華匯在途
對於攝影，下圖離專業還有多遠？
對於攝影，下圖離專業還有多遠，題主提供了三張照片讓分析一下攝影作品與專業攝影距離有多遠，我這個非專業的攝影人做一下非專業的點評，估計可能有人會問為啥你非專業人士就能點評呢，因為非專業的做評委點評是攝影圈常態，沒辦法的事。
所以，我這個非專業人士胡說幾句，別在意就好。
第一片，這是一個風光片。
這個比例不知是接片拍出來的還是後裁切出來的，整個畫面地平線居中，畫面中沒有突出的重點和興趣中心，高山綠樹，青草地，一片花兒，藍天白雲，這樣的描述不看照片估計會很美，看了照片美沒了。
這張照片距離專業風光攝影作品的距離：很遠
第二片，這是一個小品片。
小品片看意境，這張照片利用倒影，極簡的構圖，整個畫面看著很舒服，問題出在構圖上，如果畫面留白再多些可能會更空靈有意境一些。
這張照片距離專業小品攝影作品的距離：不遠
第三片，這是一個人像片。
人像片絕對是檢測一個攝影人真實功力的類別，看過好多號稱風光大師的，拍人像拍的不忍直視，所以這張人像照片，呃，，，怎麼說呢，一個不玩攝影的人，手機隨手拍一張也就這個效果吧，別的不多說了。
這張照片距離專業人像攝影作品的距離：遙遠！
具體多遠我不知道，只知道你還在起點。
我是紫楓，感謝你的閱讀，歡迎你的關注！
關注紫楓，查看大量後期教程，獲取各種插件 素材 資源！
紫楓攝影后期教學
. . 專業攝影與非專業攝影的區別到底依據什麼？這是每一位攝影人必須明確的的一個問題。首先需要說明的是我自己並不是專業攝影人，充其量也僅僅就是一個攝影愛好者而已。但是，題主依據三張圖片讓讀者得到一個令人滿意的答案也是很難的。儘管如此，筆者就這三張圖片為例，進行簡要的分析，或許讀者能得到些許啟發。簡單地說來，判斷照片（確切地說是影像作品）專業與否依據有三：一是主題是否突出；二是主體是否明確；三是用光（光圈、快門、感光度）是否精當。總體來說，題主所列的三張圖片非常具有代表性。第一張圖片拍攝時的環境條件不錯，光線充足，天上有白雲，地上有大片的牡丹。題主採用接片的方式，突顯場面的氛圍和魅力。但是用光不夠精當！筆者說發的第一幅影像作品壓暗了天空，增強了地面景物銳度，並且進行了局部光線壓暗調整（當然由於題主的圖片是png格式文件，且像素太低，無法達到滿意效果，筆者只是象徵性地調整而已——下同）使影像作品整體上呈現明暗變化。而原片給人的印象就是一張手機全景照片一樣，毫無特色，過於平淡無味。第二張圖片的色溫不對，筆者進行了白平衡校準；同時也進行了汙點去除；還將中間的大塊黑色物體去除；特別是採取黑白變換。這樣，整張圖片看起來更有韻味，達到簡約大氣的藝術風格。第三張圖片主體位於畫面中心且非常小，背景也有些雜亂，使主體不夠突出，用光也過於平淡無味。筆者進行了二次構圖，使主體位於畫面的黃金分割點；並進行了光線的明暗調整，這樣既突出了主體，也使整個畫面更加精彩。綜上所述，判斷攝影作品是否具有專業水準，只要是處理好了主題、主體和用光，對照片適當進行裁剪和明暗調整，在儘量做好前期拍攝的同時，再加上強大的後期製作，並且以後期的眼光來引導前期拍攝，就可以拍出專業水準的作品了。
海上仙人掌
專業攝影區別於普通拍照有幾個維度，第一光線 光線有逆光 側逆光平光 太陽光 人造光源等等，專業攝影側重於光比和通過光線來傳達想表達的主體，二，美恣，肢體能表達的東西很多，專業的美資形態有其獨特的表達，三 構圖，構圖分為對角線構圖 五五分 二三分和黃金分割點等等很多，主要看想表達的主題，上面這些自己拍著玩開心就好了，和專業攝影還是有一定的差別
皓月mingeu
首先說第一張圖，整體意境還是不錯的，特別是藍天白雲，青山綠水的這種感覺。但是從整體構圖來說，我個人覺得天空留的太窄了，如果把天空部分留的更多一點，佔據到整體的三分之二幅面後效果應該會更好。
