出自全唐詩卷39第4
【背景大略】
陳子良(575-632)，吳(今江蘇蘇州)人，唐初與蕭德言、庾抱同為東宮學士，也就是太子李建成的僚屬。627年，他出任果州相如縣令。我們知道就在這前一年，歷史上發生了一件大事，李世民悍然發動玄武門之變，其兄李建成、其弟李元吉均遭屠戮。一朝天子一朝臣，陳子良的身份，一下子從未來皇帝的近臣，跌落成偏遠地區的小小地方官。
果州相如縣，位於今四川南充市北。本期這首《入蜀秋夜宿江渚》很可能就是627年詩人前往相如縣的貶逐途中所作，詩人當時的情緒，絕非僅僅是思鄉那麼淺顯。只是全詩寫得謹慎剋制，儼然是標準的羈旅鄉愁題材，不考背景，難察詩人身世的浮沉。
本詩的先進性，在於體式。格律化是初唐詩歌重要的發展脈絡。本詩四聯八句，以律體寫景抒情，手法之老練不減盛唐，在詩體進化史上有著如同化石標本般的價值。
【不求甚解】
入蜀秋夜宿江渚
標準的羈旅鄉愁題材，可曾想起孟浩然的名篇《宿建德江》？
- 我行逢日暮，弭棹獨維舟
弭棹，停下船槳；維舟，用纜繩繫住舟船，即停泊是也
首聯敘事，用散句，點出詩題：我一路跋涉，至日暮時分，孤身一人停船夜宿。
- 水霧一邊起，風林兩岸秋
頷聯寫景，用對句：水面霧氣從一邊升起；風吹樹林兩岸秋意頓生。一河兩岸之景象，運用對仗的技巧，拆成“一邊”、“兩岸”分述。“秋”於此作動詞，屬詞類活用。古詩裡“春”“秋”常能活用成形容詞、動詞，“夏”“冬”卻無此待遇（這算“季節歧視”嗎？）。
興象，通過外在的意象興發內心的情感，可以說是唐詩最為重要的表現手法。日暮、獨宿，隨著水霧升騰，風林吹動，立馬能感受到一種悲愁情緒的存在。而愁緒本可是抽象無形的，孕無形於有形，融抽象於可感，造景生情，正是“興象”獨有的強大力量。
- 山陰黑斷磧，月影素寒流
磧，水中沙石；月影，即月光
頷聯寫景，用對句，黑、素均是使動用法：水中孤立的沙石被山體黑壓壓的陰影所籠罩，寒冷的江流在月光的照映下顯得異樣慘白。意象的選取、場景的佈置，顯然出自作者的精心策劃，斷、寒，黑、素，此等形容詞、動詞的使用皆顯錘鍊。描摹月色下的江流，畫面感特強，黑白對比度濃烈，宛如恐怖電影的駭人鏡頭，能嗅出一絲政治鬥爭的險惡來。
- 故鄉千里外，何以慰羈愁
尾聯抒情，用散句：故鄉在千里之外，又有什麼能夠慰藉我旅途中的鄉愁呢？經過頷頸兩聯的充分鋪墊，鬱積的鄉愁終於一湧而出，引發讀者共鳴。
對仗，是律詩最為顯著的特徵，對結構的講究，對層次的強調，天生就是表現空間感的利器，恰與寫景興象構成絕配。而敘事，側重時序性；又而抒情，則情願衝破形式的束縛，這兩者本不依賴對仗，更適合用散句表達。
依律詩標準，中間兩聯必須對仗，首尾則不作要求。這就看出陳子良此作的科學性來，首聯敘事、尾聯抒情皆用散句，中間寫景，兩聯都是極為精工的對仗，正是藝術功力的集中體現。全詩堪稱即景抒情律詩的模板，而如此先進的寫法出現在唐初，真令人矚目。
【碎碎念】
皆知李世民有“秦王府十八學士”，而太子李建成、齊王李元吉身邊又何嘗沒有聚攏一批英才？早在系列的第7期，我們就見識過太子舍人庾抱的詩才。而陳子良，當屬李建成麾下最傑出的詩人。若無玄武門之變，唐初詩壇虞世南的宗師地位說不定就應是他的。
陳子良，出身吳地，明顯繼承了南朝詩風對藝術技巧執著追求的特質。沒有南朝詩歌對聲律的探究，不曾經歷“永明體”的繁榮，很難想象唐詩的格律化要到什麼時候才能完成。作為先進流派的傳人，陳子良有才能寫出如此早慧的律體。只是歷史由勝利者書寫，陳子良，連同庾抱等隱太子李建成一派的文人，在我國的歷代詩論裡備受冷落，幾乎無人問津。反而是美國漢學家梅維恆在《哥倫比亞中國文學史》中仗義執言“陳子良應該得到比通常更多的研究”，並特別提到了這首《入蜀秋夜宿江渚》。嗚呼，現實中名實不符的情況難道還少嗎？
最後附上平仄分析，考慮畢竟是唐初，稍放寬平仄限定，本作當入律詩之列：
閱讀更多 怒刷全唐詩 的文章
