《新喜劇之王》是被低估的電影,你支持嗎?

宇塵的粉塵


《新喜劇之王》一出來,「不好看」「騙了我們的電影票」「周星馳缺錢了嗎」之類的評論聲到處都是,身邊的朋友也跟著起鬨說不好看,我不敢評論。 我不喜歡那些支持周星馳的影評人把周星馳的電影都上升到精神層面,所以也不想說喜劇的內核就是悲劇,還有電影想表達的深層含意,因為這些普通觀眾根本感受不到,只有資深的影評人才能看得懂。

作為一檔賀歲片,倉促拍攝,不放預告,新喜劇之王五個大字之外,就是周星馳三個大字。因為他知道,他自己就是金字招牌。以他導演或者監製的電影無一不是如此,他知道有他存在的電影,任何演員的名字都不如周星馳三個字來的更有吸引力,他知道如此,他的電影公司也知道如此。

馬可是一個過氣明星,應該算是被大眾所淘汰的明星。但他弄不清楚自己的社會處境,仍是以之前爆紅時的態度對待身邊的人或事,他不願接受自己已經不紅的事實,極力維護自己可憐的自尊,所以他對於身邊的人苛刻跋扈。身邊的人也在配合他製作出他還很紅的假象。這像極了皇帝的新裝,當有個人說出了真話,圍繞在馬可身邊的光環隨即破滅。當他後來由一段視頻又爆紅後,也射影了當今社會,在如今網絡信息發達的時代,走紅已經沒有了什麼定律。對於觀眾的反映,星爺在影片結尾處已經表明了。當如夢的粉絲來找她簽名,首先故意打擊了粉絲的信心,後來一本正經地說道:不可以,你不要管我說什麼,繼續努力吧,你會成功的。或許多年後,《新喜劇之王》也會成為遲來的經典。


快活小仙


在我的印象當中被低估的電影有周星馳的《大話西遊》和《新喜劇之王》,在這裡我主要是要講周星馳的《新喜劇之王》,因為這部電影就是今年才上映的,相信大家的印象還是很深的。

播出後受到很多人的質疑和吐槽,說情節太簡單,是炒《喜劇之王》的冷飯,票房也不是很高,只有六個億左右,但是後來他在網絡上的收費播放率相當高,點擊率幾天就破億,六元一次收看就將近有六億多元的收入更何況還有十二元一次收看的呢!這是一部典型的被低估的電影。把那些吐槽人的臉打得完無體膚。

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這部電影故事的開頭與結尾相呼應,主題相當明顯,小人物也要有夢想,而且一直要堅持去追。<strong>

從電影一開頭,展現的是一群中年婦女在那裡跳廣場舞,而放歌的歌詞就展現了電影的主題:"如內心有夢,就全力追蹤!"如果一個人連夢想都沒有,那麼他的人生就沒有目標,就像無頭的蒼蠅亂飛、亂撞。

電影的結尾,飾演馬可的王寶強在頒獎晚會上做了一個簡單明瞭的總結:人生就兩個字"如夢"。夢就是我們的理想我們的目標,我們一定要努力的去追求,堅持去做自己想要做的,因為機會是留給有準備和努力的人的。而電影裡面的主人公,如夢就是這樣的人。

理論和實踐完全是兩碼事,只有真正經歷過、痛過、苦過才知道,才深有體會,才能演繹出自己非凡的人生,做真實的自我。

在別人的眼裡可能這部電視劇情節太過簡單平庸,但是在我的眼裡,它是具有非常大的正能量,是小人物不斷的在堅持自己的夢想,不斷的在努力實現自己的夢想,鹹魚翻身激勵勵志劇,同時也體現了父母對我們最大的希望和支持,默默無聞的為我們做出的奉獻,當我們成功時,也是父母才為我們默默的歡喜而流淚!他們才是最偉大的。


JASONWORLD


首先我先闡述我的觀點,《新喜劇之王》絕對是2018年最好的一部片子,不止如此,這兩年影片之中,也只有徐崢的《我不是藥神》可以和《新喜劇之王》拿到一起比一比!

現在看來,這兩部電影有著異曲同工之處,那就是小成本,大演技!

和同期上映的電影不同,這兩部戲不像《瘋狂的外星人》那樣明星雲集(認真看的話外星人裡客串的明星一大堆);沒有像《流浪地球》那樣有著華麗的佈景和後期特效,視覺衝擊極少;沒有像《唐人街探案2》那樣有著第一部的口碑支撐和喜劇效果;也沒有像《戰狼2》那樣場面宏大,牢牢抓住你的愛國情懷!

