你什么时候开始对华语乐坛感到失望?

迋小喆


从周杰伦开始,华语乐坛开始走下坡路。

现在回过头来看,是周杰伦在千禧年后撑起了华语乐坛的旗帜。他很强势,以原创音乐开创了华语乐坛新篇章。

原以为,像他这样以唱作者身份的歌手会大量的出现,没想到能并驱者寥寥无几……原以为华语乐坛会更上一层楼,却没想到华语乐坛的盛举昙花一现……

周杰伦打破了我的幻想,自从他的出现,别人望尘莫及、音乐停滞不前。

好事吗?是好事,周杰伦的出现提高了原创作者的地位,提高了音乐人的地位。坏事吗?也确实是,是他“排挤”了很多音乐人赖以生存的空间。

曾经天真的以为,原创音乐人会如雨后春笋一样走上台前,让听众欣赏到一首首扣人心弦的歌曲,走进一首首歌曲背后的故事。不曾想,现在很多所谓的音乐人做的音乐无病呻吟,听的是鬼哭狼嚎,什么时候一首歌曲是一锅“大杂烩”了?

现在都提倡原创音乐,确实,原创音乐魅力无限,给人想象的空间巨大。然而现在的很多音乐人,扯起原创音乐的旗帜,创作出的歌曲都是内容空洞、立意太差、空空如也、质量不过关……

以前港台音乐非常好,虽然很多都是翻日本、国外的歌曲进行二次创作,但不难听出都是一首首好歌。现在再听,不可否认很多都是经典歌曲,还经住了时间的洗礼!

那个时候百花齐放,虽是翻的,但歌手的实力不容小觑。现在虽然也是百花齐放,歌曲原创,但歌手的实力不强,歌曲的质量亦是如此。很多所谓的原创好歌曲,根本听不出来好听,你还不能说听不懂,只要你开口了,就会有人给了洗脑说你不懂音乐,你没音乐细胞……

难道一首歌曲,首先不是确定好听与不好听吗?听的是歌,不是看歌曲背后的故事。歌曲一开始打动不了听众,故事再美,亦是无意义!

周杰伦搅翻了音乐市场,他让很多音乐人、作词者无路可走,是他把音乐的台阶提升了一个档次。可他也把音乐的门槛提的太高,非原创的音乐不被认可。可被认可的原创音乐很多都是质量不行,太差了………

失望吗?失望!

失望的是周杰伦之后,没有多少像他这样有能力的唱作人。失望的是原创音乐的招牌把音乐人的想法给禁锢住了,他无差别的给所有人都带上了“紧箍咒”。失望的是周杰伦走太快,带领不了别人,音乐出现了断层。


二次元独爱


我对华语乐坛从来没有失望过,我始终坚信经历浮华之后的华语乐坛会重新回到巅峰。近几年的流水歌曲只不过是乐坛发展的奠基石,大浪淘沙之后剩下的才能成为经典。

回顾华语乐坛,一直都是起起落落,处在巅峰之上的时间都只是短暂的。

我们要承认一点,华语乐坛开始是由港台向内地辐射的,那么我们可以把华语乐坛分成香港回归之前和回归之后。也就是1997年的前后。

97年之前,你敢说是华语乐坛的巅峰的吗?未必吧,原创歌手有几个,原创歌曲有几首?虽然97之前很多歌曲很经典,但是有多少是我们华语乐坛自己的东西?如果不是自己的东西,又怎么能成为华语乐坛往自己脸上贴金的重要标志呢?

凡事都是需要一个发展过程的,大多人都停留在所谓的谭张争霸,四大天王,各种歌后身上,讲真的,有多少存货是他们自己的?当然肯定有很多粉丝说,翻唱成经典也是经典。是经典没错,但它不属于华语歌坛。97年前有几个牛逼的原创的音乐词曲作者?黄霑算一个,大才子,号称文曲星下凡。罗大佑,李宗盛必须算,那是教父级别的人物。张雨生和黄家驹也很厉害,但是天妒英才,走的早。

97年之前,华语乐坛的繁荣只是表面现象,没有多少实际实力。97年后华语乐坛才是巅峰。

95年的时候,我记得台湾女歌手朱哲琴的一首《阿姐鼓》将华语歌曲推向了世界,一时间风头无两。朱哲琴算是名义上第一个真真正正将唱片推向了世界的歌手。此事之后才真正迎来了属于我们华语乐坛真正的高光时刻。

