藝
術
家
徐裡，中國美術家協會分黨組書記、秘書長，兼任中國文聯、財政部、文化部“中華文明歷史題材美術創作工程”組委會辦公室兼創作指導委員會辦公室主任，中國美術家協會藝術委員會主任、全國美展總評委、評審委員會主任、中國美術家協會理事、中國書法家協會會員。
作品連續入選五年一屆的第七、第八、第九、第十、第十一屆全國美展及《20世紀中國油畫展》、《第二屆中國油畫展》、《第三屆中國油畫展精品展》、《首屆中國油畫學會展》等國家級展覽並獲獎。 作品先後被選送參加奧地利、日本、美國、新西蘭、澳大利亞、加拿大、新加坡、文萊、馬來西亞、荷蘭等國和中國香港、臺灣地區的展覽。作品被中國美術館、人民大會堂委員長廳、中南海、澳門博物館、日本東京千代田美術館、美國國家東方藝術博物館、荷蘭祖特梅爾市政府、瑞典赫爾辛堡市政府、德國不萊梅市政府、新西蘭惠靈頓市政府、日本佐世堡市政府，中國駐荷蘭、英國、希臘大使館等政府機構和美國洛克菲勒家族、英國倫敦市長、英國劍橋大學捐贈人SIR PAUL JUDGE、雍和宮、南普陀寺等許多海內外收藏機構、收藏家收藏。
出版畫冊《徐裡油畫選》、《徐裡西域之旅》、《讀徐裡》、《徐裡海外寫生作品集》、《中國油畫50家——徐裡油畫作品集》、《墨趣——徐裡中國畫作品集》、《中國山水——徐裡油畫作品集》、《大美無言——徐裡油畫作品集》、《恭王府——徐裡油畫作品集》、《中國藝術文化專號》、《當代最具學術價值與市場潛力的藝術家徐裡作品集》、《徐裡書法集》、《吉祥雪域——徐裡油畫作品集》等。中央、省、市電視臺先後為其拍攝11部電視專題片並播出。2007年入選中國油畫50家；2011年入選“藝術之巔”——中國油畫2010年度10大人物；2012年被授予烏克蘭大使獎；2013年被美國國家藝術委員會授予傑出藝術成就獎；2015年被俄羅斯藝術科學院授予榮譽院士。
瑰
麗
神
秘
畫
風
的
一
種
美
學
因
素
我喜歡把出眾的畫家與出眾的詩人相比，比他們作品的品質是否相類，徐裡是油畫畫家裡少有的堪比出眾詩人者，很難找一個近代詩人與徐裡比：五四時代不乏根基深，感情真的詩人，但他們面對著將傳統和現代與民族生死攸關相聯繫的矛盾，產生不了與徐裡這般對值的詩人；上個世紀五十年代後的詩人倒也不少，但他們的詩一如那個時代應時的宣傳畫，至多是一種研究政治時尚的文獻，通算藝術褻瀆藝術，有些藝術也是鹽酸裡找金魚般稀罕；上世紀八十年代後的詩人很多，不知怎麼搞的，他們不是叫商業風潮折磨的走火入魔，就是自找的一些現代文學理念的枷鎖苦苦負荷著，所以也難找到與徐裡對值的詩人。只有從古代詩人中去找可比：徐裡的畫近似李賀的詩風，又近似李商隱的詩格——李賀詩風瑰麗又神秘，李商隱詩格整飭又多態。（李商隱的詩有從杜甫之蒼鬱的，有從李白之飄逸的，有從韓愈之森嚴的，有從李賀之瑰麗的……他們都成批成量。這如徐裡畫彝族風情成批成量，畫西藏印象成批成量的，畫西域景緻成批成量。須知，藝術的批量乃見其風格的外觀！）限於篇幅，本文僅就徐裡畫風的瑰麗神秘，略作敘說。本文的分析依照，是徐裡西域之旅的精神結晶。
