03.04 有人说“身材苗条的女人适合用国画描绘,身材丰满的女人适合用油画描绘”,你怎么看呢?

影影圈圈


你好,亲,很开心回答你的问题

亲的意思是,国画中的女性,以瘦为美,西方油画中的女性,以胖为美

纵观西方美术史,自文艺复兴时期,创作的宗旨是人文关怀,肯定人的价值和欲望

之所以画家画笔下的女人体,多是体态丰腴,丰满健硕的,因为正是丰满浑圆的人体,肯定了人的肉欲和情欲,所以画家喜好画丰满的形体

鲁本斯《维纳斯在镜前梳妆》





西方美术史上,现实主义画派之前,比如新古典主义画派,佛罗伦萨画派,洛可可画派,巴洛克画派,画家多是宫廷画家,所以创作是为了上流社会,皇宫贵族们服务

当时只有上流社会才有闲情逸致欣赏高雅的油画艺术,所以那时的油画,可以说是贵族的艺术

贵族们的生活都是雍容华贵的,奢华富贵的,画家创作为贵族服务,为迎合贵族们的审美口味,所以画中丰满健硕,圆润肉感的形体,正是贵族生活奢侈豪华,营养过剩,生活优越的暗示


西方油画中的女人体以胖为美,是否中国画中的女性以瘦为美?其实不然
中国美术史上,唐代画家周昉的画作,《簪花仕女图》,画中的女性同样是衣着华贵,体态丰腴的丰满浑圆的形体

唐朝的仕女画,也是面向上层社会女性创作的,所以画中的仕女,衣着华贵的丝绸,惬意游园,丰满浑圆的形体,正是唐朝盛世繁荣的象征

画家林风眠,他画笔下的仕女,都是消瘦的瓜子脸,消瘦纤细的身材,但是骨感也有骨感的美丽,林风眠画笔下的仕女,消瘦中却透露一直含蓄端庄,婀娜多姿,窈窕淑女的美丽



所以,不能一概而论,国画中的女性,都是以瘦为美,西方油画中的女性,都是以胖为美

就连西方传统油画时期,那个流行画胖女人的时代,有一个特立独行,不跟潮流的,专门画瘦子的画家,老卢卡斯



回答完毕

我是艺术狂人,从事少儿美术教育,如有美术,美术教育的疑问,欢迎私信

粉丝们,头条朋友们,对这个问题,你们有什么高见呢?


艺术狂人2


国画是中国的传统绘画,已有2000多年的历史。油画是源自西方的一个画种,也有600多年的历史。国画重写意,油画重写实。国画和油画是两个具有不同绘画工具材料不同技法和表现手法不同特点的绘画画种。



在我们看到的很多国画和油画作品中,不难发现,国画中刻画的女性形象大都身材窈窕,苗条清丽,杨柳细腰,亭亭玉立,像吴冠中、何家英的画都有这样的特点。而西方油画中的女性形象很多都是丰满圆润,肌肤柔厚甚或膀阔腰圆,臀厚腿粗者也不罕见。比如提香、鲁本斯、雷诺阿的作品。无论是国画中的苗条女人还是油画中的丰满女人,看上去都是非常的美。


于是在经意不经意间给人留下了一个印象,似乎国画适合表现苗条女人,油画适合表现丰满女人。其实不是这样的。我觉得国画和油画都具有很强的表现力,都具有塑造人物各种形态的能力,无所谓谁适合啥不适合啥,画啥就适合啥,苗条或丰满全在于画家的审美取向。

之所以会出现国画中苗条女性形象多,油画中丰满女性形象多的情况,不是画种的问题,也不是画技的问题,而是东西方文化及审美取向的不同所致。东方在多数时期特别是近现代时期是把苗条女性形象视为美的,这种大众趋同的审美取向必然要影响到绘画上,所以画家笔下以苗条女性居多。而西方注重自然状态下的人物形象,可能在某一时期还流行以胖为美,故而在油画创作中丰满女性形象比较多。



其实国画中也有一些丰满的女性形象。像唐代的一些仕女图等等。油画中也有不少苗条的女性形象。像布格罗的油画中的女性,几乎个个都是苗条的。还有一点就是,我们中国油画中的女性形象和国画一样,也是大都苗条,像陈逸飞、谢楚余、冷军、苏新等等很多中国油画画家的作品都是这样。这就说明,创作苗条或丰满的女性形象,不是画种画技的问题,而是审美取向的问题。


