自畫像
盧西安·弗洛伊德（Lucian Freud，1922—2011）表現派畫家，英國最偉大的當代畫家之一（沒錯，他的爺爺就是那位德國著名心理學家西格蒙德·弗洛伊德（Sigmund Freud））。儘管在二十世紀，抽象表現主義佔領了整個藝術世界，但是弗洛伊德一直堅持表現主義繪畫， 被譽為“20世紀畢加索之外最偉大的藝術家”。
從40年代到80年代，他定居在倫敦，他將自己處於孤僻和封閉的狀態，遠離喧囂的國際藝術潮流，更多地向自己領域的縱深開掘。其繪畫對象從不敘述戲劇性的事件，基本上以室內肖像、裸體肖像為主，他在室內從親近的人身上不厭其煩地刻畫著某種近乎神經質的狀態。他看似喜歡畸形而病態的主題，其作品風格粗率、性感而注重繪畫性。他的畫結構緊湊而有力，其所描繪的人體通常是繃緊而飽滿。筆觸顯露，有時呈現出無序、粗鄙的狀態。在這點上他的一些作品具有某種表現性的效果。他不喜歡人們過多將注意力集中在色彩上，他說：“我不要人們注意色彩，我要的是一種‘生命的色彩’。”
2008年5月12日，盧西安.弗洛伊德《沉睡的救濟金管理員》拍出了3360萬美元的天價，成為當時在世畫家的畫作中售價最高的作品。
在畫面設計上，他不畫背景，只著重人物本身的集中表現。弗洛伊德還大膽地設計人物正面構圖，這種難上加難的方式縮短了觀眾和形象之間的距離。在這些肖像中，並非僅求形似，更重要的是求神似，注重表現人性。他曾說：“我的肖像觀念出自對追求酷似的不滿，我希望畫的是人，而不是他們”，
比起20世紀的任何一位畫家，弗洛伊德更能使我們敏銳地意識到人的存在。因“在一切價值的序列中，人格的價值是最高的價值”（德國哲學家馬克斯·舍勒語）。他誠摯地表現了人的價值與尊嚴。他獨特的視角與特定的藝術語言，創造了這個時代某些最震動心絃的普通人的形象。
盧西安.弗洛伊德筆下的英女王，2000-2001
我們看到的是盧西安.弗洛伊德的瘋狂，但他與他同期的藝術家傑克·奧爾巴赫（Jake Auerbach）和弗朗西斯·培根（Francis Bacon）永遠地改變了英國繪畫藝術的面貌。當他投入非凡的精力來完善自己的藝術的同時，他也將任何追隨他的人的門檻提升到了新的高度 。
他的繪畫風格影響了陳丹青、劉小東等大批中國畫家，很多中國畫家都開始直面繪畫本身，但顯然沒有做到弗洛伊德那樣，有力地揭露深刻現實和人性本身的深度。所以劉小東說：“能有弗洛伊德的影子，是我的榮幸。陳丹青評論他是“最後一位堂吉可德式的大師”。
閱讀更多 西江書畫藝術 的文章