上世紀50年代以後，70年代以前，那是中國油畫照蘇俄扮相的時代。那時你若說某某人的油畫有些像漆畫，無疑是對這個人畫風乃至前程的斃殺。這一如那個時代說李賀詩歌之濃豔瑰麗得自於”齊梁休”的滋養，一定會被當時”革命的唯物主義文藝理論家”上綱上線的批判。李賀的詩在修辭及語境、語狀關係處理上得益於”齊梁體”的標格，這是他詩風瑰麗的一大因素，然而他與”齊梁體”詩人迥異的先天及後天氣質並及作詩目的，卻使這瑰麗裡瀰漫著詭奇與蒼涼。與之相比較，徐裡瑰麗的畫風來自他得天獨厚的地理條件一一福建廈門，這裡是中國漆畫較普及的地方。漆畫各種材料反映出的紋理美、肌理美，及機械加工美、工藝程式使他耳濡目染，特別是漆畫那濃重沉渾且又明麗爽豔的色彩力量，必然會讓他將泊來的西畫色彩要求加層提格，以為自己的新標準，於是超然油畫制約的漆畫，超然漆畫制約的油畫，便在互補下揚其所長，呈現了徐裡油畫所特有的瑰麗絢爛。當然，我們不能單純說徐裡畫風的瑰麗，是其給予色彩的空間功能超越油畫和漆畫，也不能說徐裡畫風的瑰麗，是其給予色彩的幻炫力度超越了漆畫和油畫，因為徐裡用色彩塑造形體所呈現出的神秘感，更是其瑰麗畫風內在的靈魂。我想，能進入徐裡畫風的這種神秘中，也就解讀了徐裡畫風的瑰麗。
竊以為解讀徐裡畫風中的神秘，最直接的切人便是他畫的山，和他畫的那些古戎所、古城邦遺址。這些作品是他西域之旅精神結晶的一部分。
徐裡西域之旅系列這一類作品數十幅，可謂成批成量。因它們成批成量，故可視為其為徐裡的風格外觀。有人說風格即是人。誠然。然而世人唯知人是環境的產物，不知人還是基因形成之環境的產物。
在我看，徐裡西域之旅系列的這類作品，較易分析的有，《源遠流長》、《永恆的輝煌》、《中流砥柱》及《永遠的輝煌No-1》（畫的是冰山之父，慕士塔格峰）、《悠遠的輝煌No-5》（畫的是古烽火臺）、《悠遠的輝煌No-7》（畫的是交河故城）、《悠遠的輝煌N0•11》（畫的是古戎所裡的落日）等等。我們把這些畫進行反覆比較，不難得到這麼一種印象：徐裡把山峰神化的同時，又把山峰與古代遺址同化了。換句話說，他把古代遺址擬作山峰的同時，又擬作了神靈。這種互擬的原則是什麼呢？難道徐裡是個有神論者？不像。難道徐裡是為了討好有神論者？更不像。我知道，原始建築的錐頂是擬山的，後來建築的有脊有阿，也是象山之擬，難道……看來，評論藝術只是弄清作者個人的情況和作者所處社會的情況還是不夠的，我想，從作者基因裡考察也是應該的。這裡的聲明一下，我所謂的”基因”，是指靈魂與肉體凝聚成人以前之淵源所匯的特質，一切卓越靈魂的血肉賦形，必因靈魂淵源所匯的特質卓越而卓越。
如上所云，評論值得評論的藝術作品，僅弄清作者個人情況和作者所處的社會情況還是不足的，如果有可能，最好也要考察一下其遺傳基因所起的可能。也許昕來有些荒唐，但卻非是我空穴來風。（近年來頗見涉及這方面研究的文章。這是應該認真對待的。）以往，國外有位哲人說得好：一個人本質的形成，是先天與後天發育階段所處環境的總和。此語所及的”先天”，便包括了基因。我不是主張查三代的成分論者，但我知道中國的姓氏體系，就是世界上無與倫比的偉大的民族種群基因譜一-徐裡之姓，源遠流長。徐裡身上攜帶著他偉大祖先的靈光。
