死亡櫻花
一、力與技法的關係
力是技法要素之一，用力是為了入技，力量為技法服務。技法的內涵十分豐富，凡可師可學的，像筆法，字法，墨法，章法，都屬於技法範疇，是一個十分籠統寬博的概念。再具體一點，比如和書寫動作直接關聯的力量、速度、節奏等，也是技法的組成部分。
在諸多的技法要素中，筆法是核心。用筆千年不易，古人在千百年的書法實踐中總結出書法貴在用筆的結論不容置疑。把筆法進一步解構，主要分為取姿、執筆、運腕和用筆方法四個內容，而用筆則又包括正鋒、中鋒、藏鋒、出鋒、側鋒、偏鋒筆技巧。
所有的筆法技能都依靠力的作用，任何一個細節，都脫離不了力的成分，因此，如何用力也是筆法技巧中貫穿始終的重要內容。
二、怎樣用筆才算用力
題主所指，應是怎麼用筆才能更好地突出線條的力感。我們講一個人字寫得俊，通常贊其好筆力。所謂力透紙背、入木三分、力能扛鼎，也都是形容書法技藝之高。缺乏力感的書法作品，就如同“娘泡”，清湯剮水，索然無趣。而富有張力的作品，如江流滾湧、氣吞山海，那才有味道、入勝境。
要使作品有力感，必須要多以正鋒、中鋒入筆，這樣的線條才是剛健挺勁的。有的書家常以小筆寫大字，把筆頭全壓趴下，而且是一側到底，這樣的字是不可能有力感的。相反，筆官豎直，中鋒行筆，提按使轉則處處發力、動感十足。
要使作品有力感，不僅在於用筆有技巧，更在於胸中有丘壑。天天練正鋒中鋒，把筆劃得飛快無比，也未必就真的有力感。真正的用筆純熟，還是在於穩準狠。有的書法作品極具內斂，行筆也很從容，寫出的字卻可以有千鈞之力。這就告訴我們，書法絕不是以技論技那麼簡單，很多的玄妙還在於學習養成，字外的功夫也很重要。
抱庸淺談。插圖為抱庸硬筆習作。2019年9月10日。南京。
抱庸詩書
學習書法有一個要領，這就是要讓筆畫都有力量感。寫出生龍活虎的字來，這才是好的書法。
如何才能讓書法有力量？有人認為就是使勁用筆。
其實，這才是對書法力量的最大的誤解。書法寫字肯定需要力量，但是，書法筆畫的力量不是用勁越多就越有力量，而是要符合筆畫的用筆要求和用筆結構。
我們經常說字法結構，例如，大家都熟悉的《獨體字的結構要訣及28法》就說：
中豎宜正不宜偏，底橫宜長託上邊。
交叉求中字挺立，同畫有異不一般。
收張適當形勢美，斜中求正更自然。
大小得體看疏密，寬窄適宜均中間。
懸垂用時要區分，點畫呼應字勢全。
諸如此類的這些一般常識，就是獨字的結構規律。
但是，書法還有一個筆畫結構問題，我們從來沒有從理論上重視過這個問題。千里馬一直在強調這個問題。
筆畫結構，在單字的地位中是書法的核心價值。因為，每一個字都是有一筆一筆的筆畫構成的。如果有一個筆畫不好，就會影響一個字，甚至一幅字的質量。
那麼，筆畫的結構是什麼呢？
這筆畫的結構，一點也不神秘，就是我們寫字的基本要求：起筆、行筆、收筆。
但是，可能你們沒有把這個問題當做一個理論問題來重視，所以，把學習書法的重點都放在單字的結構上了，只注意了什麼左右結構、上下結構、左中右結構、上中下結構、半包圍結構、右上包圍結構、左上包圍結構、左下包圍結構、上三包圍結構、下三包圍結構、左三包圍結構、全包圍結構、鑲嵌結構等等這些方面，而沒有把精力放在筆法上。
書法的力量神韻都在筆法上。而要讓筆法有力量，就必須處理好筆法的結構。
我們看，每一個書法家的作品，都有自己的起筆之法，也都有自己的行筆之法和收筆之法。
而且每一個字的不同筆畫都有區別，這就是筆法結構的秘密，也是書法力量的秘密所在。
