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当然不能。

现在电视剧开拍前、开拍中都会开剧本围读会，为的就是让演员对剧情和角色有更好的理解，以便在表演时可以更好的呈现角色。于正自己说过，他用的演员都要求写角色小传，把自己对角色的理解写出来。杨紫每次戏播完结束的时候，也喜欢在微博上写篇小短文，谈谈自己对角色的感悟和想法。所以，不管制作方还是演员，都认为理解剧情和角色很重要，甚至把它当成演好戏的基础。

合乎剧集和角色性格的设定，会让角色更出彩

去年夏天热播的《亲爱的，热爱的》，里面韩商言的饰演者李现，就说过自己为了揣摩好韩商言这个角色，做了很多功课，给韩商言加了几个行为设定。

比如当时为了让韩商言前后有明显差别，一开始李现表现的韩商言是总是皱这个眉头，神情冷漠的，但遇到佟年后，他的表情开始丰富起来，也让观众取笑“笑起来不太聪明”的样子，正是这样的反差让冷漠的电竞总裁结合温柔的爱妻男人形象更加突出，让大家都爱上了韩商言这个角色。这就是演员理解了剧情和角色，所达到的奇妙化学反应。

理解剧情和角色并不是偏执，按照演员自己的想法来

当然木头也不得不说，有些演员理解剧情和角色带着自己的一股偏执的，本来编剧写的不是这个意思，观众想看到的也不是这样，偏演员要按照自己的来。

这情况在最近层出不穷的演技综艺节目里倒是不少见，有些演员（为了避免麻烦，不点名了）有了点资历或者经验，又要显得自己专业，总是在剧本上抠，说要逻辑不顺，要捋出自己的逻辑来，才能演顺，其实就是疯狂改成自己喜欢和满意的，最后的呈现效果观众也是不买账的。

木头说

木头其实还是比较认同，演员应该是一个好的演绎者，跟着导演、编剧的想法走，将原本的剧情和角色好好呈现出来。而演员只有理解好了剧本原本传达出的剧情和角色意思，才能做出好的演绎。

森木头

不理解剧情和角色还配叫演员？

一个好的演员，理解剧情和角色是基本，还能在此基础上融合自己的生活经历和感悟。所以，一般情况下，一个演员不理解剧情和角色是一定不能表演好的。

但也有特殊情况，比如借助外力。

说起董又霖——成龙的侄子，知道的人应该不多，但近期他可是上了不少热搜，其中一个就是“因演技差被张纪中连扇耳光”。

在《我就是演员之巅峰对决》中，董又霖与牛莉的一场戏，他需要表现出愤怒的感觉，但奈何实力不够，对角色把握不好，始终进不到状态。

这时候，张纪中看到说了声：“小董，小董，你过来。”接着“啪啪”三耳光上了脸，顿时，董又霖的眼神就充满了愤怒，还闪着泪光，似乎一下子就进入到角色里面了。

不得不说，这“三耳光”的外力，真的很管用！

其次，除了有人“打”，有人教有人带也能起到作用。

比如，Angelababy演《我的真朋友时》，曾爆出来一段裤头视频，视频中邓伦正绘声绘色，手舞足蹈地教baby如何表现出角色的情绪。

正片出来后，我们可以发现，baby在其中的表现还真可以，比她之前的剧要好很多！

同样，在各种表演类综艺节目上，比如《演员的诞生》等，表演老师、导演的指导的确能让一个不怎么样的演员的表演立马升级一个层次。

印象最深刻的是陈凯歌导演，教杜淳表演京腔。当时，是杜淳和章子怡的对手戏，杜淳演的是一个戏子，但是表情、动作、腔调什么的都和角色有差距，陈凯歌给他做了下示范，教了他几下，马上再表演就跟之前感觉大不同。

当然，对于有的明星来说，再有人教有人带，也是没用的，除了努力，也要悟性。

话唠小橙子

不理解剧情和角色的演员，不容易表演好，并且不太可能一遍过，基本都是在导演一遍又一遍的精雕细琢下才能表演好，会浪费很多时间精力。

而深入理解剧情和角色的演员，都能够很好地把握角色特征，更好把角色表演好，这样的演员当真无愧是尊重艺术的老戏骨。

比如以下两位：

1、饰演周恩来的“专业户”刘劲

当刘劲得知要饰演周恩来总理时，他在看周恩来的历史照片中，发现周总理在当时的环境下很瘦。

为了更贴切地再现周总理的形象，刘劲开始了疯狂的减肥，在短短一个多月内减了20多斤。

另外，刘劲平常还学习周总理的优秀的品格、干净利落的行事风格。

通过刘劲全身心的出演，我们看到了一个个贴切的周总理形象。

2、为演好《老酒馆》的陈宝国

已经在演艺生涯行走四十年的陈宝国，出演过一百多部影视作品。但他每次在接新戏时，总会花大量的时间和精力来做准备。除背熟剧本台词之外，陈宝国还会阅读很多关于角色年龄和年代环境的资料。

在《老酒馆》开拍前，陈宝国为了完美地达到剧本的形象效果，他在案头的工作就预备了四、五个月。最终，600多个场景戏的台词，陈宝国在开拍之前就已经可以完全脱稿了。

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能演但是大概率演不好

这个世界不排除有幸运的人，懵懵懂懂，没有付出就成功了，但这也只是针对极少部分人，而且还是不可复制的。

对于绝大部分人来说，没有付出就不会有收获这是一条真理，演员同样也需要遵守。

有多少例子，当红流量明星胡乱接戏，不看剧本不理解剧情记不住台词，只是对着镜头摆样子数1234567，这样的演员有很多，但是你能说出来一部他们主演的大家耳闻能详的作品吗？恐怕没有吧？