它擁有的,只有好的導演帶著一個好的團隊,好的演員,認真的再講述著一個彷彿發生在身邊小人物的故事!

有人說星爺在透支情懷,已經江郎才盡,拍爛片圈錢!其實並非如此!

這部電影講述了一位小演員的追夢歷程,從跑龍套到拿下最佳女主角,勵志中帶著搞笑和感動。電影情節並不複雜,不過有幾處細節值得回味。

1、影片開頭老人碰瓷,被圍觀者取笑表演太假,包括如夢,然而劇情反轉,是真的撞到了。生活中不是總有些人自以為是,見風使舵,從來不去探求事情的真實性。這場戲看似搞笑,實際上充滿了諷刺。

2、女主在困頓難過的時候會戴上耳機聽《天鵝湖》,每次隨著音樂就能暫時放下一切,露出笑容。而實際上《天鵝湖》有兩個版本,一個悲慘,一個美好。象徵著生活是有兩面的,一面是悲劇,一面是喜劇。星爺沒有告訴我們女主心裡真實想法,給觀眾留下無限的遐想,到底《天鵝湖》是在襯托悲傷,還是在送給女主鼓勵希望!

3、張全蛋飾演的男友是劇中為數不多能給予女主鼓勵和安慰的人,但是在自己事業受挫的關鍵時刻卻給了她最徹底的打擊,他不過一個欺騙感情和錢財的合約男友。星爺其實暗示,男友並非真實存在的,他不過是如夢的虛幻的精神支柱,現實是殘酷的,而當自己不管多努力,喜愛的事業一蹶不振,徹底陷入低谷,其精神支柱也隨之轟然倒塌!於是為後面雨夜逆行,一心尋死埋下伏筆!

4,事業感情雙受挫,雨夜撞車,這個片段後來成為大家的議論的焦點,雖然片中女主被撞所幸無大礙,後來因禍得福,努力一躍成為萬人矚目的超級明星!但看完電影有人說這些都是假象,星爺其實告訴他大家,現實中其實沒有那麼奇幻,女主其實車撞當場死亡,後面都是她的夢想,或者叫做幻想,有些人再這麼努力就算到死也不能成功,只有在虛幻的世界裡虛招滿足感!

5.馬可在欺負跑龍套演員說的:雕塑不髒,看著沒質感,不能用。幾腳下去,還是不髒,就說換人乾脆不用了。娛樂圈裡有多少本質純潔的人反而受到不公正的待遇,又有多少人能夠出淤泥而不染呢,這一幕是很好的諷刺。

6、拍攝白雪公主時,馬可和導演關於春節檔電影的一些爭論讓人深思,香腸和腎的梗我想是星爺關於《西遊降魔篇》,很多觀眾看完都說太恐怖不適合春節閤家歡的主題,而做出的回應吧!也許星爺卻是很小氣,但是他拍電影的時候應該只想好好拍一部好看的精彩的電影,而沒有考慮那麼多電影以外的事情吧!

7、女主逛街時候說機會是留給有準備的人的,總不能站在大街上,就有人拉你當女主角吧。話音剛落,身邊的閨蜜小米就被星探選中,當上了女主角。這告訴我們生活中有時確實存在著幸運就發生在別人身上,而自己怎麼努力都沒用,很無奈。

8.影片最後的頒獎儀式上播放了如夢成名前的短片,大家認真看的話就會發現都是黑白影像,也許這也在暗示,就如同女主的名字,如夢,都是一場夢!

電影播放期間,爭議不斷,整部戲的主題是什麼?星爺並沒有直接告訴我們!

心裡有太陽,看哪裡都亮堂,心裡有狗屎,看什麼都臭的很!

樂觀的人看完深受鼓舞,認為是一部勵志劇;悲觀的人看完,感覺現實太殘酷,到處有羈絆,怎麼都看不到希望!