如果我們破解了一個一個的筆法，那麼，用筆就會有清楚的目的，這樣寫出來的筆法，就自然會有力量了。
例如，寫一個橫，隸書裡面有“一波三折”的說法。這個一波三折，其實就是在起筆、行筆、收筆這三個環節上，各有各的任務，你完成了這個任務，自然就有“一波三折”筆法的自然之美了，也就有力量了，如果三個環節互相脫節，那就沒有力量了。
一個筆畫失敗，下一個筆畫還是失敗，你想想這個字怎麼會有力量？
隸書裡的“一波三折”在楷書裡面完全變了，主要是變得簡化起來了。
但是，起筆、行筆、收筆這三個環節沒有變。例如，楷書沒有“蠶頭”也沒有“燕尾”，但是，有起筆，也有收筆，而且變得起筆收筆都很豐富，行筆部分也變化很多，需要我們認真的一一去分析具體的每一個字，每一個具體的字帖裡面的筆法。
也許有人說了，那篆書有“起筆、行筆、收筆”變化嗎？當然有！只不過，我們感覺篆書好像沒有起筆、行筆、收筆變化似的。
任何書法，必須是有起筆、行筆、收筆的。
例如，篆書有藏鋒的起筆之法，也有露鋒的起筆之法，收筆也同樣有藏鋒有露鋒的，這幾乎與楷書沒有什麼區別。
我們所謂的筆法和技法，就是學習如何針對具體的字帖，用毛筆把起筆、行筆、收筆的變化節湊寫出來，這就是書法，也是書法藝術。因為，書法的藝術和神韻，全在起筆、行筆、收筆的藝術創作裡面，所以才有不同的書法藝術作品。
不同的書法都有不同的筆法。
這也是為什麼，我們很多學習書法的朋友，學了顏真卿就不會寫歐陽詢了，學了歐陽詢又不會寫顏真卿了。
更不用說，學了楷書就覺得篆書簡直令人束手無策。
這都是因為我們沒有用開放式書法學習的結果，而是因封閉式的書法學習導致的結果。
學習書法，首先要學習書法的總規律，這個總規律就是筆法，而筆法學習的技法，就是起筆、行筆、收筆。這就是開放式的書法學習，因為，所有書法都是有起筆、行筆、收筆的結構的。
在這個基礎上，我們總結出了完整的書法規律，就叫做“四法三筆”。
四法就是“起筆、行筆、收筆、接筆”。三法就是“筆法、筆意、筆勢”。
其中“接筆”是大家陌生的概念，實際就是如何實現字法“結構”的問題，這個問題最複雜，我們先不說了。“接筆”也是要用起筆行筆收筆完成的一個筆畫，不同的是，這個筆畫的起筆位置非常重要，也需要我們精心研究經典書法作品的一把鑰匙，他們為什麼是這樣起筆的。為什麼這樣“接筆”，把這些搞懂了，學習書法很快就會進入較高質量的學習階段。
通用過以上“四法三筆”的理論對筆法的剖析，我相信你一定會寫出有力的書法作品的。
因為書法的力量全部集中在筆法筆畫之中了。對筆畫結構的準確掌握，就完全能實現筆法的準確掌握，技法就在這裡了。
千千千里馬
書法中的筆力是一個需要深入研究的課題，一個筆畫寫出來是否有力量，肯定跟用筆有關，但是更為主要的因素取決於書寫者對力量或者對線條質感的認識。
書法上筆畫的力度，不是完全取決於物理作用的力，也就是說不是用力大寫出來的筆畫就有力量，確切地說，書法上的力跟書寫者用力書寫有關——如果一點不用力，那就寫不出來了，但是這種力更多的是一種感覺，既感覺上有力，它是不可測量的，只可感覺。
這跟書法上線條的速度是一樣的道理，書法上的快速，不一定書寫速度快，也可能快，但幾乎不會等同，書法上的速度也是一種感覺出來的速度。就像小說的情節讓你感到緊張，並不代表作者是在緊張的狀態下寫出來的，他可能是在極其理性的狀態下遣詞造句，安排場景。
那麼書法上的力量感如何表現？一個是對比關係的安排，一個是中鋒行筆。
