心依舊夢依然3
一段時間來，我慢慢拋棄“畫”畫的概念，開始嘗試“寫”畫。從事中國畫創作的人都明白，把山水畫像容易，只要具備一定的繪畫功力，加上後天的磨練，技術可以學會，但“寫”畫不易，寫是一種精神，而不是純粹的技藝，寫出來的中國山水畫，吻合了中國畫提倡的意，寫意寫意，就是這道理。
大家都說，畫畫之人切不可成畫匠，匠就是工藝，所出作品乃產品，而不是藝術品，畫畫不能有匠氣，畫畫之人要有高遠之目標，踐行藝術創造之美、創新之美。
要把山水畫畫出味道，畫出意境和風格，何其難！人人都想。有一句話：世上無難事，只怕有心人。山水畫人，有堅定的意志，有不流俗的精神，在創作中多多實踐，作品終究會有味道，會與眾不同。
陳會衡山水畫家
山水畫是中國畫畫的一種，它是以山川自然景色為主體的繪畫。
山水畫，寫實精細按著輪廓勾勒線條即可，而想要畫出意境，則是需要通過對筆墨濃淡乾溼的運用、 構圖的安排、 虛實的處理來實現對意境的營造。
沒有功夫，是難以實現。為什麼難呢？
潘天壽說：“藝術以境界美為極致。”“藝術之高下，終在境界。”
意境並非單純的描繪真實的山水景物，而是精神世界的改造和感悟，通過誇張、渲染的方式表現出含蓄之美。
“意”貴含蓄，“境”貴曲折。意境的情感體驗，每個人人的心中都有自己山水理解。
意境的理解需要文化的積累，時間的沉澱。同時，想要畫出有意境趣味的山水，還需要有技法嫻熟能夠準確的去表達自己的心中的山水。
綜合這幾樣下來，自然想畫出有意境的山水也就非容易之事情了。
木木學畫畫
畫的精細和寫實主要是在沒有任何手段記錄人們少生活的時代出現具有歷史意義。照相機沒有出來之前的主要藝術形式。後來隨著時代的變遷人們的審美觀發生了變化追求的美的境界不一樣了，審美情趣也發生了變化所以藝術思想和情感等等學問上升為一種藝術觀。精細西方繪畫，東方繪畫都追求過。精細作為學習過程中是一種初級階段，也可以說是必修課之一。當人們的技術水平到了一定程度以後，這都不是問題。難就難在多種學問的領域支撐著藝術作品和藝術作品的藝術思想。
夜色主義繪畫
沒太明白你的問題是什麼意思，山水畫畫的精細並不容易，舉世聞名的宋代山水畫鉅作《千里江山圖》就極為精工細緻，富麗堂皇，再如宋人郭熙的《早春圖》、明代仇英的《桃源仙境圖》等等，都是精工細緻的代表作，臨摹好都很不容易。畫出味道、意境和風格即可以很精細，也可以很寫意，並不相悖，這是兩個畫風的問題，和味道、意境、形成自己風格並不是一回事，畫史上有段故事的大意是講：唐玄宗看了大李將軍李昭道精細畫風的金碧山水，和吳道子寫意風格的山水，都是川蜀風光，評價道“李昭道數月之功，吳道子一日之技，皆是神妙之品。這是兩種畫風的體現，哪種畫風畫好了都會有很好的味道、意境和風格，只是這個過程太難而已
清明居吳疾
畫山水，精細很容易?哈哈
可能是我水平極低，我覺得山水精細很不容易。
比如，黃秋園，李大師為什麼力捧，因為精細化的山水並不很容易。
現在的山水有韻味，也要從精細走過來。
特別是那種把西洋畫的技巧完完全全塞進國畫的山水，很不容易。
比如，我想在那個部分做個體積，就能隨隨便便的出現完全的空間體積感，同時還能維持一個視覺節奏各種乾溼焦淡，你覺得很容易?
全國美展年年都有一堆山水精細化的入圍，也是對傳統的尊重。你沒見有牡丹花入圍吧?
你沒見有幾個傻鳥立在枝條上咧嘴傻笑的畫入圍吧?所以，精細化，很不容易。
呂kidRussia布
老屹針
中國畫得意忘形，言可居可遊，乃指此畫之境界可使心靈駐居其內，精神徜徉其中。是知佳畫非徒景美，實乃為境界高也。賓翁雲，畫有內美，即是斯意。古人云，作畫當求境界,淡而不薄，清而不俗，此雖筆墨之功，然非生活蒙養不可。故知若胸中存得丘壑，落筆自無掛礙。如是方為畫也，否，則導遊圖矣。”言畫可居可遊,是知亦非僅山水所能牢籠耳。
