章培筠白描花鳥作品展
├ 主辦單位 ┐
中國美術學院中國畫與書法藝術學院
浙江省劉江藝術研究會
├ 承辦單位 ┐
恆廬美術館、南山書屋
├ 展覽時間 ┐
2018年6月18日-6月27日
├ 展覽地點 ┐
恆廬美術館（杭州市南山路202號）
章 培 筠
章培筠，1937年生，浙江鄞縣人。畢業於浙江美術學院中國畫系。浙江省美術家協會會員、中國美術學院副教授。擅工筆花鳥畫，作品曾獲全國七屆美展銅獎及首屆“齊白石獎”。
部分展品
什麼叫白描
一幅畫中以描法為主，即以勾線為主來表現對象的作品，稱為白描。
白描又稱為雙勾或線描。白描不借助色彩與明暗,畫面以墨線的濃、淡、粗、細、幹、溼等各種變化，通過用線的輕、重、快、慢等技法，準確而概括的表現出對象的形態、結構、質感、體感和空間感等變化。
白描純以線形式表現，形成它特有的長處：樸素、單純、簡練、概括。它不使用色彩，但也給人以色彩的感覺，給人以樸素美的感受。
寶珠茶 38.5cm×26.5cm
中國繪畫用線與西洋畫中的線不一樣。中國畫線描能在筆下畫出很多變化，是與使用工具有關，出於毛筆和墨色具有靈活多變的特殊性能。毛筆古稱“毛錐子”，它的筆頭尖、齊、圓、健，頭尖有鋒，筆鋒能開能合，能收能放，腹圓能藏墨，筆尖有硬有軟，有硬軟結合。運筆施展筆鋒，能圓轉，四面八方皆可入鋒運行，可重可輕，可方、圓、粗、細、剛、柔不同，鋒硬而蒼勁，鋒芒顯露，軟而豐厚、安詳自如。並結合墨色的濃、淡、幹、溼、枯、潤之豐富變化，表現出線條的美。同時繪畫用線與中國書法藝術關係密切，它把書法用筆的道理應用於繪畫，互相映帶，取長補短，使線條具有高度藝術性。
雙鵪鶉
34.6cm×24.5cm
白描表現對象要求結構嚴謹，一筆不苟，以形寫神。白描是用線條來處理對象結構、輪廓和動態的，線條不洗練，組織不嚴整，便很難突出形象的本質和特徵。在學習中，首先有認真的態度，必須通過深入觀察、仔細研究，瞭解所畫對象形態特徵的階段。然後用線才能得心應手、筆筆交待清楚，使線的轉折、線的組織，準確落實到對象的形態結構，給人看到的是生動活潑的形象，沒有遊離的浮筆。
白鷺 31.7cm×26cm
白描在表現對象外形、結構的同時，並刻畫對象的精神狀態、注重表現對象的神情氣韻。在形象動態上，如畫花、葉的迎風搖曳、鳥的飛鳴跳躍，通過線條的組織、用墨的變化等方面，追求勢的動向轉折，氣的承接連貫，使形象具有命力，使畫面富有蓬勃靈動的生機與節奏韻律。
水金蓮
39cm×26.2cm
白描要表現好對象的形與神，還在於“骨法”。“骨法”即是如何以簡練精妙的線條，通過筆來表現形象。因之，骨法歸於用筆，是用筆的結果。用筆，也就是線的應用，要使來自自然客觀物象上不存在的線，高於自然，比自然更有精神、更有力量，使形象具有藝術性。在一幅白描作品中，線的應用好壞是重要的關鍵，用筆不精到，形似也就沒有“骨氣”、不生動、沒有藝術性，就不能稱之為畫。所以，畫好白描必須在用筆方面下功夫，進行磨練。
非洲菊 40cm×28cm
白描要表現作者的思想感情。白描用筆，不光隨著對象的“質”與對象的“神”變化而變化，它同時又隨著作者的“神”變化而變化。線條每一運動和動向，都與作者剎那間心境的活動緊緊相連，心、手、筆、線必須相隨。正因為這樣，才使線條富有情與意，使線條產生豐富多彩的形式，成為一種富於表現力的藝術語言，而不是千篇一律的模式。如何以筆作線，掌握好線描的變化，需要有紮紮實實的基本功，同時也不光純屬是技巧的問題。
牡丹 37.6cm×27.1cm
白描是國畫的造型基礎。白描不僅作為一種獨立的藝術表現形式，白描也是學習中國畫其它表現形式的基礎之一。中國繪畫發展至今風格技法變化萬端，都離不開一線相承的關係。離不開線的技法和線的組織這一條件。在意筆畫中，筆墨情趣的形式因素，常常由線條及其運用所構成。白描對雙勾填彩畫來講更為直接。雙勾填彩畫從來就重視線的作用，它首先依靠用線變化和節奏來攝取物象的輪廓，然後渲染賦彩，設色和用筆相輔而行，即使絢麗的設色也不掩蓋筆跡，要顯現其“骨法用筆”。唐·張彥遠講：“筆力未遒、空擅賦彩，謂非妙也”。“筆力”就是“六法”所指的“用筆”。“六法”提出的“用筆”所指的應該是線條。在南齊謝赫的時代，繪畫通過筆還只是以單純的粗細一致的線條來表現一切。由於白描使用的工具材料簡便，它還可用作寫生，鍛練提高用筆能力；同時也鍛練嚴格準確的用線造型能力。
櫻花 39.5cm×27.4cm
來源 ｜杭州恆廬美術館
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