墨娛
說到手指頭都是戲的，那必須是《琅琊榜》裡的胡歌。
在《琅琊榜》之前，胡歌的標籤一直是仙俠小混混的代名詞，調皮搗蛋幾乎沒有什麼正經角色，這也讓不少人擔心他會毀了梅長蘇。當時知道胡歌要演這個病懨懨梅宗主的時候，很多人是拒絕的，並且抱著看胡歌笑話的初衷來圍觀這部劇。沒想到，大家都被打臉了。
為了演好梅長蘇，胡歌沒少下功夫。首先這個人物是個病人，而且常年身體虛弱，所以胡歌特地往背後墊了點東西，讓自己顯得有些直不起腰的感覺。因為梅長蘇怕冷，所以自然反應應該會想要搓手，胡歌就在整部戲裡特意不斷地磨手指，到後來這個動作已經是深入骨髓了，在潛意識裡他都會時不時做著這個動作。可以說，這些小細節很好表現了角色的特質，這都是演員演技的功夫體現。
除了這些小細節之外，胡歌的一個眼神一聲嘆氣，滿滿都是戲。大家都知道，梅長蘇這個角色是非常冷靜的，很多時候都要剋制自己不能有大動作，所以在表現這個人物的時候，胡歌更多是通過眼神來體現情緒。不管是面對故土山河物是人非的那種傷感，還是走出監獄的那種大義凜然，胡歌不用說一句話，就一個動作一個眼神，就能讓觀眾立馬入戲，而且情感非常細膩不浮於表面，實在是非常難得。
當時因為臉部表情動作不大，胡歌還被一些別有用心的人嘲笑是臉癱。只能說，這幾年被各種爛片洗腦的一些觀眾，早已經習慣了浮誇、造作的演技和場面，對於一些細膩的表演反而沒耐心看下去了。所謂細節見功夫，胡歌這樣的才是實力派演員，那些擦個眼藥水流個眼淚就說演技爆表的，只能說太膚淺了。
娛樂八卦掌櫃
好演員很多，那種手指頭都是戲的人也多。個人感覺新生代逐漸崛起的演員裡面，郭京飛算得上是肯在細節上用心的人物了。
作為TF老BOY裡面的演技代言人，郭京飛對於話劇和影視劇的演繹有自己獨到的見解。所以，他演喜劇豁得出去，演正劇收得回來。就算是因為掩蓋坑窪不平的面部特徵而敷粉造成表情不能完全展現，卻也能夠通過細緻的肢體動作來表達人物的內心與情緒！
《琅琊榜·風起長林》的濮陽嬰，是一個在正統的外表下包藏禍心的人物。雖然貴為國師，他端著正義凜然不苟言笑的表情，內裡卻有著自己的全面打算。
所以，在脂粉太厚的表象之下，他要用很細緻化的動作和眼神來表現自己的內在打算。他的恨意，與各種掩藏在看似正義的外表下的禍國殃民的措施。但是作為一國國師的身份，又不能表現得過於陰柔，所以，一種很強烈的妝容與行為的反差，使得整體行為變得深不可測，只能從一些下意識的動作來猜測他機變百出的內心的此刻想法！
巴塞電影
現在，很多演員，那是渾身都是戲阿，只是可惜，現在很多電影啊，電視劇啊，都被流量主給佔了，他們沒機會發揮阿。但是，只要他們一發揮，那就是真正的“手指頭都是戲”。
我這裡列舉四位演技特別爆裂的戲骨！
李雪健
李雪健老師在《嘿老頭》中，那段喝酒的戲，是真的此時無聲勝有聲！
李雪健老師飾演的劉二鐵是一個酒癮十足的老酒鬼！因為受到精神打擊，患了阿茲海默症！也就是老年痴呆症！
喝酒的那段戲，相信很多人也看過視頻！劉二鐵想喝酒的時候，因為手抖的厲害，瓶口碰著牙齒！沒辦法啊！只能倒在酒杯裡面喝！結果依舊是，手抖的厲害，總是對不準杯口，因為杯口太小了！然後換了一個大口的鐵瓷杯，把酒終於倒了進去！可是，當要喝的時候，手還是抖，根本就喝不進嘴裡！
最後，劉二鐵索性拿出一條毛巾，兩隻手各拽這毛巾的一端，然後搭在脖子上！這樣控制著端杯子的那隻手的抖動頻率！終於是喝到了杯中的酒！
