荒誕世界的價值衝突
——評電影《搜索》的藝術特色
執導了一部《黃土地》讓“第五代”出身的陳凱歌蜚聲國際，一路走來，“苦行僧”般的電影創作始終顯示了他對電影藝術的赤誠態度，《霸王別姬》、《梅蘭芳》、《百花深處》等影片的視角，無一不是對民族生存態度的剖析和對個人精神困境的窺探，而新作《搜索》也延續了陳凱歌心中對“人性的批判、文化的反思”的探索和重申，再一次染指傳統觀念與現代意識的矛盾和衝突。
《搜索》
《搜索》是由陳凱歌自編自導的劇情電影，由高圓圓、姚晨、趙又廷、陳紅、王學圻、王珞丹、陳燃、張譯主演，於2012年7月6日在中國內地上映 。
影片改編自小說《請你原諒我》，講述都市白領葉藍秋因為一件公車不讓座的小事，而引發了蝴蝶效應般的網絡暴力，以致最終被逼到生活的死角的故事。
比起陳凱歌早期作品，這部現實題材的《搜索》明顯欠缺了那種視覺刺激和感官震撼，但是觀眾依然能通過陳凱歌高度的人文關懷和對影調、運鏡、音樂等視聽語言的處理，來理解這網絡與媒體時代所帶來的價值爭議和沉重窒息的悲劇意味。
執著於個體在社會沉浮的關注和其內心世界的剖析，陳凱歌在第五代導演隊伍之中可謂標新立異，人物形象是影片內涵隱喻和中心思想構建的關鍵，而《搜索》中“符號化”式的人物再一次體現出導演對於傳統觀念與現代意識的價值博弈判斷和理解。
影片開頭人物出場遊戲式的介紹，伴隨著俏皮輕快的口哨，簡單而直接的道出了當代社會急功近利、浮誇造作、阿諛奉承的“浮光掠影”和“遊戲人生”的價值取向。
由高圓圓飾演的葉藍秋無疑是這場群像式展出的敘事和精神雙重核心。
人生本該是一片光明，卻意外承受來自肉體（癌症晚期）和精神（輿論譴責）的雙重摺磨，倍受人肉搜索的網絡暴力之苦，成了被唾棄被驅趕的對象。
她選擇了善良的沉默和精神的迴歸，在發出最後對於簡單生活和愛情的吶喊聲後歸於靜寂。
葉藍秋恪守的是“內斂的沉澱和自由的嚮往”，楊守誠崇尚的是“職責的守護和人性的誠實”。
而在這社會階層分化問題嚴重的今天，兩人“七日情”式的呻吟卻顯得彌足珍貴，這是對當今“網絡暴力”價值觀的諷刺和控訴，也是對“男權主義”道德觀的揶揄和嘲笑，更是對尚未走遠卻早已消失無影的中國人傳統含蓄、堅強精神的懷戀和致敬。
如果此前《黃土地》中還表現對傳統枷鎖的憂慮和對現代文明的傾斜，以及《霸王別姬》中現代取代傳統的困惑、無奈，那麼本片中則帶有明顯對傳統的認同和肯定。
影片中所有的人都是謊言的製造者。
關於價值觀和道德觀的巨大斷裂，不但使本應說真話卻時常隱瞞、誇張的女記者陳若兮利用自己的職業敏感，投輿論所好、公器私用，無形中將另一名受害者生殺予奪。
自己最後也反受其累，為“心靈的洗滌”付出了陣痛的代價和理性的反思。
此外大富豪沈流舒的設計亦是為本片描繪的道德觀失真、價值觀失衡的荒誕圖景錦上添花，雖貴為成功人士，但其言語卻呈現出輕浮調侃的世俗（捏死你）和虛偽作秀的詭計（宴會談判）。
令受眾對於導演“荒誕世界”和“憂慮意識”的暗示產生認同感。
《搜索》是陳凱歌少有的現實題材作品。除了文本中對人性、命運、社會複雜性的探討與之前作品一脈相承外，在視聽語言的處理上，《搜索》也描繪出一幅多元價值社會中普遍存在的隱私失守、言語失真、行為失據的荒誕圖景。
片中大量機位運用前景遮擋式的“偷拍”和“跟拍”角度。
如陳若兮被領導約談，機位一路橫移被窗戶遮擋，沈流舒與張沐密談被桌上擺飾物遮擋等，而楊守誠和陳若兮的夫妻閨房，卻沒有因為其狹小而展現出隱私性，反而使用大量俯拍鏡頭將其展現無疑。
暗喻了當今社會隔牆有眼的曝光性和社會個體精神困境的無力感。
而在表現上流社會奢靡之氣時，更是巧奪天工，暗含隱喻。
豪華卻流俗的陳設，高端大氣的格局，卻使用低調攝影，光線多以散光與反光為主的側光（陰陽光線），展現出對上層社會多元人格與多重身份的譏諷。
除此之外，影片中對於道具——鏡子的展示亦是充分營造出“自我迷失”和“人性迷離”的效果。
電影《搜索》延續了導演陳凱歌一貫的“文學思辨”式風格，巧妙的運用群像式敘事結構串起一組組“社會風情畫”。
片名既是隱喻了對現實生存方式的搜尋，亦是對複雜人性哲理的思索。
影片結尾在一條充滿蘆葦、暗含象徵性撫慰的郊外“私奔”路的畫格中戛然而止，緩慢抒情的節奏，淺吟低唱的旋律，陳凱歌再一次用他熟悉的方式告訴受眾：路漫漫其修遠兮，吾將上下而求索。
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文章：逸文逸雲
排版：想養只肥貓
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