我想這也許就是周星馳想帶給我們的東西,他不希望大家看完很快呵呵一笑就忘了它。


木木影視圈


本文從客觀和專業角度解釋為什麼《新喜劇之王》被低估了。

春節檔《新喜劇之王》一出來,「不好看」「騙了我們的電影票」「周星馳缺錢了嗎」之類的評論聲到處都是,身邊的朋友也跟著起鬨說不好看,我不敢評論,

當我看完電影后,我想對這群人說的是,如果你覺得《新喜劇之王》是爛片,那麼當年你看《喜劇之王》時一樣會覺得爛片。現在豆瓣上的評分才5.8分,及格水平都不到。

我不喜歡那些支持周星馳的影評人把周星馳的電影都上升到精神層面,所以也不想說喜劇的內核就是悲劇,還有電影想表達的深層含意,因為這些普通觀眾根本感受不到,只有資深的影評人才能看得懂。所以這篇文章只看他這次的各種喜劇表現手法。

首先是影片中那些周星馳慣用的大量戲仿,被貶周的人稱之為「炒冷飯」,可週星馳電影從幾十年前開始就一直是這種手法。舉幾個例子,賭聖裡的古今大戰秦俑情,破壞之王裡的終結者,大話西遊裡最被口口相傳的橋段其實是戲仿王家衛,就更不用說整個電影完全都是戲仿的回魂夜和凌凌漆了,這些都沒人噴是“粗製濫造”“低成本炒冷飯”,而新喜劇之王卻是「炒冷飯」?

其次就是片中各種群演形象的“尬演”,被網絡噴子們噴的體無完膚,稱之為低成本趕工的結果,周星馳最執著於的笑點不一直都是這個嗎?因為這些橋段打低分的人真的看過周的電影嗎?比如上一部《喜劇之王》周星馳教張柏芝怎麼談戀愛那種姿勢,《少林足球》裡和大師兄彈吉他賣唱,小人物的那個舞蹈,《功夫》裡那個整天褲子穿不起來的屌絲等等這些難道不就跟《新喜劇之王》裡的那些草根尬演一模一樣嗎?周小時候就經常趴在窗口觀察路人,他住的地方都是類似貧民窟那種,可能無法挖掘那些小人物的內心,但對他們的形象可以很完整地在電影裡面還原。

周對這類人物和橋段的設計也正體現出藝術來源於生活,在李力持參與制作時期的周星馳電影裡這種內容尤其突出,周星馳本人喜歡看漫畫,其實不難看出,這種搞笑方式也是帶有明顯的漫畫風格的,或者再舉個最廣為人知的例子,貫穿周星馳很多電影的如花這一形象也是這麼來的啊。單就這一部新喜劇之王,我覺得裡邊張全蛋演的渣男和王寶強的過氣明星就挺成功。其實王寶強在這部戲裡不是承擔喜劇角色,王寶強也沒有喜劇細胞,撐不起周的風格。張全蛋的形象風格很適合周星馳裡面的小人物角色,不知道你們有沒有注意到,張全蛋有種像周以前某部電影裡的某個角色。周星馳似乎很擅長挖掘個人特色,把張全蛋的那種“賤”和王寶強前半段的無德又無能都充分地體現出來,這部戲真的能看出王寶強的演技確實挺厲害的。

電影裡面確實有很多槽點,比如結局太倉促了(其實《喜劇之王》也有這個問題)、植入廣告太顯眼等等,便這部戲本來就是趕工出來的,能達到這種水平,就目前華語導演來說,能在同等時間趕出同等質量的導演還真的不多,不要談以前香港電影2周殺青,這個時代能趕出來這種質量的電影真的很難。

總體來說,這部電影7分是沒問題的,無奈不客觀的觀眾太多,周星馳的才氣一直在,可是這些觀眾卻一直沒進步,那些觀眾其實是喜歡對於上個世紀黃金年代的港片記憶,這部分觀眾也一定是不願意接受新事物的。


瞳孔渲染柔情


《新喜劇之王》並沒有被低估,那些吹捧別人沒有看懂,卻標榜自己深得體會的人,其實並不客觀。

《新喜劇之王》的豆瓣評分只有5.7分,而《喜劇之王》卻高達8.7分,雖然我們不能把豆瓣分數作為單一的評判標準,可觀眾的眼睛畢竟是雪亮的,《新喜劇之王》確實是一部爛片。

內地正式進入影院時代之後,很多影迷都嚷嚷著欠周星馳一張影票。

然而慢工出細活的星爺,常常是兩三年才有一部電影。

苦等苦盼的《新喜劇之王》上映了,可觀影之後,人們紛紛表示:“我欠的影票補完了,再拍爛片的話可不補了。”

以此來表達對這部電影的失望之情。

作為星爺的擁躉,以及每年都會重溫《喜劇之王》的影迷,我個人認為《新喜劇之王》逃不過爛片的評價。

那麼,這部電影到底爛哪裡?

