青龙视频剪辑
周星驰作为导演最好的一部作品无疑是《功夫》，作为演员最好的一部作品就有争论了，《大话西游》或者《功夫》吧。《喜剧之王》，《国产零零漆》，《食神》，《唐伯虎点秋香》，《九品芝麻官》都不如《功夫》。
个人认为这部作品是星爷的巅峰。是周星驰集大成的作品。具有极高识别度的无厘头风格日益成熟成熟，CG技术达到成熟的年代，剧情的张弛有度，每个人物性格鲜明饱满，所有演员的演技都至少达到了“不令人感到尴尬”的水平，丰富的武打场面和不同流派武术带来的视觉体验，配乐的成功，还有一点就是它的内涵丰富。
这部电影表达了很多东西：佛教的慈悲观（最后顿悟的如来神掌）。
武学的最高境界和佛教的宽恕思想（没有杀死仇人火云邪神，还告诉他“我教你啊”，星爷其他作品也有体现）。
人性本善（男主小时候做好人却被欺负，一心想做坏人，最后却依然选择了正义）。
道教与世无争，无为而治的思想（隐藏身份做普通人的武林高手）。
侠义，惩恶扬善，一身正气（苦力强，裁缝和小吃店老板出手救人）。
剧情的走向和周星驰想表达的内容没有失衡，让人不感到无聊的同时产生思考。少年看到的只是剧情本身的有趣，武打场面的快感和武侠小说中的侠义，但不同年龄段看这部片子，看到的东西都是不一样的，就像大话西游一样。
这是一部被严重低估的片子。
娱乐窜天炮
你好，很高兴为你回答这个问题，周星驰的功夫是什么水平《功夫》是最后一部好片。
周星驰的《功夫》，是我小时候非常喜欢的一部片子。记得当时口碑褒贬不一，虽说拿了华语年冠，赞美之声不少，但在我印象里，当年网上说他江郎才尽，纯靠特效，笑点老套，演员表演不自然，比起九十年代差远了，种种论调也都不少。当时被说不跟老搭档合作了，新找的人不行。黄圣依，我有很清晰的印象，当年被喷最差星女郎，颜被踩不说，咖位也比不上前面任何一个星女郎（那时星女郎这个概念还不像现在这么要求严格必须是周星驰捧出的新人，第十放映室盘点星女郎，就把他合作过的女演员全盘点了一遍）。反正当年我心里很愤愤不平，因为我觉得《功夫》根本不比他九十年代片子差，而且黄圣依的哑女也给我留下美好印象。
今年呢，我成了周星驰粉丝，比较关注虎扑上一些关于他的贴子。然后惊讶发现，《功夫》在这论坛评价很高。当年被喷的配角，现在被给予赞誉。当年被踩的黄圣依，现在《功夫》里演的哑女也常被人吹。然后我又回头看眼豆瓣，居然8分以上了，想当年我打分时才7分多点。心里一方面为自己小时候喜欢的片子得到“平反”感到高兴，另一方面也感到不解。为什么风评会变化呢？
顺说我还发现个有意思的事。这么多年来我见过网上有人说周星驰9293年后不再纯搞笑，而是想玩点深度，讽刺，就不好笑了。有人说周星驰从喜剧之王开始就不行了。有人说周星驰新千年后玩特效，从少林足球开始不行了。有人说从功夫开始不跟达叔等老班底合作就不行了。有人说长江七号开始不行。还有人说从降魔，从美人鱼……
扯远了，回到标题。大家印象里功夫当年风评如何，在你们心中水平又如何？
话说电影TOP
周星驰的《功夫》，是我小时候非常喜欢的一部片子。记得当时口碑褒贬不一，虽说拿了华语年冠，赞美之声不少，但在我印象里，当年网上说他江郎才尽，纯靠特效，笑点老套，演员表演不自然，比起九十年代差远了，种种论调也都不少。当时被说不跟老搭档合作了，新找的人不行。黄圣依，我有很清晰的印象，当年被喷最差星女郎，颜被踩不说，咖位也比不上前面任何一个星女郎（那时星女郎这个概念还不像现在这么要求严格必须是周星驰捧出的新人，第十放映室盘点星女郎，就把他合作过的女演员全盘点了一遍）。反正当年我心里很愤愤不平，因为我觉得《功夫》根本不比他九十年代片子差，而且黄圣依的哑女也给我留下美好印象。
