王沂東（1955-）山東人。1972年進入山東省美術學校，曾任教於山東藝術學校美術科。1978年考入中央美術學院油畫系，畢業留校任教，為中國美術家協會會員。
王沂東對家鄉沂蒙山有著濃厚的感情，山村的人物和景色成為他繪畫的主題。
其作品曾在新加坡、法國、意大利、日本和美國展出。1987年在紐約哈夫納畫廊舉辦個展。作品《古老的山村》被中國美術館收藏。
王沂東,現任北京畫院專業畫家，國家一級美術師。北京畫院藝術委員會委員，中國美術家協會理事，中國美術家協會油畫藝術委員會委員，北京市美術家協會副主席。
王沂東對古典主義大師的表現技法兼收幷蓄，融匯中國傳統文化的藝術語言，將油畫創作的基本技巧與作品的情致結合起來。
以金色、白色、黑色和紅色等幾種主要的對比與滲透，實現了畫面凝重而不呆滯，強烈而不生硬的藝術效果，具有一種含蓄而動人的內在美。
王沂東的畫於靜態中展現動態，在穩重中揮灑靈秀，從色彩中寄託內涵，猶如一罈陳年佳釀，洋溢著歐洲文藝復興時期藝術風采的醇厚，回味著中國宋代工筆流韻的清香。
王沂東是當今中國最具實力的油畫藝術家之一。
他遊刃有餘地將西方古典油畫的精湛技法與中國民族文化的審美意蘊融於一體，成功地再現了自己獨特的藝術風格。
他的作品筆法精細嚴謹、造型線條分明、形體結構準確並擅長表現人物豐富複雜的內心世界，以古樸凝重而又俏麗靈動的藝術魅力扣人心絃。
王沂東出生於民風純樸、山川如畫的魯南鄉村。故鄉的山水賦予了他具有濃郁的鄉土氣息和深刻精神內涵的藝術氣質。
他的作品深情地輝映著他所深深眷戀的那片熱土。
王沂東憑藉古典油畫的精湛技法向鄉土題材的迴歸，初步的嘗試是小心翼翼的，在這個階段中，王沂東在人物形象的選擇上偏愛古怪的長相。
雪景仍使人物保持某種肖像化，但形象依據真實空間的達成變得豐富而有活力。
畫面中王沂東“更多地靠具體的形的對比來說話”，對造型的偏重，導致畫家更強調色彩的整體佈局處理。
同時王沂東試圖在一個很寫實的畫面裡發現種很抽象的感覺，這種抽象並非一般意義上的簡單抽象，也不是純粹為了刺激人的感官，而是為了服務於整體畫面所要傳達的某種感情或情緒。
作品中，單純的黑、白色彩與中性的褐色調構成了藝術上的純淨，也給作品蒙上一層苦澀的情緒。
王沂東一面繼續走古典油畫之路，一面大膽開拓表現題材，尋求更完美的藝術形式，創作了大量人物肖像、人體和靜物畫。
王沂東這時期的肖像作品，試圖以古典主義的形式來表現現代人的風貌、心理和意識。
畫面往往光線柔和、筆觸細膩，儘量捨棄多餘的層次，力圖使古典油畫方法與中國的平面裝飾法相法合。
特別是有些肖像畫上夜的處理，吸收了傳統畫工筆重彩的裝飾手法，與人物精神氣質融合，透出東方式的內在，溫潤的美感。
王沂東的畫像一首悠遠的歌，吟唱著對中國純樸的古老文化的詩化的留戀和憧憬。
他的畫追求完美，顏色很純很亮，做得很講究、到位。
當他一個人面對架上畫布的時候，卻擁有非常的從容和自由，那正是他情緒飽滿的時刻。
王沂東的作品帶有唯美傾向的現實主義色彩，他好像在用農民的形象表達自己心中一種寧靜、永恆的理想。
王沂東具備了一個人成功要素的兩個層面，一是對所選擇事業的忠誠與付出；二是歷經艱辛後的頓悟與樂趣。
他對鄉村生活的嚮往其實是對純粹精神的讚美，他對農民的熱愛實際上是對民間色彩的情有獨鍾，這種選擇取向和文化志趣不僅讓王沂東保持著良好的創作心態，也為他的畫作融入了內在的感染力。
他喜歡用的顏色是黑色，紅色和白色。這種顏色的組合很容易產生強烈的視覺效果，但也容易造成一覽無餘的淺薄。王沂東的卓越之處在於他一方面能夠充分發揮這些色彩的視覺效果，同時又能為畫面提供充分的深層感覺和追問空間，讓閱讀者得到近而知微，遠而見深的感受。
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