王杰,谢霆锋,朴树等等一大批原创歌手迎来了事业的高峰。尤其是千禧年之后,华语乐坛出现了井喷式的发展。一大批优秀人才涌入乐坛,周杰伦,王力宏,林俊杰等都是优秀的领军人物。中国风的,流行风的,说唱风的,应有尽有,没有你听不到的只有你不想听的。所以我觉得97年之后才是华语乐坛的巅峰。

巅峰过后,迎来沉浸,这是时代发展导致的,并不意味着华语乐坛就没落了。

随着互联网时代的到来,歌曲传播的方式由线下转到了线上,这意味着歌曲的传播能力会更强,也就是乐坛走入了一个新的发展阶段——网络神曲时代。

但是神曲也是曲,虽然生命力短暂,不也照样成为了一大部分人心里的经典吗?《心太软》算不算神曲?《对面的女孩看过来》算不算神曲?《秋天不回来》算不算神曲?《香水有毒》算不算神曲?这些都是神曲,口水歌,不也照样成了经典?一听到旋律就感觉要落泪了?

结语

按照时间推算,80到90属于翻唱巅峰,也就是谭张年代,那么90到97年应该是走下坡路吧,我相信那几年没人可以超过谭咏麟,张国荣吧。那么同样的道理,97到06年之间应该是属于华语乐坛的另一个巅峰,那么07年之后开始走下坡路不也很正常吗?只是这次崛起的可能需要更长的时间,这也是无奈。毕竟商业化的音乐想回到正轨,有点难度,但不也有一部分优秀的歌手在坚持吗?李荣浩,华晨宇,毛不易,也都不错啊。我始终坚信,华语乐坛会回来的,只是时间问题。

仅个人观点,欢迎批评讨论。


小七观影9527


当周杰伦的口水歌告白气球火遍全国,他精心制作的土耳其冰激凌和床边故事却除了死忠粉外鲜有人问津时;当林俊杰的醉赤壁火爆抖音人人哼唱,他的金曲提名专辑伟大的渺小却被大多数所谓的粉丝认为不及醉赤壁等歌曲。我开始对华语乐坛感到失望!

当中国有嘻哈播出后又好多人摇身一变成为嘻哈爱好者并且人人说话都尝试押韵嘻哈风却又对hiphop文化一无所知抨击其他歌手。


《中国有嘻哈》在中国掀起了一阵说唱热。说唱需要的门槛不高,但是做的好的真的没几个。不过好玩的是,却老有朋友圈在分享自己创作的说唱,其实没啥,但是我发现,用的好多都是同一个伴奏。真正自己做曲的少之又少!

“如果大众对音乐的审美仅仅是这个人弹得多快,唱的多高,吉他玩的多好,那无所谓。”

但是现在的情况是,大家都在看这个艺人好不好看,眼神撩不撩,身材好不好,绯闻有没有。丝毫不关心一个人的作品,音色,创作能力。我觉得很悲哀。简直是音乐历史上的断层。


然而再看看中国乐坛评的最佳歌手榜单,呵呵了!都什么东西


但是转念一想,其实每一个时代都不乏有优秀的创作人但是不管是大家口中的华语乐坛巅峰期,还是口水歌烂大街的时期,还是“是因为抖音才带火了《平凡之路》、《醉赤壁》”的时期,都是听众对乐坛的一个选择。对于个人来讲,无论选择抖音快手还是选择蓝调复古,其实都没有问题,也没有谁更好谁更不好。

乐乐tomo






国庆带你走进娱乐圈


对于华语乐坛,我从来没有失望过!江山代有才人出,各领风骚数百年!华语乐坛从来不缺“鬼才”,但信息化日新月异的今天,新歌推广全靠日推和短视频,在海量上市的原创作品中,寻觅一首“金曲”如大海捞针。

要说中国音乐创作者没有才华,那肯定是个欠妥的定论,怎样让好的音乐制作人被发现,好的歌曲能被推广,才是华语乐坛面临的问题!

2019年1月,歌手郑钧曾经因为直言不讳的发言被顶上热搜,大概其意思是:“原来的一首歌火,是因为它本身好听,听众记住的是这首歌。但现在不同了,现在是因为唱歌的人,因为人火,大家就觉得这首歌应该火。好和坏的标准,已经没了!”

这段话当时在网上迅速炸开,在资本红利与粉丝热情一统市场的今天,我们爱过的华语乐坛,真的只存在于记忆里了!

我虽无失望,但也有疑问,华语乐坛这慢慢“水逆期”何时才能终结!

我们不是没有新歌,也不是没有新的歌手,只是没有把这些“璞玉”打磨成精器的渠道!如果想解决华语乐坛新歌稀缺的问题,首要的还是要架设“新歌的宣发阵地”,否则我们只能依旧听十年前的老歌!