今年呢，我成了周星驰粉丝，比较关注虎扑上一些关于他的贴子。然后惊讶发现，《功夫》在这论坛评价很高。当年被喷的配角，现在被给予赞誉。当年被踩的黄圣依，现在《功夫》里演的哑女也常被人吹。然后我又回头看眼豆瓣，居然8分以上了，想当年我打分时才7分多点。心里一方面为自己小时候喜欢的片子得到“平反”感到高兴，另一方面也感到不解。为什么风评会变化呢？
安徽小来
发表一下个人的观点:
说实话他的电影我没有全部看过，但是也反复刷过好几部经典的了。
功夫围绕在主角周围的故事非常丰富。从头到尾就没有让我感到有任何多余的突兀的片段。相比于看过的其他星爷经典电影，在保持了不逊以往该有的笑点中，包含了更多的深度在里面。这部电影比以往的电影变得更适合所有年龄段的人看。
最重要的是本片传出来的正能量真是觉得爆棚。主人公行为上从正到邪再到正，内心正义的种子在萌发时遭受到挫折却没有在黑暗的社会中彻底泯灭；“神雕侠侣”从丧子消沉不愿出头到完虐斧头帮，再到困难地死磕“火云邪神”，等等这些都体现了“能力越大，责任越大”的宗旨。
总之是星爷喜剧和功夫结合的巅峰之作！
小学生尚尚
在我印象中，《功夫》在那一年都是一个很热门的话题，斧头帮的开场舞流传度不逊于后来的骑马舞。《功夫》的台词以各种形式广泛流传。为什么《功夫》在当时会那么火？有哪些方面的因素？亦或是这是我的错觉，功夫的火爆仅仅局限于模仿欲望爆棚的少年人群中。
注意，别说当时，就算放到现在，《功夫》都是顶级的商业片。
为什么这么说，我们先看获奖情况。
《功夫》几乎提名了2005年香港金像奖和台湾金马奖所有奖项。
除了最佳影片、最佳导演，还有视觉、动作、特效，都称得上年度最佳！
可能有观众会说，那可能当年没有好的影片嘛
可事实是：
金像奖 周星驰《功夫》打败王家卫《2046》获最佳影片。金马奖 周星驰《功夫》打败冯小刚《天下无贼》揽下最佳影片、最佳导演两座奖杯。冯导几乎颗粒无收，唯一获奖的还是跟别人一起挂名的。
05年金马奖《天下无贼》获最佳改编剧本这侧面说明当年的奖项竞争特别惨烈，《功夫》获的奖含金量十足。
那《功夫》到底好在哪儿，在当时为什么产生那么大的影响呢？
很多人从剧情、画面、喜剧风格来分析，我现在来讲点不一样的：
声音（因为选的就是声音分析课，老师只讲了声音方面的，别的除了剧作方面我也不会啊hhh）
很多学生作品包括一些网剧，看上去很尬很假，就是因为声音没做好，显得很不真实。
他们经常会忽略环境音的塑造。
我们现实生活中不可能是绝对安静的，就算没人说话，没有机器响，还是能听到各种声音，尽管很小，但就是有。
平常你发现不了，但放在影片就很明显，如果没有环境音，只有人声，你就会感觉特别奇怪。
所以，在电影里的声音处理也是相当重要的。
电影里面的声音包括：
- 人声
- 音乐
- 音响
人声：对白、独白、旁白。
音乐：背景音乐，俗称BGM。
音响就是除了上面两种之外的任何声音，多以音效为主。
我们就以电影开场冯小刚鳄鱼帮帮主从出场到死这场戏，来分析一下这部电影的声音设计。
分析正文影片开场，警局局长瘫坐在办公桌上，画外音：
“救命啊～”
