水墨渲染了谁的画卷z
那当然是他对于香港乐坛的历史意义决定的，陈奕迅1995年出道，1998《天下无双》已在香港崭露头角，2000年《k歌之王》开始步入巅峰，2004由于不愿与英皇续约而被雪藏。
2005年在环球再次出道即巅峰，复出第一张专辑《u87》被时代杂志评为亚洲最值得购买五大专辑，陈奕迅被形容为“影响香港乐坛风格的人物”，在同辈歌手中无人能及2006年开始被媒体称为"歌神"
许冠杰是香港乐坛的开辟者之一，张学友是香港乐坛最繁荣时期的流行天王，陈奕迅是香港乐坛式微时的中流砥柱。
陈奕迅引导改良落后唱法体系，将欧美唱法与华语音乐审美完美结合。把粤语流行曲带向一个新的高度（华语金曲奖三十年经典评语）。为内地歌迷打开了欣赏港乐的大门。让港乐在21世纪的华语乐坛保留一席之地。
在陈奕迅之前，一直都是类似四大天王那种老套唱法，甚至在陈奕迅刚出道也唱了几年那种风格（比如婚礼的祝福、预感），但是2000年换公司之后，陈奕迅在国外受过系统的声乐学习，引导改良落后唱法体系，将欧美唱法与华语音乐审美结合，普及欧美类型唱法，有体系的有规格的糅合形成唱法体系，而且一直有体系有方向的技术不断进步，将老套唱法淘汰，对中国流行音乐唱法的影响巨大。
港乐当年多繁荣，现在多少人多少怀念多少文献记载，等后世记载里后港乐时代“陈奕迅一枝独秀”（或者一超多强）而且有可能是"香港乐坛最后一个巨星"，因为只有陈奕迅能完全打入台湾和内地市场，并通过国语歌为港乐向现在的大陆打开市场，让内地年轻一代又重新认识到错过的港乐，也让港乐在21世纪的华语乐坛拥有一席之地，这对已经掉到谷底的港乐带来太多好处，所以不能说是香港没人了才捧陈奕迅为歌神的，而是拥有陈奕迅是香港乐坛的幸运。
说起陈奕迅，也许很多人都会会心一笑，从1995年出道以来至今，陈奕迅从当初一个默默无闻的新人成长为今天被公众认为是继张学友后当代香港最有实习的男歌手之一。他的歌风靡华人圈，演唱会也场场爆满。他的歌声总是那么亲切，不华丽不做作，声线沉稳细腻，音色饱满温润，咬字清晰有力，稳稳沉沉中透出对音乐的认真与诚恳。
听陈奕迅的歌，你总能遇见相似的自己，像个孤独患者，又像个大娱乐家。打开自己的歌单，也至少有一首他的歌，独身的夜，也总有他的陪伴。
小鹏爱搞怪
陈奕迅被喜欢他的人尊为“神”一共是有多方面原因，其中关于时势造英雄、机缘之类的在各答主那里都有答案了，那么我就光从实力、唱功等方面来说一下吧！
唱功是一个宽泛的词，包括了科学发声、情感、节奏、音准、声音特性甚至是歌手个人气质等等，而陈奕迅唱功可以称得上顶尖！
首先，先说一下唱功中占比很大的一部分因素——情感、节奏、音准等非科学用嗓类的因素，此类因素我觉得一共分为三种阶段（或者等级）——初级自然、中级自然、高级自然。
初级自然就是音准节奏方面在没有外界过多干扰的情况下基本能够达标，让听众感知不到明显的走调或者跑拍。同时具备一定的语感及唱商，在演唱的时候具备一定的悦耳度，会受到听众的喜爱。但是会因为过多的表演欲、对歌曲整体理解的粗浅、演唱者的演唱经验过少、演唱者整体音乐素养和审美偏低等原因，让歌曲的演绎变得要么油腻要么枯燥无聊，听久了会产生听觉疲劳。
初级自然的代表歌手：薛之谦（受粉丝和人设的影响演唱意识停留在“深情大流行”层次，油腻派代表）、选秀歌手平均水平（个别优秀者如周深、姚贝娜、艾怡良等除外，基本上其他的选秀歌手都因为缺乏沉淀，节目结束之后人气就迅速下跌）、台系一票偶像属性歌手（吴克群、王心凌等）
