《清平樂》因考究的服化道、富有韻味的臺詞和實力派演員的加盟，一經播出就受到了觀眾的關注。《清平樂》的故事發生在北宋仁宗一代，此時正是北宋政通人和、國泰民安之際。宋仁宗高度重視知識分子在政治方面的作用，故而宋仁宗期間也湧現出一大批知識分子。追劇的小夥伴們感嘆：一部《清平樂》，半本中文語文教材：晏殊、范仲淹、歐陽修、蘇舜欽、司馬光……
隨著劇情的發展，劇中的人物會唱起自己的詞作，如晏殊《浣溪沙·小閣重簾有燕過》（第2集）、《採桑子·時光只解催人老》（第5集）。其中《浣溪沙·小閣重簾有燕過》是劇中第一首出現的詞作。
浣溪沙·小閣重簾有燕過
晏殊
小閣重簾有燕過。晚花紅片落庭莎。曲闌干影入涼波。
一霎好風生翠幕，幾回疏雨滴圓荷。酒醒人散得愁多。
劇中，晏殊在一個下雨的夜晚，舉著手中的酒杯，唱起了這首充滿富貴閒愁的詞。唱罷，第二天便故意在玉清宮以朝笏撞折侍從的門牙，因此被彈劾。
上闕“淒涼在景”
此首《浣溪沙》營造暮春景色，抒發時光易逝，美景難留的感慨。
上闕起句既交代了詞作所寫的環境和時令，又是整首詩的視覺動線。“燕”是春天時節，“小閣”是詞人作詞的環境。因為小樓重重門簾外面有燕子飛過，所以才引起了詞人的注意，將目光從小閣簾內移至了小閣簾外。
小閣簾外，暮春時間，滿庭紅花，與庭中莎草你中有我，我中有你。晚花，進一步交代了時節。“晚”，點明此時正是晝暖夜寒的暮春季節的傍晚。紅片：落花的花瓣。庭莎：庭院裡所生的莎草。莎草為草本植物，葉條形，有光澤。詩人隨著燕子飛過的軌跡，看見簾外紅花與綠葉，零落飄灑在地。庭院中，池邊的曲曲欄干，倒影於池塘碧波之中。“涼”既是體感上的涼，也是心境的淒涼。
上闕“重簾”、“過燕”、“晚花”、“庭莎”、“曲欄”、“涼波”等意象組合在一起，營造悽清冷落的簾外景色。
下闕“淒涼在心”
下闕視覺動線則又由簾外轉向簾內。詞人因一陣輕風才看到那碧綠簾幕，重新將注意力放回了簾內。一日之間好幾次下雨，雨點打在圓圓的荷葉上。一霎：一會兒，一陣子。“一霎”與“幾回”進行互文。詞人僅用這兩個詞的互文就將時光流逝這種無形的事物展現出來。一日之間，雨點已經打在荷葉上數次，而詞人竟然每次都聽到了雨打荷葉之聲，可見詞人有大把時間“發呆”，更見詞人所在環境的安靜孤寂。簾內簾外，兩般風景，一處悽清。
到此，詞人都只營造氣氛，而未抒發感情。詩以言志，詞以傳情。詞人到底為傳何情？在疊加的孤寂之中，詞人“酒醒人散”。酒醒，表明詞人前面所寫都是酒醉之中的所見所聞。人散，說明上闕所見之景都是有人陪伴。舉杯把酒之際，詞人卻只關心庭院外的淒涼景色。人群言歡，詞人卻依舊覺得孤獨寂寞。自我與環境無法融入，尋找不到安全感，油然而生“得愁多”。
最後一句的“假裝很熱鬧”與前面大量鋪墊的淒涼形成鮮明對比，情感跌宕。詞作沒有交代詞人心境淒涼的原因，但我們略能窺見一二。把酒言歡，無非逢場作戲，其中又有幾分真情？幾分虛偽？酒暖得了身，卻暖不了心。時光易逝，美景難留。醒來之後，更加惆悵。
為何是這首詞？
回到劇中，為何導演在這個場景中選用這首詞呢？乾興元年（1022年），年僅12歲的宋仁宗繼位，劉太后聽政。宰相丁謂、樞密使曹利用想獨攬大權，朝中眾官議論紛紛，束手無策。晏殊提出“垂簾聽政”的建議，得到大臣們的支持。後晏殊反對太后親信張耆升任樞密使，深知自己已經沒有辦法幫助仁宗牽制劉太后專權，故而才出現了雨中吟詩後，第二天故意犯錯的戲碼。若說“愁”字，或許就是為劉太后專權而愁吧。
真實的歷史中，晏殊做這首詞和自己的生涯沒有任何關係，只是一時感嘆人生易逝，美景難留而已。