這段戲，是真的“手指頭都是戲”！完全沒有臺詞，全靠演技撐著！撐的讓人信服啊！
侯勇
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侯勇的《人民的名義》！這部劇相信很多人都看過！
作為一個處長，貪了兩個多億，一分錢都沒有花，全藏在家裡！侯勇在前兩集的演技，真真的爆裂！（用那句話來說:這麵條都比誰睡誰演的好）！先是平平淡淡的吃著面，聊著天！直到後來，瞬間就哭出聲來！這前後轉換的是真快！可以說，侯勇在這部戲中的演技，也是教科書級別的！
於和偉
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於和偉的獵毒人，可以說是演員陣容浩大！很多演技實力派的都在這部劇中！可惜了，就是被這劇本給白瞎了！前面還不錯，後面實在有點看不下去！
不過於和偉在劇中的演技，那也是戲精上身！於和偉飾演的呂雲鵬，為了給自己的大哥和侄子報仇，孤身一人，深入邊陲！和毒販面對面的交戰！
王勁松，徐崢，侯勇，計春華，徐洪浩，可以說，很多演技實力派都在對拼演技！只是，可惜了這陣容！
黃渤
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輪到影帝出場了！黃渤，第一次看他的電影，印象最深的，還是《瘋狂的石頭》
這部電影，那不僅僅是“手指頭都是戲”！那是“頭髮絲都是戲”，特別是黃渤裝棒棒，在車上的那麼一甩頭（佔據了我微信的表情包啊）
黃渤在《瘋狂的石頭》中，算是一個配角！不過實在是讓人印象深刻啊！現在都還記得他那充滿著泡沫的腦袋！那是渾身都是戲啊！
可以說，這四位的演技，絕對的實時在線！有的人，就是衝著他們去看的電視劇，看的電影！戲精的演技對拼，更是讓人期待！你們覺得呢？？？
娛樂T嗅
好演員嘛，現在都有點珍稀了，有點少見了，要說“手指頭都是戲”，這幾年我感覺《父母愛情》裡的秀娥嫂子，真的表演得太優秀了。
她們娘們沒來之前，老丁就擔心，對門的洋氣媳婦會笑話自己媳婦，他可能感覺自己媳婦有點拿不出門，有點擔憂吧，江德福也擔心，還反覆叮囑安傑好幾次。
沒想到，秀娥嫂子一來，江德福笑的臉都歪了
未見其人先聞其聲，他們老遠就聽見那帶走喜劇感的河南話，一推門，就看見一個樸實地拉著線的農村婦女，她半敞著懷，又幹活又說話，一家子孩子跑來跑去，打了暖水瓶的倆個大孩子，又打又鬧，她在後頭追
簡直是一副祥和快樂的家庭歡聚圖
如此不顧形象，如此接地氣，真的活脫脫的農村家庭婦女形象
她和老丁嬉笑怒罵，時不時還互相秀個恩愛，老丁有點嫌棄她沒文化，她卻一心一意地疼著老丁愛著老丁，老丁真有福氣呢
她和德華“臭味相投”，用句時髦話來說，他倆是“閨蜜”呢，說不完的心裡話，特投脾氣呢！人家倆一分開還互相真是想念呢
更別說接生那場戲了，更是這一段的精華，她何止是手指頭都是戲，頭髮絲都是戲呢，剪刀，辣酒都一起是戲
她演的可真好！
後來，才知道人家原來是中央戲劇學院表演系表演教師，開始表演教學。原來是教授表演的專業老師啊！怪不得演的這麼好呢！
Longsuixinyuan
好的演員，真的滿身都是戲，他會融入到角色裡，和角色成為一體，你覺得他就是那個角色。
最近正在看一部劇《琅琊榜之風起長林》，裡面有許多演員，都讓小編覺得他連“手指頭都是戲”。
比如飾演大反派濮陽纓的卡粉男孩郭京飛，一舉手一投足，就是那個陰鬱的梁國上師，和生活中愛搞怪的他，完全不同。
這個陰鬱的小表情，微皺的眉頭，不光是手指頭，連頭髮絲都有戲。