1.炒冷飯

周星馳是漫畫迷,而漫畫向來是喜歡衍生周邊的,不知是否是這個原因,周星馳很熱衷於把自己的作品翻出來,以另外一種形式再次登場。

比如電視劇《食神》、動畫電影《長江七號·超萌特攻隊》、《西遊伏妖篇》。

其實這本是打造IP的必經之路,無可厚非,但這一度也讓人對他的創新能力產生質疑。

《新喜劇之王》這份冷飯,本來是打算讓導演邱禮濤來炒的。

一旁觀廚的星爺卻總想加點醬油加點醋,加著加著,就把廚師趕下了灶臺,自己炒了起來。

拿好刀叉的食客們,滿心期待星爺能夠拿出一份新創菜品,結果吃到的卻是用微波爐加熱的20年前的冷飯。

微波爐加熱食材的特點就是快而方便,免去很多廚藝必須的工序。

這部趕工的作品,讓人味同爵蠟。

2.選角失敗

周星馳導演的最近幾部作品,全都沒有出境,而是選擇年輕演員擔當重任。

黃渤、文章、羅志祥等雖然表現出色,但沒有一位能夠真得周星馳的真傳,繼承他的衣缽。

而《新喜劇之王》的演員,選的更是非常失敗。

鄂靖文和王寶強蠻賣力氣,但看上去一直沒有get到《喜劇之王》最核心的部分。

老版《喜劇之王》中,其他演員十分給力,張柏芝、莫文蔚、吳孟達、林子善、田啟文,甚至客串的成龍,每個人都給人留下了深刻的印象。

《新喜劇之王》在這方面,遜色很多。

3.劇情老套

雖然加重了馬可也就是老版的杜鵑兒一角的戲份,講述了他由紅到不紅,最後再次走向巔峰的過程。

不過這劇情卻帶有濃重的網絡電影的味道,看不出主創們的用心。

而女版尹天仇——如夢,則基本還原了老闆的設定。

一些經典橋段,更適合別人來模仿和致敬,自己向自己致敬,顯得不夠聰明,有弄巧反拙之嫌。

據傳,今年《美人魚2》會上映,又是一部冷飯作品,但願這次星爺炒的慢一點,最好不是炒冷飯,而是一盒新鮮出爐的番茄蛋飯。


印記電影


星爺的《新喜劇之王》是否為被低估的經典。不同的人有不同的觀點。從名字不免被拿來與《喜劇之王》做比較。兩者都說的是小人物的奮鬥史。兩部劇的主角尹天仇與如夢,都有相同的演員夢,在這條路上都屢屢碰壁不得志,最後卻都實現了夢想。兩部戲的主角都有愛情線,他們在演藝事業中都遇到影響自己的人。尹天仇遇到了娟姐,如夢遇到了過期明星馬可。相比於尹天仇,如夢增加了親情這條線。劇中如夢事業愛情不如意,卻有家人的陪伴,雖然老爸很反對女兒的演藝事業,但是也是用自己的方式暗暗地支持著她,看到自己女兒受欺負,用自己的方法解決。他對女兒的愛,像極了現實中那些不懂表達愛意的父母對兒女們的牽掛,這或許也是星爺想要表達的另一種情懷;劇中還刻畫過氣明星的劇情。馬可是一個過氣明星,應該算是被大眾所淘汰的明星。但他弄不清楚自己的社會處境,仍是以之前爆紅時的態度對待身邊的人或事,他不願接受自己已經不紅的事實,極力維護自己可憐的自尊,所以他對於身邊的人苛刻跋扈。身邊的人也在配合他製作出他還很紅的假象。這像極了皇帝的新裝,當有個人說出了真話,圍繞在馬可身邊的光環隨即破滅。當他後來由一段視頻又爆紅後,也射影了當今社會,在如今網絡信息發達的時代,走紅已經沒有了什麼定律。對於觀眾的反映,星爺在影片結尾處已經表明了。當如夢的粉絲來找她簽名,首先故意打擊了粉絲的信心,後來一本正經地說道:不可以,你不要管我說什麼,繼續努力吧,你會成功的。或許多年後,《新喜劇之王》也會成為遲來的經典。











寶妹的小姑媽


個人認為,沒錯,《新喜劇之王》就是被低估的電影。

《新喜劇之王》片長91分鐘,豆瓣評分5.7分,被不少網友指為:講老梗,賣情懷,炒冷飯,毒雞湯。各種不同的聲音不絕於耳,電影票房也是萎靡不振。

是的,從顏值上來看,影片沒有帥哥靚女,也沒有明星雲集的陣容,很難從視覺方面獲得享受。情節主線很清晰,就是女主如夢(鄂靖文)一心追夢的故事,無論被認為是千年龍套還是萬年龍套,無論多少人說過你不行,仍然痴痴追夢。

人生啊,就兩個字,如夢。

既然人生如夢,那影片哪些是人生?哪些又是夢呢?