中级自然是指音准节奏非常稳定，如果不出意外（如破音等）都能保证歌曲的完整性，演唱极具悦耳度，在某些音域的演唱有很高的情感质量，对歌曲意境及歌词意思有很强的洞悉能力，能让听众明显的感觉到歌曲所传达的感情和内容。虽然演唱技巧还处于能被听众感知的程度，但是已经被打磨得大方自然毫无做作之感。其中个别歌手甚至有着自己声音的独特性和艺术性（如周深、林宥嘉等）。处在中级自然的歌手已经具备“单曲循环”不会厌的能力了。
中级自然的代表歌手：谭维维、张杰、邓紫棋、林宥嘉、周深、姚贝娜、萧敬腾、张敬轩等（张敬轩已经有向高级迈进的趋势了）
高级自然是指音准节奏等皆有极高的稳定性和准确性，如果说中级自然是能够洞悉歌词及歌曲所传达的意境，那么高级自然就是能够洞悉并演绎歌词及歌曲中欲言又止、词外之意的意境，同样的，如果说中级自然能够一首歌传达一种感情，高级自然就能在一首歌曲中演绎人生百态。歌曲听来看似平淡，实则暗藏酸甜苦辣，是一种返璞归真的境界。除了感情、节奏、音准等方面，处在高级自然的歌手几乎声音中都具有一定的特质或者艺术性，无法被模仿。
高级自然的代表歌手：陈奕迅、王菲、林忆莲、周华健等。
毫无疑问陈奕迅绝对是一位感情处理、音准、节奏等方面达到高级自然的歌手，陈奕迅不会在歌曲里加入过多的处理及技巧，始终在以最直接、最简单，却又最富有故事性的腔调去演绎，除此之外，陈奕迅对于歌曲情绪的拿捏非常到位，该深沉时淡然深远，该激动时又夸张而富有张力，一动一静，结合得恰到好处。
陈奕迅曾经在《中国新歌声》中唱过一首《十年》，前半段因为玩心重，估计扮做音痴，全程走调，没有一个音是准的，这看似容易，其实是一件非常困难的事情（不信的童鞋可以试着自己录音听听看，从“不跑调”唱成“跑调”是一件非常困难的事情，何况是所有音都跑），对音准的要求极高，陈奕迅平时肯定有在做音准方面的视唱练耳练习。
很多人可能觉得科学发声就是唱功的全部，但其实对于歌手来说，唱歌的自然度才是最重要的。记得孙楠和陈奕迅有一场同台演出，感兴趣的童鞋可以搜出来看看，从纯科学发声的角度来说，孙楠不比陈奕迅差，但是现场效果完全被陈奕迅碾压，这就是高级自然与中级自然的对比。
陈奕迅的发声能力如何呢？如果要定等级的话，那也是大魔王等级的。很多人要问了，陈奕迅不是一直因为没有高音而被人吐槽吗？其实陈奕迅的高音能力完全不弱，在《心的距离》里面嘶吼的部分始终保持在非常合理平衡的状态里演唱，高音质量极高，甚至对嗓子的消耗几乎为零。
陈奕迅既然有不比其他歌手差的高音为什么平时唱歌更多的停留在中音区而很少去触碰高音区呢？这就是陈奕迅厉害的地方了，人耳朵最敏感的音域就是中音区，只有在中音区人们才能够最大程度的分辨歌曲的情感及意境，人们永远不能从一首一直飚高音的歌曲里听到“走心”二字，高音给听众带来的是听觉的震撼，而中音区给听众带来的是心灵的回响，人们能够听完回味的更多的是中音区偏多的歌曲而非高音区。所以陈奕迅在音域的选择上有自己聪明的地方存在。
陈奕迅嗓音具有很好的立体感，入麦度极高，在具备很有质感的厚度的同时又不缺乏“亮”音色，让人不会觉得沉闷。除此之外，陈奕迅有着非常良好的用嗓习惯，声音始终保持一定的平衡度，消耗极小（小到唱一首歌的消耗和正常人说一句话差不多）。最难得的是，在进行一些危险操作（类似憋气、嘶吼）的时候，其他歌手早就嗓子损伤，而陈奕迅仍然保持着声带的平衡性，几乎零损伤。