灯影书画



身材苗条的女人适合用国画描绘,身材丰满的女人适合用油画描绘,这是出于审美的角度论述。审美的角度是多维度的,它有创作者所在的国度文化,审美主流等等的元素所在。

国画的风格上,多数人在印象中认为它是比较诗意的,身材苗条的女人,让人有着窈窕淑女的联想。于是,用国画来描绘,会是有着比较诗意又古典的审美。



油画的风格上,多数人认为它色彩比较鲜艳,用来绘画身材丰满的女人,直觉的视觉上让人有着冲击,审美上有着别样的赏心悦目。实则上这些都是直观的表象审视。

真正的内涵,是在创作者的思想,还有创作者所想表达的境界层次。身材苗条的女人,也有用油画来创作的,比如《马背上的葛黛瓦夫人》,她就是一位身材苗条的女人。


事实上,文化背景的主流审美才是最大因素,像唐朝的仕女,没有油画的画法中,用国画去描绘,也同样有着不凡的审美。

于画派百花齐放的现代,百舸争流,国画与油画的交流中,取长补短,在画技的运用上,已经不死板于传统的一些糟粕,而是精华的传承中有着创新,它的运用是灵活多变的。

而至于面对女人身材的苗条与丰满上,国画与油画都有着表达,都有让它成为绘画的内容,它的审美,都有着不同的群体,而何种更美,各花入各眼,萝卜青菜,各有所爱。


醉墨客



作为一个山水画家,我曾经也画过各种各样的女模特,学美术基础的时候,画素描模特,国画专业后,画水墨模特,我感觉廋也好,胖也好,女模特在那只是个结构形状,用什么材料,什么画种都可以画,水平高都能画好。


身材苗条与丰满的女模特在画家眼里仅只是质感不同,国画油画都好表现。朋友提出这样的问题,可能是考虑到国画的优势是线条,用线条便于勾勒出苗条女性的苗条结构,而油画善于用色调刻画出丰满女性的丰满块面。

绘画讲要练就扎实的基本功,高年级时选择自己喜欢的专业,从今往后不管是碰到什么样的女性模特,都能轻易画下,画好。


陈庄水墨画家


迎接中国艺术美神“诞生”!——女神节献礼

我要反问:“哪么,杨贵妃适合用国画描绘,还是适合用油画描绘呢?”

答案是两者都可以描绘,就看艺术家的天赋如何了!

一种“固化”认知,加上审美趣味的“古董气”,贻误了我们的“艺术与美之神”的“诞生”!明清时期落伍于欧洲的,不仅有科技还有审美艺术。

西方油画早期其实也是很枯燥,各种中世纪神话人物,给人死板印象,只是随着文艺复兴运动,世俗审美压倒了神权禁欲,壁画雕塑都是裸体艺术,并且是一发不可收拾,技术上因为崇尚逼真模仿,愈来愈成熟,在照相技术未发明的时代,的确是绘画史上的奇迹。


所以有了这种,认为油画描绘丰满的美女,国画描绘苗条的美女的表面“成见”,根本不具备实质性,但容易误导国人的审美趣味,形成一种片面的“固化”认知,对中国艺术元素标签化,自以为是,这其实根本没有深入到艺术的本质!

似乎先秦时代的西施、毛嫱、骊姬,都是如同庄子描写的“邈菇射仙人,肌肤若冰雪,绰约若处子”,不食人间烟火,天然符合中国水墨写意的风格,顾恺之洛神赋里的仙子,“病美人”林黛玉,给我们的印象就是如此!但事实可能不是我们想象的那么飘渺。

古代中国人的美感趣味,也是随时代变化的,不是固定的某一类。


那么,从现在能看到的遗迹考察,敦煌壁画里灵动的“飞天”神女、仙真仕女,其实个个身材很丰满健美,甚至肉感十足。

这应该是最接近唐代人的生活实际面貌了吧!

得出这种印象,我认为这是我们国家现在一种可以说“病态”的以瘦为美的风尚,制造的审美“错觉”,又要“投射”到国人的美感觉受上。

其实苗条与胖瘦没直接关系,这在史书上记载杨玉环的事例就可“证伪”此谬说。

史书记载说的是,唐皇帝观贵妃娘娘跳西域“霓裳羽衣舞”,赞扬其美若“登月”仙真,诗仙李白描述为“飘飘如仙举”,就是说虽胖却轻盈有韵致。李隆基是一位审美最苛刻挑剔的人,他的话不会是讨好牵强之语。

西方油画以写实为功夫,的确大量画作主题就是醇酒美妇人,鲁本斯的女人画最为肉感,把美神、圣母画成肥嘟嘟的胖女人,最能代表此一倾向。

但是也不全是这样,意大利画家波提切利的《春》、《维纳斯的诞生》就画的“少女感”十足,还有许多画家笔下多为轻盈的美女。

说了这么多,就是说我们现在完全应该能创作出有生命力的画作、人体艺术,立足本土,不仅能用国画材料创作出优秀的本土艺术,油画艺术也应该缩小与西方油画的差距。

“艺无中西”!

现在,我们国家的人体油画艺术,与西方是有差距,我看到许多国产画作上,人物都画得“干巴巴”的,或者“古董气”(我造的词)十足,说明“艺术美的形象”还未能从“神话”的蛛网中挣脱(套用舒婷的诗),要加油啊,中国画家们!

期待中国“艺术美神”的诞生!