第二張圖，我個人很少拍動物。所以不太好評論，但是如果畫面的亮度能再提升一點，整體視覺效果應該會更好
第三張圖人物，我自己也經常拍人，這張照片裡面有幾個問題，一是拍人沒有把人當成主體，換句話說，環境內容太多，搶了人的風頭，二是拍個人，儘量避免閒雜人員入鏡，即使入鏡了。一定要調光圈，拉鏡頭虛化掉。
謝謝，以上為個人觀點[祈禱]
摩托嘟嘟嘟
你好，我認為攝影是一個很主觀的藝術，什麼是專業？什麼是好看？一千個人看了哈姆雷特就會產生一千個不一樣的哈姆雷特。
作為一個攝影的小學生我對這三張照片說一說我的看法，第一張是全景順光拍攝，天空的藍天白雲給人一種很清爽的感覺，但是主體不明顯，一張好的照片應該是主體分明的。第二張照片我個人很喜歡，有著對稱式構圖，鳥和鳥在水中的倒影給整張照片添加了很多生機，整張照片色彩有點像山水畫的影調，很贊。第三張照片是典型的旅遊照，而且還是很普通的那種，第一劇中式構圖看起來很呆板，第二人物後面的雜亂人群直接拉低了整張照片的觀感體驗，其實在拍攝的時候可以通過機位的調整避開雜亂的人群。第三要想拍出高大上有創意的人像照片一定要多學習美姿，恰當的肢體動作能讓人自然的融入到背景裡面，不會看上去“故意”
題主加油💪，多注意細節，不斷學習，慢慢的會越來越多人認可你的，在攝影的道路上與君共勉
金澤30
客觀的說，每一張照片都存在問題，距離專業的水準還有很大差距！
攝影是減法，需要你去表達，而體現出來的就是你的專業程度！
我們看見世界，發現美，需要記錄，而這種記錄是需要創意的，也需要獨特的視角，巧妙的構圖，對色彩的搭配，光線的應用等等！
所以，多拍，多看！
花喜視頻
看到問答，我還真的對這三張圖進行了揣摩，感覺挑不出來什麼毛病，至於是否己達到或接近專業水準，真的不好下結論。原因有二：一是圖片清晰，不模糊，尤其是草原、白雲這張圖，有層次；二是取景構圖沒有大的失誤，還算中規中矩，尤其是第二張圖片，白鷺與倒影，讓畫面相映成趣。
但是，上述三張圖片是否達到專業水平？我看未必就達到專業水平了，因為，僅憑感覺，有時會給人一種錯覺，況且，這三張圖片，玩相機的人，只要把相機端穩，技術參數設置到位，多數人均能拍攝出來。
那麼，什麼樣的攝影作品是專業水準呢？似乎攝影界還沒有一下統一的衡量標準，我認為應該具備以下條件，一是光線把控和運用能力強，二是取景構圖有獨到之處，三是把思想情感、文化藝術融入拍攝其中，如果一幅攝影作品包含著上述三種元素，那麼，我認為就是專業水平了。
河南喜子2019
就我個人而言，這三張圖中好點的就是第二張圖了，第三張屬實是沒有什麼亮點，第一張可以算的上是普通的全景圖了。離專業的角度來說的話就是幾點:畫面要乾淨；畫面要有著眼點；還有畫面要有一個明確的主題。不過攝影這個是得慢慢來，還跟你個人閱歷有關，看的圖多了，經歷的多了，拍的多了，自然而然的話照片就會上一個檔次了，加油＾０＾~
只有定青山
個人認為，圖二已是非常優秀的攝影作品，足夠“專業”了，其餘兩張我看不出怎麼樣，但是圖二是很棒的。至於您所說的“專業”，我並不覺得以為攝影師就要專業，只要能拍出好的照片就是好的攝影師，如果把“專業”當成一個頭銜，那專業的人也會拍出不好的照片，主要還是看作品吧，而且我覺得一個攝影師不僅僅是攝影，還應該懂一些後期的處理。這樣攝影作品會更富有情感。
依葉痴秋
實話實說有點遠。攝影是用光的藝術，除了購買昂貴的器材還要去理解光線對攝影的意義，構圖的奧義是減法，主題外的所有東西要都是為了給主題做綠葉，不能做綠葉的必須減掉，要時常審視自己的作品，自己的作品有沒有打動你？畫面有故事有情緒嗎？和大師的作品相比有底氣嗎？呵呵，慢慢來，相信你能拍攝出大師級的作品