然後是孫淳飾演的蕭庭生，也是小編覺得演技驚人的戲骨。
特別是梁帝去世的那一幕，孫淳真正融入到角色之中。
“哥哥……哥哥。”
“哎，臣在。”
簡直讓人淚下，而且這是一句神來之筆，並不是劇本中有的，而是演員即興創造，演到那個情緒之後，這句話自然而然就來了。
還有最後蕭庭生快去世之前，與蕭平旌交談，說，“這樣的好孩子”，又是一記輕輕地巴掌拍在蕭平旌的臉上。
帶著父親的驕傲與不捨，看著這樣的好孩子一步步成長，可惜他卻陪不了他多久。
這哪裡僅僅是“手指頭都是戲”，這是全身都是戲呀！
孫淳老師的每一個動作，每一個眼神，每一個面部細微表情，都無比契合蕭庭生這個角色，這不是演繹，這簡直就是化身為角色。
多一分顯得煽情，少一分又氛圍不夠，特別是最後一次朝堂辯論，在死之前，他依舊在盡一個忠臣，一個伯父最後的努力，告訴小皇帝什麼是君主。
這一幕戲特別不好掌握，稍微演重一點，就顯得煽情，而孫淳老師演的很穩，沒有煽情，但依舊讓觀眾感受到蕭庭生話語的沉重。
還有一位演員，也讓小編覺得，“手指頭都是戲”，他就是飾演《不要和陌生人說話》裡安嘉和的馮遠征。
一直到現在，只要是家暴的新聞，配的都是他的圖片。
你以為他僅僅只能演個家暴男嗎？親愛的們，他演起人妖來，一樣遊刃有餘，不光“手指頭都是戲”，連眼影都是戲呀！
你以為他只能演變態嗎？不，他演起樸實的老農民來，也是一把好手。
一部《老農民》他演的樸實接地氣，就像是村頭活了七八十歲，經歷滄桑的老人。
還有黑社會的小混混，他也是信手拈來。
只要馮老師接了的戲，就沒有不出彩的，演什麼是什麼，簡直就像是量身定製一般。
“手指頭都有戲”算什麼，老戲骨們，是連頭髮絲都有戲。
影視口碑榜
又是不請自來。演員和其他職業一樣，需要天賦，而那些有天賦且勤奮的，絕對可以在歷史上留下一筆的，例如潘粵明、張譯和郭京飛。
1.潘粵明在《白夜追兇》第一季結局時那鬼魅的一笑，我以為鬼上身了。
真的是難為潘老師了，一身飾演三角，既要演自己，還要演弟弟，弟弟還要演哥哥，下面是幾個截圖，你們自己感受下。
2.張譯是我最喜歡的男演員之一了。
在《士兵突擊》中飾演的史班長讓人愛的毫無保留，尤其是在退伍專業前在天安門前的那場戲，簡直把吃瓜群眾哭的撕心裂肺；
而在《親愛的》跟黃渤合作時，喝酒時這個舔酒的動作，真的是真實、紮實、富有創造力，心思拿捏的，簡直拍案而起；
《雞毛飛上天》中找到自己一輩子的女人駱玉珠時，隔著火車的表演，簡直是喪失人性，無法用語言來形容，這不是表演，真的是活生生的生活。
3.郭京飛在《暗黑者》第二季第二集中的這一趔趄（沒找到動態圖），我當時在喝酸奶，原諒我實在沒憋住。
真的是在30歲前拿遍所有話劇大獎的男子，優秀！
當然，優秀的演員很多，令人驚歎的演技也很多，信手拈來的就是上面那幾個。希望在下面留言，一起探討，我把截圖給放上，大家一起欣賞。
就3分鐘
王千源，渾身都是戲。
《解救吾先生》這部電影中，王千源的演技堪稱炸裂。他吃餃子的時候，眼神那是一種對所有事物的漠視，他沒把別人的命放在心裡，他甚至沒把自己的命放在心裡，光是這個眼神就讓人感受到恐懼和壓力。
在電影最後一場戲中，他和母親告別也十分有意思。電話一通，他還是原先哪一種毫不在乎的神情和語氣，就連口氣都很輕鬆，這很符合人物那種狠勁。
可電話一掛斷，他的神情順便變了，當時在電影院看到這一幕，心裡突然一緊，人物的悲痛完全打在了觀眾的心上。
