《月亮与六便士》:我们该如何治疗五个人生“临床”问题

《月亮与六便士》是英国作家威廉·萨默赛特·毛姆的著名作品,它是继《人性的枷锁》之后于一九一九年问世的一部包罗万象的世情小说。

小说讲述了这样一个故事:

一位家庭美满、事业成功的证券经纪人斯特里克兰,一夜之间突然抛弃一切,从伦敦去了巴黎,没有给出任何理由。后来人们才知道,他是去那里画画。他对家人、朋友和一心爱他的情人都非常残忍冷酷,对世俗的一切表现得冷嘲热讽、傲慢不屑,但他对艺术有着一种本能的、无法抗拒的追求。最终,他来到南太平洋中的一座美丽岛屿,娶妻生子,与世隔绝,终于创作出了改写现代艺术史的不朽之作。但在得了绝症之后,他叮嘱自己的妻子一把火烧了他画在房子四壁上的壁画,一件杰作就这样化为乌有。

正是这样的一个故事,把关于理想与现实、平凡与成功、感情与理智、物质与精神、爱情与婚姻五个人生“临床”问题全部显露出来,亟待治疗。

《月亮与六便士》:我们该如何治疗五个人生“临床”问题


01.理想与现实

人生如梦,你是希望枕着月亮还是六便士?

在人民眼中,主人公斯特里克兰是一个长相粗犷,沉默寡言、不善交际,没有癖好,看上去对文学艺术也毫无兴趣的“庸俗的小市民”,结婚以来,每天按部就班地生活。

然而,斯特里克兰偏偏下定决心打破了这样舒适的生活模式,为了追求理想,他放弃了事业,结束了岁月静好的生活,毫无征兆地抛妻别子,孤身来到巴黎,开启了孤独的画画生涯。

他说:“少年时我有一个梦想,我想当画家,可是画得并不怎么好。后来,我成了一个证券经纪人,我已经四十岁了。”

这也许就是他最初的理想,由于各种原因,前半生他为了生存放弃了理想;后半生,他为了理想放弃了物质。

正如奥斯卡·王尔德所说:我不想谋生,我想生活。

斯特里克兰为理想倾其所有,一直如痴如醉坚持画画。即使失明了,他依然坚持着,画画那是他的生命,是他的灵魂。

理想和现实,在我们的内心,一直是一个矛盾的存在。只是,多少人都在抬头胆怯地看一眼月亮,又继续低头追逐赖以温饱的六便士。

毕竟,我们都曾经有过梦想,但最终活成了岁月里的奴,

匆匆跟在时光背后,束缚在由各种人际关系编织的网内,忘记了当初的追求,也麻木于如今的得到。

说到底,人的命都是自己活出来的。你是追求理想还是活在现实,你是枕着月亮还是六便士,关键在于活出真正的自我。

《月亮与六便士》:我们该如何治疗五个人生“临床”问题


02.平凡与成功

到底怎样的人生,才算成功。

斯特里克兰在美的像伊甸园的塔希提岛,过着与世隔绝,日夜醉心于绘画的生活。

但不幸的是,他晚年患上了麻风病,后来双目失明。生命的最后时段中,他以墙壁为画布,将内心的挣扎、尘世间所看破的一切统统画在了上面。

这座贫穷的房子里拥有如此惊世之作,但斯特里克兰临死之前却逼迫爱塔承诺,放火把房子烧得干干净净。

斯特里克兰在自我实现中实现了涅槃,达到了他心中的精神世界,留下了伟大作品。

小说里,还有一些和斯特里克兰同样选择的人:

医术高超的亚伯拉罕丢下伦敦安稳优厚的工作,听从内心的召唤,到亚历山大港当了普通的检疫员;

布鲁诺船长抛下了备受尊敬的身份来到太平洋,买下了一个荒岛,与妻子将其改造成了花园。

他们的选择,虽然没有像斯特里克兰一样取得成功,但他们跳出了舒服全,从平凡中走出来,在生活中找到了人生的本真快乐。

到底怎样的人生,才算成功?

做自己想做的事,生活在自己喜爱的环境里,淡泊宁静、与世无争,这难道是糟蹋自己吗?与此相反,做一个著名的外科医生,年薪一万磅,娶一位美丽的妻子,就是成功吗?

是找到内心的安宁,过着别人眼中很普通甚至不值一提的生活呢,还是拼尽全力在社会上纵横驰骋,获得一切别人羡慕的东西呢?

毛姆写道:“我想,这一切都取决于一个人如何看待生活的意义,取决于他认为对社会应尽什么义务,对自己有什么要求。”

人生没有绝对的平凡与成功,人生的选择没有绝对的对与错,人与人之间没有绝对的高低之分。

只不过,三观不同,选择不同,能力不同,其结果不一样而已。归根结底,它依然客观存在。

你我都是以独特的个体存在,认识到自己的不同,用自己的方式过一生,向着自己的梦想前行,人生也会出彩。

《月亮与六便士》:我们该如何治疗五个人生“临床”问题


03.感情与理性

感情自由其理,理性难以知晓。

斯特里克兰全然不顾自己的妻子儿女,抛弃他们独自去巴黎画画,他对亲人朋友极其冷酷,却对艺术怀着莫名其妙的、异常深刻的感情。

艺术是永远的感性。斯特里克兰正是因为自己身上的这种天然的感性突然被唤醒,所以义无反顾地的抛弃一切,去进行艺术的创作。

在人类的感情中有亲情有爱情,有爱也有欲望,毛姆着重分析了主人公的情欲和爱情观。

当情人布兰奇因斯特里克兰不爱她而绝望自杀后,斯特里克兰说:

