小魚大魚看世界
一幅好的人像攝影作品要力求突出模特，主次分明，以達到簡潔明快的藝術效果。人像攝影的重點是反映人物的容貌和氣質，背景要儘量簡潔、生動一些。這樣就可以有更多的空間表現主體人物，避免喧賓奪主，使人物更加的和生動。
用簡潔的背景突出人物
想要獲得專業的效果，就必須儘可能減少分散注意力的背景因素，簡潔協調的背景能夠更好地突出人物。建築物的牆壁是最容易找到的單色背景，可以避免雜亂的背景分散觀眾的注意力。而現代建築的灰色牆壁則有更廣泛的適應性。
紅牆前的古典少女
古代的建築物的紅牆很適合搭配旗袍等傳統服裝，表現古典、含蓄的美感。在拍攝這類場景時，要儘量選擇同一色系的服裝、道具，讓整個畫面融為一體。含蓄、內斂的表情和動作，也能夠更好地表現出古典的韻味。專家小貼士：
注重服裝的選擇與搭配在選擇牆壁時，要儘量避免複雜的圖案分散觀眾的注意力。現代建築的灰牆、玻璃幕也是很好的選擇。服裝最好能夠與背景形成鮮明的明暗對比。暗色的服裝宜襯托在亮的背景上，亮的服裝宜襯托在暗色的背景上，這樣模特才會更加突出。
在開闊區域拍攝時，背後的樹木、行人、地平線都很容易分割背景、干擾視線，讓畫面顯得雜亂。你可以低頭看看，嘗試從高處俯拍或者讓模特躺下拍攝，草地本身就是一個很好的背景。
草地上的戀人
清新的草地猶如一張大大的地毯，簡潔又充滿生機。以草地為背景俯視拍攝，能夠有效地避免周圍環境的干擾。小小點綴的一束紅色的玫瑰花，在豐富畫面色彩、層次的同時，營造出浪漫唯美的氣氛。
2.選擇富有感染力的背景
使用廣角鏡頭拍攝人像時，納入的環境範圍很大，而且難以用淺景深來突出人物。在這種情況下，就需要更加精心地選擇背景。一種有效的方法就是先把人物從畫面中剝離開，看看去除人物以後，環境本身是否是一張很好的風光或者小品作品。如果滿足了這個要求，再把人物安排到合適的位置，通常都會得到滿意的作品。
攝影師莉莉
一、文章總論述
拍攝優秀的攝影作品有什麼訣竅？這個問題涉及的範圍比較廣，不是針對攝影的某個方面，也就是說，如何攝影基本上都涵蓋進去了。由於涉及攝影的範圍比較廣，很難說精說透論述到位。
我認為拍攝優秀的攝影作品，首先要學習常規的攝影作品技藝，也就是我們大家常說的4個方面：A、攝影的審美觀察力，B、精心用光，C、巧妙構圖，D、色彩的構成和運用。
二、攝影的4個基本內容。
1、審美觀察力就是要具有“眼睛的思維”，在紛紜複雜的社會現象和大千世界的大自然中 ，要善於發現美。如何做到發現美，不但有豐富的社會經歷，一定要多讀書，多學習。要具有多彩的文化藝術知識。才能把現實中的美轉化成藝術美。
2、光影世界，用光第一。所以說，用光佈局是一幅 攝影作品的關鍵，攝影完全是用光來塑造被攝體的形象，反映被攝體內在的靈魂。至於說什麼時間用順光，什麼時間用側光，什麼時間用逆光都是由當時被攝體的 情況來決定的。
3、構圖是一幅攝影作品是否具有視覺衝擊力感染力的關鍵 ，巧妙構圖是一幅攝影作品成功的重中之重。我建議攝影構圖的技法不要死記硬背，根據被攝體的當時的環境靈活運用。
4、攝影的色彩的構成，使畫面多姿多彩，彩色攝影能夠真實的記錄被攝體。在攝影中，可以利用色彩的和諧色調，以及攝影的冷調和暖調的色彩對比創作攝影作品。
以上這4個方面攝影的技法，實際上是攝影最基礎的基礎。在攝影創作中只學習這4個方面是遠遠不夠的。我認為在實際的攝影創作中，還要學習這三種情況；
三、特殊三種攝影方法。
1、在構圖佈局的過程當中，要使畫面有一個“興趣中心”，叫“趣味中心”也叫“視覺中心”，它往往起到突出主體思想的內容。
2、要對攝影構圖的高級元素，例如：線條，影調，色彩和形體具有敏感性。要通過這些高級元素的簡隔秩序的重複節奏形成韻律之美。
3、要尋找畫外之象，畫外 之音，通過聯想和想象使作品具有象徵性，哲理性與喻意性，使作品富於深刻的靈魂。
攝影朋友如有疑問可以私信給我，我將認真解答，以影會友，共同進步。
攝影家趙許生
攝影和其他藝術形式一樣，需要不斷地學習和實踐，工多則藝熟，水到即渠成。拍攝優秀的攝影作品，根據本人體會，應該做到“四個要”：
1、主題要鮮明
不論你做什麼事情都會有一個目的，寫文章會有主題，攝影也不例外，一幅優秀的攝影作品，首先要有一個主題，使人一看就明白你想告訴別人什麼。如果沒有主題或主題不鮮明，別人就不知道你要表達什麼，即使畫面再美，也不能稱為優秀作品，沒有明確的主題就等於沒有靈魂。當然，一幅作品的含義決定於觀賞者對它的理解，可能符合也可能不符合作者原有的意圖，這都是正常的。