还有人被殴打时腿和身体接触、身体撞到地面的声音。
（空间感十足，能感觉到是在楼上发出的声音）
声音充当叙事功能。
紧接着安静了一会儿，只有皮鞋踩在木质地板上发出的声音，画面停在“罪恶克星”的牌匾上，“咻”的一下，一个人快速地砸在牌匾上，发出一句惨叫声。
而这个时候，这场戏的主人公都还没出场呢，但观众都知道发生了什么事：有恶徒攻占警局了。
“还有谁～”
金马影帝一声吼，无人敢其触霉头：
一个个连热闹都不敢看，连忙假装工作，一阵翻资料的声音。
好的，影帝发威这一段，全场都很安静。
不过他是冲着楼下的警员说话的，你会发现对话空间感十足，包括滚烫的水壶泼在地上的声音都很真实，回声做得特别好。
鳄鱼棒帮主走出警局后，街道很安静，但仔细听环境音却有很多元素：呼呼的风声，乌鸦的叫声～（这就是环境音的塑造）
随着老大的女人的一句：“车子呢？”
音乐起来了，背景音乐正式出现在影片里。
而音乐也非常铿锵有力，配合斧头帮众人的脚步声，显得特别有气势。
而音乐为什么在这里开始响呢？
只是因为烘托斧头帮出场的气氛吗？
不全是。
声音是服务于剧情的。
仔细看，鳄鱼棒帮主女人的这句话是有深意的。
“车子呢”
别看短短三四字，但它却是鳄鱼棒帮主这个人物命运走势的拐点。
鳄鱼棒帮主命运走势图（手残党作品） 而他被斧头切中腿的声音设计也非常高明：
- 破风声
- 切中骨头的声音
- 斧头特意拐个弯再发出落地声
这几个连贯的声音设计，把斧头的锋利、凌厉感表现得非常到位。
以上一场戏虽然才短短的三分钟，但声音的几大功能都体现出来了：
- 真实感（空间）
- 叙事
- 抒情（为斧头帮出场造势，夸张等）
虽然这些声音基本都是后期拟音做出来，同期声很少，但观众并不会觉得特别假，反而觉得刺激和好玩。
整部电影声音的处理都很棒，每一段都值得分析，可以说的点很多。
而且在当时的电影界，是很少有人声音做得那么好玩的，尤其是星仔和包租婆追逐那一段，是周星驰的对声音的创新应用，之后很多导演都模仿过这一段。
《功夫》的影响力可见一斑了。
可以说《功夫》是周星驰的巅峰之作，作为草根导演，他没有上过科班的课，不懂什么什么主义。
但他深谙电影之道，尤其是他独特的喜剧风格，成了很多业界人士分析模仿的范本。
我想说：
能拍出好作品就行了，何必在乎那些教条主义呢？
铅山古桥
大家好 我是小旭 很高兴回答这个问题
当初这部电影从还没上映，到上映后观众们对电影的接受不了，骂声连连，甚至极端的还有对周星驰失望。虽然也有我们熟悉的无厘头喜剧形象！却很多人当时反应说看不懂，但后来评分再逐渐上升。其实包括我，当初也是看不懂这部电影。可能是当初还年纪小经历不多，知道前段时间周星驰的新电影上映，
我才再翻看了一些他的一些作品。然后觉得《功夫》这部电影是一部信息量很大很大的电影，反映了很多人性的东西！采用了很多伏笔的手法去映射一些现象，故事情节高潮也是一浪接一浪！ 像影片中周星驰的出现，勒索酱爆不遂，假扮斧头帮引起的蝴蝶效应。引发出斧头帮一次次的报仇，出现了十二路谭腿，洪家铁线拳，五郎八卦棍，六指琴魔，再到太极拳，狮吼功，蛤蟆功，最后回到最初周星驰当初为了维护世界和平，
