千千千里馬

蘭亭的偉大有幾個傳奇的地方：

一、作者的傳奇，集眾家之常引領時代潮流成就行書的巔峰地位，影響至今無人能敵。

二、時代傳奇，秦剛統一文字，百廢待興，文字作為信息傳播的主要載體，起作用不言而喻，篆隸雖是官方主流書體，但因書寫速度慢，難於廣泛應用生活實際，現實的戰亂戰報頻傳，草書風行，因其不規範性難於識別，行書的優勢一躍而成為主流書體，王羲之正是在這樣一個真草橫行的時代背景下，用行書開闢了一條新天地。提高了書寫速度的同時也提高了辨識度。再加上名師指導，集天下美字於一身，還有就是勤於研究。才有了後來的書法地位。

三：天時地利人和的蘭亭創作背景傳奇。

四：王羲之修養的傳奇，道家的哲理思想底蘊，文學修養，軍事才能，書寫經驗豐富。

五：藝術修養的傳奇，王羲之愛鵝傳奇，王羲之大膽落筆無拘無束心手雙暢塗抹任性而為，巧解難題，奇思妙想的廣闊胸懷。不論是丟字的補救方法，錯字的修改方法，高興的狀態表現形式，傷感的表達方式，塗抹成最糟糕的黑色塊如何彌補，紙不夠了怎樣應對，所有這些書寫課題在蘭亭一幅作品中都出現了，王羲之用最精妙的方法解決的天衣無縫，作品完整巧奪天工，成為萬代楷模。

六、本人能力有限有高人可再加補充，僅述如此慚愧，外行說書，別當真。

醜書學

有很多人都質疑《蘭亭序》是“天下第一行書”，從質疑的角度大概可分為三種人。

專業人士：蘭亭無真跡

其實早在上世紀到今天，就有很多專業的學者，書評家，鑑賞家等等質疑《蘭亭序》第一的位置。

當然，此類人士質疑絕對會有一些自己獨到的見解，但是統一的出發點就是“蘭亭非真跡”，都是摹本臨本，即使再精妙，也不可能還原原作。

此類質疑者，不懷疑《蘭亭》是第一，但是質疑現在流傳的《蘭亭》是第一，以其非真跡原本。

這個出發點是可靠的，因為在唐朝李世民開始，當朝褚遂良虞世南歐陽詢等等，對此帖都下過很大的功夫，可見這本帖在唐朝當時的“專業圈”也是非常受肯定的。

但是傳言李世民帶真跡入土了，所以傳世的都是一些摹本。

唐朝的蘭亭，有多珍貴呢？

真跡當然是國寶，李世民恨不能抱著睡。但是能見證蘭亭珍貴的是另一件事。

李世民把蘭亭的臨摹本作為“國禮”送給異族番邦，送給王公貴族，送給有功大臣。

所以在當時來說，臨摹本還是不少的。就比如褚遂良虞世南，二人臨的蘭亭序，非常神似，用功頗深，所以二人臨習次數非常多，但是每人只流傳下一本，這就證明，這兩本很大可能是最好的那本，流傳有序的那本。

