沈阳盛国强
一些摄影爱好者说“少拍花，慎拍景，多拍人”，同为摄影人的你，怎么看待这种说法？
是的，常常有人说“少拍花、慎拍景、多拍人”，与这个说法相近的还有，拍摄车模、人体、荷花属于“摄影三俗”，等等。
我的理解，我们只要知道这些说法的大致意思就OK，无需去过于认真，到底这种说法是对还是错，对在哪里错在何方；还有人见到这种说法就起火，什么少拍花慎拍景，我就是喜欢拍花、拍景，怎么啦？我就喜欢拍荷花，我就是俗吗？等等。
大热天的，别上火，我们细细唠叨几句。
第一、关于少拍花。花卉的千姿百态、风姿绰约、绚丽色彩，花儿的兴衰败落、伶天惜人、苦乐哀愁，无不牵动好多人的心弦，欣赏的，静观的，悲伶的，叹息的，无不有之。可以这样说，绝大多数人总喜欢看看花，看看草，亲近大自然，摄影的人无不喜欢拍拍花拍拍草，可以一人孤赏，可以与好友同乐。问题是，要完成一幅好的花卉摄影作品还是比较难的，多数的结果是，拍起来千篇一律缺失个性。
第二、关于慎拍景。祖国的名山大川，世界的壮丽景色，千年难得的天象奇观，都是我们喜欢的题材。现在拍摄现象中，确实有一种奇特现象，哪里出了张风光大片，摄影人马上会集中前往，每天都是老场景、老构图、老演员、老动作、老表情。
纵向一看，确实不错，晨雾缭绕、日出东山，牵着牛赶着狗的人们，“日出而作”······要人物有人物，要光影有关影，画面恢弘、气势、动感，很接地气。
可是横向一比，你的像我的，我的像他的，千人一面千人一曲，毫无个性，说白了，这种拍摄，其实没有什么水平而言，至少没有什么个性而言。我估计，所说的“慎拍景”大概是说这个意思。
第三、关于多拍人。人，这个世界上的万物之灵、万物之首，就不一样了。他是世界上的最高主宰，他是世界上的最美精灵；他“可上九天揽月，可下五洋捉鳖”，他创造了世界文明，他创造出宇宙奇迹；他创造着人间真美善，他也留下了人间的假丑恶；他能沙场陈兵百万，他能让世界毁于一旦；·····
过去，曾被批得狗屎滥臭“人性论”其实讲的就是这个道理，所以，会有人提醒我们摄影人，拍人啊，拍人啊，多拍人，本质上是心本善良、苦口婆心。
我们不必个个都去研究人文历史，但是，明白了“少拍花、慎拍景、多拍人”和“避免落入摄影三俗”的善意提醒就足够了。
拍客张光林
我最怕拍人。
一次在加拿大的一个游乐场见一个坐在童车里的小女孩很可爱就拍了一张，想不到孩子的祖母发现后意见非常大，好在孩子的妈妈不太在意，躲过一劫。另一回在科罗拉多河边拍了一对母女，被拍的女孩回过头来狠狠地瞪了我一眼，令我感觉自己做了一件非常下流的事情。
我常想，我们拍陌生人是为了什么？这令我想起了以前的照相馆橱窗里挂满的头像。摆这些人像照片的目的是彰显相馆摄影师的水平，被摄者则最后可以得到这张扩印得很大而且被认为是拍摄和制作得很好的大照片。当然，要成为橱窗里的主角要有清晰的五官、光洁的肤色才有条件跻身这小橱窗。这是人像摄影过去的商业模式，这种模式在今天的技术进步中日渐式微，人们已经没多大的兴趣到照像馆里拍一张用光考究的精致照片，拍照女工代替了昔日的师傅，流水线作业似的生产出各式各样的证件照。
有时我们会见到某个摄影师发表人像专题系列的作品，看这些好作品会令人有马上去拍人的冲动。专题人像摄影极考验摄影师对光线的运用处理，否则只会是一个个不认识的脸孔摆在眼前而已。然而，这个世界有多少人能够脱颖而出成为出色的呢？
身边也有喜欢拍人的朋友，一起分享这些照片时总觉这种题材很无聊，其一是作品水准平平，无甚亮点；其二是照片的主人公姓甚名谁全然不知，无事无故，食之无味。
摄影人大多知道“决定性瞬间”的故事，都希望那瞬间发生在做好了一切准备的自己眼前，但我们该半按快门到处寻觅还是守株待兔才能如愿呢？我遇见过的决定性瞬间是公园里几只刚会玩的小野猫打闹时的有趣姿态，但遗憾的是我并没有相机在手，不过颇感欣慰的是旁边一小伙子全抓了下来，而且他所处的位置更好。
当然还有一些采访式的长时间跟踪拍摄很能得奖，但本人觉得用很多照片讲一个故事不是什么真本事，而且其中极具重新再拍的可能而令故事失真。
换一个角度看，我们拍的是熟悉的人又或者是公众人物，观片的感觉则大大不同，因为欣赏这种照片时主角的音容笑貌会同时来袭，感觉非常充实。
至于拍花拍景和拍人孰易孰难人人认知不同，得到能令自己反复欣赏的作品就已然达到拍摄的目的。
泥塑的风