把自己的原本用于读书的全部零花钱都用来购买了这本《如来神掌》秘籍！ 这些功夫的出现都不是为了证明“唯快不破“谁快谁就是高手的，周星驰也多次说过这部电影是一部关于勇气的电影。在打败火云邪神的后的两句对白”你这是什么掌法？“，”你想学？我教你呀！“，到火云邪神下跪承认”我输了“。这对话里面包含的涵义太多意义也太大了！也是整部电影的中心所诉！ 这部电影我认为是周星驰最好最能代表自己的一部电影！不再一味的无厘头，而是在表达着他自己对世界的看法，感觉艺术的气息高了同样层次提高了！
小旭旭百分百
电影《功夫》本身就是成人的童话，不死的英雄，震撼怪兽，叹为观止的魔幻世界，凄美或者温暖的爱情，如果把周星驰的喜剧片非要解读成盗梦空间，有人认为只是一个小男孩儿的梦，反应出多么鲜血淋漓的现实，那未免过度解读了。我们经常在周的电影里感受到，周在搞笑背后的无奈甚至是痛苦，无论是喜剧之王中，不厌其烦的说其实我是一个演员，还是功夫中究竟是做个好人忍气吞声，还是做个坏人，去和社会同流合污的内心挣扎，这难道还够鲜血淋漓的了吗。个人认为在电影中，高手随处可见，整天被痛打的包租公，漂亮而吝啬的包租婆，乔装成卖艺的琴魔，穿着拖鞋的火云邪神，带着金丝眼镜的四眼仔等等，他们看上去都是平凡的百姓，隐匿在这个世界，然而又各个身怀绝学，功夫非凡，或许，周星驰是想要借此提醒我们，在生活中，千万不要小看了我们身边的每一个人，他们看似普通，却可能都有各自神通广大的技艺，跑龙套的群众演员，或许有一天也可能成为一代电影宗师，人不可貌相。其实这部电影看似搞笑，但仔细欣赏却是一部励志片，周星驰通过另一种方式来表达小人物有一天也会逆袭的故事，也是很值得推荐的一部电影。但我们不能不说《功夫》依旧是一部精彩电影，周星驰充分向我们展示了他美妙的画面感，来源于中国传统的武打动作的张力，甚至仅仅将其中的打斗的动作片段单独分出来，也足以够其他任何电影获得好评了，但糟糕的恰恰是周星驰搀和了太多东西，反而掩盖了其动作电影本身的光芒。
唐僧咵电影
重新看了这部电影，已经是看的第五遍了，第一次观看是在高中二年级。
大家看过的应该都清楚，影片多次表现上海南京路上的一个十字路口，这个设计预示的是主人公阿星在自己人生道路上的徘徊和犹豫，手法运用了“埋伏笔”的艺术技巧，片中星爷饰演的男主角。
电影一开始“一天，他见到了几个男孩子在欺负一个小女生，自认为自己练到了一定境界的小男孩上前逞英雄，结果被狠狠羞辱一顿，但得到了小女孩的认可，被人欺负了该怎么办呢？总是想把欺负自己的人揍一顿，片中阿星显然是想象力十分丰富，把身边的路人都拉入自己的幻想之中，所以便有了以下我要叙述的整个故事，这样的结局简直又把影片推向了一个新的高度。
因为小时候被坏小孩欺负留下的心理阴影，再加之当时的社会世道，让这个年轻人不自觉产生了长大后一心想入斧头帮当个坏人的想法。
然而，电影主人公他毕竟在生活中也不过就是小奸小恶，他最大的站队是当包租婆、包租公、火云邪神三个人纠缠在一起，琛哥要求阿星赶紧杀了包租婆与包租公，他却没有行动，反而弱不禁风的打了火云邪神，意味深长有吗？随后，阿星被包租婆包租公救下，当他们问起阿星最后的心愿时，他伸出自己的手指，在地上画了一个红色的棒棒糖。
这说明他根本没有忘记自己对于哑女的感情，也完全没有忘记在自己年少时代想要惩恶扬善，维护世界和平的理想，来自于初恋的情结，是所有人都软肋。
如果大家认真看片中功夫第一高手阿星使的如来神掌的掌法的话，那就好似一个“停止”的手势——止战。正所谓“所谓止戈为武”，我想大概就是呼吁和平，这才是影视高手的至高境界吧。