但是到《蘭亭》無論是名聲，還是實力，都是一流名帖。

再回到專業人士的質疑，一般認為在顏真卿《祭侄稿》之後，《蘭亭》無真跡的情況下，二者排位有待商榷。

普遍認為：《蘭亭》真跡應為第一，《祭侄稿》為第二，《蘭亭》臨摹本為第三。

當然，這個只是學術界爭論，但是從一定情況上，無論是古，還是今，都足以證明蘭亭的珍貴性並不在“名”上，而是本身可學習的價值就非常高。

初學者質疑：為何蘭亭第一？

初學者也會質疑蘭亭，但是他們的質疑比較有意思。

他們接觸的字帖，書家比較多，自然認為《蘭亭》並非不可一世，其餘書家真跡，都可與之一奪。

這個質疑的情況，是正常的。

《蘭亭》的 奧妙，是通過自身水平的提升而發現越多的。

被歷代書家稱為“神品”的字帖，怎麼可能一個沒學過書法的人就能看出來好在哪？

如果一個沒學過書法的人，一個初學者，都能看出其“神品”在何處，那書法豈不是太不值錢？歷代“評者”豈不是太小兒科？

這就好比一個只吃家常菜的人，如何讓他去品評八大菜系優劣好壞？這要是當上評委，還不把廚子氣的給他油炸了？

這是個很簡單的道理！但是很多人都想不通。

都以為書法是接地氣的，是人人都可以看懂的，只有人人都可以看懂的字才是好字！

這並不是一個錯誤的理論，相反，這是一個正確的二百五理論。

從眾心理：《蘭亭》第一，或《蘭亭》只是李世民眼力的第一！

剩下一部分人，就是不學書法的人。

大體分為兩種，一種是比較相信歷史的考量，認為《蘭亭》是第一一定是有其原因，絕非浪得虛名。

這類人是比較理智的一部分人，他們知道歷史上任何一種事物都不會憑空得名，也絕不可能受著質疑，還能領頭一千年。

一種就是隻會固執的質疑：《蘭亭》是因為李世民捧，王羲之也是因為李世民捧才火的！《蘭亭》做不了第一，王羲之也不配當書聖！

這類人典型的有智商，但是缺根弦。

一本字帖流傳千年，難道只有你這麼聰明才懂得質疑嗎？李世民都死了一千多年了，難道就沒人翻案？

往往很多人容易聰明反被聰明誤，一千多年，大唐都結束了一千年，這一千年的時間為何只有你這麼聰明呢？

難道您的質疑是來自天才的思考嗎？看來應該好好把這種人供起來，簡直千年一遇的奇才。

簡單總結

其實《蘭亭》是不是第一這件事，根本不用拿專業角度去品評。

只需要一個人，有簡單的辯證思想，就會很容易看清一件事。

歷史是有淘汰選擇性的，沒有一個會有名不副實的人或事能保持千年不變。

學詩詞要學唐詩宋詞，並非唐沒有詞，宋沒有詩。也並非明清詩詞就不可入目！

但是一定是先從唐宋開始學是最好的，因為發展到了頂峰，精華比較多。

歷史總是會把最好的，最合適的流傳下去。

書法至高於魏晉，此時真行草隸篆已經發展完備，這就是後代書法的起點，所以從根開始學，一定是最有利邁入整體的。

晉後之時，以王羲之書最為流行（南方），王羲之為代表的琅琊王氏家族的書法，都有可學之處，但是以王羲之最盛。

這句話並非我所說，一定你會有事實根據，從晉書，到梁武帝蕭衍書論，到顏真卿老祖宗顏之推《顏氏家訓》中都有記載，王羲之的字就是當時最為可貴的學習範本。

到初唐，李世民開始網羅王氏書法，難道是李世民慧眼識英雄嗎？是書法界的伯樂嗎？

一定是王氏名聲在外，李世民確實喜歡王字，才開始收集。

尤其《蘭亭》世代秘傳之家寶，智永的字就是得蘭亭真傳，細觀智永千文的章法，上下左右字形變化非常之豐富，用筆肥瘦藏露布白變化均是精妙，這就是取了蘭亭中的一點臻至化境而來的。

蘭亭到底好在哪？

都說蘭亭好，到底好在哪呢？

曾經我寫過關於蘭亭的文章，並未深入，只是從表皮的起行收筆的變化說了說，結果還是有大部分人看不懂，甚至還在說“人家就隨便一寫，哪有你想的這麼多”“這些變化有什麼用嗎”？

其實對於這些評論，就可知道書法水平如何，一個還不重視起收筆的人，書法水平一定是未入門的人。

所以說什麼都可以理解，後來也就釋然，並沒有什麼解釋能讓他們瞭解《蘭亭》高妙之處。

後來索性把歷代蘭亭評論和跋尾貼上去，依然還會有人說“李世民捧的，人云亦云罷了”

