王昌龄和大多数的诗人一样，一辈子也是郁郁不得志，晚年还一度被贬到偏远的龙标（湖南省黔阳），其实唐朝很多的诗人都有这种被贬的经历，对于诗人来说这种特殊的人生经历，也让他们对于现实的感知更加深刻，创作出来的作品也是更贴近生活，苦难带给了他们灵感，让他们在悲痛之中刻骨铭心。王昌龄在被贬到龙标的途中，写下了很多的凄美之作，其中最经典的要数这首《听流人水调子》，整首诗充满了忧愁，读来也是让人肝肠寸断。
被贬也就意味着以后将不会再有机会，人生也将陷入困境，这都有一位有着理想，才华横溢的诗人来说，那无疑是一种打击。王昌龄在这首诗中用一种极为悲痛的口吻，道尽了人生的无奈，还有悲痛之苦，每一句都直击人心，让我们感受到了诗人发自肺腑的呐喊。所以这首诗写得很感人，可见当时的王昌龄心灰意冷，才会写得如此凄美，读来让人悲痛万分。
孤舟微月对枫林，吩咐鸣筝与客心。
岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。
王昌龄，字少伯，河东晋阳（今山西太原）人，被称为“七绝圣手”，也是最著名的边塞诗人。他的才华可以比肩李杜，他的很多作品都深入人心，达到了很高的艺术水准。虽然王昌龄很有才华，可是在现实生活中一直是被人排挤和打压，这也使得他根本没有机会，因此他的诗大多都是描写了自身的苦难，还有边塞独特的风景，以及残酷的战争。
龙标远离中原，对于王昌龄来说，去到那么一个偏远的地方，不仅要与好友分别，同时未来的前途也是很渺茫。因此在这首诗中，他把人生的困惑，还有悲痛之感，全部写进了作品中，并且写得也是极为巧妙，整首看上去写得很一般，其实我们了解了诗人的经历，还有那段被贬经历，再来读这首诗就会发现，其实这首诗无一字不伤感，无一字不忧愁。
开篇的第一句就写得极为凄美，王昌龄用“孤舟”、“微月”、“枫林”三种意象，便突出了那种凄美之感，使得这整首诗有着一种淡淡的忧伤，后面一句则是直抒胸臆，通过对于流浪的者的描写，所折射出来的是自己的人生写照，演奏者是一位流浪的乐手，他把自己的漂泊之苦，还有对于故乡的思念，倾注到了筝乐之中，那哀婉动人的音乐，也增添了许多的忧愁，使得游子听了立马会思念起远方的故乡。
第三四句可谓是情景交融，无非还是要突出旅途中的艰辛，还有对于故乡的思念，以及人生的无奈，“岭色千重万重雨，断弦收与泪痕深。”，那凄美的音乐就像是淅淅沥沥秋天永不停止的秋雨，让人伤感的音乐在山岭之间弥漫。突然这个时候筝的弦断了，弹奏者这时正是想到远方的故乡，可谓是痛苦不已，以至于忘情忘形，仔细观察弦断之处，这时看到弹筝之人早已是泪流满面。
王昌龄这首诗凄美感 人，每一句都充满了忧愁，诗人尽管只是在描写一位流浪的艺人，但是从他的音乐声中，更多的是表达了自己的悲痛之苦，还有对于故乡的思念，毕竟离开了故乡，诗人一个人独自漂泊在他乡，为了生活颠沛流离，现在还被贬到了外地，这些都让他悲痛万分，也让他感受到了人生的无奈，他就是那位流浪的艺人，而那凄美动人的音乐，正是他对于故乡的呼唤。
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