越来越多的综艺节目,去拥抱年轻人喜欢的元素,越来越多的平台,传播碎片化的音乐片段,流行乐坛的生产模式,被平台与资本掌握话语权,音乐行业被隔分为楚河汉界,流量、商业与艺术之间,出现难以逾越的一条深沟。

回想当年,众星辉耀歌坛,如今往事如烟,群星暗淡!有人说华语乐坛的传承断层,但新媒时代,断层的仅仅是音乐吗?我们的文化何尝没有碎片化的趋势?

多说无益,一句话结束本文,对于华语乐坛,不必失望,相信有无数音乐人,在为振兴而战,总会好的!


金色口红


我最欣赏的是八、九十年代的港台音乐(特别是台湾音乐,女歌手如高胜美、韩宝仪,男歌手如童安格、王杰、齐秦的音乐),那时的歌曲歌词通俗易懂,曲调旋律优美,演唱吐字清晰、唯美动听,自从周杰伦崛起、走红之后华语乐坛就没落了,他的歌词海马行空、不知所云,曲调不敢恭维,演唱吐字模糊、含混不清,所以他的歌不要说付费收听,既使付费给我我也不会为此浪费时间,我现在每天听得最多的还是八、九十年代的经典老歌,现在那些所谓的流量歌手我从来不屑一顾!


梁cium82


没什么失望的! 这就是时代的变迁吧!

要说从什么时候开始变的 那我只能说从经典歌曲变成流行歌曲时就在改变 时至今日变成了网红歌 抖音歌

其实以前的经典歌随便拿出来一首歌都是怎么听都有感觉 从开始到结束都好听 现在的歌曲只有副歌好听 而且是大多数的歌曲都是这样

比如抖音中的歌曲只有那么一小段 却因此走红 点击率爆增 再也没有以前的那种经典歌曲咯

家驹虽然人不在了 歌却一直活 为什么? 这就是经典歌曲的魅力


心被霜封已冻结


05年第二届超女之后,华语乐坛实际上开启了选秀歌手时代。

在05年之前,属于唱片歌手时代,歌手们想要出道,大体要走两条路,一个是录好一张唱片,然后去找公司帮你发行,比如90年代比较火的林依轮,老狼,羽泉等等都是唱片歌手,写好了歌,然后出唱片,第二条路是走网络歌手,最早的01年的雪村-东北人都是活雷锋,唐磊-丁香花,东来东往-别说我的眼泪你无所谓,庞龙-两只蝴蝶等,也是同样的先写好歌,然后在网络上发表,流程都一样,只是最后音乐载体不同,一个是唱片,一个是网络。

04年的第一届超女的影响力不够,没能对传统乐坛产生质变,但也是初见成效,05年的第二届超女,火爆全国,经历过的人都知道,当年的李宇春,周笔畅,张靓颖,这些选手火到了什么程度,现在的这些练习生,101那都是小巫见大巫,从05年开始,歌手选秀的节目,就如雨后春笋一样,一发不可收拾,随之而来的是各种复制黏贴,快乐男声、快乐女声、加油好男儿、花儿朵朵、绝对唱响、名师高徒、梦想中国、我型我show、加油东方天使、中韩新秀、超级梦想秀、中国偶像、明星养成计划、中国达人秀、激情唱响、中国好声音,创造101,偶像练习生,各种各样的选秀节目,至此彻底改变了内地歌手出道的模式和套路,先参加选秀节目,然后经济公司选人,不求最好,但求话题多,流量大的,通过后期一包装,一炒作,直接组团或者个人出道,出道之后再去找作品,因为出名了么,也就不愁没作品了,至于作品好坏那就另说了,基本上只要流量,不要质量了。

从此以后华语乐坛天彻底变了,曾经是歌红人不红,现在人红歌不红,之前不管是传统的唱片歌手,还是另辟蹊径的网络歌手都是先拿作品说话,而且歌曲都特别好,比如许嵩,徐良,汪苏泷等,现在是先唱着别人的歌,唱火了之后在出自己的歌,就比如上面好声音这几位,你还能叫出他们的名字吗?说的出他们有说明代表作吗?


王五豆


2004年以后当创作惊艳、含糊唱腔流行、唱功同名气完全不相符的周杰伦成为最红的歌手以后,说明华语乐坛已经走上了一条不归的路,再加上后来不知所谓的流量歌手横行,已经说明华语乐坛从颠峰快速向低谷滑落!


手机用户7322641011


我具体什么时候对华语乐坛失望?现在还不知道,等我通知吧[捂脸][捂脸]......



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