影片随着火云邪神败下阵来，他真正地为阿星的武功所折服的同时，啊星最多也只是轻描淡写地说了一句：“你想学，我教你啊。”此等境界，高于所有人，包括你、我、他。
回过头来反观整部电影，它幽默地给我们讲述了四种坏人：第一种是天生的坏人，第二种是想变成坏人的好人，第三种是看尽世间沧桑选择做好人的好人，最后一种是一直都是好人，也许坏人可以得到一切，想变成坏人的好人想得到一切，其他人则只能安于现状，所以不管我们身处各种境地，请踏踏实实做个好人，因为，没有那么多波折和忧伤。
声明：以上为一家之言，如有不当请多批评指正，共勉！——【达西先生精讲影视剧】
达西先生精讲影视剧
《功夫》是周星驰最被低估的电影，这部电影甚至可以作为周星驰的最佳了。
当年《功夫》上映，国内骂声一片，那时的影迷接受不了这部电影的创新和超前，一味指责电影滥用特效，剧情不符常理。
但当功夫在美国大规模上映后反响却出奇的好，选择了两个评分网站IMDB和烂番茄，让大家看一看《功夫》在国外有多火。IMDB是比较偏大众的评分网站，跟豆瓣相比，评分更加严格，分数也会比豆瓣低一些。
《功夫》在豆瓣上评分是7.8分，共11万人参与评价。让我们在看看在国外最有知名度的《英雄》，评分7.9分，共16万人参与评价。可以看出《功夫》在外国人眼里跟《英雄》几乎是同一档次的。
再来看看比较专业的烂番茄，百分之九十的新鲜度，对比一下现在最热的《复仇者联盟:无限战争》，也只有百分之八十四的新鲜度。
做这些对比是为了说明在国外，无论普通观众和影评人、媒体，都对这部电影给予了很高的评价。
外媒评价《功夫》是终结一切武侠片的武侠片，《功夫》让《杀死比尔》看上去像一场操场混战。
茶熊
在周星驰众多的作品中我认为功夫应该是处于第一的位置,喜剧之王周星驰是近30年来人气最高的巨星之一，与周润发、成龙齐名。不过，周润发已经淡出影坛，而成龙的电影日暮西山，只有周星驰的电影还备受关注。《功夫》 这部电影当年创下了星爷职业生涯票房纪录，在亚洲多国地区也打破了华语历史票房纪录 ，当初这部电影从还没上映，到上映后观众们对电影的接受不了，骂声连连，甚至极端的还有对周星驰失望。虽然也有我们熟悉的无厘头喜剧形象！却很多人当时反应说看不懂，但后来评分再逐渐上升。其实包括我，当初也是看不懂这部电影。可能是当初还年纪小经历不多，知道前段时间周星驰的新电影上映，我才再翻看了一些他的一些作品。然后觉得《功夫》这部电影是一部信息量很大很大的电影，反映了很多人性的东西！采用了很多伏笔的手法去映射一些现象，故事情节高潮也是一浪接一浪！
像影片中周星驰的出现，勒索酱爆不遂，假扮斧头帮引起的蝴蝶效应。引发出斧头帮一次次的报仇，出现了十二路谭腿，洪家铁线拳，五郎八卦棍，六指琴魔，再到太极拳，狮吼功，蛤蟆功，最后回到最初周星驰当初为了维护世界和平，把自己的原本用于读书的全部零花钱都用来购买了这本《如来神掌》秘籍！
这些功夫的出现都不是为了证明“唯快不破“谁快谁就是高手的，周星驰也多次说过这部电影是一部关于勇气的电影。在打败火云邪神的后的两句对白”你这是什么掌法？“，”你想学？我教你呀！“，到火云邪神下跪承认”我输了“。这对话里面包含的涵义太多意义也太大了！也是整部电影的中心所诉！
这部电影我认为是周星驰最好最能代表自己的一部电影！不再一味的无厘头，而是在表达着他自己对世界的看法，感觉艺术的气息高了同样层次提高了！朋友们你们心目中功夫排第几位呢？
