春分已过，春天正式进入“后半场”，此时节，正是如云似霞般浪漫的樱花盛放。樱花这种花期较短的花卉（樱花自开花至花残只有七天，因而也有称作樱花七日的说法），更是受到世人的热捧！
樱花盛开
同时，由于枝繁花朵，樱花也属于典型的“好看而不好拍”，主要体现在主体选择和构图上。其实，只要掌握好拍摄技巧，还是容易拍出好的作品的，这里便为大家总结了7个拍摄技巧与思路，希望对于你有所启发。
1、会选择对象比拍摄更重要
对拍摄花卉的文章之前介绍很多，其中最重要的一条就是对拍摄对象的选择，会选择对象比拍摄更重要。
对拍摄对象的选择。
a.特写
樱花一般开得较密较高，枝干又繁多，画面过杂、难于构图是我们经常遇到的问题。拍花朵的特写可以让画面更简洁，也能更好地突出花瓣的质感。不仅仅能在最大程度上避免环境对于拍摄主体的影响，而且还能对一小簇樱花的美与雅进行最淋漓尽致的诠释，可以选择低处或者落花，以方便构图。
微距镜头正是为拍摄特写而生的，在最大程度上避免环境对于拍摄主体的影响。
b.局部枝干
樱花的树枝细长，造型婉约，当找不到好的个体或角度进行单朵/枝拍摄时，不妨可以从远处适当扩大构图把一片花群都拍进来，展现一种繁花似锦、欣欣向荣的景象。
天空作背景，使得画面简洁，突出主体。
小桥流水与树浑然一体，绘就了一幅绝美的国风田园画。
c.大场景
樱花色美形单、花小成片、枝曲树繁，一般拍摄大场景时，遵循“远景取势”处理。远景或大场景中难以体现细节，要以色块安排为重，利用好大面积的粉色块再配合建筑、树木、山体等表现大环境之美。
两排整齐排列的樱花树，使用汇聚线构图，表现树木间的透视效果，同时水面反光为画面增色。
粉色樱花与古建筑、流水相衬显得格外美丽如画。 粉色樱花与古建筑、流水相衬显得格外美丽如画。 编辑
有的时候，我们尝试一下新奇的角度，往往能拍出与众不同的照片，如极低角度拍摄、高角度俯视拍摄，甚至是航拍。
采用航拍，一簇簇粉红色的樱花宛若粉色的云朵般令人如痴如醉，仿佛进入了仙境一般。 采用航拍，一簇簇粉红
2、顺光 or 逆光
顺光是摄影最常用的用光方法，顺光拍摄能够忠实记录下樱花淡雅的特点，在以天空为背景时也能将蓝天的“蓝”更好地表现出来。但是如果所有照片都是顺光拍摄难免“千花一面”，看过太多同样类型的照片之后就会视觉疲劳。
顺光拍摄记录下樱花淡雅的漂亮，同时顺光下天空色彩很蓝，与樱花的粉色形成对比，视觉效果更为强烈。
樱花的花朵密集，花形的特点不明显，其实并不适合逆光拍摄。但是樱花花瓣很薄，通光性很好，如果在拍摄大场景时逆光拍摄可以使得逆光拍出来的樱花与背景的层次感和空间感得到加强。
逆光拍摄的画面柔和，而且纹理清楚，画面简洁。
逆光拍摄樱花，突出画面的层次感和空间感。
除此之外，侧逆光同样适合表现樱花的立体层次感，同时对表现远山、建筑等大场景的立体感、空间感也较为有利。
侧逆光，表现大面积场景不同位置的层次变化和立体感等。
相比白天樱花的娇嫩。夜晚的樱花，在深蓝色天空的映衬下显得格外梦幻。
3、背景的处理
花卉摄影背景运用中，一般要求背景简洁，又能映衬主题。可以采用压暗的“黑背景”，使过曝的“高调”背景，或者明亮晴朗的天空，又或者是搭配中国风元素，如瓦房、花窗、庭院、红墙……这些都是中国特有的元素，拍摄时一定不要忽略了。
特色的中国建筑，结合垂落的线条，共同构成一幅很有意境的中国风画面，多了几分意味和情趣。
选择仰拍，以蓝天为背景，更加表现婀娜枝干与樱花相衬之美。
关于拍摄花时背景的处理，可参见前文
4、构图
樱花之美，无非也是以下几种：疏、影、横、斜、色、清、浅。
拍摄大场景，遵循“远景取势”处理。以色块安排为重，再配合建筑、树木等表现大环境之美。
拍摄大场景，遵循“远景取势”处理。以色块安排为重，再配合建筑、树木等表现大环境之美。 拍摄大场景，遵