所以註定，有一些“愚人”是沒法跟他們解釋的。

說蘭亭好，今日不細說，就但從幾個角度來說。

章法

先說章法，章法是最可學的了，是每個書家都需要學的。

世稱蘭亭章法第一，以其神韻氣質通透自然，後世楊凝式得其章法，自然書寫《韭花帖》，後世稱為“小蘭亭”。

章法，一個通透自然，讓書法充滿神韻氣質的技巧，是每個書家都應該學的。

世人摹蘭亭，幾乎不都取“形”也不會都刻意取“筆”，但是對於章法佈置很看重。

比如褚遂良虞世南，臨本來看，外形跟馮承素摹本（真正的下真跡一等）有很大不同，無論是用筆，還是部分字的處理，在外形上都有些不同。

但是，看章法，二人臨作章法幾乎與原貼無差，所以營造的通篇神韻氣息，與蘭亭真跡非常相似。

再者就是看趙孟頫文徵明董其昌王鐸等等，他們臨蘭亭，也都是有自己的一套處理字形的方式，對於章法，大多數都保留原貼風格。

如文徵明趙孟頫用格子紙，但是字距間隔氣息的掌控深得蘭亭真傳。

這就是為何蘭亭受世人追捧。

《蘭亭》章法，布白，字距，氣息，神韻，都是在蘭亭還沒出來時，世上絕無僅有的。

出來之後，就成王氏家族的學習範本，後被李世民發揚光大，稱為天下學習範本。

古人法帖，密不外傳，是李世民讓人鉤摹給世人看，才把精品的東西變得讓大眾都有機會學習。

試想，如果《蘭亭》還保存在一個家族手裡，那麼這個家族的書法一定代代相傳，輩出名家。

但是蘭亭也永遠不會成為“第一”。

只要好的東西，被一個恰有傳播能力的人傳播，才能成為“第一”。

顯然李世民具備這個條件。

如不是皇帝之位，世人也只不過能聽到《蘭亭》的傳說罷了，誰有見過蘭亭呢？誰又有機會學蘭亭呢？

連學都沒得學，蘭亭又憑什麼成為書家心目中的第一呢?他們又學不到，那以什麼樣的對比評蘭亭為第一呢？

這是環環相扣的。

歷代名家法帖，一定有一個廣泛的“粉絲”，也就是有一堆不錯的追隨者，才能名世。

一本不可學的字帖，即使字再好，也不能成為當世的佼佼者。

歷史上的一流書家 和二流書家，大多區別就在此。一流的人法度完備而且風格獨特，便於學習。

二流書家有地域名甚至當世名，但是在風格或是法度上沒有一流完備，所以只能名一時，名不了萬世。

蘭亭的第一地位不可撼動，是因為他是每個人，每個寫字的人都應該去學的。

就拿章法來說，歷史上，在蘭亭之前，有沒有類似蘭亭的章法？

在蘭亭之後，這種章法普及了，但有沒有一本字帖在神韻氣息上超過蘭亭？

沒有

《韭花帖》學到了，是小蘭亭。米芾也學到了，是《蜀素帖》。雖在前十，但均不能成為前三。

論祭侄稿章法，亂中和諧，氣息上給人一種憤怒感。

在說《祭侄稿》，之前有類似作品嗎？之後明清大草多學於此，但是有在這種悲憤上超過祭侄稿的嗎?

就不一一推舉《寒食帖》了，寒食帖章法給人一種“鬱”氣，大家自行體會就好了。

有一句非常有名的話：歷史上不會記住第二個吃螃蟹的人。

當然，這還只是章法而言，是每個書家都可取的，可學習的部分。

結字筆法

結字筆法千變萬化，其中起收，向背，奇正，疏密等等，這正是王羲之最擅長的處理技巧，在《聖教》《手札》中均有體現。

但是在《蘭亭》中，唯一的差別就是“下筆如有神助”，變化比平時更為豐富自然。

這是一種酒後忘情之作，下意識而為。

學是沒有人能學好的，即使褚遂良虞世南，在字形上也未必都把握的準，就看二人臨本和馮承素摹本，筆法字形處理上都是有異同的。

這些變化，看都看不懂，如何談好壞學習？

還是那句話，只吃家常菜的人，甚至連食材都認不全，如何去給大廚當評委?

