梵高油畫技法研究——《玫瑰》
如果問這麼一個問題。梵高最喜歡的顏色是什麼？很多人會毫不猶豫地回答：黃色！那《向日葵》花朵靚麗的黃色；那《星夜》閃爍繁星流動的黃色；那《播種者》天空中初升的太陽燦爛的黃色；那《收穫的普羅旺斯》田野上豐收的黃色。
也許有人說：藍色！那《自畫像》背景憂鬱的藍色；那《絲柏樹》天空中搖曳的藍色；那《加歇醫生》外套上沉穩的藍色；那《羅納河上的星夜》中如夢幻般晶瑩剔透的藍色。
不，不對，都不對！是綠色，對，就是綠色！是象徵自然的綠色，是代表生命的綠色。是《春釣》中初萌的幼芽鮮嫩的綠色；《鳶尾花》葉片生機勃勃的綠色；是《有云雀的麥田》裡波浪般的綠色；是《穿白裙的女孩》中青春的綠色；是《自畫像》中梵高眼眸的那一星執著的綠色；也是這一幅《玫瑰》中樸實柔美的綠色。
這幅《玫瑰》是梵高從聖雷米的醫院出院前完成的。此時的梵高已經感覺到他的疾病和他自己的生活都將告一段落。在他的康復過程中，繪畫是他唯一重要的事情。在醫院的最後三週，他在給弟弟提奧的信中說他“在發狂地工作，大捧的鮮花，紫色的鳶尾花，大束的玫瑰”。這幅《玫瑰》就是他在那個時期所作的兩幅玫瑰中的一幅。也是他的靜物畫中最大最美的作品之一。
也許他已經隱隱意識到離他的人生終點已經不遠。因此，他把自己對生命的熱愛、對自然的熱愛都傾注到自己的作品中。在這幅作品中，他沒有選擇燦爛的向日葵，沒有選擇迷人的鳶尾花，也沒有選擇鮮豔的紅玫瑰。他選擇了樸素地綻放著的白玫瑰。這白色的玫瑰雖然樸實無華，但是仍然頑強地盛開，如同梵高自己的一生。他是那麼急切地要表達自己對人生的熱愛，迫不及待地把厚厚的油彩塗抹堆砌到畫布上，以至於當他離開聖雷米療養院時那油彩還沒幹。他只好把這幅作品暫時留在聖雷米療養院。
這幅《玫瑰》中流動的綠色就像柴可夫斯基第一鋼琴協奏曲的主旋律，貫穿了作品的始終。梵高用急促的畫筆在畫布上奏出了一個個快速流暢的音符，將他樸素頑強的生命激情傾瀉在這色彩交織成的音符之中。通過局部的特寫，我們可以欣賞和研究這幅色彩交響詩的優美旋律，感受到梵高在他生命的最精彩的巔峰噴湧的激情。
《玫瑰》
布上油畫， 規格71 x 90 釐米，現收藏於美國國家藝術博物館
局部（一）
局部（二）
局部（三）
局部（四）
局部（五）
局部（六）
局部（七）
局部（八）
局部（九）
分享到:
閱讀更多 清韻逸品 的文章