按照正常的理解:在片場受到大牌馬可羞辱的情景是人生,遭遇渣男男朋友被騙財騙色是人生,交友不慎處到像小米這樣的朋友是人生,而影片的後半部分如夢獲得最佳女主角,奮鬥多年終成明星就是夢。

沒錯,星爺就是要告訴我們:小人物只要努力奮鬥一樣會有未來,追夢的過程可能會很艱辛,但是永遠不要放棄夢想。

暫且不去妄自揣摩劇情,看看影片的選角,跟他們的成長就可見一斑。

人民網評:在片場當了十幾年的龍套演員,做過很多次替身,但始終沒有放棄要當一個女主角的夢想。她沒有放棄,終於等來了機會。星爺發現了她,給了她主角,憑藉《新喜劇之王》主演她摘得第17屆平壤國際電影節最佳女主角。

飾演查理的張全蛋

張全蛋憑藉在《暴走大事件》中的銷魂鄉村英語和犀利的吐槽風格,被網友稱為“富士康質檢小王子”。後被星爺選為《新喜劇之王》的女一號如夢的男友。

北京日報評:在《新喜劇之王》中,首登大銀幕的張全蛋,在被周星馳導演一次次的“敲打”過後,不斷練習演技,甚至7天學會彈吉他,將這個有點招人恨的“小角色”演繹的活靈活現。

飾演馬可的王寶強

騰訊網評:遙想2004年的王寶強,還是北影廠門口庸庸碌碌等待機會的群演;十年後,王寶強已成為內地一線男明星,王寶強的人生堪稱是“傳奇”。


王寶強出生在河北邢臺一個貧寒的家庭裡,從小不被關注。因看了李連杰《少林寺》萌生演電影的想法。從小習武,20歲來到北京闖天下,在各個劇組當武行做群演。從《盲井》《暗算》《天下無賊》《士兵突擊》一步一個腳印的走向了成功。

飾演小米的景如洋

景如洋之前的身份是網紅,也是《星星美人魚》中的人魚選手,為周星馳電影《美人魚2》及電視劇《美人魚》選女演員。

在《新喜劇之王》裡演女二號,之前的演藝生涯幾乎完全空白,憑藉自己的努力,被星爺看中,一躍成為女二號。這不也正是小人物的奮鬥史嗎?

正如周星馳在談《新喜劇之王》時所說的那樣:

尹天仇的故事沒有完結,他最後還是一個跑龍套的,所以呢他應該是有一個結局。那麼一直想啊想,直到20年後的今天,我才想通,再加上碰見這麼好的演員,完全跟我的故事很配合(相像),所以到今天才可以把他拍出來。因為小人物的奮鬥故事,從來都是最打動我的。我也覺得對觀眾來說是最有力的。還有我今天相信一個事情就是 ,只要你是真的努力奮鬥,當然這個奮鬥過程是會非常困難,但是你真全力去做,你是總有一天會成功的。

正能量的一部影片,雖然裡面有諸多誇張的無厘頭的搞笑場面,但是不影響理念的輸出,如周星馳所說,我們都是小人物,看他所選角,都是草根奮鬥上來的,沒有專科出身演戲的演員。

《新喜劇之王》讓小人物看到希望,也看到了小人物的成功,只要努力奮鬥,終有一天會成功。


好劇剪剪看


不是低估,,是被高估了,說白了,就是一垃圾電影,,有人說因為有王寶強票房才這樣,我認為沒有王寶強,那票房更慘不忍睹,,不要以為大陸觀眾都會不分青紅皂白的吹捧港臺,,,那些人畢竟是少數,,,現在香港影片不像以前了,,以前國內影視相當很比較落後,現在以突飛猛進了,綜合質量早就超過港臺了,,,演員素質也比港臺好太多了,,,,