每個人都會寫字不假，每個人都會看字不假，但是否能以一個“書法”的角度去看呢？

最簡單的，看書法，知道什麼是“法”嗎？

當這些都不具備還想多品評兩句，自覺很有欣賞能力的時候，往往都會說一句“字是寫給人看的，讓普通人都能看懂是好字，才是真正的好字”（“不勞而獲”怎麼就那麼應該？）

蘭亭可學處很多，但是未必是一定的學的字帖。

不學蘭亭不影響成為書法家，但是看不懂蘭亭，一定說明自身基礎還差得遠。

換句話說，歷史上哪個名家大家說過蘭亭有問題？

質疑蘭亭的人，可以說我們這種沒啥名氣沒啥水平的人胡編亂造，但是也要說古今大家評蘭亭好，第一，也屬於胡編亂造嗎？

其實很多事，都不需要細想，單純一個簡單的辯證法就能看明白。根本不需要去分析蘭亭，沒什麼用，懂的自然懂，有些思考能力的自然會慢慢懂，一些愚人如何解釋也不會懂。

正如郭德綱所說：人家從小說相聲說了五十年，你坐著就聽了一天相聲就給別人提意見，憑什麼呀？

這本字帖流傳了千年都沒啥問題，而且懂得人一直都不少，憑什麼你才活幾十年，更沒寫過幾天字就去否定一本字帖的價值呢？

如果你是潛心研究了幾十年，能從一點上說《蘭亭》有問題，這也是受別人尊重，有價值的。

時間沒絕對的事，蘭亭是被封為第一，但也不是絕對的哪裡都好。

可是，你覺得一個連幾個正經字都寫不出來的人去品評蘭亭的優劣，有可能嗎？

人家種了一輩子地，你這剛吃了五穀雜糧就跟人家探討如何種地，還誇誇其談，你這不對，你那樣太費事，你到底會不會種地？

人家怎麼不一鎬柄拍死你呢？

話雖糙，理絕對是這個理。

品評名家之前，一定要先有一定的水平，再有角度，其次是立場。

說一人好，就要有好的道理，說他差也不能就光來兩句國罵就完事。

如果這樣都管用，那古人造反何必揭竿而起呢？動嘴罵娘就推翻舊王朝了！

還是得有點實力才行。

今日也就簡單說一下蘭亭哪好，並沒有圖解和詳細說明，真沒有必要。

以前這樣做過多次了，也沒什麼效果。如有興趣，去翻我前文就好了。

汝學詩應在詩外，講蘭亭好估計也不能從技術層面講，沒什麼用。

技術未必人人都看得懂，也未必誰都當回事，畢竟動筆的人少，看客多。

還是講道理容易一些。

好比爹媽在那做飯，做了一輩子飯，你天天只會張嘴吃，也不動手，最後跟他們來一句“你們做飯太難吃了”

你覺得會是一種什麼後果？

我覺得應該反手就是一大耳帖子！

你要真是一三星米其林大廚，或者八大菜系名廚，來一句你們做飯太難吃了，估計還有人信。

但你想過沒有：等你當上大廚之後，還會隨隨便便說人家這不好那不好嗎？是顯得你很有能力還是特有自信？

如果你們見我哪天說一個人字差，我一定特有自信說他差，以前也說過幾次。

但是這種情況沒太多，畢竟我面對的大多都是名家大家，少有二把刀。天天看二把刀也煩，有那時間看看古帖更長見識。

梁宇航

說起《蘭亭序》，就不可避免的要提一提作者“王羲之”。

魏晉之際，門閥名士們組成了許多類似今天的“朋友圈”，如“竹林七賢”、“三謝”、“四庾”、“六郗”、“八王”等。其中支撐東晉王朝的王、謝、庾、恆四大名門在書法上有成就的就不少。這些“官二代”或“富二代”們或重“玄學”或好酒或喜“磕藥”或善音律，但於書法卻是共同的愛好。從這個意義上講，書法就是他們“圈內”較量比拼的“小眾藝術”。

在手機裡隨便翻到幾張圖片，雖榻印不是很精，但大家或許可大概對當時的書風有個比較

《蘭亭序》等書作就是在此期間完成的

到此時可見他書風為之一變“裁成新體”已獲成功，名聲也在此時而“大噪”。

這裡姑且不論唐太宗對他的人為“宣揚”，起到的作用。臨習過《蘭亭》的書友們也就能體會到:這期間雖結體變化很大，但於筆法還是保留了以前的“底子”，還是普遍流行的“魏晉風骨”，只是更加的遒麗而爽勁。

