雅欣雅致
回答这个问题，我们首先来学习一下什么叫谱曲
谱曲是音乐专业术语，也叫作曲，是指创作音乐的行为，或音乐的创作过程。运用基本乐理、和声学、复调、配器法、曲式结构的技术理论体系来表达创作者音乐思想的方法。各个国家、各个历史时期的创作风格和技术方法各有不同，大致分为巴洛克时期、古典派、浪漫派、现代派各种风格。
作曲的英文是compose/composition，即“组织”的compose/composition。就是对素材进行整合、组装、创造性地安排与使用。早期的音乐中，作品必须能够顺利进行演奏才算完成全部的作曲工作。随着音乐制作技术的发展，某些声部最后即便没有实现演奏，或者说部分音响并不适合真实演奏或无法演奏，也可通过电子设备获得想要的音乐效果。所以当今看来，创作某些即便没有最后的演奏步骤的音乐也属于作曲。
歌曲写作，为词配上曲调。
旋律，音乐的基本要素。通常指一个具有音高组织和节奏律动的序列。
曲调，是歌唱性、能够表达一定乐思或主要的旋律的统称。指若干乐音经过艺术构思而形成的有组织、节奏的和谐运动。俗称“调子”。
更多关于作曲的知识，留给大家搜索学习，这里不再更多描述。
综上，怀旧老情歌来回答题主的问题：
音乐歌曲谱曲，有没有写穷尽的那一天？
可以非常肯定的回答：不会有写穷尽的一天。
素材很多，创意更多。
音乐的每一个元素，如果我们写作用到的汉字，通过不同的组合，可以产生无数的作品，加上不同的演绎，可以出更多的作品。
虽然我们的口号是：
重温那些经典老情歌,留一份感动给未来的自己。
怀旧老情歌更是期待我们的音乐工作者可以写出更多更好的音乐作品，有音乐，我们的生活会是更精彩。
怀旧老情歌
大家好，首先非常感谢很高兴能够回答你这个问题，在这里我简单的发表一下个人的观点，希望可以对您所帮助。
首先虽然音符是有限的，但是音乐的组成不是只有音符，他还有节奏、音色、配乐等等共同组成。
不知道你有没有听过上个世纪的音乐，那你肯定也听过上世纪八九十年代上海的一些经典音乐吧！你觉得它和我们现在的音乐有什么不同？又或许你是否听过古代已经创作的众多的曲？
他之所以和我们现在的曲风不同，是因为音乐是多元的，是时代的产物，不同曲风的产生会符合那个时代的审美，而我们现在的音乐符合我们现在的审美和需要，未来音乐家们也会创造属于未来那个时代所需要的音乐。
在以上的分享关于这个问题的解答都是个人的意见与建议，我希望我分享的这个问题的解答能够帮助到大家。
在这里同时也希望大家能够喜欢我的分享，大家如果有更好的关于这个问题的解答，还望分享评论出来共同讨论这话题。
我最后在这里，祝大家每天开开心心工作快快乐乐生活，健康生活每一天，家和万事兴，年年发大财，生意兴隆，谢谢！
百鸟音乐
天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期。
这个问题一千年前白居易已经做出来明确的回答。这是唐 · 白居易在长恨歌 里最后俩句。诗人的意思天长地久都会有穷尽的时候，但是此恨绵绵无绝期。此恨也就是此情，此情此恨永远没有绝期的时候。只要此情此恨没有绝期，音乐就不会有穷尽的时候。
有很多歌叫地老天荒，海枯石烂得，说滴是爱到永远，爱到不可能发生的事情发生，就像天地废掉了的那一天。
另一位唐代诗人李贺也写道，
衰兰送客咸阳道，
天若有情天亦老。
携盘独出月荒凉，
渭城已远波声小。
天若有情天亦老也是说天是不会老不会绝的，但是情感浓到一定程度会让天塌下来。古人西出长安眼看着都城渐渐远去，渭水波声也越来越小，这个波声就是一首歌，离别之痛，耳边响起驼铃声。这首歌总会有人谱成曲子的。只要有山有水有波涛，就会有诗就会有歌就会有音乐。
同样，从江南的小桥流水，到外国的牛津剑桥，处处诗歌处处曲。看看徐志摩的再别康桥
轻轻的我走了，
正如我轻轻的来；
我轻轻的招手，
作别西天的云彩。
那河畔的金柳，
是夕阳中的新娘；
波光里的艳影，
在我的心头荡漾。
这么好的诗歌，对普通人来说看似不可企及，但对才子佳人来说只是分分秒秒的事，不费半点功夫，接下来谱曲的吟唱的哼哼的纷至沓来，无穷无尽。
子在川上曰，逝者如斯夫。这短短十个字，就是传承两千年的歌。就这个主题足够无数词曲家一代一代的谱下去。
