金牛艺融
先回答第一个问题。
所谓根本，就是一件事物安身立命的基础。
如果把中国画比成一棵参天大树，那婆娑起舞的枝叶无疑是笔墨了；那剑戟峥嵘的铜枝铁干，仿佛中华民族五千年沧桑历史凝聚成的魂魄，巍然屹立，老而弥坚；那霜皮溜雨四十围的傲然身姿，挺立起一代代艺术家和民间巨匠们的不朽人格。
这棵参天大树，把它虬龙一般的根，深深地扎进中国生命哲学的沃土。那是天人合一的宇宙观黄钟大吕的交响，那是儒释道三教合流的智慧交锋，那是一代代艺术家得以开启性灵，达到生命超越的渊薮。
这、才是根本。
这才是生生不息的创造，它恣肆汪洋，又源流有方；它海纳百川，又别致端庄。
它是民族的。
它，更是世界的。
天马行空郭大侠
中国画与西洋画是当今世界，最有影响力的绘画艺术。西洋画专指油画。油画的过人之处是可以准确反映物象。其极至处完全可以乱真。这与油画的培训方法和绘画理念有关。
而中国画自唐末主两宋，开始逐渐放弃对物象的准确描摹，进而专注于对精神层面的追求。如唐诗人杜甫在《丹青引赠曹将军霸》诗中写道：
将军魏武之子孙，于今为庶为清门。
英雄割据虽已矣，文采风流今尚存。
学书初学卫夫人，但恨无过王右军。
丹青不知老将至，富贵于我如浮云。
开元之中常引见，承恩数上南薰殿。
凌烟功臣少颜色，将军下笔开生面。
良相头上进贤冠，猛将腰间大羽箭。
褒公鄂公毛发动，英姿飒爽来酣战。
先帝御马五花骢，画工如山貌不同。
是日牵来赤墀下，迥立阊阖生长风。
诏谓将军拂绢素，意匠惨澹经营中。
斯须九重真龙出，一洗万古凡马空……
弟子韩干早入室，亦能画马穷殊相。
干惟画肉不画骨，忍使骅骝气凋丧。
将军画善盖有神，必逢佳士亦写真……
即是称赞曹霸的画，不仅形象准确而且神态更佳，比其弟子韩干的画只重形不重神意更好。
如果说中晚唐时期，文人们已开始注重画面的神韵，那到了宋代，直接就是重意不重形了。苏轼的名言：“绘画以形似，见与儿童龄”。正是这一绘画理念的明证。从此中国画走上了垂写意不重写形的创作理念当中。直到现在，历经一千多年也不曾动摇。
从以上的比较可以看出，中国画的根本即是——写意精神。而笔墨，色彩，表现方法等都是依附于这一理念之下的技法层面的东西，是形而下者。正因为有如此独特的创作理念，中国画才具备了与能准确表现物象的油画，一较短长的资本。
雲淡風清29
中国画的根本就在于继承与创新。现在很多画家无论是参展还是创作拿出的作品几乎和前人、古人或者和其他人的没有多大区别。一味的继承与临摹古人的东西，或者说你抄我，我抄你，一切为了能够参加国展，能够获奖为最终目的。放眼中国画坛一些山水画家几乎都是大同小异。像是一个人画的作品。中国画发展到今日。一定要创新发展。每一幅作品就是画家的面孔，内心世界再现。中国画一定不能认为就是给中国人看，真的是艺术无国界。中国画同样要走出国门，走向世界，一定要让世界看得懂！
赵寒翔
中国画在于形神中点撮诙谐、幽默和意境，后面的意境是基础，基础扎实了才能讲幽默和诙谐，往往幽默、诙谐是最高的艺术也是形神的赋予，哪简直是用神去引动手势笔法和意境的绝处，你怎么也找不到门路，但门路摆在那里，你出不来，像进入大千世界，陶醉在里面。所谓荷生花花生香意正浓又一头雾水笼罩着你！像死鱼翻生生意盎然，你瞅不准头头是道。
阿华143566975
中国画的根本是中国文化，是扎根于传统文化精神和理念。能为东方人群所喜闻乐见的表现方式，从而自然形成的艺术。是中国的中国画，肯定就是世界的中国画！今天刚创作完成拙作一幅，读者诸君大鉴！[祈祷][祈祷][祈祷]
松下雲池
既然说中国画的根本在笔墨，那问题是，当代画人对此穷尽了吗？
东山上3
中国画的根本在笔墨技巧和传统文化修养，中国画属于人类历史文化艺术当中独特的、非常优秀的一支，是世界艺术宝库的瑰宝。
一缕清风1516
中国画的根本是画家的诗情意念
外国人不认中国画
外国画是写实
中国画写意
但中国画不是抽象派的鬼画符
弱毫多所宣
中国画具有写形、写意的传统，一幅国画既要有描绘物的形，也要有意境，中国画讲究传神、气韵生动，意在笔先，画尽意在，。写意是中国画最重要的本质特点，它不同于西画，西画讲究写实，画什么像什么，中国画讲究笔墨传神，虚实结合，现代画家也吸收了西画素描、明暗造型的特点，把这种写实的特点揉进了国画中去。
创新的中国画我认为应该是世界性艺术，民族的也是世界的。
书画情
中国画的根本所在是笔墨，没有笔墨中国画就等于零，中国传统文化几千年来经过無数的书画艺术家，通过实践，揣摩，对中国书画创作步步完善，都是在改进笔墨技法上创作出一幅幅的传世佳作，无论是意境的表现，意笔的闲熟，用墨的适度等技法无不都显示中国传统的笔墨关系，这是根本，是中华民族的骄傲。