所以個人不知言表、五體投地地認可趙大師的:“結體因時相傳，用筆千古不易”的真知灼見。

拋開《蘭亭序》的真偽問題，自它問世於今，已過去了1600多年，為什麼還能歷久彌新呢？

這在於《蘭亭集序》是美文與美書的最美相映、是書法與情懷的最佳表達。。。它的高度已超越用純技法去分析，以美輪美奐來評價的範籌，而是要用哲學思想去解釋的一種現象:就是“中庸”、“中和”之美。它就像一隻容器，什麼都裝在其中，什麼人都可從中各取所需。這一特質，也許就是《蘭亭序》被世人推為“天下第一行書”的理由吧！

拙嘴笨腮 語無倫次 希望大家指正！

臨池管窺

這個世界上的確有被吹捧出來的。我的理解，“吹捧”有善意和因某種原因而不得已而為之的，善意的吹捧有鼓勵的意味。大多被人們真正吹捧出來的東西，更多的是過眼雲煙，時過境遷，便會煙消雲散。

能夠經過數千年曆史的大浪淘沙，即便是仍然被人們吹捧不休，也自然有過人之處，非同一般。就王羲之的書法藝術，即便是在當時也是出類拔萃，鮮有匹敵的。

就王羲之所處的時代、生活環境、書法史的發展特殊階段，出現王羲之的天下第一，是完全有可能，只不過王羲之的機遇、天賦更加得天獨厚而已。也或許更多的人們會認為王羲之書法大行其道，至今長盛不衰，得宜於唐太宗李世民的身體力行和大力倡導。實際上李世民只不過是璞玉的發現和雕琢者而已。如果不是王羲之書法自身的藝術出類拔萃，即便是唐代的如何大力吹捧，也根本不可能延續之唐代以後的歷朝歷代。這讓我想起了和氏璧的故事。

《蘭亭序》的確是美奐美輪的，這是毫無爭議的。

我認為王羲之的書法成就之所以能夠達到如此高度，最關鍵在於書法史的發展至晉代，具備了逐步成熟，盡善盡美的重要時期。就審美情趣和意象上看，就是由無意與書法進入了自覺追求書法，崇尚自然審美時期或書法藝術的覺醒期。正是這樣一個關鍵時期，歷史選擇了王羲之，也造就了王羲之。

晉以前書法、書體的豐富和技法的日益接近完善完備，也為王羲之成為晉以前書法風格和技法的集大成者，創造了非常重要的基礎，這也是為什麼王羲之的書法在以後的書法發展中，成為取之不盡，用之不竭的源泉的重要原因。法度的完備，書法神韻的至高無上，豐富的藝術內涵，成就了王羲之書聖的地位和書法的“神品”之譽。

翰墨書道

雖然《蘭亭序》真跡不存，從唐人摹本來看，書聖此帖中筆畫、結體和章法確實是令人震驚的美，美到不可思議！

本人對馮承素本《蘭亭序》常感震驚，各種技法在此貼雲集，匪夷所思，我每看一次都會感慨，舉幾例分享於此。

筆畫考究：每一個筆畫各具神采，這不到200個單字（按剔除重複的字計）裡面有重按的鏗鏘有力，也有輕絲一般的筆畫，提按的階次相當豐富、又相當和諧，一切都剛剛好，如果用聲音來形容就是音域寬廣。細節如此多，每一處方圓筆、每一個直線曲線都毫不含糊，每一起筆收筆以及轉換承接的表現，都是清晰而肯定的。

單字結體完美：《蘭亭序》結體涵蓋了各種技法，我只能感嘆王羲之的想象力，收放常在意料之外，各種姿態都有，仔細去品味每一個結體都能找到其它名家的身影，說明此貼滋養了眾多大師，得其三成功力都可以笑傲書壇了。

組合佈局：大小錯落、濃淡對比、穿插跌宕，構思精巧到完全不像一份手稿，正是書聖的才情極致所在！

整體來看，《蘭亭序》剛柔並濟、嫵媚與雄強並存，精緻與豪邁並存，很矛盾的一些特徵在一個帖裡和諧共存，這是其它名家帖裡看不到的內容，也許因為這種寬廣的包容性，蘭亭八柱讓歐虞褚等大師寫起來也都不盡相同吧。