《秋染陽明湖》（攝影/夏雪）
2、主體要突出
在一幅優秀的攝影作品中，總要有一個亮點（興趣點），也就是我們通常說的“視覺中心”，可以把觀賞者的注意力凝聚過來。視覺中心可以是實在的主體，比如一個人，一個動物，一棵樹，一株草，一輪紅日等；也可以是一種特定的形式，比如某種色彩、線形等。主體在畫面中所佔的面積可大可小，宜實不宜虛，宜少不宜多，一般有一個就夠了，多了畫面就雜亂無章，非但不能成為視覺中心，反而容易喧賓奪主。
《廣州塔》（攝影/夏雪）
3、畫面要簡潔
攝影跟繪畫不一樣，繪畫是做加法，而攝影是做減法。攝影是在繁複的景物中不斷篩選，通過做減法選擇你所需要的畫面，也就是在構圖上合理取捨。面對鏡頭前的景物，究竟要把哪些東西裝進去，哪些東本要避開，這就要通過構圖來表現。畫面儘量簡潔，做到用最簡潔的方式表達自己的意圖，除了主體之外，只保留對主體起襯托作用或有關聯的元素，而排除那些對主體起分散作用的東西，以獲得準確的主題表達和優美的視覺效果。
《絲絲牽出大產業》（攝影/夏雪）
4、瞬間要精彩
攝影就是把精彩的瞬間定格在照片中。物體的運動過程是連續的、不間斷的，精彩的瞬間往往就蘊藏在這運動過程之中，這個運動過程如果用視頻來表現，它就是一條長長的弧形；而用攝影照片來表現，它就是一個一個的點。運動的物體自然不必說，即使靜態的風光也同樣有精彩的瞬間，因為光影在不斷地變化，有的攝影家為了拍一張風光作品，在一個點上蹲守幾天、幾十天，就是這個道理。（文、圖/夏雪）
《小旅客》（攝影/夏雪）
夏雪視覺
攝影的技巧告訴你：1、視點，觀察周圍，從不同角度多照幾張照片，試著找誇張的視點拍攝。2、取景，試著讓主角的背景元素多樣化，這樣會將看圖者的注意力吸引到更重要的內容上面。3、地平線，將地平線放置高於或者低於你拍攝的題材的中間位置。4、刻意的留白，留白是生動的，有時選景越少越好。5、形狀，在日常中留意那些有趣的形狀。6、線與曲線，直線和曲線是不一樣的。7、紋理，注意尋找“有條理”的紋理，讓它佔滿你的鏡頭。8、衰落的美，那些廢舊的遺棄的自然或物體，破敗的醜陋有時可以詮釋美。9、影子或反射，注意身邊那些可以投下有趣影子的或者反射的東西。10、光源方向，利用自然光或者人工光源從不同方向來照明需要拍攝的主體，你會發現效果最好的時刻，按下快門，就是它了！以上十條小總結基本適用於各種攝影素人，攝影要多拍多試，培養習慣，熟能生巧，攝影時一定帶上你那顆愛美之心，也許最美的畫面就在一瞬間！
洋洋閣下
其實攝影不難，難的是對美的認知！
只要掌握一點攝影基本知識，其它都是攝影之外的功夫。關鍵是要提高審美能力——善於在平淡中發現美。審美能力的增強有助於攝影師提高觀察和發現“獨特”畫面的能力。對於攝影師來說，這種審美觀察力是很有必要掌握的，因為許多精彩的畫面，除了運氣之外，大多是攝影師“發現”的結果。攝影師審美能力的提高可以從兩個方面進行練習，首先是拍攝之外的知識和經驗積累，包括閱讀與交流，以及日常的觀察練習。觀看不同藝術形態的優秀作品，包括美術作品，大量閱讀藝術書籍，並充分體驗生活，使日常的觀察練習變成一種觀看習慣，並將審美能力轉化為一種拍攝行為——更敏感的攝影觀察力。其次是審美能力在拍攝過程中的運用。在拍攝中，審美能力有助於攝影師激發創作靈感，找到獨特的創作思路。因此，攝影師要注重拍攝狀態，使自己能夠保持敏感度，同時對拍攝主題進行醞釀。在面對拍攝對象時，審美能力有助於攝影師迸發出精彩的創意和拍攝靈感，發現富有趣味性的角度和視覺形象。
清風堂主
首先要掌握基本的攝影的技巧，熟悉手中的相機，對相機的性能、脾氣、極限瞭若指掌。再一個就要選擇一個好的主題，主題要有意義，然後呢，再用最佳的角度視角來表現這個主題。為為了拍攝好這個主題，需要對這個題目進行一定的研究，考慮出最佳的方案，最能表現主題的這種特徵來，要對攝影畫面進行一定的構思和想象，做到有提前量。
攝影的技巧也很重要。要多瞭解、多看好的攝影作品，多看大師的作品，對攝影的這個美學有感。
老喬遊記
決竅太多了，數不勝數，從拍照一直到得獎，都有決竅，如果讓你知道了，就不叫決竅了！
捕影者190
優秀的作品談不上什麼訣竅。主要構圖，再根據現場調試自己需要的效果使用光圈等，只要多拍，多想就能拍出佳片。當然機遇也非常重要。
快樂行攝唐旭東
我已經多次回答過類似的問題了。簡單一點，充分思考並利用相機賦予照片藝術性和故事性。
八公山視界
一是用光精確，二是構圖經典，三是主題突出