隨後王千源直接把頭磕在了牆上，這種動作讓前面積蓄的感情瞬間爆發出來，人物也瞬間變得有血有肉。
可一身痞子氣的王千源在《大人物》裡卻演了一個警察，這部電影他演的還真好，有豪氣，有痞氣，更有責任。這真是一位好演員！
圈內人，圈內事，我是“青竹樂娛”，關注我，這裡有娛樂圈最全資訊！碼字不易，記得點贊哦，比心
青竹樂娛
好演員“手指頭都是戲”，你覺得具體表現在哪些人身上？
我認為有: 朱亞文、韓雪、梅婷、王勁松、趙立新、尹正……，這些都是《身臨其境》決賽裡的出彩人物
相信點進來的人都已經看完了《身臨其境》，不得不感慨，決賽的精彩真是驚得我目瞪口呆，個個都使出渾身解數，拿出畢生所學。看完《身臨其境》，我才認識到了:“演員之所以成為偶像，都有一套絕活，被觀眾稱讚的人一定不是花瓶，而是真正的實力派”。
比如說朱亞文，聲音可塑性很強，不論配音爆發力極強的《白鹿原》、《亮劍》、《紅高粱》，還是《夏洛特煩惱》、《喜歡你》，他都能拿捏得恰到好處，而且每一段的嗓音反差特別大，配得與原聲一模一樣。韓雪也是一樣厲害，在這個節目中，一共配了十幾個人物角色，每一段都能夠驚豔全場，決賽裡甚至還同時切換八個動畫人物，獲得陳凱歌導演的高度評價！包括節目中其他的人，比如趙立新、王勁松、梅婷等人，都亮出了看家本領，可謂是百花齊放
此外，這些人不僅完美詮釋《聲臨其境》的節目主旨，也展現了一個演員應有的專業實力。他們往往能融合進人物中，感受其情感的變化，有哭則哭，自從看這個節目以來，已經數不清自己被打動了多少次！而片段中的人物動作，各位配音演員也是極力表現，試圖和畫面同步
在決賽中，陳凱歌也給這些人出題目，讓他們現場來個即興小劇場，結果也是難不倒配音大咖，陳凱歌就稱讚道:“渾身上下都是戲”
總之，以上就是我認為的“手指頭裡都是戲”的演員
混水撈娛
感謝題主的提問，好演員是什麼？好演員就是對自己對作品負責，拿著天價片酬就要對得起觀眾，最討厭的是什麼了，演技不怎麼樣，還擺著大牌的架子，羞不羞啊！
我認為劉德華絕對稱的上是一個好演員，在電影失孤時劉德華因為自己太白了，只用了七天就把自己曬成了一個農民形象，據他自己說那七天他就天天躺在海灘上曬，什麼是演員，沒有任何偶像包袱。
當時有一個鏡頭是劉德華被人抓著頭髮打耳光，當時群演看劉德華那麼大個天王就不好真的打，但是劉德華事後看效果不太滿意，就說沒事讓她真的打，耳光打的又痛又重，這是打在一個天王的臉上，現場無人不為之所動，就連導演都也哭了。
這些老一輩的演員才是真正的演員，對演戲的認真，一絲不苟的態度，把它當成一種藝術也不是賺錢的手段，這些人才對得他們的片酬。
大家喜歡劉德華嘛，喜歡就給他點個贊吧，如果你覺得小編寫的還行，請給我一個關注，謝謝了
影視娛樂
氣質最重要，有氣質的人舉手抬足都很自然優雅。不是可以隨意裝出來的，有氣質的人不是非要長的好看，這是天生的，還有後天培養出來的。如果臉好看，舉手投足都做作。給人的感覺就是太假了。有些人刻意的去模仿別人什麼穿衣服阿，髮型啊什麼的……其實我覺得還是還原自己最真實的本性比較好。有好多模仿別人的電影，人家骨子裡已經在劇情裡扎埂了，你怎麼模仿都不會像的。導演找人也應該貼近這個人物，就像周星馳的電影把無厘頭演的極致了。換個人演就是亂七八糟了！除非你換個思路，才能把他她演活
。還有周潤髮的小馬哥，李連杰的黃飛鴻，還有趙文卓版的黃飛鴻，趙文卓天生就有股英氣，演一代宗師特別入神，還有青蛇裡的法海都是無法替代的。