據文獻記載，徐姓的主要源流如此：秦之贏姓，其後分封有徐氏。殷民六族有徐氏。伯益輔助大禹有功，其子若木被封為徐地，便以地為氏……其實，這些徐氏的來源均繫於上古時代的大昊、少昊，大昊、少昊，同種同族。這個種族，是中華民族形成的重要源系。這個源系最早的崇拜便是日、月、山！這崇拜的鐵證，就留在今天出土的大汶口文化遺存的陶器刻紋上。這山、這日、這月，通通在徐裡西域之旅的風景繪畫裡出現了。這山，是他的遠祖與天交通的通道，又是他們聚族居處的標誌，他們沿著這山上天，便與成為天上神靈的祖先討教，他們順著這山下山，便轉達祖先的意志和教誨：大家團結起來，征服困難，建立-個世界最偉大的國家一一中國；這日，是他遠祖與善和氏生的孩子；這月，是他遠祖與常善氏生的孩子……洪荒遠古，他們就這樣死死認定的，這樣的認定，使他們覺得世界萬物皆是自己的親從相屬，為此，他們在茫茫無際的宇宙裡便也不再孤獨、寂寞……幾千年的如此認定，是他們親近天地宇宙又被天地宇宙親近的唯-理由，這理由一代傳一代，終於進入了我們億萬中國人的基因裡邊，融進了脫氧核糖核酸的當中，於是，恰如赤呱呱落地便會吸吮母親的乳汁，大昊、少昊的偉大子孫們生來註定的敬畏著這山、這日、這月，雖然，近代工業文明讓工廠煙囪裡的黑煙阻斷了不少人與山、日、月的原始荒蠻就開始有著的情憬，卻無論如何也阻斷不了徐裡與這山、日、月的真情，這因為徐裡不僅是大昊、少昊的優秀子孫，更因他對日、對月、對山的情感，得自偉大祖先的真傳，唯因如此，他畫的這些山便成了祖靈與人類交通聯繫的山，這日、這月變成了禮拜這山且又戀戀人類的日、月，這擬山的房舍，便傾注了人類與祖靈日、月天天靠近的寄託……說到這裡，我又想起了李賀：李賀的詩每每要用生命的短暫和死亡的千真萬確，來迎對神靈仙道，永恆存在的虛幻，然而讀者們希望永生。拒絕死亡的本能讓虛幻掩住了真確，於是李賀的詩風出現了神秘的感覺。與李賀略異，徐裡對日、月、山的原始情愫，和生活中不惜毀滅日、月、山來填自己欲壑者的現代矯情，讓讀者們有了自己的判斷一一-這判斷因徐裡畫裡的情愫而呈現了明智，這明智又得自基因裡遠古洪荒時對日、月、山的神聖情結。當讀者為自己的這種情結感動的時刻，也是徐裡畫風之神秘感在作用的時刻。
藝術家在遠古洪荒時是人與神相互聯繫的工作者，是種族與其神靈間的信便。現在的藝術家當然也應如此，只不過古代的我們的祖先化作的神靈，已悄然地融入了大自然，與大自然斷然不能加以分割。我們平時常說藝術家需要靈感，這靈感便是神予的感悟。難道”靈”不是”神”麼？文獻說詩人李賀臨沒昏迷中忽然起身下榻磕頭，並說：阿姆年老，我不願離他而去！真是不幸，這是詩風瑰麗又神秘的李賀生前最後一次與神靈對話，他匆匆的一生只留給了我們很少的-點詩歌瑰寶。我們應該慶幸，現在還有一個畫風近似李賀詩風的徐裡，他身體健壯，精力充沛，正在開始源源不斷的創作一些讓我們讀他千遍也不厭倦的畫，畫風瑰麗又神秘的油畫。
文/文日弓
資料由北京一覽文化傳媒有限公司編輯整理。
閱讀更多 收藏推薦 的文章
