說這句話，或許有人會說為時尚早！2019年剛剛開始，怎麼《白蛇:緣起》就成了國產電影最委屈的了！因為筆者帶著全家去看了此部電影，無論是我7歲的女兒，還是卡哇伊的老婆，還是40歲的本大叔，都喜歡這部電影！
很顯然，這是一部被嚴重低估的國產良心動畫電影，且是一部不夠自信的國產電影。從電影本身上映7天不到1個億的票房來看，電影在宣傳上的投入顯然不夠，很多影院上映不到一週就提前下線了，而此時電影本身的口碑才剛剛形成，可惜了！
前面說到電影老少皆宜，實際上電影本身的定位是成人電影（別想多了），既不是兒童動畫電影，也不是動畫片，就是動畫電影，這個從電影本身的劇情結構就看的出來。可見製作方對於票房的期待和電影本身的藝術追求是有所對標的，本人猜想應該是對標《大魚海棠》，而《大魚海棠》是2D的，製作方希望在3D動畫電影領域開創先河！
那麼，製作方是否做到了呢？從票房來看，沒有做到。但是，相信多少年後，一定會眾多影評人和影迷像懷念《肖申克的救贖》一樣來懷念這部中國國產3D動畫電影。這樣的評價是不是把它抬的抬高了？不，結合時代背景，結合中國電影市場現狀，這樣的評價本人認為可以，因為中國電影需要這樣的良心之作，需要這樣的電影態度，而追光動畫與華納的這次合作，顯然是非常成功的（不要只看票房），非常期待他們能夠繼續合作。
實際上，製作方與華納確實投入了巨大的誠意和努力，因為在本片的整體世界觀中規劃非常宏大。看電影的名字，《白蛇:緣起》，顯然故事講的是白蛇與許仙的前世姻緣，沒有直接去講大家耳熟能詳的白蛇傳故事，相信這是製作方的有意為之。
如果這種猜測需要一個證明，在本片中實際有很多細節的體現，首先本片中一個重大場景是雷峰塔，甚至有單獨的特寫鏡頭暗示白蛇傳的故事起源，但電影中的臺詞和旁白卻對雷峰塔隻字未提。
結尾處，阿宣（是不是發現“宣”和“仙”很諧音？）死後，白蛇要去找它，場景是大家都知道的西湖邊，斷橋上。熟悉的場景，熟悉的橋段，預示著電影本身並不是結束，而僅僅是一個開始，再加上電影結束後更大反派的亮相（其實沒亮相，只聽到聲音，可以猜測是法海嗎？），顯然是在續集做準備。
由此可見，製作方對於自己的投入實際上充滿信心的。“誒，不對了，你前面不是說製作方沒有自信嗎？”是的，很顯然製作方此時有點矛盾了，這種矛盾並不是來源於電影本身，而時來源於製作方追光動畫和華納的合作默契度，來自於製作方對於電影市場的預期，來自於製作方對於電影市場規則的理解，這些他們顯然還做的不夠，不然也就不會有未達預期的票房現實了！所以，真的很可惜！
本人並非水軍，特此聲明！本人看過電影第一時間看了電影當前票房，甚是遺憾！所以特此為電影做免費宣傳。電影好不好看當然要看過的才有發言權，至少目前本人身邊的朋友看過的都說好看。那麼，它究竟好看在哪裡呢？
浪漫的故事有浪漫的情懷，浪漫是需要唯美來妝點的。先說畫面，確實如很多評論所說，每一幀都可以用來做電腦壁紙。尤其是開篇中的有一段水墨彩色動畫製作，精良程度甚至遠超《大魚海棠》，細膩柔順，唯美飄逸，絕對的動畫電影教科書樣本。憑此一點，看這部電影無需後悔！
其次是角色設計，本人認為也是本片的一大亮點。不知道製作方是否參考了好萊塢的角色整體造型設計思路，從蛇的變身狀態，到小狗肚兜的形象，充分還原了中國人對於古代和傳統實物的理解。包括電影中的山水、房屋，都是典型的中國印象，這種尊重是有足夠的思考的，而不像有些電影那樣激進的忘乎所以，自以為是的去創造什麼所謂的世界觀。
還可以再說一個電影本身製作的精良體現，那就是寶青坊的兩幕，每一個鏡頭時間都非常短，鏡頭切換也非常快，但每一個鏡頭都很細膩，場景中角色的設定都體現了製作方足夠的思考，每一個鏡頭的細節可以說都是好萊塢級別的，不像很多中國動畫電影，甚是真人電影中生硬的背景都是躺屍般生硬的。而這，恰恰是中國電影非常缺乏的電影態度，在這部電影中，它本身足夠尊重觀影者，就憑這一點就值得肯定。
至於電影的劇情，電影劇情架構是以回憶的方式來展開的，這種方式是常見的，過程中白蛇不斷的尋找記憶，同時與阿宣也慢慢互生情愫。確實看起來很老套的樣子，但劇情的場面設計有起有落，電影本身的節奏感拿捏的個人認為還是到位的。堅決反對那些所謂專業影評人的“劇情是硬傷”的評價，一群糞。
真心推薦這部電影，作為每年至少看20部電影以上的本人來說，本人是一個電影小白。但既然我們全家喜歡這部電影，我們看到這部電影目前的票房，真的可惜了！希望它不會成為2019年，甚至中國電影史上最委屈的電影。《大聖歸來》和《大魚海棠》可以成功，那麼《白蛇緣起》就生不逢時嗎？希望不會，因為我還期待看到它的續集呢！
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