wyl一路上有你
文化，精神文化。而有的人生性就喜歡畫畫、寫字，做的多了就成了畫家書法家。
作畫寫字是一個情緒喧洩的一種方式，高級的那種。是表現出個人對大自然及世界萬物的一種看法和理解。有些畫家書法家的存在不是因為他人的看法或意義而自樂其中。當然書畫作品做為一種精神糧食自然被人們所喜好，好的書畫作品勝過文字的描述，給人以震撼……古代鄭板橋的竹子,現代關山月山水花鳥都是一絕。
勇
我認為書法家、畫家在當今這個社會中沒有什麼存在的意義（這句話有可能會犯眾怒，因為很多人都不喜歡聽真話）！我本人就是全國八大美術學院之一的油畫系本科畢業，從事油畫創作和美術評論近30年，對這個問題應該還算是有資格談一些個人的體會和看法：
首先我認為書畫藝術是一門很殘酷的行當。它不僅需要從業者有異稟的天賦，還需要能甘於寂寞和有幾十年如一日守得雲開見月明的精神。否則，是基本不可能在書畫藝術上真正有所成就。從事書畫藝術行業，如果沒有天賦，就是勤奮努力一輩子，也不會有多大成就。一將功成萬骨枯！人們平時只看到某某書畫家獲得了成功，但有沒有想過中國有14億人口，每年從各種藝術院校畢業的大學生起碼有一、二十萬吧，但真正在書畫藝術上能獲得成功和名垂藝術史的有幾個人？特別是我們學油畫專業的，基本上是畢業了就等於是失業了。因為社會上根本不需要這麼多搞純藝術的人，也接納不了這麼多所謂的書畫家。所以藝術類畢業生改行從事其他行業工作是最為正常不過了。
其次是學習書畫藝術真的是太耗費金錢了，沒考上大學之前的專業培訓需要很多很多錢，考上大學後每學年的學費又是比其它專業的學費貴兩三倍，等到大學畢業後租工作室、買繪畫材料、畫模特或外出寫生等等，又要花費很多錢。總之，在我看來畫畫和吸毒是沒什麼兩樣，都是會上癮的，燒起錢來都是無底洞。在過去西方，藝術基本都是貴族玩的玩意。如果家庭經濟條件不太好的，最好是不要把孩子往專業的路子上培養，讓孩子受點美術教育，提高一下審美就可以了。現在為什麼社會上有那麼多的藝術培訓機構？基本上都是藝術院校畢業生找不到合適的工作，就來幹藝術培訓。說句難聽一點，幹藝術培訓和傳銷在某種程度上有很大的相似性（別人曾經坑我，我現在也去坑別人）。但很多父母都不明白這些套路，以為孩子學藝術以後考大學時，文化課錄取分數線會低一點。熟不知藝術院校都是要考文化課和專業課的，這兩門課是需要孩子花更多的時間和精力去學習。
再次是書畫藝術需要從業者有很深的文化修養。常言說“功夫在詩外”，書畫藝術的道理也是一樣。真正的書法家或畫家，不是會寫幾個毛筆字或會畫兩筆畫這麼簡單。藝無止境，任何一個成功的書畫家（江湖上那些自稱書畫大師的人除外），哪個不是活到老學到老，哪個不是在文學或其他姐妹藝術領域有很深的造詣。臺上十分鐘，臺下十年功，想提高自己的文化修養談何容易啊！這不是說自己看了幾本名著，讀了幾本美術史，或者是研究了幾本技法書，個人的藝術修養就提升了。單提高自己的審美和藝術鑑賞能力這兩項，沒有個十年八年功夫都是不行的。
第四是喜歡書畫藝術的人（尤其是那些從正規藝術院校畢業），一般都不太喜歡幹其他職業，這是書畫家們的通病。即使是自己被迫幹了其他職業，其實內心裡也是非常痛苦的，老想著要辭職做職業藝術家。但當看到自己身邊那些熟悉的職業藝術家沒有幾個能生活得好的時候，又會心生怯意。最後還是老老實實做朝九晚五的上班族。除非是畢業後有幸能進入體制內，到專業書畫院、畫院做專職書畫家或進專業藝術院校當老師。而能成功進入體制內的書畫家終究是極少數，絕大多數人都是和我一樣，曾花費了大量時間，花費了巨大財力和心力學到的一點書畫技能，可在我們的實際工作中基本上都沒有派上用場。久而久之，自己僅有的一點點書畫專業技能也慢慢地給荒廢了。我本人就是活生生的例子。雖然也是高等美術學院油畫系科班出身，但卻幹了大半輩子新聞工作，一直是在靠文筆養家餬口，而不是靠自己的畫筆。我曾經最長時間是15年都沒有拿過畫筆。我想很多藝術院校畢業生都會和我有相似的經歷、體會和感悟。
