鹹魚567
千與千尋 雖然很出名。但當時上映只有在日本的電影院。所以當時只有網絡傳播的播放版本。
千與千尋在當年，憑藉自己的實力，等到了奧斯卡最佳長篇動畫獎。日本也是唯一，一部電影可以得到奧斯卡的，所以宮崎駿在日本動畫界封神了。
如果要說為什麼會重回熒屏，那就是它確實沒有在中國的電影院上過，記得中國一部老動畫，大鬧天宮也是重置修改了下原版就上映了。但是效果不好，因為情懷不是很多人接受的。
千與千尋對作者來說，至少看了不下幾十遍了，而且有時候過段時間，就是想起來，特別在想看回裡面的千尋，還有裡面的鬼怪故事。這個也是這部電影的魅力所在，無論什麼時候看都感覺不一樣。
中國的動畫電影現狀是很差，只是還沒出到奧斯卡級別的動畫。
動畫現技術差距慢慢縮短，就算技術沒有，只要有錢，要什麼要的效果都可以。
國產動畫認為沒有達到奧斯卡級別，很多原因是故事劇本，世界觀和要表達的寓意。
動畫本來就是要拿畫面來講一個故事，如果故事都沒講好，畫面再怎麼絢麗，都是於事無補。
國產故事腳本可以說一直是電影中硬傷。要想強大起來，想做好故事吧。
悠樂漫
《千與千尋》在全球斬獲多個權威電影獎項，包括第52屆柏林電影節金熊獎、第75屆奧斯卡金像獎最佳動畫片等等。這部經典之作時隔18年在國內上映，相信很多觀眾都會去電影院補票的。
《千與千尋》2001年在日本上映時，是全球唯一同獲奧斯卡、金熊獎的動畫電影也是宮崎駿老爺子讚譽度最高的一部動畫。其實當年我們也有很多優秀的國產動畫，現在卻漸漸消失，竟然只剩喜羊羊在山中稱大王，而且回憶起來曾經因為教育因素太強而被嫌棄的藍貓也成為經典中的經典，真是感到莫名的悲哀……國產動畫片整體水平較低的原因有很多，國產動畫發展年月短、國內動畫環境糟糕只是其中很小的一部分，畢竟小時候《舒克貝塔》、《邋遢大王》、《魔方大廈》《葫蘆娃》等等優秀國產動畫片出品的時間更早，條件更差，但達到的水準卻不是現在可以比的。現在國產動畫有礙於製作能力以及相關政策上的約束，難以生產出具有宏大世界觀或者場面暴力熱血或神魔鬥法之類的作品，也約束了國產動畫向高齡段甚至全齡段發展。
關伯蘭在笑00
首先說說《千與千尋》為何首映過去18年後才在中國上映吧：
一、中國電影市場前景廣闊，越來越多的人願意走進電影院去觀賞一部電影，而選擇的標準也越來越傾向於高口碑內容，《千與千尋》正是這樣一部高人氣、高口碑的經典動畫電影；
二、中日關係緩和，越來越多的日本電影登陸中國銀幕跟中國觀眾見面，所以類似《千與千尋》這樣的經典作品，未來我們應該會在電影院看到更多；
三、宮崎駿的電影有一種能直擊人心深處的力量感，哪怕時間過去這麼久，哪怕你已經反覆看過很多遍，也依舊能戳到人內心最柔軟的地方。
這也正是一部分國產動畫電影欠缺的東西。
中國從來不缺好的故事，許多電視劇集、民間故事和神話故事都非常精彩，比如梁山伯和祝英臺，山海經等等，此外還有其他非常經典的中國故事。
但為什麼《花木蘭》卻是迪士尼拍出來的？
因為大部分國內動畫導演不會講故事，也就是所謂的一手好牌打得稀爛。我們的動畫製作技術已經到達了一個新的高度，視覺效果與動作設計也早就不是當年那種拙劣的五毛效果了，所以問題核心還是出在了故事本身上面。
《美女與野獸》、《玩具總動員》這樣的電影，故事的核心主題是愛；《花木蘭》的主題是犧牲精神，《千與千尋》的核心主題是成長。
你看，主題很多時候可以是全世界皆宜的。
目前我們能看到的許多國產動畫電影缺少一個內核，講的故事還比較碎片化，常常讓人抓不住重點，不明白導演想要表達什麼內涵。其實不單單是動畫電影，國產電影也面臨著同樣的問題和困境。
但讓人欣慰的是，隨著電影技術越來越成熟化，也有越來越多的好作品湧現出來。
創作的路是漫長又艱難的，別忘了自己當初是為什麼出發！
一起加油吧動畫人們~
虎墩小鏢師