演员首先是一个职业，作为从业人来说你都不尊重你的行业了，你的行业会尊重你吗？不想付出努力，还想演好那不是做梦吗？

只有研磨剧本。深究角色性格，才能用自己的表演去演绎角色，让观看的人有一种你就是这个角色的错觉，举例子来说吧，一提到诸葛亮你是不是立马想到唐国强，一提到李云龙是不是就想到李幼斌，换个人来饰演是不是你马上就会觉得不对，感觉不对，这说明什么，这说明他们成功的把自己跟角色合二为一，不分彼此了，想做到这一步，不去仔细研究琢磨是不可能的

徜徉在梦想的海洋

一个演员不理解剧情和角色,那么他(她)在表演什么,恐怕连他(她)自己都不清楚,又怎么谈得上演好。

什么是演员,前题就是,他(她)必须先得通过剧本,或实地体验,去理解剧情。怎样理解剧情又存在各体差异。理解剧情,就是一个演员站在现在的背景下,去理解一个你要去表演的过去场景。这很难,不光要有好的演艺技巧,还需具备相应的历史相关知识,只有在这个大背景下,才能更好地去把握角色。

刘劲,一个成功塑造周恩来总理的演员。为演好长征路上的周恩来,为保证形体一致,不仅疯狂减肥。还找来大量的长征历史资料,反复阅读、理解。甚至不惜重走长征路,访问长征亲历者。最终才有了让人信服的周恩来形象。

也只有如此,一个演员所表演的人物才是鲜活的,真实的,且符合时代感的。

反知,这个演员的表演一定是虚假的,脱离实际的。是不可能表演好的。

欢迎大家在评论区留言,参与讨论。

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一个演员不理解剧情和角色，那说明这个演员对角色的参透力不够。演员本身是需要用感情、语言与动作去饰演一个角色，这个角色的完成度在于演员是否能理解与参透角色本身自带的情感与特点，如果不能，说明这个演员不适合这个角色，能不能演好则一目了然。不能理解剧情就意味着不懂得剧情走向，这对一个演员的演技是有一定影响的，是什么样的场景演什么样的戏，表达一个什么样的感情。

可爱小脑袋

演员不理解剧情和角色，能够表演好吗？难住我了！大概率来看，演员出演角色要做好全面功课。

但每个人理解能力与理解角度不同，有的角色即使演员拿出十分力气，恐怕也未尝能窥得角色真谛，比如历史人物与虚拟人物，任你有多么“”高杆”的演技，也不可能还原至当时的历史环境或虚拟环境去理解角色。

迄今为止，我们看到的每一版“武则天”，演出的效果其实更贴近出演角色的演员，有能够真正理解女帝的演员吗？谁敢说理解了这个角色？相对理解恐怕都做不到！

首先需要熟读剧本，这里指的剧本不仅仅涉及这个角色的台词，而是通本阅读，这样才能更好的理解戏中扮演的角色有哪些对手戏，以及整部剧的情节推动过程。

其次要了解这部剧的时代背景与角色属性，古装剧处于什么历史情景中，是真实人物还是架空，人物是从事什么行业，比如说演医生的角色，那最起码要了解些这个行业特点，代入角色才会更自然贴切。

再次还要提前与对手磨合，同部剧中的其他演员的出演风格，会直接影响发挥，每天对着念数字当台词的演员，多有经验的戏骨，也不好保证绝对在最佳状态！

啰里啰嗦这许多也是废话居多，本人毕竟不是演员，没法站在他们的角度思考，在这里说三道四也仅仅是雾里看花。
个人以为，成功的演员，他出演的角色，会让观众将角色向演员看齐，比如说陈道明老师的康熙大帝，喜怒无形，自有一番威严气度，因此，我们是不是会觉得，康熙大帝就是陈老师这样？这就是老戏骨的魅力吧！

金色口红

演不好的，剧情和角色必须要了解透彻才能真正的演好，演之前导演应该会问演员对角色的理解，也会对演员讲解一番。

即使了解了，也不一定能演好，因为需要表达出来，这就需要演技，当然有的演员带入感强你也会觉得这个角色是有灵性的。

最难的是让人看不出演技，让你认为这就是那个人，你看到他不会说演技好怎样怎样。

这都需要演员对剧情和角色的了解才能演绎出来的。

以上是我的理解，希望得优质回答[呲牙][呲牙]

奋斗中的毛毛

当然不能演好。

演戏之所以叫演戏就是要把最真实的地方演出了，当了解了剧情了解了自己的身份定位，才能很好的当观众身临其境而不至于出戏。

当然现在很多流量小生只为流量和出镜，并不在乎自己的戏成不成功，难怕演技差上头条也够本了！

莱莱的八卦小站

不理解剧情和角色不可能表演好，无论是电影还是电视剧，演员不理解剧情和角色，纯属于欺骗观众，应该不会有好的效果。想成为好演员，成为艺术家必须把观众视为衣食父母，具有良好的职业道德和敬业精神，了解剧情角色，深入体验生活，进入角色，有扎实的演技，才能受到观众的认可。

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