最後，我想說的是：雖然學習書畫藝術很難、很苦，但我的意思也不是說所有的人都不要去學習書畫藝術。那些真正有藝術天賦、家庭經濟條件也可以的，還是可以往書畫藝術方面發展。否則，社會藝術史也就不可能再發展下去了。但像現在這樣千軍萬馬考藝考，肯定是不正常。再說了，學習書畫藝術既可以修身養性，陶冶情操，也是有很多樂趣的，關鍵是需要自己能擺正心態。我現在就把畫油畫僅僅當作是一門愛好，就像別人喜歡抽菸、喝酒、打麻將一樣。我從來就沒有想過要靠畫油畫來養家餬口（因為在中國真正懂得油畫和欣賞油畫的人畢竟還是少數）。說白了，畫油畫於我來說，完全就是一門樂子而已！
調色板後的字符
一、我認為隨著互聯網的不斷髮展，書畫家存在的意義大打折扣。這無疑是對喜歡炒書畫的人潑了一大盆涼水。
1、畫家所畫的風景，在過去是許多人輕易見不到的。但是，在現在人們在手機、電腦上很輕易就能見到拍攝的實景實況，一是不僅有畫家只達到的固定畫面，更能看到動態畫面。二是不僅可見到一時的單面畫面，還可見到不同時期，不同側面的畫面。三是畫家僅僅是兩維畫面，現在可以見到實物實景的三維、四維畫面。
並且，現在的交通這麼發達，人們的旅遊這麼頻繁，親自到實物實景地並不難。
2、現在的真正書法家所寫的書法，罕見超過我們幾千年所積累的頂尖書法家的水平的。如果人們要欣賞，打開手機、電腦就可達到。如果人們想用，完全可以通過電腦複印出來。
如果商業門匾用，可以複印現成的，就是用現在書法家的，也是一些適合門匾的特定書法家的更合適。
3、真正的書畫活動不失為一種修身養性，頤養天年的選擇。
也就是說人們的業餘雅趣多了，如種花養草，養水草缸，下圍棋，垂釣，旅遊，考古等等，書畫只是其中之一。沒有必要為其披金掛銀，任人們的愛好發展為佳。省得被一些蒼蠅汙染。
還就是說，大家把字能寫端正就行，我們沒有必要，也沒有那麼多人力和精力去為寫字費神和籌劃。
二、現在的書畫界已經在自毀形象。
1、醜書醜態百出，竟然佔書畫界幾乎四分之一江山。這些人還是什麼博導，碩導，簡直是誤人子弟。這些人整天還人五人六的到處表演，簡直叫人笑掉大牙。
我在想這些人的博導、碩導是誰批的？他們想幹什麼？
2、根本夠不上書畫的所謂名人(官、富、名流等)書畫，幾乎佔書畫界半壁江山。不過，近幾年的反腐肅貪扇了一些人的耳光。
我就想海量的人炒書畫炒的什麼？！有幾個真正懂書畫的？！大多是一些功利之人，拍馬逢迎之人罷了。這些人在姦汙我們的藝術。
幾十年來，能賽過康*生書畫的有幾人？為什麼他的書畫無人去炒？！
3、就是我們僅佔書畫界四分之一江山的真正的書畫家們，我也想弄清，一是我們敢與日本、韓國的漢字書畫家比嗎？請有條件的人曬一下人家的書畫作品。
二是你們與民間在廣場愛好寫書法的人比比，那裡長那裡短？
魚磊衛靜
生活是主食，書法繪畫是醬油和味精。
馬斯洛說，人的需要有五層。一是生理需要，食、性是也。二是安全。有吃的是第一，然後都怕死。三是社交。人是群居的動物。有吃的，又死不了，就需要找人玩，或一起抵禦抵禦自然災害和外界傷害，一起協力獲取生活資料。四是審美。有吃的，又爭取做得好吃點。有穿的，又想穿得好看點。又住的，也想住得舒適點。無聊的時候，還弄點侃大山做遊戲什麼的。第五是自我實現，把自己的才能都發揮出來，使自己的夢想都能實現。
所以，藝術，在生活中產生，是生活的點綴。
並不像有的人說的那樣，藝術有多麼偉大的使命和功能。人類活動，除了想把事情做好，還希望做得好看點。這是人的本性。但是把事情做好，才是最重要的。做得好看不好看，只是錦上添花。書法，就是會寫字了，就希望把字寫得漂亮點。有些人寫得很漂亮，大家爭相仿效，還有人張掛起來欣賞。所以字寫得好的人，就有了存在的條件。繪畫也一樣。為了記事，人類創造了文字。一開始，文字就像畫畫。國人的甲骨文金文，字根大多都是象形文字。古希臘的楔形字也是，字畫不分。所以，有些人用字來記錄生活，有些人喜歡用畫來記錄生活。用畫來記錄生活的人，希望把畫畫得更好看，所以，畫家就產生了。畫得好看，可以用來裝點生活。畫畫就有了發展的條件。