古人云，文似看山不喜平，一味劍拔弩張，未必會讓人感到剛強，倒是以樂景寫哀，倍增其哀。力量是在對比中呈現的出來的。
中鋒行筆涉及線條的質感，客觀的說，萬豪齊力，寫出來的筆畫力量感，立體感強烈，筆畫圓渾厚實，感覺結實有力，如果是側鋒，或者偏鋒，筆毫偏向一邊不入紙，力量感自然減弱，所以說想要寫出有力量的筆畫，在有一定速度的前提下，學會調整中鋒，在中鋒行筆的前提下，速度越快，力量越大。
最後強調一下，雖說速度決定力量，速度越快，力量越大，但是藝術的力不完全等同物理上的力，人說筆力能扛鼎，扛鼎之力絕不是大力士做的到的，主要取決於感覺。
齊金論書
古人論書 ，以筆力的有無斷定字的好壞：
“ 古今既異，無以辨其優劣，惟見筆力驚絕耳”
——王僧虔
“字無一筆可以不用力，無一法可以不用力，即牽絲使轉亦皆有力。”
——蔣和
缺乏筆力的書寫，不成其為藝術。點畫得力，筆力勁健，是學書者必須掌握的基本功。
什麼是書法的筆力？
書法筆力 是筆毛與紙相磨相擦而生的。
筆力有兩個作用方向：一是與紙面平行、指向運筆方向的平行力，
二是垂直於紙面、指向紙背的垂直力。這種垂直力稱作力度。
它的大小就是力度的強弱。力度是決定線條質量的主要指標。垂直力使書法由二維平面成為三維立體，有了立體感。這種立體感，直觀上不太明顯，似乎是隻能意會，不可言傳，但卻是書法美的重要元素。這就是傳統書論特別強調筆力的真正原因。
力度與提按無關。力度是著紙點大小不變時，筆毫對紙面的壓力。提筆是著紙點變小，按筆是著紙點加大，並不表示力度的增減。粗線無力是墨豬，細線力滿則如鋼絲：堅硬而富有彈性，《懷素自敘》就是典範。所以切莫以為按筆就增加了力度。
筆力的獲得也難。需要象演員吊嗓子一樣天天練、長期練才能獲得。對書人來說，筆力是基本功。個人的筆力是相對穩定的，幾乎是個常量
保持筆力的技法要求是:著紙點集中而不能散落。它遵循物理學的“壓強”定理：壓強與作用點的大小成反比，所以集中才能保證筆力，散落則消散了筆力。
如果把筆毫平躺著從紙面上掃過去，壓強就只剩下若干分之一，即力度被削弱殆盡。強調筆毫必須聚集，避免披散，這就是中鋒被奉為筆法圭臬，偏鋒成為用筆大忌的根本原因。絞毫也有這種效果，已被越來越多的人運用。紙面的澀度也影響力度。
筆力大小與墨計運動有關
1 根據粘性流體力學的研究成果而得出的流動規律，筆力大小與墨汁運動的速度等物理參數之間有下列關係，其中的“速度”是墨汁沿紙面運動的“瞬時速度”，或稱“即時速度”，即在確定某點處的速度時，所用的時間長短只是墨汁流經該點處所花的時間，此前此後耗費的時間概不在內。
2 墨韻的變化也顯示出筆力。 墨法中有運筆與用墨是一體兩面，所以墨的濃淡相間、燥潤相雜所產生的疏密虛實的變化，也是表現筆力的一個重要部分。
3 古人云：“天地之精英，而陰陽剛柔之發也。”歷代書家無不以筆力著稱。筆力中剛勁者如鐵畫銀鉤、堅挺方折、雄強清遒；筆力柔和者，似錦裡藏針，婀娜凝鍊，俊逸婉麗。更有“寓剛健於婀娜之中，行遒勁於婉媚之內，所謂百鍊鋼化為繞指柔”。
金寶齋德進書法
書法中筆力與技法關係密切，可以說不懂技法就寫不出有“筆力”的線條來。
書法雖說內涵定義豐富，但它首先是技術活，用的是“巧勁”，不能用蠻力，也不是說力氣越大筆力就越強。
那麼怎樣才是“巧勁”？怎樣用筆才算用力？這就是技法問題。
技術層面上的技法指的是用筆，包括執筆和起筆行筆收筆以及手、臂等身體部位的配合運用。