同样写河写水的，施特劳斯圆舞曲蓝色多瑙河，不朽的经典。曲名取自奥地利诗人卡尔贝克一首诗的各段最后一行：你多愁善感，你年轻，美丽，温顺好心肠，犹如矿山里的金子闪闪发光。真情就在那儿苏醒，在多瑙河旁，美丽的蓝色的多瑙河旁。
这诗写的也许翻译的很直白，人们不需要知道诗写的是什么，听的是曲子。据说这曲子是斯特劳斯漫步河边，踌躇满志，突发灵感迸发出来的，随手记下来，回家后就忘了。妻子发现这件衬衣的衣袖上写满了五线谱，幸好保存下来这个传世不朽的音乐。
説了半天，也算引经据典，说明音乐歌曲谱曲，永远不会有穷尽的那一天。山穷水复疑无路，柳暗花明又一村。
留洋宝
可能有些人会担心：音符不过就那么多，来来回回的组合和排列，也总会有穷尽的一天，以后的音乐还会好听吗？
我认为是：不会的！
我们都知道，音符是有限的，但是音乐的组成不是只有音符，他还有节奏、音色、配乐等等共同组成。
不知道你有没有听过上个世纪的音乐，那你肯定也听过上世纪八九十年代上海的一些经典音乐吧！你觉得它和我们现在的音乐有什么不同？又或许你是否听过古代已经创作的众多的曲？
他之所以和我们现在的曲风不同，是因为音乐是多元的，是时代的产物，不同曲风的产生会符合那个时代的审美，而我们现在的音乐符合我们现在的审美和需要，未来音乐家们也会创造属于未来那个时代所需要的音乐。
每个时代有些众多音乐家、音乐创作者，他们每个人的经历都是不同的，对音乐的想法不同，创作的歌曲其中所包含的感情和态度也是不一样的。
虽然我们现在可以经常看到音乐抄袭，但这绝对不是音乐不再具有创造性，而是每位创作者他的创作能力都是有限的，而音乐是无限的。
况且，真正说到音乐，音乐就是一种态度，任由音乐创作者进行创作。而且音乐类型也会慢慢的不断完善和增多，音乐的节拍、小节、分音符、音调等等都不是固定在现有的形式下存在的，音乐就是一种创新。
但其实，因为现在已经存在的音乐越来越多，所以对创作者来说创造一个优质的曲谱会越来越难。
Alina带你走遍天下
我们先从音符开始说，音符虽然只有do re mi fa sol la si 这七个音，但是围绕着这七个音有24个大小调式，在这24个大小调中除了自然调式之外自身还有和声大小调旋律大小调，还有中古调式(弗里几亚调式，多利亚调式，利底亚调式，混合利底亚调式等)
从古典音乐来说，利用上述的调式作曲家就已经写出了浩如烟海的古典音乐作品，成就了一个又一个的经典。不同的声部演绎相同的作品也会碰撞出不同的火花。
在流行音乐 中，大多数的流行音乐单从谱面上看旋律虽然简单但是好听。这些简单的旋律配上现代流行音乐的复杂的编曲技法，加上各种音乐风格(布鲁斯，嘻哈说唱，摇滚乐)，哪怕是同一首歌换一种编曲手法那就是另外一首歌了。
有一些作曲专业歌手，会将古典乐和流行音乐做一个结合，又给听众带来全新的听觉感受。这些歌手每个人都是一个独立的个体，每个人的情感感受都是独一无二的，他们写出来的音乐中加入了自己的情感，因此会出现无穷无尽的音乐作品。
最后就是一些比较红的网络作曲歌手，也就是俗称的"音乐鬼裁"，将不同的音乐选段结合到一起，形成新的歌曲。普通人可能觉得还不错，但是对于音乐人来说就是赤裸裸的抄袭，是可耻 的行为。
总结：目前为止还在源源不断的涌现各种风格各种类型的新音乐，随着潮流的进步与变化，音乐作品千变万化，只有你喜欢与否，还不存在穷尽这个问题。
突突CHEN
这个是完全不用担心的。
首先音乐构成的几个基本要素是节奏、和声和旋律。这几个元素通过一定的搭配排列组合才出现了咱们现在所听到的音乐。
现在的音乐创作者们有些会使用一些常见常用的节奏框架和和声走向，比如四四拍的1645，4536251等，而且音乐还有好多个调式，每一个调的同一个和声走向又组成不同的歌曲，光是这些就可以写出好多好多歌曲，比如现在一些网络歌曲，容易火的神曲等。
那么对于一些比较有水平和天赋的音乐人能够创作出来的音乐就更多了，他们可以使用更加复杂的组合节奏型，更加特别的和声走向，加入特殊音的旋律变化，这些就太多太多了。
而且哪怕同样的旋律和声，节奏做一些变换又是新的，同样的节奏旋律和声做些变换也不希望，同样的节奏和声，旋律改变了就更明显了，能感受到不同的味道和风格。
所以音乐曲子是不会有写完的那一天的。
弹琴小驴淡儿