所以，在生活面前，創造物質資料永遠是主題，書法繪畫等藝術，永遠是生活的點綴品。生活資源是第一的，活得更好是第二的。
望江一亭
你提這個問題可以看出你是個務實的人。可能你認為建築工人造房子可以住人，農民種地是為了飽腹。國家發展武器裝備保家衛國。都是實際用處。但是發展體育有什麼？像打乒乓球。踢球。跑步，跳遠。
像電影事業有什麼用。演員的收入又那麼的高。
人活在這個世界上。不是隻是“生存”，更是“生活”。並且是享受生活。
和體育，文藝一樣。藝術的存在也是為了人在吃飽後的“享受生活”。這也是這些“畫家”“書法家”存在的意義。
人群遇見你
美術，書法.及其它藝術品類是人類社會行為的必要的不可缺少的藝術門類，必將長期的永久的和人們的社會生活與生產活動共同存在下去，因為這些藝術活動來於生活，服務於社會生活，必將回歸於社會生活。
雖然美術，書法等在人們的社會實踐中屬於小眾藝術，其存在價值因為應用範圍的不確定而產生各個時期的高潮或低谷，但是社會，無論是何年代都不能離開這些藝術門類。
愛好繪畫，書法的人們並不是都在用其藝術技能來維持生存，至於他們的藝術價值也是隨著年代，歷史而升值，有些能者甚至貧困一世即使是大師也不例外。
藝術品是人類發展的影子，是人們生活，生產實踐的寫照，人們離不開藝術品，人類離不開藝術！
苦廬居士
隨現代科技發展，畫家和書法家在社會上的用武之地顯得有些尷尬。我個人認為，隨書法電腦科技上的拓展，各種各樣不同風格的智能書法家作品以有盡有，加之現代生活豐富多樣，書法家已經存在的意義不大了。原因是苦練書法很難產生經濟價值的增量，如果靠作品賺錢不要說養家，就連自己已養不活。
畫家與書法家同樣面臨著這種不值價錢的問題，但是，畫家與書法家存在的價值不同。首先，畫家是美感藝術的設計師，在空間設計上很多是電腦智能替代不了的創意。其次，經常練習繪畫的人，對物體和美的審美觀與常人不一樣，他們專業角度去看待，好的畫家有超常的審美能力。再次，畫家在社會上用途廣泛，比如廣告公司、建築公司，工廠、大型企業等大都需要產品外觀設計的人才，畫家不可能被社會淘汰，而書法家就不行了。再再次，凡是繪畫高手，都精通和能寫一手好書法作品，書法技藝以後可能要成為畫家須學內容的一個分枝罷了。
教好孩子是幸福
現在的畫家和書法家功利色彩太濃，大多數都是為了名利，而不是為了真正的藝術，源動力早已失去了對藝術本身的發自內心的喜愛，已淪為發財致富的工具！古人為了喜愛的藝術可以甘受清貧，現在正好相反，為了不受清貧而譁眾取寵，標新立意！
曾雒
畫家，美術家在一個社會中存在的意義和作用，就相當於我們生活中的油鹽醬醋。過多的使用肯定不行，但是生活中如果缺少了他們，一定也是缺少了很多的趣味。
美術和書法是中華傳統文化中重要的一個環節，也是我們傳承文化，愛好中國歷史文化當中很多人的一個重要的組成部分。作為我們的每一個喜愛繪畫，並且喜愛書法和繪畫作品的朋友，相信一定是隨著大眾文化意識的增強和藝術修養的增加，對普及的文化藝術的需求也會越來越大，它是我們社會中不可缺少的一環。也是我們中華五千年文化中值得傳承和發揚的藝術精品，現在的書法家和畫家，很多都是在傳播和弘揚中國歷史傳統文化的精華，我們應該對他們的付出給予尊重和理解，更應該讓這一塊藝術的修養土壤能夠越來越弘大，讓更多的人把文化和修養的理解落實到行動上，不僅僅是以其畫家和書法價值的來衡量，希望能有更多的人喜愛書法和美術。
玉見沈華
首先，您用“所謂”二字，我個人覺得多少帶點感情色彩。
真正名符其實的書畫家做為知識分子的構成是歷史傳統。書畫藝術的傳承和發展是國家文化實力的重要構成部分。也是滿足個人內在精神需求的重要形態載體。從市場經濟的角度說，書畫作品也是商品經濟的構成元素。
關鍵是看書畫家的人品及水平！
有些人混寄其中，坑蒙拐騙，其破壞性是惡劣的。
有些人才學不足，貪圖名利，其影響是低級膚淺的。
真正內修德性，外下功夫，文史藝哲兼通的從業者，其作品的藝術高度及思想的獨特價值才可談的上意義。
對社會有意義的書畫家，就目前從業者來說，萬里挑一都困難。