執筆因人而已，舒適為度，身體部位配合需要長時間鍛鍊，這裡不展開。著重說一說用筆。
怎樣用筆才使筆畫有力，古人對於“有力”的大概意思就是“老辣、厚重”，要達到這一點，古人也說過，“如屋漏痕、如錐畫沙、如印印泥”，也就是說要中鋒用筆。但顏二在實際中覺得還不夠，還需要更豐富一點，比如說要充分利用毛筆的彈性，頂鋒入紙，調鋒，絞筆，也就是古人說的衄鋒，澀筆等筆法的應用。這些筆法古人實際上都用的很充分，只不過這些精華論述零散分佈於浩如煙海的書法論著裡面，非多讀多練不能理解。
舉個例子，起筆頂鋒入紙，調鋒，中鋒行筆，絞筆澀進，怎樣寫出來的線條九很老辣，如古樹枯藤，內涵豐富，提主和小夥伴們可以試一試。
以上一家之言，我是學習書法的顏二，歡迎討論交流、拍磚吐槽，謝謝！
書法顏二
筆力和技法是不可分割的。不過有先後，技法在先筆力在後。筆力是在技法的駕馭運用過程中產生的，沒有技法就沒有筆力。技法是筆力的基礎，筆力如何全靠對技法的理解和駕馭能力來體現。有什麼樣的技法就有什麼樣的筆力。這裡的技法不是單一的技法，而是完成一個點畫或單字字形或結構所需要的全部技法大總和。
我們在寫一個字時，首先要做到胸有成竹，這個“竹”就是技法。這裡的技法仍然是完成一個字所需要的總的方法 這個“竹”同時包括兩個方面的內容，整體之“竹”就是想照相機那樣的完整字形，二動態之竹“竹”，就像我們的動態圖那樣的一個點畫和或單字的書寫過程。
事實上，我們做到胸有成竹自己說完成了書寫的第一步，還要看能夠把胸中之竹如意的在紙上表現出來，這時候就要考驗我們的筆力了。筆力不夠就無法將胸中之竹完美在紙上表現出來，技法不熟，筆力不夠，或許胸中的一般都不一定能夠表現出來。更何況在書寫過程中還有隨機而變或發揮的可能。筆力到了，我們寫出的字不能僅能夠完美表現心中所想，而且一點一畫都充滿理想的形質效果。做到這一點，就必須首先實現心手合一，心揮手運，暢達自如，隨心所欲而不逾越書法的法度和規矩。見此境界，筆力自然出現。
筆力不是大力士那樣的蠻力，而是對書法造詣的正確表達，在作品的點畫線條空間中所表現出來的技法的和諧自然。筆力是書法家綜合能力在書法作品中的具體體現，也可以說是心力的展現。
要想做到筆力驚人，必須具備深厚紮實的楷書功夫。有了楷書功夫以後，在學其他書體，自然也能見筆力。當然那些些人書具老，技法爐火純青的書法大家，人們的精品力作都是筆筆見筆力的，每沒有一筆有病，也就是筆力弱。
翰墨書道
筆力與技法的結合是書法家的試金石！
用筆輕飄的人寫出來的書法，只能使用墨色去增添厚重，不然則輕浮之感立現！然則，即使是墨色可以掩蓋一些筆力的不足，可是筆劃還是出賣了你，尤其是在使轉上，有筆力與沒筆力的就是不一樣。
技法的體現是用筆的輕重，急澀，虛實，以及筆劃的熟練程度與難度，生熟的理解等等，技法說是容易做起來難，還是那句老生常談，即便顏真卿那樣的人物都沒有把王羲之的技法學全，可想而知技法有多難了！
筆力與技法結合才堪書法家的稱譽，否則，你就是一個書法人，離殿堂還有距離。
一笑貫長天
藏頭護尾，力在字中。起筆可切可逆可裹，起筆的過程中儘可能加大筆尖與紙的摩擦力。然後以中鋒運筆，運筆的過程中要提的住筆，手不顫抖。到最後回鋒收筆。一般來說直筆力度強顯雄強，曲筆顯遒勁或飄逸
愛長的竹子
握筆適中，不可太下，這樣才能運轉靈活有力，每個筆劃少則百遍多則千遍練習，不教條搬抄別人，寫出自己作風，別人未必適合於你，只要有悟性愛寫，啥時見筆就想寫字，那你成功就不遠了。