我常感慨摹本已經完美、《蘭亭序》真跡到底有多麼震撼。

半日閒書道

真不知道你怎麼會有這樣的想法，天下第一行書的美譽真的是可以捧出來的嗎？

對於蘭亭序，每個學過書法的人都知道，甚至都臨摹過，蘭亭序的字骨格清秀 剛健優美，欹正開合，儀態多姿，自然天成，行氣貫通，猶如行雲流水，行筆瀟灑飄逸，章法佈局之巧妙，在小小的尺幅內盡顯豐富的藝術美感。

每次觀蘭亭序整幅作品都忍不住拍手叫絕 大呼過癮，他的每一字都絕無雷同，每一畫都無可挑剔，如此神品之作怎麼可能還用吹捧，這是古今書家之共認🙏🙏❤️

名震軒主人

蘭亭序的版本太多了，我們常見的有馮承素的神龍本，虞世南本，褚遂良本，傳歐陽詢的武定本。真跡相傳被帶入昭陵。這無人可考。

蘭亭序說不捧也不對，蘭亭序被大家知道離不開唐太宗的捧。我們現在看到的馮承素的神龍本，虞世南本，褚遂良本都是唐太宗的支持的。

在古代一個皇帝這樣推崇一本帖是不多見的。並曾親撰《晉書》中的《王羲之傳論》，並頌為盡善盡美。還將臨摹本推薦給大臣們。這也是被定為天下第一行書的原因吧？

但是捧出來了沒有真材實料是會被歷史遺忘的。 蘭亭序的用筆的豐富，收放自如，方圓自然，平和之中見奇縱，神形兼備，正如孫過庭所說：“不激不勵，風規自遠”。

墨海書童

大家知道，《蘭亭序》有天下第一行書的美譽。它之所以被人們熟知，與唐朝皇帝李世民是分不開的。李世民生前狂熱王羲之的書法，到了痴迷的程度。他為了得到《蘭亭序》真跡，不惜派出朝中大臣從王氏後人手中騙得《蘭亭序》。最後還將《蘭亭序》陪葬入墓。

中國的事情就是這樣，只要皇帝推讚的就是榮耀、就是標準。於是這《蘭亭序》就成了皇帝認可的、天下第一的書法神品。也就成了捧出來的證據之一。

其實，王羲之的書法在當時就已經非常出名了。譬如說：寫《黃庭經》以換白鵝、為老婦題扇換錢等等。足以說明王羲之的書法造詣之高和社會影響力之大。

我早就說過，王羲之的字就像一袋子麵粉，可以生出無數種吃法。而顏真卿的字就如同一桶大米，再怎麼弄也就是有限的幾種做法。比喻雖然糙了些，但道理是對的。這就是人們為什麼要推崇王羲之的原因。

就手札類來說《蘭亭序》雖好，但我還是更喜歡顏真卿的《祭侄文稿》。

尤年1

無論捧不捧，還是捧出來的，只要久看不厭，受看，能流傳至今不衰，就不是捧出來的，那就是好東西，就該傳承。為什麼蘭亭序那麼多摹本都相差無幾，都有點神似，說明蘭亭序原本應在當時是存在的，但誰的最接近，我想應是雙勾填充，你想，雙勾就好象複印，而臨摹意境神似，但多少會有一些筆畫粗細、長短、走勢不到位的地方。總之，無論哪個版本都好看、受看、愛看，都想擁有和留存，這就不是吹捧不吹捧的了，應予充分的肯定，他是中國的寶、是中國文化之一的應有傳承神品，應予尊重不可否定。不能你做不了的事，你達不到那高度就否定別人，把所有的東西相互比較，就知誰的好，誰的差，不比不知道，一比分高下。

良邑

蘭亭序流傳至今，惟馮承素摹本為墨跡，下真跡一等就已經讓人管窺王羲之筆法之妙，據傳趙孟頫每日皆臨。若想真正體會筆法之妙，最好用硫酸紙摹上兩三遍，就明白了。

關鍵字: 無人能敵 書法 傳奇