“我不需要爱情。我没有时间恋爱。这是人性的弱点。我是个男人,有时候我需要女人。当我的欲望满足了,我就会去忙别的事情。”

爱是一种矛盾的存在,是欲望,也是灵魂追求的另一种更高的爱或自由的表象。

正是这种感情,占据了斯特里克兰在画画上的全部的爱。这种爱,让他失去了理性,跳出了物质的舒服圈;这种爱,让他沉溺于艺术,把艺术视为生命的全部。

并不是每一个人都能像斯特里克兰那样,可以抛开一切理性,全身心投入到对艺术的感情中,这种感情超越了亲情、爱情和友情,也只有像斯特里克兰这样的天才才会对艺术充满了激情,失去了理性。

是选择对艺术充满感情还是对生活物质充满理性,并不是每个人都有勇气选择前者,毕竟,当我们还还停留在基本的生活需求时,理性依然占着上风。

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04.物质与精神

艺术的最高诉求并非任何实体,而是那遥不可及的精神的涅槃。

斯特里克兰在画画的道路上,不断地推翻自己的生活经验,从伦敦到巴黎,从马赛到塔希提岛,始终在疯狂寻找一种人类激情,最终在塔希提岛创作出了伟大的作品。

斯特里克兰一直在精神世界里探索,对物质从没有任何的要求。物质对他而言,是一种累赘。

在画画的日子里,斯特里克兰从来不讲究衣食住行,房子再简陋、穿着再破旧、饮食再简单,只有能画画,就心满意足。

有很多次,斯特里克兰快要饿死、走投无路的饿时候,朋友时常接济,他也会找到一份赚钱的工作,但每一份工作都不常,只要拿到了钱,他第一时间就是去买颜料画布,继续开始画画,物质生活非常艰苦。

当朋友问他后不后悔时,斯特里克兰说:

“从来没有,一分钟也没有。我赚的钱刚好养活自己,心满意足。我一无所求,就希望这样活下去,一直到老。我过得非常好。”

他过得完全是一种精神生活,现实对他毫无意义,画画是他的精神食粮。

最后,双目失明、即将死去的斯特里克兰嘱咐妻子烧掉他画在墙壁上的巨作,那是他在得知自己得了麻风病活不了多久之后,倾毕生之力的绝笔之作。他对尘世的理解,对精神世界的不懈探索,全部都在这幅画里。

在斯特里克兰的画画生涯里,他用无人能及的超凡的意志向心中的精神诉求挺近,生活的物质只不过是他通往精神圣地的翘板。

物质一直人类赖以生存的基础,渐渐成为了人的枷锁。有的人为了生存物质在苟延残喘,有的人被物质枷锁牵着鼻子走,有的人则为了追求精神生活彻底摆脱了物质。

物质与精神并非二元对立,平衡好好物质与精神的追求,才能相得益彰。

《月亮与六便士》:我们该如何治疗五个人生“临床”问题


05.爱情与婚姻

婚姻是物质的枷锁,爱情是一种病。

在斯特里克兰的一生,共出现了三个女人,她们分别是太太艾米、巴黎情人布兰琦和土著少女爱塔。她们出现在艺术家不同的人生阶段,和斯特里克兰有一段段不同的爱情,也不同程度地沦为他的牺牲品。

斯特里克兰和艾米结婚17年,生活平淡稳定,无欲无求,家庭和婚姻则限制了斯特里克兰对自我的追求。他像一个蹩脚的演员,扮演着证券经纪人和丈夫的角色,骨子里热爱艺术的灵魂,却被深深地“封印”着,那种溺水濒死般的绝望,呈现出的却是古板、乏味的假象。

于是,斯特里克兰出走了。他离开了伦敦,离开了家庭,离开了婚姻,离开了艾米,抛弃了物质需求,脱下了华丽臃肿的外衣。

巴黎情人布兰琦在斯特里克兰患了重病,生命垂危时细心照料而疯狂爱上了斯特里克兰,结果,斯特里克兰却无情地抛弃了布兰琦。原来,他只是将她当成发泄的工具和人体模特儿,当他满足了欲望,完成了画作,就不再需要她了。

在斯特里克兰看来,性的欲望是“正常的、健康的”,而“爱情是一种疾病”。他认为布兰琦的爱,其实是一种贪婪:“女人爱你时,她不占有你的灵魂是不满足的。”

土著女孩爱塔,陪伴斯特里克兰在塔希提岛度过了自我实现的最后阶段。

爱塔单纯质朴,温顺善良,无欲无求,是斯特里克兰眼中的理想女性。当他的模特儿,也当他的保姆,洗衣做饭、哺育婴儿,绝不打扰他的创作,对他不离不弃,直到斯特里克兰离开人世。

在斯特里克兰眼里,婚姻是物质的枷锁,爱情是一种病。

仰望头顶的月亮,是轻而易举的浪漫。然而,现实会让你回归到爱情与婚姻中,与月光背道而驰。

《月亮与六便士》:我们该如何治疗五个人生“临床”问题


小结。

毛姆在《人性的枷锁》中写道:理想与现实,到底哪一个来得更加实在,更加重要?究竟是要仰着脖子欣赏暗夜里钉着的明月,还是要低下头颅捡起道旁一枚闪着寒光的六便士硬币?月亮代表高高在上的理想,六便士深陷在泥里,象征世俗的生活。

《月亮与六便士》是一场心灵的对话,把理想与现实、平凡与成功、感情与理智、物质与精神、爱情与婚姻五个人生“临床”问题全部显露出来。

你是为天上的月亮神魂颠倒,还是对脚下的六便士视而不见,选择就在自己手中。如何做出选择,《月亮与六便士》也许能让你重新思考人生的“临床”问题,助你对症下药。


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