中國冰客



我不認為低估了,現在知乎充斥著你看不懂新喜劇之王,是你的問題。

爛片就是爛片,怎麼洗都洗不了的爛片。

周星馳這個人吧,其實很雞賊,看他好像很煽情,很懷舊,很積極,很嚴格,其實都是都在自己的世界裡條條框框。

不可否認,他作為演員,是無與倫比的,作為一個演員,他稱得上喜劇之王四個字。

但,作為一個人(知乎現在都快把他封神了)他也有不少的缺點,作為一檔賀歲片,倉促拍攝,不放預告,新喜劇之王五個大字之外,就是周星馳三個大字。因為他知道,他自己就是金字招牌。以他導演或者監製的電影無一不是如此,他知道有他存在的電影,任何演員的名字都不如周星馳三個字來的更有吸引力,他知道如此,他的電影公司也知道如此。

周星馳作為導演,是不合格的,一部電影最基礎的敘事,包括敘事風格,鏡頭,劇情反轉,演員選擇,他一個都沒有做好。

廣告植入非常尷尬,演員選擇也不合適,劇情更是開頭到結尾沒有什麼特別的地方,以至於很多人開始腦補如夢在做夢。

說實在話,王寶強也好,張全蛋也好,這些戲路都比較窄的人,需要磨礪,上來就反差那麼大,感覺真的很難受。就像盧小魚出演的美人魚,這種就比較舒服,安排一些合適的人,演合適的戲,一步步來。

新喜劇之王被低估了嗎?沒有,他就是一部用兩個月時間匆忙趕出來的圈錢片。

為什麼圈錢,看看周星馳這個人的性格,看看他拍電影的速度,大概就知道了,幾年搞一部電影,工作人員要不要吃飯?要不要成本,要不要片酬。沒錢了怎麼辦?隨便搞個電影,掛上周星馳三個大字,收一波錢,口碑崩了不要緊,我們美人魚2再見。

如果美人魚2口碑再崩,周星馳的電影我基本不會再第一選擇。

人要擦亮眼睛,而不是盲目崇拜,理性才能看清本質。

一個看了無數週星馳電影的粉絲留。


影視夢工廠—盧


我支持這個觀點。


《新喜劇之王》上映之後,網上有一片罵聲,說這部電影是爛片,有星爺江郎才盡等等。但我看了電影之後,我一點都不贊同這種說法。


電影是大年初一上映的,同期上映的賀歲電影《流浪地球》、《飛馳人生》、《瘋狂外星人》看完之後內心充滿愉悅,而《新喜劇之王》看內之後內心沉重,觀眾的觀影體驗一做比較比較,《新喜劇之王》就顯得不合時宜。


一如《喜劇之王》,《新喜劇之王》也是講底層小龍套的故事的。很多人會說,這個題材很老套了,說來說去都是小人物通過自己的不懈努力實現夢想。如果都是這麼想的話,那奉勸你以後任何電影都不用看了,反正都看過類似題材的電影了。


這部電影的拍的很現實,觸到了人性的醜陋。為什麼這麼說呢?

一 人的虛偽。

上一秒如夢還跟好友說自己一定會被星探發現,成為演員,而下一秒,星探探走的是好友,而獨留她在大街上。

成為演員之後的好友,一邊跟如夢說著自己是多麼地不想成為演員,多麼拒絕,然而一見到導演立馬諂媚地跟在導演後面屁顛屁顛的,這是多麼地諷刺。甚至於好友後來騰飛了,直接就裝做不認識如夢了。

說是好朋友,但友情就這麼經不起誘惑嗎?這值得我們反思。塑料友情並不少見,只不過很多時候,我們都是心裡知道但沒有說出口而已。

二 欺騙和貪婪。

如夢一心努力賺錢,做多份工作,存結婚基金,支持男友事業。結果,男友是假的,不過是為了騙她的錢,榜上了富婆就不理她了。

平日裡口口聲聲說著支持如夢追求事業,規劃著未來,到頭來全是假的。現實生活中,這樣的感情騙子真的很多。

無論外面的聲音多麼嘈雜,星爺所想表達的,是草根人物堅持不懈追求自己的夢想,卻也揭示了追求夢想的不易,現實與夢想,是不一樣的。


如果是自己在追夢路上遭受到如此多的打擊,是繼續堅持呢,還是早就放棄了呢?正如一千個人有一千個哈姆雷特,每個人對電影都有不同的解讀。


伴著陳百強的《疾風》,突然才發現,這一路走著走著,夢想不見了。

我們何曾沒有夢想,只是在房價、物價、養家餬口等高壓之下,遺失了夢想。星爺的電影裡邊,夢想的影子處處可見,而這些年,他也一直在這樣做,追求著自己的夢想,從來不在乎外界說什麼,而看自己做了什麼。



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