归华书画

金先生40年出生的！近80岁的老人了，好像去年还摘得兰亭奖吧！挺厉害，功底深厚，也值得尊敬，到现在还活跃在艺术第一线！好生佩服！金先生的书法苍茫浑朴，豪迈沉稳，但我更喜欢先生的一些小字作品，质朴中见灵动！好多人估计会骂金先生的书法为丑书，其实也是丑，一个人从年轻到年老，衰老的是容颜，丰富的是内涵！我真的对那些动不动骂“丑书”“丑书”的人很无语！更多的时候我们要学会欣赏，实在欣赏不来也应该学会包容吧！

书法不神秘

金伯兴先生很有意思，年近八旬了，还能喝喝酒，酒后还喜欢斗斗地主，虽然水平不怎么。腿脚不方便的他，乒乓球打得还不错，这几年应该不怎么打了吧。

湖北的书法，大致分两大门派吧，一是徐本一，一是金伯兴。早年相互掐，这些年好些了吧。二人门下弟子众多，搞书法还是要讲师承的，一损俱损，一荣俱荣。

金伯兴的书法，在书法界争议搞大，喜欢的人，认为他的字天真浪漫，不喜欢的人，认为他的字没有根基，是“丑书”的代表。

金伯兴先生于书法，属半路出家，学习书法较晚，说其根基不稳，也有一定代表。

但他的字造型独特，章法也具现代气息，完全看不出是出自一位年近八旬的老人之手。

所谓仁者见仁，智者见智，他的书法，留与大家评说吧。

在第六届兰亭奖上，金先生夺得铜奖，与其弟子同列榜单，以七十多岁高龄投稿，其勇气可嘉。至于其投稿原因，没好请教老先生。

也许作为一位浙江嵊州人，他对兰亭有种特殊感情吧。

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千年兰亭

金伯兴算是一位知名书法家吧，对其还有些印象，但不是特别熟悉。金伯兴隶、楷、行、草书兼善。我们仅这几件作品来看一下。

以“醉墨”作品为列，显然有二王笔意和字法。用笔干净利落，笔笔中锋。一股《集王圣教序》之气韵铺面而来。特别是这个墨字。明显是取法王羲之的书法

我们看下面王羲之的“墨”字，上部的“黑”字比较一下就可以发现，中竖竖直和金伯兴的墨字结构布势如出一辙。在看下部的竖的去势方向，上右下左斜势。在用笔上金伯兴，笔法自然，线条劲实。

我们在看上下两幅作品，仍然有《集王圣教序》的影子，并在此基础上，融入了现代流行书风的笔意。这也是为什么金伯兴在现代书法界有一定影响的原因吧。

在“不忘初心，牢记使命”这件作品中，字与字的上下左右相互之间结构经营和谐统一，既有均与不均的变化。疏密虚实的对比，又有空间分割的，有巧有拙。似乎有李叔同的影子，如“命”字。字字看似随意，却笔笔力到笔笔见法度

在章法处理上也颇具新意。再如《佛心》二字，同样如此，看似随意简单，但意境深远，于规矩中见空灵之韵致，颇见佛理之神髓，同时仍然可见《集王圣教序》之遗韵。

翰墨书道

书法圈书法家都推崇金伯兴书法，评价很高，你怎么看？

从章法布局还是用笔，皆老辣独步，

“法不离度、书贵自然”的艺术理念是伯兴的追求，笔墨才显得那么雄肆质朴。充分证明寓墨中，是他的生命骨子里需要洒脱率真，他的艺术属于不停地追赶陌生与新奇。

书法形式的新颖，章法布局的别样，返朴自然无饰中追寻，应该说实在传统基础上的探索，一边唯精纯书，达及轻松挥洒、朴拙雅致的风貌，使初窥书道者很难悟其书杪。一种境界，即追求书之道奥妙境与书之法的的合理境。