乐活谈艺录,一起学习分享!


乐活光阴


这个提问有一定的道理,但不是绝对的。在一般情况下绘画女性整体形象,身材苗条的女性用国画描绘视觉效果比较好,身材丰满的女性用油画描绘视觉效果比较好。如果绘画女性肖像时,不管是苗条或丰满的女性,都适合国画或油画描绘女性形象。



苗条女性在国画作品中,表现女性的形象时,注重“骨”、“神”女性人物形象的气质。而女性美的“神”是最难画成表现人物形象的艺术之美,既要描绘出女性的风韵犹存,又要有女心里美的品格,才能表现东方女性内涵的柔美,外表形象上的神韵。



油画刻画丰满女性的逼真性比较强,滑润富态,色彩丰富,视觉感触符合人们的审美情趣。表现出女性的丰腴肥美、雍容华贵的体态,又不失曲线的优美姿态,容颜美貌的妩媚,洁白如玉的皮肤,使人们在欣赏油画的女性形象中受到审美艺术的享受。


黄智637


对于这个问题,我个人的理解是:有一定道理,但也不完全是如此。我的观点是:国画和油画只是技法的不同,前者重写意,后者重写实。两者侧重点不同,但就身形胖瘦来确定用什么画种来画,有失偏颇。原因有以下几点:


一是身材丰满的女人国画中也常见。在中国画里面,对女性的描绘通常是丰满的,因为丰满代表着古时的审美,说明生活安逸,衣食无忧,是处于上等社会阶层。所以,在国画里,丰腴之美处处可见,但这种丰腴并不是西画中对女性特征的强调,比如胸围、臀围的表现,以及大面积身体皮肤的外露。受中国传统文化的影响,入画的女人作品,身体不能过度的暴露,胸围、臀围等体现女性特殊的部位,要有所遮挡,不宜过于张扬。对于丰满女人的表现,在中国画里,更多的是面部的圆润和体态上的相对丰满。多数运用工笔的画法,在写意的大背景下,也注重了写实性。也有写意画法,通过简练的笔法刻划女人形象。



二是身材苗条的女人在油画中也常见。油画中丰满的女性很多,可能是因为油画更注重透视、明暗和写实的色彩风格,画出的丰满女人就如高清的照片照出来一样,在视觉效果上很容易打动人。但油画里,也有很多表现身材苗条的女人,同样神采飞扬。比如,已故著名画家陈逸飞的作品中,就不乏有年轻时尚、身材苗条、充满青春气息的女子。还有著名写实画家冷军的作品中,大都是年轻漂亮身材一流的女人。




三是适合用什么方法描绘女人取决于作者和读者的审美。中国画的出发点和立脚点在于,以形传神,重在写意。苏东坡诗云:“论画以形似,见与儿童邻。”所以,在形的要求上不是那么特别强调,不把目的定在画的像上,而是用形来表现主观上的思想情感。通俗的讲,中国画的功夫是在画外,强调的是韵味,不讲究透视关系和明暗。而写实的油画,则讲求的是逼真,第一眼看到就是像,和真人一样。这在西方绘画上,曾经占有主导地位。但随着照相技术的发展,写实画法渐渐衰落,为寻求突破,出现了印象派画法,追求似与不似的美,传达意境。这与中国画的写意性有着异曲同工之妙。所以,写实与实意,都能画各种女人,取决于画家掌握技法的熟练程度和喜好,也取决于读者的审美。如果让一个中国传统守旧的老先生在家里挂着身体过度暴露的丰满油画,他必定是不习惯的。如果让一个时尚的小青年,家里挂着传统古典的工笔仕女,他或许也是不适应的。


以上为个人观点,不妥之处,请各位师友批评指正!


陈晓辉美术馆


中国女人身材比起其他国外特别是西方女人身材更特别,韵味更强烈,身体结构曲线不那么的突出,但是却更含蓄委婉;不像西方女人身体曲线太突出。要是一个西方女人体硬安放在有中国女人容颜的身体里,那么谁看了都会觉得“四不像”;西方女人的身体也不适合中国女人对换。所以,国画技法既可以画像西方那种丰满曲线突出的女人,也可以画身材苗条的女人;同样油画技法适合画苗条的和丰满的女人。不存在画苗条女人就要用国画技法,画丰满女人就要用油画技法。

不管是油画技法或者国画技法,它都只是一种技法,不存在针对胖瘦人物对象。就像吃饭,不存在胖的女人要吃西餐,瘦的女人要吃中餐;因为胖瘦是各种因素形成的,并不是由中西餐形成的。

绘画艺术无国界,不论是油画技法还是国画技法,都可以画不同肤色不同身材的女人,所以也就没有“身材苗条的女人适合用国画描绘,身材丰满的女人适合用油画描绘”的说法了!


如虎添翼


画家笔下无肥瘦,油画国画都上手。


陈国平摄影


国画油画人物没什么界线


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