Wenziying
愛玲的《傾城之戀》是我個人最喜歡她的一部作品，因為它不那麼長，又寫得那麼精煉，所以張愛玲代表性的殘酷與悲傷不會那麼沉重，瀰漫到你剛剛能承受和思考的地步，就可以了。我個人是不建議長期服用張愛玲的作品的（真的是有毒啊，越看越難受的……）
《傾城之戀》我曾經寫專欄時做過精讀，幾乎把每一句非常有感覺的句子都拿出來仔細品讀，這裡就簡單地列一些經典對白的分析吧，喜歡的話點個贊~
1、流蘇心裡想著：“你最高明的理想是一個冰清玉潔而又富於挑逗性的女人。冰清玉潔，是對於他人。挑逗，是對於你自己。如果我是一個徹底的好女人，你根本就不會注意到我！”
她向他偏著頭笑道：“你要我在旁人面前做一個好女人，在你面前做一個壞女人。”
柳原想了一想道：“不懂。”
流蘇又解釋道：“你要我對別人壞，獨獨對你好。”
柳原笑道：“怎麼又顛倒過來了？越發把人家搞糊塗了！”
他沉吟了一會道：“你這話不對。”
流蘇笑道：“哦，你懂了。”
白流蘇和範柳原有很多段對話推敲一番，都很值得回味。看似是一紙荒唐言，說出來卻都是一針見血的辛酸淚。我們如今常說的“腹黑男”、“腹黑女”那套把戲，人家幾十年前就玩得非常溜了。
“你要我對別人壞，獨獨對你好”和“你要我對別人好，獨獨對你壞”應該是一個意思。只不過前者是從真心的角度出發，獨獨對你好，是隻對你上心，只對你真心；後者是從態度的角度出發，獨獨對你壞，是隻挑逗你一個人，只捉弄你一個人，只同你親暱。 這段對話繞來繞去，讓人看不大明白，像是謎語，但謎底早在開頭流蘇的心理活動就已經點明。人是一座萬花筒，多面性才有吸引力。
2、生與死與離別，都是大事，不由我們支配的。比起外界的力量，我們人是多麼小，多麼小！可是我們偏要說：‘我永遠和你在一起；我們一生一世都別離開’——好像我們自己做得了主似的！
這原是範柳原半夜打電話給白流蘇，解釋的一句詩經：“死生契闊，與子相悅，執子之手，與子偕老。”
張奶奶人生大半個核心理念都傾倒在這句話裡，你說這句話是她的妄想也好，說是她的嘲諷也罷。 可命運偏偏就是這麼荒謬，“好像我們自己做得了主似的”，其實“我們人是多麼小，多麼小”，連著兩個“多麼”，再加一個感嘆號，柳原的情緒已經爆發，和著張奶奶也寫到了興起處。
但不過都是些人世間的浮萍罷了。當說出那句永遠在一起，那句一生一世的時候，也就已經輸了。情感在高潮處爆發，卻陡然又壓抑住，換作虛無的玩笑話，似真似假，分辨不清。而命運的洪荒之力和人的渺小力量，卻形成了那麼強烈的對比，如同一個巨大的漩渦，誰都無法擺脫。 放在過去，那是古希臘悲劇；放在這裡，就是傾城之戀。
3、柳原靠在牆上，流蘇也就靠在牆上，一眼看上去，那堵牆極高極高，望不見邊。牆是冷而粗糙，死的顏色。她的臉，託在牆上，反襯著，也變了樣——紅嘴唇、水眼睛、有血、有肉、有思想的一張臉。柳原看著她道：“這堵牆，不知為什麼使我想起地老天荒那一類的話。……有一天，我們的文明整個的毀掉了，什麼都完了——燒完了、炸完了、坍完了，也許還剩下這堵牆。流蘇，如果我們那時候在這牆根底下遇見了……流蘇，也許你會對我又一點真心，也許我會對你有一點真心。”
梁文道在他的讀書節目《一千零一夜》裡曾專門解讀過這段話，他說《傾城之戀》其實是一部反映戰爭的小說，只不過張愛玲劍走偏鋒，寫的是抗戰文學中的灰色地帶，是小人物的苟延殘喘，是“愛是為了謀生”的冷酷婚姻觀。
《傾城之戀》裡的戰爭生活，確實少得可憐，也就尾巴那兒的一點兒，甚至這段話都還沒到戰爭開始。可她偏偏寫得那麼真，真得恨不得剝離了真實。範柳原說的那段話，就好像他已經把人生看透了，把死亡看透了，把世界看透了，把命運看透了。 而那堵牆，很容易讓人想到西方聖城裡著名的哭牆。空空蕩蕩的，什麼都沒有，只剩下張愛玲最愛的蒼涼底色。可每天卻依然有無數人去那裡弔唁。為什麼？
因為站在那裡，人會覺得自己一無所有。什麼都不是你的，除了你自己，除了那點真心。也只有到了那個時候，人才可能會想到去愛，就像潘多拉的魔盒，我們放出了所有的邪惡，卻把希望留在了盒子裡。 其實我們每個人，也都是行走的潘多拉魔盒。盒子裡藏了那麼多的心思，那麼多的計較，那麼多的千迴百轉，卻偏偏把真心留在了最後，為什麼？
因為它最廉價，廉價到根本沒人在乎。 因為它最珍貴，珍貴到成為最後的砝碼。 最後，不管你是否讀過《傾城之戀》，希望你明白這本書並沒有那麼深刻又爛漫的愛情，它只是在述說自私的男男女女們的戀愛事實，所有的大義在這裡都是虛無，個體的渺小和歷史的循環，
你更傾向於哪一個？ 不必回答，請自行體味吧。