穷尽？ 就是说写的会是雷同，再也没法写出新的曲子的吗？
我觉得没可能，毕竟音乐旋律还是由多个音符组成的，每个人都对音乐都有不同的感受~因此每个作曲的人会写出自己的音~ 每个人不同，所以旋律的组成还是非常多样的~
加上还有节奏啊，演奏风格之类的区别~~
蜜糖I柠檬
你好，我是＂W二音乐＂，很高兴回答你的问题：
我认为音乐歌曲谱曲，永远也不会有写穷尽的一天。原因我归纳为如下几点：
首先，音乐不会消失。音乐这个领域可以说是博大精深，而谱曲作为音乐的一个组成部分，必然会因为音乐的存在而存在，有音乐就会有谱曲。同样，脱离谱曲的音乐也只会是残缺不全的音乐，这二者可以说是一个不可分割的整体。这就好象母与子的关系一样，剪不断，理还乱！
其次，谱曲的主体不会消失。谱曲的主体是人，而人是有灵感的动物，正是人的这种灵感造就了很多优秀的作曲，只要有人的存在，就会有灵感，同样有灵感就会有谱曲，人类需要把自己的感知通过谱曲这个方式表达出来，这是人类的本能，这种表达方式不消失，谱曲就永远不会消失！
再有就是人类需要音乐，需要歌曲，当然也就脱离不了谱曲的存在，长期以来，在很多人的心里都有这样一种感觉，音乐就是歌曲，歌曲就代表音乐，虽然说这种看法有点笼统，但是它说明了人们已经习惯了歌曲的存在，所以也就不会轻易的让它消失。
所以，我认为音乐歌曲谱曲，不会有写穷尽的那一天，它会随着人类文明的不断进步而一直延续下去！
W二音乐
题主你好( ^_^)／
我是东子歌，希望我的观点得到你的认可，谢谢！
音乐歌曲谱曲，有没有写穷尽的那一天？
我认为不会，只要太阳照常升起，生活就要继续，灵感来源于生活，生活不会停止，灵感就不会停止，创作也不会停止。
每一个人都是独一无二的个体，假如一千个创作者都因为悲伤创作出来的曲子，那就会有一千种不一样的悲伤，如果有一万个创作者都因为喜悦创作出来的歌唱，那就会有一万种不同的喜悦。
只要人类还在繁衍，音乐歌曲谱曲，就不会有写尽的那一天，虽然大体上会雷同，总有细微处的不同，有一句话说的很好：“你又不是我，如何能感同身受”？
谢谢题主！
东子歌
你好，我是几味索然，很高兴邀请我为你答题
音乐是无止境的，创作是无穷的，就好比于我们每个人心中的藏着的故事回忆一般，总有一天会让它出现在他人面前，每个人都会有不同的故事，就好似每首歌曲都有它不一样的魅力，不同的感觉。音乐旋律最有可能被穷尽，但音乐的其他要素还有非常大的挖掘空间。从物理理论角度说，只要时间不终止，就有可能继续创造“新”的音乐。
然而，个人认为音乐“是否会被穷尽”虽然是个有趣的问题，但是绝对不是“终极问题”。从长远看，音乐的价值不会完全取决于其是否“独一无二”。音乐的社会价值也是非常重要的。其实只要我们每个人心存热爱，自然能够守护很多人事物，拿破仑说过“在一切艺术中，音乐对于情感影响最大”。贝多芬说过“音乐是精神生活与肉体生活间的媒介”。里卡特说过“许多青年因学习音乐而悟恋爱之道”。
在我们身边有许许多多形同各异的人，都在为心中那点梦想在音乐创作道路上奋斗着，他们把人生很多经历，磨难，感悟都写成歌词让我们去品尝，倾听，如果说生活是多姿多彩的，那么音乐就是那些红花绿叶，在我们身边生生不息永不湮灭。
音乐能纯洁人的心灵，升华人的灵魂。在舒缓低沉的音乐中，我们学会了成熟;在清新明快的乐曲中，我们懂得了进取;在热烈奔放的乐章中，我们拥有了激情。
永远用一颗少年的心音乐感受音乐，体验生活，你会发现，是生化带给音乐丰富的素材;是音乐使生活更加色彩斑斓。
我把音乐叫做神圣的东西，神圣不在于它的高雅，而在于给予人的震撼。那种从心底蹦出来的不可名状的感觉，那种似是而非的欲悲忽喜的冲动，那种蕴涵着大自然阳刚与阴柔的完美结合，那种让叛逆不道在瞬间归于平静的伟大力量。
生命不可以在时间的延续中延续，但是生命的足音可以。所以，有了音乐。时间可以消磨一切，也可以消磨掉足音。但是，透过时间的重低音却可以不断地延续下来。于是，我们看到了大师们的音容笑貌，我们在聆听着这些不世的声音时，也感受着它们对于时间的永恒。这也许也是音乐的力量吧，我想，它的力量就在于它让我们的灵魂变得高贵起来，而高贵的灵魂是任何力量都摧毁不了的。
生命是一场不断前进的旅行，音乐无止境，不忘初心，方能始终。