因为，底蕴构建的艺术情怀，所表现的个人行为是需要时间来砥砺，需要感知与体验践行后，才能加以吸收并完善自我，并不仅仅是靠娴雅，无实在功夫，就能成为一名书家。

狂喜淡墨a

恕我老头儿眼拙，高伯兴的字实在看不出好来。老头儿也写上两笔试试。

凤谊1

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陈凌云书画

我凑凑合合断断续续练了一年，不比练了几十年的差，问老天老天说：熬着吧，等等等等………………，

隐子书画

金先生的大作，本人拜读了一遍。我讲的金先生不一定能接受，但本人绝对是从书法艺术的角度来讨论的。金先生的作品是否是本人认识不够还是鉴赏水平有限。却实不敢恭维。如果说有代表性，那也是丑书的代表了。为什么？本人略说一，二。书法首先讲究的就是笔法，作者一，二幅作品略有点书法知识的，都能看出来，笔法不流畅，笔沉而死，这样运行出来的笔墨轨跡就时重时轻，看官不要弄绞了，这与有节奏的提按完全是两码事！作者的第一，二幅作品中在同一笔画中不该按的地方出现重笔点。这是书者不能较好地控制毛笔，在按的过程中没有掌握提的技巧，也就是手上的功夫还没到位而造成的。这样的作品，评审者第一眼将作品反面一看，毫无疑问就进了费纸篓。再来看作者的字的结体，书法字的结体也是一门大学问。也有讲究的。有的书法学者为了追求稚趣，长时段研究小学生书写的字，而从中找到稚趣的规律性。这样容进自已的作品中，而金先生的字的结体除了一种呆味再就是傻味，没一点稚味，怎样分辨，没看头，看了第一眼就不想看第一眼就不想看第二眼。再来今析书者的人章法。看第三幅，看了作品，看者气都不容易喘过来。亳不透气死水一团更不要说书法中的留白，透气之技巧了。整幅象一块砖，板结一块！从书法作品中书者对书法的笔法，结体，章法都没进入角色，唯一的，能从作品中看到书者的感情外溢。这样的书者不见传统书法功底而只见感情的作品，唯一的只能走向终极目标，，，丑书。望谅，望谅，纯艺术的探讨。

私心忘响

事先声明，这仅代表个人真实观点，如果有争议，也属于学术的、艺术的争论，决无攻击诋毁之意。

金伯兴，号四明山樵，浙江嵊州黄泽人，1940年12月出生。国家一级美术师。 善隶、楷、行、草，其书法碑帖相融，洒脱率真、质朴劲爽、自然无饰。既植根于传统，又有时代气息和个人风貌。作品入编《中国当代书法百家作品集》、《中国现代美术全集·书法卷》、《世界华人美术名家书画集》等一百多部大型专集。现为中国书法家协会评审委员会委员、中国书法家协会理事、书法培训中心教授，中国书法院研究员、湖北省人民政府文史研究馆馆员，《书法报》社顾问等。获中国书协第一届德艺双馨称号和湖北省第四届文艺明星奖。

近年来，书法创作现象很热，从2018年沃兴华办个展引发“丑书”热议以来，听闻书协内部也有人旗帜鲜明的反对“丑书”，坊传还列出了“丑书家”黑名单。据说王镛、王冬龄、沃兴华甚至沈鹏先生皆在其中，我想，在那张黑名单上，金伯兴老师恐怕也应是赫然在列的。

今时的书法大势，总体“尚丑”，传统美学的“工整、流美、对称”已逐渐在书法艺术领域消弥丧失，而傅山“四宁四毋”的美学命题正如日中天。所以从历年大赛、囯展入围的作品看，几乎是清一色的“丑书”，丑书当家丑书当道并非言过其实。但是，专业也好，大众也罢，凡事是需要有个度的，不能太跳脱于历史与传统，否则就是标新立异、离经叛道。

目前大众的审美观点基于传统的中庸中正和谐对称，在形体上偏离这个标准，就违背了大众的常规审美，很多丑书家似乎并不在乎大众的心情与感受，在随心所欲地践踏着大众的民族审美伦理。这种离心离众的书法作风，即便确有理论新意，也注定不会为大众认可与接受。

抱庸妄谈。

抱庸詩書

当人的审美意识局限在一定范围之时，悦己目者为美，恶己目者为丑。当你说金伯兴的为"丑书"之时，言传心声，你的审美之语便是你此刻的心态。

金伯兴可以拿下第六届兰亭奖的原因是因为他的书法性写天真，字展自然之态。当我们的审美观念被固化之后，受传统审美观的影响，武断地将金伯兴的书法称为“丑书"是非常幼稚的，也是不公正的。

静观其墨宝，除个别书作布局失调外，其他的真是妙趣横生，动感十足。伯兴之书似画，如憨石、似花叶、蛇形柳姿相映成趣，一派天然韵味。

书，心画也，他是一个真正用心书写心画之人，他的书法写出了自我，如果你真用心细赏，当知其书之妙。

金伯兴的书法不仅仅局限于我们日常之字，用点画结构去审味，他的书法是真正的书法艺术，艺术的美在于贴近自然，他只是将自然融入笔画之中，别是风趣。你想欣赏他的书法，就必须从他的笔画间找到自然之物，如憨石、飞花、枯木、孤叶、流水、蛇行等等，一旦你找到象形之笔，才知他真正独道之处。

水寒雅芙随笔

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