個人認為千與千尋作為經典能夠重回熒屏自然讓不少動漫愛好者欣喜，但也沒必要踩一捧一，國產動畫雖然存在諸多不足，但比起以往已經取得了很大的進步。
我覺得國產動畫以往總是沒有長遠的進步，很大一部分原因在於錯誤的定位。往後推10年，看看我們的國產動畫作品，就會發現大多數只是給十幾歲以下的青少年兒童看的，能夠面向更廣泛年齡層次的動漫其實屈指可數，而這也從很大程度上導致了動漫劇情的幼稚無聊，乏味以及不可推敲。除此之外再加上毫無精美可言的畫質，技術的不成熟等等因素，導致國產動漫水平嚴重下滑，被日本動畫遠遠甩在腦後。
但近幾年國產動漫的整體制作水平有了一定的提升，動漫面向的受眾也越來越廣泛，更能夠吸引到大家的眼球了。像大聖歸來，大魚海棠，白蛇緣起等等這些作品，我們還是能夠看到國產動畫工作者的努力與成長的，雖然還是存在不足，但是比起以往已經取得了一些進步。而個人認為一部好的動畫就跟一部好的電影一樣，起碼要做到認真講好一個故事。如果能夠始終基於這一點去創作，相信國產動畫的未來指日可待。
TANGIN瑞士天珺表
關於國產動畫近年來還是有進步的，但《千與千尋》的引進再次敲響中國動畫人的警鐘，這裡胖帥認為我們應該更注重的時候題材角度。
中國文化博大精深，能夠深究的動畫源泉多不勝數。
首先，胖帥認為中國的上古神話是進行動畫拍攝最好的素材。例如《山海經》中記載的神話寓言故事，包括夸父逐日、女媧補天、精衛填海、大禹治水、共工撞天、后羿射日等這些具有中國韻味的神話故事，雖然這方面中國有做得比較好的像哪吒，西遊記等動畫片就深受大小朋友喜愛，但是還遠遠不能充分體現中國神話文化的博大精深。
其次，成語典故。例如比較經典的孟母三遷、黃梁一夢、破斧沉舟、痴人說夢、繞樑三日、雞犬升天、巧奪天工、按圖索驥、老馬識途、聞雞起舞、未雨綢繆 、魚目混珠等經典成語。
最後，各朝代的詩詞歌賦。例如《長恨歌》，例如《離騷》、《滿江紅》、《念奴嬌赤壁懷古》、《桃花源記》等等。
但是，這些題材不能直接拿來使用，因為太硬，不適合直接與青少年朋友見面，需要的是藝術加工，是用心靈去捕捉小朋友的關注點，打個比方，日本動畫中《機器貓》中百變口袋可以對應我們美猴王的七十二變；《神奇寶貝》中捕捉的小動物們和《火影忍者》的九尾妖獸為什麼我們《山海經》中的異獸不能殊途同歸呢！講文化講歷史講神奇我們不輸給人和人，相信我們的動畫人會做的越來越好！
胖帥影音
應該更加註重劇情，國產片一直以來最大問題就是劇情，不夠連貫，虎頭蛇尾，拖拉，寓意不深，要麼過於表面，要麼過於深刻表現，給人很突兀的感覺。千與千尋是我最喜歡的動漫，音樂優美，劇情新穎連貫，宮崎駿通過一個小女孩走入奇異世界而迷失的故事，提出了自己對當代日本這種“國之迷失”的精神層面的解答。當然我們也要對國產有信心，相信總有一部讓我們記憶深刻的動漫。
淺馨怡
很高興回答你這個問題。我是一個國粉。當然也不排斥國外的一些優秀作品。
國產動畫就現在來看，進步已經非常非常大了，近些年一些優秀作品一部接一部，每一部都非常有意義。
《西遊記之齊天大聖》
《風語咒》
《大魚海棠》
等等，哪一部搬出來都讓觀眾感動的一塌糊塗。這是為什麼？不僅僅是劇情，還有一條更重要的，我們看到了國漫的崛起！
瓏誠影視經典
先是時長問題，一集除去片頭和片尾只有十幾分鍾，還有就是劇情。政府的審核制度越來越嚴格，還有就是希望多出一些中國風的動漫。
茗茗茗茗茗茗茗茶
保持更新 可能國漫最讓人受不了的就是更新的 大多都10幾分鐘一集 減去頭和尾 就沒多少了
名字都重複6
國產動畫，我覺得應該更注重細節的描畫，還有內涵的挖掘。國產動漫看看就過了，感覺無法讓人回味，更無法讓人深思。或許是國內政策限制吧，記得我們小時候那些國產動漫各領風騷，雖然情節簡單，畫面也不算太好，但卻令我現在都能想起來幾部動漫。