这句话其实涉猎了摄影的三个领域，也就是摄影中常说的艺术类、风光类、人文类。说这句话的人可能对人文摄影情有独钟，这也代表了摄影圈中很大一部分人的认识。从影展的各类别投稿数量上看，人文类和风光类还是占了很大比重的。
其实不管自己喜欢或擅长哪个类别的摄影，都不代表要比其他类别要先进，因为没有可比性。常言道：文无第一，武无第二。自己喜欢哪个类别的摄影，就跟从自己的内心去钻研、学习、创作，没必要盲目跟风。只要能够淡泊名利，不被一些杂念干扰到自己。不管是哪个类别，都会创作出出色的作品。
唐建军
我学摄影是从拍花草开始，拍遍了我见到的每一种树叶，每一种花。
后来就拍风景，我家隔壁就是龙子湖公园，反正退休没事，每天至少一趟去公园散步，边走边拍。
再后来就拍小动物，猫了、狗了、蝴蝶、蜜蜂、蚂蚱……
再后来就拍飞鸟、飞机。
现在开始拍人物，我拍人物没模特，不喜欢模特生硬摆出的造型。我是看到有气质、有趣味的人，或者色彩典型的人就抓拍。
凡是引起我注意的东西，一律拍下，绝不放过。没有能拍不能拍的框框调调。
QQm悠然
人和人不一样的。我即拍景，也拍人。拍景是想若甘年后，我自己不能继续前行，我可以静下心慢慢的欣赏我曾经经过历程，回忆我当初岁月。就想现在可以看2008年以前的九寨沟。而那些只拍人的，他有回忆吗？拍人可以想当时时间和什么人去的，曾经发生什么有趣故事
光琴986o
拍花一般是拍微距，哪怕用的是相机最普通的套头，最近对焦也会有不错的虚化效果，这种很容易出效果的拍摄会让人误以为自己拍的很好了，可事实上拍花真的没有什么难度，对自己摄影水平的提升也是很有限的，当然杠精会说高大上的花艺作品需要拥有美术基础去构图和摆拍，当然了，你这样说也对，你开心就好…
慎拍景是因为好的美景需要起早爬山涉水，需要好的天气，一个美丽的地方需要去挖掘，需要去深入的寻找世外桃园，这就必须得有过人的毅力体力和资金的支持，一般走火入魔的都是那些有钱没处花的，想要体验别样人生的土豪们，他们也不稀罕自己的作品一定会发表在摄影地理杂志上，他们喜欢自己收藏印刷作品，这样方便自己欣赏和同伴交流…所以我们普通人爱好这个还真的要谨慎…
相机最初发明的意义就是用来拍人的，从普通的记录再到后来的艺术化，经过几十年的积累，其实拍人才是最复杂的摄影操作，同样一个人可以拍出几十种风格，甚至可以在照片中加入我们看过的电影，读过的文学来进行创作…相机的任意功能都能拿来拍人，高速快门、低速快门、大光圈、小光圈、高感、低感…每一种参数都能拿来创作人像…久而久之，你会发现拍人是多么本真的一种乐趣…
阿木木独立摄影师
我认为很正确。人景合一为风景增色，人的拍摄难度较大，很多因素制约在其中也学习到不少技巧！
美景爱好者
摄影爱好者拍摄什么，完全取决于自己的爱好或者擅长，无需顾及别人怎么说道。有的人擅长风光，有的擅长人文，有的擅长纪实，有的擅长人像，有的擅长花草，有的擅长动物，，，正是由于这些不同的特色，摄影世界才精彩纷呈。我自己喜欢(不敢说擅长)多种题材的拍摄，既然是爱好(不是专业），喜欢的就拍，这没什么不好。
一叶轻舟_成都
“少拍花，慎拍景，多拍人。”
拍花：花年年开都长那模样，怎么拍都难超越过去的作品，上下左右拍了一圈圈还那样，例如拍荷花……。
拍景：拍风景要用目测，有时看好的风景，能举三次相机才按下快门，拍风景主要看层次，用非常尖锐的眼睛能看出好多风景层次。
拍人物：拍人物是比较难的，拍纪实我喜欢拍人物，同时也要看拍人物的模样是否能出片子。
拍照不要放弃任何一种拍法，摄影爱好者拍摄要宽泛，因为总都不是专业摄影，自己喜欢的就拍拍，不喜欢的不拍。
进入21世纪人人都“摄影”了用手机拍非常普遍，而且自拍盛行。
摄影：龙凤侯家(我的老伴)
图四、五、六手机拍
图七、荣湧湧手机摄影
荣湧湧
爱拍照的云说的非常好：
“少拍花，拍花给大家的感觉是最简单的，但越是简单的要想做好越难；
慎拍景，风光摄影发展到现在已是极致风光了，一般的风光图片已很难打动人，拍风光需要大量的时间、精力和金钱，不去荒山野岭、不耐心等待、没有时间和资金支持很难出好片；
多拍人，实际指的是人文类题材，人文类题材就在身边，关键在于你的发现，拍摄对象广泛，如记实、肖像、新闻等，相对于风光摄影来讲条件限制较少，人文类的题材相对来说更容易感染人。”
借此献上几幅片片
