未到傷心處丶
藝術作品的解讀，只有藝術素養的人才能解讀出藝術作品的思想內容和藝術特色，他不需要別人的解讀就可以自己欣賞藝術的魅力。而沒有文化知識和藝術修養的人，就需要他人為自己解讀藝術作品。
藝術是供人們欣賞和享受的，具有審美教育作用，藝術能促使人們思想觀念的審美觀進一步的提高。而欣賞藝術要靠解讀能力來完成，沒有解讀能力的人怎麼能欣賞藝術作品。藝術是形象性和抽象性的相互統一，具有一定難度的複雜性，不是每個人都能解讀藝術作品。
所以在欣賞藝術作品之前，人們首先要掌握綜合的文化知識、藝術理論知識、具備藝術素養，才能夠解讀出藝術作品的思想內容和藝術特色，從而欣賞到了藝術形象性的感染力。
一個有藝術素養能力的人，不需要靠他人為你解讀藝術作品。通過自己的對藝術作品的解讀，感悟出藝術作品藝術形象的震撼力，激發著自己的審美情感的迸發，感嘆、讚美、激情的愉悅的審美情趣，使自己的思想觀念受到藝術的薰陶上升到理想的最高境界。
黃智637
不需要。因為，總歸是自己給自己解讀，譬如自己過自己人生——讀得懂是你過的，讀不懂便也是你過的。
當你借來一本古詩詞集，千萬不要留意附帶的賞析，那純粹惱人。你可以略一翻易中天寫的品讀，分寸剛好，且是口語化，正是一個有獨立靈魂的讀者可以聽的經驗點撥——如朋友。但是依然也不必有人幫襯著欣賞，藝術。藝術是要自己欣賞的，覺得不美，就不美了，別人領略的、心中捕獲的，那是，別人的。你得試著用自己的心，走這種心路歷程。
而且藝術中就是有並非面對人類的，只是面對個別人的，不像花兒，誰都愛看，那麼你不愛就不愛了。而且另外的人也不要當它是自然人人都需要愛的東西去推廣，為我們添加麻煩。
不說多了，少少的，寫到這兒就行。
楊鎮yz
個人認為解讀可以，但是不要過度的解讀。
藝術作品，無論詩詞書畫音樂小說，都會摻雜作者個人的思想情感在裡面，作為觀賞者，可以說，每個人都是帶著自己的經歷見識去觀賞的，或者說我們都只是去猜測作者的意圖，所以可以說對藝術的解讀都是仁者見仁智者見智，沒有絕對的正確與錯誤。另外，在不同的年齡，對藝術的解讀也會有所不同。
對藝術的解讀，有時候就像皇帝的新裝一樣，前人做出一個解讀之後，後面的人為了體現自己也懂藝術，肯定會有人濫竽充數的去假解讀，我相信這樣的人並不少。舉個例子，看過三國演義都知道諸葛丞相的空城計，這個故事本身就是虛構的，但是總有人能解讀出什麼司馬懿其實知道是空城的，只是怕幹掉諸葛丞相自己也跑不掉，想想都好笑，虛構的東西都能一本正經的按照自己的想法解讀，是為了懂文學藝術嗎還是啥？
最後，以上僅僅代表個人觀點，因為這本身就是對“解讀”的解讀！
逐月君
很高興回答這個有趣的問題。
關於藝術是不是需要解釋，有人認為這是一個仁者見仁、智者見智的問題。但我認為，這是一個需要分情況討論的問題。
我認為，從是否易於被他人理解的角度看，藝術可以分為外顯的和含蓄的兩種傾向。外顯的傾向是指藝術作品的內容明晰，思想、情感、風格等要素相對容易被大眾所感知。含蓄的傾向則是指藝術作品的內容隱晦，思想、情感、風格等要素相對難以被大眾所感知。我們來舉兩個例子就會很清楚了。
第一個例子是梵高的《星空》，即使我們不借助任何介紹性的解說，我們也可以很明確地獲悉畫面的內容：畫面描繪的是星空下的夜景。並且，我們能夠很明確地感受到畫面的風格：一片靜謐、和諧的藍色夜空之上，佈滿了糾結扭曲的星雲，靜謐和諧與糾結扭曲形成了一組內在的矛盾，使作品整體上看起來非常富有張力。而下方的小村莊則同樣是矛盾的，恬靜優美的小屋旁邊卻有一顆火焰般張牙舞爪的參天大樹，蜿蜒地伸展，直上雲霄。這種內在的深刻的矛盾通過外顯的方式表現出來，即使我們並不知道梵高的瘋狂，我們至少可以感受到這個心靈當中蘊藏著的力量。
第二個例子是藝術家豐塔納的一幅畫作，這幅作品從表面上看，內容非常晦澀，藝術家在畫布上製造出一組劃痕，我們很難清晰地明確這幅畫作想要表達的東西是什麼。蒼白的畫布，空洞的劃痕，我們倘若不借助解說，便很難感受到任何美感或者理解出任何意義。唯有藉助解讀，我們才能知道這幅畫作的背後蘊藏著藝術家的獨特理念：“探尋宇宙的過程即為發現未盡空間。劃破畫布留下刻痕，也就是我探尋永無盡頭的空間的方法。對我來說，這是當代藝術的基礎。”封塔納如是說。有了這番解釋，我們再看這幅畫，情況就完全不同了。我們會發現畫作的妙處，我們的空間想象力被激發出來，我們想象著光明與希望的白晝被劃破，露出隱藏在深處的黑暗的邊緣。我們認同這幅畫具有很強的藝術表現力，帶給人哲學般的迷思。
以上兩個例子顯示了藝術作品或外顯或含蓄的兩種傾向。需要注意的是，這兩種傾向是相對的。任何一個藝術作品內部有可能既包括外顯的部分又包括含蓄的部分。個人認為，外顯的部分是不需要解釋的，因為它易於辨識和察覺。而含蓄的部分需要藉助解釋，使觀賞者掌握創作背景、創作理念、創作動機、風格特色等要素，從而拋磚引玉，引發觀賞者更好地欣賞畫作，甚至激發出自身的想象力，去天馬行空地聯想，去迸發思想的火花、對作品產生看法，去重新解讀作品的含義……
優畫網藝術資訊
藝術是主觀性的，沒有好壞，沒有對錯。
就如同一張畫一樣，只要你喜歡，對你來說就有價值，對你來說就是好的畫，如果你不喜歡，對你來說也就一文不值。只是每個人的美感不同罷了。
但說到價值，有些人可能會說，世界名畫，他不喜歡，但給了他就沒價值了嗎？ 那麼這裡我要說的是，藝術是精神價值，而不是物質價值。
奔跑的油畫師
需要，適當的引導有必要，觀者能通過作者的介紹瞭解作品並增加理解作品的創作背景和初衷，再後，如果能通過自己的素養產生自己意境來欣賞是最好的。
女畫家華曼君
不是一定，解讀只是增加內涵而已增加理解，不同時期不同人的解讀是不一樣，所以還是自我感受，根據自己的人生觀，價值觀，世界觀品味就行。
自由島書畫
"藝術"……哲學與科學的抽象實體。就藝術本身而言不需要過多的他人解讀，往往我們在看待藝術上會產生過多的分歧，所以各自認為的那個就最好。
妙像微顏
一千個人眼中有一千個哈姆雷特，藝術源於生活，高於生活，自己心中能夠體悟到價值即可，無需步人後塵，邯鄲學步，而千篇一律。
瑜瑾國學文化
你感知不到，不是你的，解說有好處，解說也不一定完全正確的
