弗蘭克·奧爾巴（Frank Auerbach）
我想要做的是記錄，記錄這種充滿感情但又不斷流失的生活-（ 弗蘭克·奧爾巴赫）
奧爾巴赫，出生於德國的一個猶太家庭，二戰期間父母被納粹迫害致死，8歲逃亡至英國。他一直住在英國沒有再離開過，他渴望親情，而他的夢想及其喪親之痛和對英國的好感，只能體現在繪畫創作之中。
在他60餘年的創作生涯中，其作品題材單一，僅限於倫敦北部的風景和固定的朋友、家人為題作畫，幾十年不厭其煩地描繪著。
∧ 香港巴塞爾藝術博覽會展品：《J.Y.M.的腦袋》（Head of J.Y.M.） 1982，油彩 畫布，66 x 61.6 釐米
朱莉亞·亞德利·米爾斯（Julia Yardley Mills）是奧爾巴赫三個主要的模特之一。1957年，奧爾巴赫與J.Y.M.初次見面。此後的四十年間，J.Y.M.作為奧爾巴赫的模特多次拜訪工作室，成為了奧爾巴赫對個體人物繪畫進行深入研究的對象。奧爾巴赫以J.Y.M.為主角，創作出了一系列最具私密性的、充滿力量的畫作。 藝術評論人羅伯特·休斯（Robert Hughes）在他的專著中寫道：“奧爾巴赫對於人物形象的重新審視和不斷塑造，讓J.Y.M.成為了現代繪畫中最生動的人物之一，正如賈科梅蒂（Giacometti）作品中她的妻子安妮特（Annette）或他的弟弟迭戈（Diego）一樣。
∧ J.Y.M. Seated No. 1 1981
Head of JYM ll, 1984-85 by Frank Auerbach.
∧ Head of J.Y.M. 71 x 61cm
∧ Playing Card - Two Heads J.Y.M.
1969
∧ J.Y.M. 1989
隨著工作關係的持續，奧爾巴赫對於J.Y.M.的繪畫融入了越來越多的情感。創作《J.Y.M.的腦袋》時，奧爾巴赫已經對著同一位模特超過了25年。
對於奧爾巴赫而言，這一過程使他越來越接近真相，他曾說道：“一次又一次地畫同一個頭像，一開始會覺得越來越陌生，但最終卻令你得以接近最原始的真相，這就跟那些人們只有在與家人爭吵時才會脫口而出的真相是一樣的。”
Small Head of E.O.W. 1957–8
∧ Head of E.O.W. I 1960
∧ Study after Titian I 1965
∧ Head of David Landau, 2015 - 2016
61,3 x 51,4 cm
正是因此，奧爾巴赫長期專注於描繪身邊熟悉的人和地方。由於對他們熟悉、深刻的理解，奧爾巴赫得以精煉準確地描繪出他們的本質。
他解釋說道：“我唯一知道的創作和嘗試的方法，就是從我非常瞭解的事物出發，只有依賴於此，我才能超越審美的束縛和其他繪畫的經驗。”
堅硬、扭曲著的粗厚筆觸讓畫面中的形象變得生動起來，人物內心的痛苦躍然而出。在平坦的背景的襯托下，這種痛苦又得到了些許緩解。
對奧爾巴赫而言，繪畫的過程是漫長且疲憊的。他將油彩直接擠在畫布上，直接在畫布上進行刮擦和塗抹。他是一位完美主義者，也是自己的作品最嚴苛的評論人，只要有一點不滿，他便會將其完全颳去。
他的作品往往都積累了厚重的油彩，使他的畫作有雕塑之感。那些厚積的油彩，呈現出滴淌、拖拽、掃抹的或柔、或尖銳的效果，把顏料本身的色彩美、肌理美和可塑性發揮到了極致。
雖然奧爾巴赫是一位具象畫家，他的風格是如此緊湊有力，以至於他的肖像畫中很多都表現出半抽象的特點。
當然，這些特點永遠不可能被稱為傳統的相似性：這些特點似乎象徵著藝術家在以模特為原型創作時的情感和心理狀態。
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