《敦刻尔克》
尽管导演诺兰已经很清晰地用文字来标明场景，但是当我第一次看电影《敦刻尔克》的时候，仍然没有办法完全理清影片中的三条故事是在何种时间段发生的，相信很多观众也和我一样。
不过，当我们回过头去和诺兰的其他电影作品进行比较，例如双线双向叙事的《记忆碎片》、套层结构的《盗梦空间》，《敦刻尔克》的三线叙事已经是非常易懂的一部电影了。
诺兰电影作品：《记忆碎片》《盗梦空间》《星际穿越》
现在再看《敦刻尔克》，我们也能很清楚的梳理出三条故事线的内容：
- 第一个故事发生在陆地上，时间跨越为一周，主要讲述了大约40万英国士兵被困在海滩上的故事，他们渴望早日撤退，却被德国战机袭击。这是影片中最大的一条线。
- 第二个故事发生在一艘小船上，时间跨越为一天，主要讲述了三位平民穿过海峡奋力救人的故事，它代表了历史上救援敦刻尔克的那850艘私人船只。
- 第三个故事发生在空中，时间跨度仅为一个小时，主要讲述了三架喷火战斗机奋力扰乱纳粹德国空军的故事。
陆、海、空
通常，电影中的事件时长会根据相同的时间发展顺序进行剪辑，尤其是对于这种战争题材，但是《敦刻尔克》没有这样。
在影片中，我们看到的是两架不同型号的飞机，一架飞过，一架坠毁，不仅事件不同，时间、地点也不同，但剪辑让它们看起来像是同一件事。（如下图所示）
因此观众们在观看影片时，很难确定故事目前的时间线，事件的发展过程看似相互匹配，其实时间线完全不同。
通常我们看到这种情节时，会认为这两个事件至少在时间上是相同的，但《敦刻尔克》不是
例如在《敦刻尔克》的这一段中（如下图所示），天空中的喷火式战斗机飞行员发现了一艘拖网渔船和紧跟的敌机，下一个镜头则是船上的士兵们回到海滩的场景，但其实这个场景是在飞行员发现渔船之前发生过的。
这种叙事和剪辑方式给观众们造成了错觉，认为这些情节正同时发生着，但实际上我们正在时间线中进行前后跳跃。
《敦刻尔克》
那么，这样做的意义是什么呢？
要解析诺兰在《敦刻尔克》中的用意，我们需要先观察这种平行情节 *在其他电影里的运用和原因。
*《敦刻尔克》和一般的平行叙事不同，我们在此叫做平行情节。
诺兰（中）在《敦刻尔克》片场
以电影《教父》中的“洗礼”情节为例，平行意味着同时发生，这种安排可以让观众的兴致高涨，并不断的去思考两件事情会有什么样的关联，同时把戏剧冲突推向高潮。
导演科波拉借此创造出了两者的象征关系和讽刺意义，“洗礼”的不仅有婴儿，还有迈克·柯里昂，一半受到上帝的净化，另一半受到魔鬼的玷污，最终他成为了一个真正的教父，同时这个场景充满了深意与讽刺。
《教父》中的经典片段
在《敦刻尔克》中，导演诺兰和剪辑师李·斯密斯则运用这种平行情节和剪辑手法来增强故事的情绪、内涵和对比，其中最重要的一点就是情绪，它受到了片中不同视角和主体的影响。
在每一条故事里，观众收集信息，获得角色当下所了解到的内容，同时这一信息会非常的主观。
例如在影片的第二幕中，汤姆·哈迪饰演的最后一位喷火式战斗机驾驶员，他刚刚确认完被击落战友的安全情况，随后决定继续任务。（图1）
但是，过了将近20多分钟后，我们再次从不同的视角上看到了这个事件，只不过这一次是从海平面上。（图2）
图1：《敦刻尔克》第43分钟处
图2：《敦刻尔克》第63分钟处
当看到第二个视角的时候，观众们才意识到情况并不完全的如想象中那么顺利，因为被击落的飞行员正在奋力的求生。
虽然观众在之前已经看到这件事情，但对事件的感受会随着视角的变化而产生不同的情感。我们无法从全面的角度上审视这件事情，便会产生焦虑和疑惑，但同时也拉近了我们与角色间的距离，得以充分感受到角色绝望的求生历程。
有趣的是，飞行员落水的后续剧情与第一段士兵们的故事剪辑在了一起。当一群士兵们发现船身有弹孔时，飞行员即将被淹没（图3）；当士兵们正为漏水的事情撕破头皮时，飞行员终于发现了水下的枪（图4）。
观众看到的是当一件事情快要结束时，另一件事情才刚刚发生，同时我们感受到的情绪由绝望到希望，再到绝望。一方是飞行员，一方是陆军士兵，两个不同的主体虽然所在的空间、时间上不同，但遭受的困境是相同的。
图3：士兵们发现弹孔会进水；飞行员用拳头敲打窗户
图4：:士兵们吵闹起来；飞行员终于发现了水下的手枪
综上所述，《敦刻尔克》的结构安排是有目的的，通过将不同的平行片段剪辑在一起，观众看到了视角上的转变和主体上的转变，而这种营造情绪的效果是成倍的递增。
但是，诺兰为此冒着很大的风险，因为作为一部用IMAX胶片拍摄出来的影片，它更多的是强调观众的观影体验，如果在结构上依然做出不同的改变，会增加观众的观影难度，进而降低影片的经济效益。
正如上文提到的，这种在叙事上的操作只要把握住观众的情绪便能起到奇效，否则会功亏一篑。同样的，只要在情感上说得通，任何一个故事都可以剪辑成非线性叙事。
诺兰在《敦刻尔克》片场
除此之外，诺兰在做客圣芭芭拉国际电影节时谈到拍摄《敦刻尔克》：“我想运用悬念的手法，这是电影语言中最有视觉效果的部分，让观众可以同情角色。”
显然，悬念也是诺兰在创作时最注重的一个要点，因此我们在影片中看到了很多充满悬念的场景，例如第一幕中彼得躲避飞机空袭时，不知道是否会炸到自己。
这种运用悬念的方式非常传统，希区柯克的电影中就经常出现，通常是先给观众提供充足的信息，让观众为角色提心吊胆，最终揭晓悬念。
《敦刻尔克》中彼得躲避空袭
希区柯克《西北偏北》中的经典场景
但不同的是，诺兰在制造悬念上有所精进，这就与本文中我们谈到的叙事结构有关。
《敦刻尔克》用叙事制造悬念，效果就如同滚雪球一般。通过将三条故事线糅合在一起，紧张程度不断上升，张力持续迸发，当其中的一个故事达到高潮，另一个故事才刚开始，还有一个故事已经进入尾声。
飞行员“汤老师”
同时，诺兰在叙事和剪辑上的处理方法也启发了很多战争题材电影，有时营造情绪比一股脑的火爆场面更有效果，例如今年的《1917》就同样有着技术噱头，但在正片中我们看到的是接连不断的悬念与递增的情绪。
所以，当你回看《敦刻尔克》时便能发现这是一部隐藏在商业片外表下的艺术电影，在强调视觉体验的同时，还有着丰富的艺术性，给我们提供了一个不同寻常的视角去探索战争。
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