“直播间”里的戏剧和名角,靠什么吸引观众久久不愿下线?

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“直播间”里的戏剧和名角,靠什么吸引观众久久不愿下线?
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春暖花开

是谁一江连心,听京韵四海

由三国水浒,西游红楼,

寻别致昆腔,

穿过西装旗袍,品百年海派沪剧

又是谁带我们云中漫步,

听红楼越韵。

舞台背后,淮音探秘,

随评弹故里,观梦中红楼。”

一串韵味十足的宣传词,串起的是上海京昆沪越淮评弹六大院团的接下来“大”动作。3月26日起,“艺起前行·演艺大世界云剧场”的“东方之韵”戏曲展演周将在多平台上开展云上直播。

3月26日周四晚,是“一江连心 艺起前行——上海京剧院线上演唱会”,鲁肃主持,尚长荣、陈少云、史依弘、李军、王佩瑜等名角轮番上场,抖音、西瓜视频、今日头条、哔哩哔哩五大平台同时直播。

3月27日周五晚,“致敬经典·艺起前行——走进昆曲中的四大名著”上,上海昆剧团的四位“梅花奖”得主——蔡正仁、谷好好、吴双、沈昳丽将讲述在各自表演艺术生涯历程中,与“四大名著”之间有关的小故事,观众可在抖音、西瓜视频、上观APP、文汇、看看新闻等平台观看。

3月29日周日晚,“走进沪剧电影《雷雨》 品味百年经典”中,沪剧表演艺术家茅善玉将在白公馆向网友介绍“盘凤”“花园会”“鱼死网破”等经典片段,为观众讲述《雷雨》与沪剧的渊源,流派唱腔特色与艺术风格,和她演绎繁漪这一角色的经验感受。

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“东方之韵”戏曲展演周部分预告海报

剧场和文艺院团的大规模线上直播并非是3月底才有的动作。随着“艺起前行”的深入和扩展,“云练功”“云创作”之外,上海大剧院、上汽·上海文化广场、中国大戏院、人民大舞台、共舞台ET聚场等十家“演艺大世界”剧场已经开启了艺术的“云传播”模式。在演艺大世界的云端邀约之下,一系列“艺起前行·演艺大世界·云剧场”由区域中的剧场,联合上海国有文艺院团、知名艺术家展开。上海的文艺院团、文艺人积极响应,不仅提供珍藏的各种资料,还深度打造线上内容,在特殊时期积累的流量人气。一批由院团组织的优质艺术“直播”纷纷出现在网络上,一时成为了“当红主播”。

3月12日,作为演艺大世界“云剧场”登陆抖音的头炮,“魔都版”歌剧《魔笛》60分钟的特别剪辑版在抖音开启直播,这也是上海大剧院在抖音的首度亮相。据悉,这次直播是演艺大世界“云剧场”的首度试水,尽管前期并未做任何宣传,但仍在直播时聚集了不少人气。

在传统戏曲方面,上海人民大舞台推出了63年前的京剧名家名段《斩马谡》,上海天蟾逸夫舞台则推出了一系列珍贵的京剧音频,第一个推出的是1946年由程砚秋、储金鹏演绎的《春闺梦》演出实况录音,而1931年梅兰芳、杨小楼的《霸王别姬》,1944年言慧珠、迟世恭的《游龙戏凤》,1950年杨宝森、汪正华的《珠帘寨》,1958年马连良、张君秋的《二堂舍子》等剧目的录音也陆续出现在上海天蟾逸夫舞台的微信公众号上,令广大的戏曲爱好者们连呼惊喜和过瘾。

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上海天蟾逸夫舞台微信公众号上推出的京剧音频。

以刚刚过去的3月20日“越赏清音——上海越剧院一团特别直播公益演唱会”为例,新民网、澎湃新闻、东方大剧院、文化上海云、今日头条、中国联通、话匣子、央视频、优酷、抖音、西瓜视频等各大线上平台全网同步直播,在两天里的观看总人次超过170万人次。

戏曲院团和戏曲名家的线上直播,自然吸引了不少戏迷关注。“名家成主播,带来的基本都是脍炙人口的名段,一曲还未毕,戏迷已经连连点赞、送花,乃至送火箭,不逊于现场的喝彩叫好。而名家与戏迷在直播中的互动也是有来有往,都更放松。有的直播活动,在名家演唱过后,戏迷还会欢乐地抢麦,也来上一段,充满了线上票房的热烈氛围。”戏迷白水在观看了上海京剧院的直播后这样说。

“对于我而言,这样简单热闹的线上票房已然是疫情期间的大满足,但如果想让戏曲线上直播持续成为戏迷的快乐源泉,那么伴奏有限、不合适等小问题,就需引起重视,从而让戏迷有更多的参与感。而想要吸引更多的观众,内容的丰富性(如与其他艺术门类的跨界、与热门事件的关联等)、独特性(如台前幕后的小知识等)也许是个思路。”对于传统戏曲如何在网络上与戏迷形成长久有效的互动,她这样建议。

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3月14日至4月12日,上海越剧院推出“云赏越”系列节目。

同一日,上汽·上海文化广场也举行了2020年度的演出季发布会,不同于以往的“线下+线上”,今年“云发布”形式吸引了远超剧场1940座位数的观众,全网在线收看直播人数超过200万人次,检票、步入观众厅、打场铃、暗灯……直播镜头带观众一秒回到剧场中。英国鬼才编舞马修·伯恩、表演艺术家陈佩斯、音乐剧演员马克·赛博特、德鲁·萨里奇、“演艺大世界——2020上海国际音乐剧节”推广形象大使阿云嘎、郑云龙及众多国内外音乐剧演员纷纷现身。

“哭了,我好想念文化广场。”满屏弹幕见证了观众对恢复演出的热切期待,演出季套票也在短短三分钟内售罄,见证演出市场恢复的强大潜力。

在接下去的日子里,戏剧的线上传播热度和广度已经可以预见。只是,特殊时期的“爆款”是否能演变为常态化运营?如何持续,是经历疫情后的演出行业需要思考的问题。

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上汽·上海文化广场2020年度演出季发布会海报

诚然,现场演出的魅力仍然无法被线上取代,剧场需要演员和观众当面且及时的互动。但是,在这个特殊时期,满足观众居家的文化需求之后,文艺人能否在云端“开疆拓土”,孵化演出新业态,成为日常演出的一种补充,是值得戏剧人去探索和实践的新课题。而一些经验和教训,也必然会在越来越多的实践中被发现、纠正、强化,让人产生期待,今后的演艺市场是否可以不停的探索中发现一条适合网络时代的戏剧传播之路。

针对这些情况,上海多措并举。上海文化发展基金会特设的“疫情防控”专题项目就将文艺院团“云演出”项目纳入申报受理范围。而明年演艺大世界配套扶持资金的评审,也将对网络运营情况纳入参考。更进一步,线上的推广效果与流量数据,将和上海国有文艺院团“一团一策”年度考核相挂钩。

配图:剧院方供图

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