在素描靜物的繪畫過程中需要注意的幾個要點!

1.構圖

2.透視

3.形體結構

形體本身包含兩種含義，“形”是客觀對象的形象特徵，“體”是對象的體積。在平面上表現物體的立體性特徵，要求所描繪的物體不僅要有橫向和屬相的長度，而且要有縱深方向的長度。要有點、線、面構成物體的立體感。“三面成體”是我們經常提到的俗語，即亮、灰、暗三塊面組成體積，它和體積的飽滿度和透視形的準確性等對塑造形體都有著重要的作用。

在一組素描作品中，結構決定著畫面的形式與繪畫本身物體的形式並與其相一致的內部核心。結構素描的特點是以線為主要表達手段。少畫明暗，強調突出物體的結構特徵，是結構素描練習的主要目的。

4.明暗

任何物體在光照的情況下都會呈現出一定的明暗關係。光源的強弱、距離的遠近、照射方向的不同都會影響物體的明暗層次。而這種明暗層次被概括為：三大面、五大調、九大色階。而我們所說的調子是指畫面不同明度的黑白層次，是體面所反射光的數量也就是面的深淺程度。

三大面：亮、灰、暗

五大調子：高光、中間灰面、明暗交界線、反光、投影。

調子和描繪外形是一樣的觀察方式，比如對比形體之間的寬度，高度，轉化到調子上就是對比物體之間的明暗關係。

明暗調子的關鍵在於固有色調。我們先畫這些固有色調，固有色調暗面就暗下去，亮面就灰下去，然後光源照射的地方就在固有色調上順光面提亮，背光面加深，並記得合理的畫出背光面中的反光面。

5.畫面的塑造

物體的塑造時畫面的關鍵，如何讓整張畫在眾多畫裡面跳出來，除了整體關係，還有最重要的一點就是物體的塑造，體現基本功扎不紮實就是在這一點上。物體塑造也包含了畫面中的“虛實”、“主次”、“物體的質感”這些都是相輔相成的。

畫面的虛實整體指的就是以畫面的重心為主，四周過度的調子虛化。重心位置著重刻畫（主體），其周圍的物體以及環境依次過度的虛化。（不一定近處物體畫實，遠處物體就必須虛化，虛實是以畫面的重心為主，向周圍過度虛化的過程）。

而在整體關係的處理上需要注意以下六點：

(1)先大後小。這裡的大與小，是指物體的基本形和局部形的大小關係。

(2)先草後精。在物體形沒有確定之前，不能單獨將某一部分過分細緻地刻畫。違背這一要點，會造成畫面“碎”和整體失衡的結果。

(3)先直後曲。直線比弧線簡單，方形比圓形簡單，平面比球面簡單，所以，應“先直後曲”，以便於把握形的準確性。違背這一要點，會造成“比例不準”的結果。

(4)先暗後明。每一次、每一遍、每一個階段，每個體、每個面、每個局部的開始，都要從最暗處畫起，再畫次暗、灰部，最後是亮部。違背了這一要點，會造成“明暗失調”的結果。

(5)先實後虛。先畫感覺的強點，後畫感覺的弱點。違背了這一要點，會造成“畫面平，無空間感”的結果。

(6)先近後遠。先畫前面物體，再以後面物體相襯托，使主要物體突出、明顯。