陈奕迅是除邓丽君外能把声带平衡能力和歌曲情感处理方面结合得非常不错的歌手，外加上声音本身的质感和特点，让陈奕迅不管是演唱特质还是技术情感皆达到了一个相对顶尖的级别，可以这么说，不存在有人能够全方位超越陈奕迅，想要在某一方面超越陈奕迅，只能是带有“时代气质”的歌手（如周杰伦）或者是声音特质、个人魅力特质极有特点的歌手。
陈奕迅在演唱方面足可以称之为是一个标杆，也是某种意义的流行歌曲之王
小朱娱乐生活
1.首先是宽广的音域，c～c4,横跨四个八度，华语乐坛毫无疑问最宽广的音域，低音c,赵鹏也不过如此；高音c4，也只有张雨生能与之一战，医生现场的浮夸，最后e3那个轻松感，那个质量，估计女高音也不过如此吧
2.然后是情感，医生的情感简直是完爆一切技巧啊，他高音没孙楠稳？没事，他有感情；他现场破音，没事，他有感情；他！！没事他有感情；他只有一个蛋，没事他有感情！
3.既然叫医生（医神），最高明的当然是他的医术咯→_→他的粉丝在听他的歌之前一度对生活失去信心，有些甚至有轻生的念头，自从听了医生的歌之后，肚子不疼了，嗓子不痛了，唱歌也有感情了，高音也能上e3了，问候人也有劲了，一口气问候5句，手指头还不累；水平也高了，听到低音歌就说没高音；听到高音歌就说没感情；听到有感情的歌就说低音不稳；听到低音高音感情都有的歌就说不如医生
会飞的花朵
亚洲流行天后肯定是安室奈美惠，蔡依林上高中时曾疯狂迷恋她，流行，R&B，hiphop无不精通，安室奈美惠不到20岁就红遍亚洲，一举一动都成年轻粉丝模彷的对象，早有观察家“预测”所谓“安室现象”维持不了多久，但出道超过20年的她，仍保有演唱会门票秒杀的影响力。除了发行专辑，她在演唱会上的表演也早已赢得“歌唱铁人”的封号[40]。（台湾中国时报评）
安室奈美惠取得的成就是不可能一下能说清楚的，14岁就出道，19岁到达了或许别人一辈子都到不了的巅峰，紧接着过气七年陷入长长的拉锯战中，最后又重回巅峰风头更甚，这是一个奇迹。
有人评价安室奈美惠，是“霓虹国唯一一个过气七年，还能东山再起回春成功的歌姬”。在歌坛打拼征战26年，在全球唱片市场衰败的情况下，专辑总销量破3000万张，缔造风靡社会的“安室现象”。
在这位亚洲歌坛顶级歌姬身上的光环不胜枚举，她不仅拥有 “日本女歌手单曲销量记录保持者”
4000万+张唱片销量”
“9次登上红白歌会舞台”
还获得日本唯一一位在10代、20代、30代都有百万销售唱片纪录，「连续3世代原创专辑称霸公信榜」的女星荣誉。
为了告别这位“日本流行音乐史上最成功的歌手之一”，今年红白歌会，特地为安室奈美惠准备了超长豪华舞台。她演唱的这段，收视率也一度狂飙至48.4%，成为这些年来红白歌会之冠。
当时保守的日本乐坛里，安室奈美惠几乎是首个以亚洲人身份，大玩R&B和Hiphop的女歌手。在第8张专辑《Play》里，安妈摇滚混搭R&B的音乐曲风，终于为她迎来复出后首个排行榜冠军。
作为日本时尚教主，安室奈美惠早期的时尚效应，几乎达到无人匹敌的地步，直到滨崎步的出现才略微削弱。毫不夸张地说，仅是安妈的经典造型，就能单独写一整篇文章。
对比同时代的其他歌姬，被耳疾和发胖而耽误的滨崎步，经历羊水事件后一蹶不振的幸田来未，以及赴美发展失败后半隐退的宇多田光，安室奈美惠的战斗力完全像开了挂(虽然前面三个都很优秀，滨崎步应该都知道，宇多田光15岁就写出了成名曲，幸田来未是岛国第一个走性感路线的女歌手，蔡依林的舞蹈就是跟她学的)