局部特写比较适合体现表现花朵的细节和层次。
借鉴国画绘图中的“留白”，是花卉摄影中一个较好的构图方法。简单地说，就是作为被摄主体的花，只占据画面中的部分幅面，而有意地空白出相应的画面空间。从而使眼前的场景，显得干净有秩，更给视图者以自由的遐想空间。
留白，使得画面干净又序，给观者以自由遐想的空间。
再者，根据花枝干的自然延伸，充分利用其曲线进行构图，也不失为一种不错的选择，多与竖构图相结合，可突出线条的张力。
竖构图更加突出花枝竖向的张力，同时借助长焦压缩画面，显得节奏感更强，画面形成由远及近的延伸效果。
此外，还应讲究拍摄角度，有的时候，我们尝试一下新奇的角度，往往能拍出与众不同的照片，如极低角度拍摄、高角度俯视拍摄，甚至是航拍。
航拍，可以表现出桃林的繁茂场景，非常壮观。
俯拍，水中樱花的倒影与樱花实体相得益彰，增加了画面的张力。
需注意的是，在构图方面，只有经验规律的积累，而并无拘泥僵化的框框。在这里，有两个基本原则，第一条就是常说的“减法规则”，凡是对表现主体可有可无的陪体一概想办法减去，陪体在位置、清晰度、色彩、亮度上不能喧宾夺主；第二条是“加法原则”，缺乏美感与意境时，要主动寻找为画面增加元素。
5、落花之美
古语云，“樱花落尽春将困”，时值三月下旬，有的鲜花正当时，也有些花儿已随风飘逝……对于摄影者来说，落花更有一份特殊的意境美，那么，又怎么能错过呢？
雨中落花
可参见前文
6、做好画面加法
“摄影是减法的艺术”，想必大家都知道，但却不知道，摄影其实又是加法。正是在加与减的互动中，才能更合理地构成画面，更精细地完善主题。
a.增加画面兴趣点
为画面添加视觉兴趣点，是加法原则在构图原理中最直接的体现。为画面添加一个视觉兴趣点，不仅能够很好地吸引观者视线和兴趣，减少视觉上的疲劳和茫然，而且起到画龙点睛的妙用，让人有种眼前一亮的愉悦感。
一角飞檐，一扇绮窗，几许绿意，人物的加入，使得画面增色不少。
勤劳工作的蜜蜂，为画面加入生机，与盛开的樱花相得益彰。
b.加入前景
前景是一幅作品关键的组成部分，对主体的装饰、突出，增加照片空间感起到重要的作用。因此，在摄影构图中，需要学会如何利用前景，采用大光圈靠近拍摄来虚化前景，是拍摄花卉最常用的方法。
虚化的绿叶，为画面提供与主体相对应的绿色，为画面增加层次感，同时将观者的视线集中在花的主体上。
b.增加对比
在摄影创作中，为画面制造出对比是摄影者常用的表现手法之一，如果能善于发现事物特质，营造、利用对比，是增强画面视觉冲击力，使照片主题更鲜明、更吸引人、更富有内涵的好办法。比如大小、明暗、虚实、色彩、远近、动静等等，让画面充满了表现力，吸引读者的目光。
老树新花的对比，摄影中常用的对比手法，明暗对比，粗糙细腻对比，增加画面观感。
7、特殊技法的运用
无论拍摄什么题材，过多单一的手法往往会使照片黯然失色，可以运用特殊的技法，拍摄平时眼睛看不到的景物，如微距、多次曝光、旋焦、闪光灯后帘同步等，想法和创意是决定你的作品是否可以在众多花卉作品中脱颖而出的关键。
多重曝光
微距
特殊的技法还有很多，不过需要注意的是，如果技巧运用恰当，会达到夺人眼目，完美表达主题的目的；但如果单纯地“为技巧而技巧”，便会喧宾夺主，失去技巧本身应有的价值。
当然，最后肯定少不了樱花人像的拍摄，可以拍摄人在樱花树下，以花为背景，唯美而梦幻。由于篇幅原因，在这里就不展开讲解了，在明日的更新中会详细地讲述关于樱花人像的拍摄。
樱花人像
@洪小漩
总结
樱花相对其它花来说，并不好拍，以上思路供大家参考。如果在拍摄中注意到这些思路，能灵活应用，相信实践出真知，只要勤拍多练，认真总结，悉心积累，总能拍出好的作品。樱花正在绽放，不妨拿起相机去拍摄吧！
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