《深閨疑雲》完成於1941年，是希區柯克初到好萊塢的“過渡作品”。
今年是導演希區柯克誕辰120週年。上海接連兩季的“英倫電影大師展”中，他的作品都在列，分別是《深閨疑雲》和《捉賊記》。加上這些年上海國際電影節陸續放映過《訛詐》《房客》《迷魂記》和《蝴蝶夢》等，上海觀眾頻繁有機會在影院裡重溫希區柯克的電影，從他早年在英國拍攝的默片，到他全盛時期拍攝的那些家喻戶曉的好萊塢經典。大半個世紀過去了，他的電影仍能常看常新，哪怕是他本人並不特別滿意的作品——比如幾天前在上海重映的《深閨疑雲》，如今看起來仍是趣味和啟發遠多於遺憾。
希區柯克不喜歡《蝴蝶夢》和《深閨疑雲》
《深閨疑雲》完成於1941年，和之前一年上映的《蝴蝶夢》一起，是希區柯克初到好萊塢的“過渡作品”。從英國時期的《三十九級臺階》和《貴婦失蹤記》到好萊塢的《蝴蝶夢》，希區柯克進入了一個不同的電影世界。簡單說，他的電影看起來有錢了——站在好萊塢食物鏈頂端的傳奇製片人大衛·塞爾茲尼克給了希區柯克高額的預算，但專橫的他也強悍地干預了導演的工作。這在《蝴蝶夢》和《深閨疑雲》中表現得最明顯。這是希區柯克所有作品中離奧斯卡最近的兩部，《蝴蝶夢》獲得了最佳影片，《深閨疑雲》讓瓊·芳登成為最佳女主角，然而希區柯克晚年接受特呂弗採訪時，忍不住吐槽：“構成這類影片的因素我並不喜歡，如高雅的沙龍，有氣派的樓梯，豪華的臥房……我不喜歡在美國假想並重建英國的景緻，我寧願安排真實的背景。還有，攝影實在過於光彩奪目了。”一句話總結，凡是塞爾茲尼克追求的，都讓希區柯克不爽。
女性的魅力應該是迂迴的，可憐的夢露太直接了
塞爾茲尼克推崇的“奢華浪漫主義”限制了希區柯克的幽默和嘲諷，但在《深閨疑雲》的開頭，他一開場就“皮”了一下。美少女瓊·芳登扮演的大家閨秀莉娜出場時，是一個戴眼鏡的書呆子。
希區柯克對“戴眼鏡的女人”有很深的執念。《火車怪客》的男主角蓋伊一心想要擺脫的原配妻子米蓮姆是一個眼鏡妹，那是一個刻薄且水性楊花的小鎮姑娘。在她身上，希區柯克展現了一種美國內陸中產生活的壓抑和無趣，連出軌都欠缺想象力。還有《迷魂記》的女二號蜜琪，是個好姑娘，可是男主角斯科蒂不喜歡。蜜琪全程作為女主角瑪德琳的參照，瑪德琳神秘、曖昧、需要男人去尋找和發現，而蜜琪現實、實在，一覽無餘。又一次，希區柯克在一個女性角色身上引渡了他對社會文化的評註：這個舊金山姑娘和她所處的文化環境一樣，因為毫無保留而顯得膚淺。
如果眼鏡架在女主角的鼻樑上，意思又不一樣。英格麗·褒曼在《愛德華大夫》的出場人設是個冷淡的女學究，頭髮梳得一絲不苟，眼鏡片比酒瓶底厚。可是男主角格里高利·派克和觀眾都目光如炬，明白眼鏡只是一道欲蓋彌彰的簾幕，派克摘掉了褒曼的眼鏡，吻了她，弄亂她的頭髮，然後，女學究的假面裂開，暴露了女神的真相。
《深閨疑雲》同樣。莉娜戴著眼鏡，只是短暫地藏住她的美顏鋒芒。加里·格蘭特扮演的喬尼在火車上邂逅她，紈絝出於習慣見妞就撩，但其實沒什麼興趣。後來他們在馬場重逢，她摘了眼鏡，一身騎裝，他當場傻了，說出：“真是判若兩人呵。”喬尼對莉娜施展窮追猛打的攻勢，他以去教堂的名義約她，她接受邀約，穿戴工整地出門，當然兩人根本沒去教堂，在起風的曠野，喬尼惡作劇地弄亂了莉娜的頭髮。這是很典型的希區柯克式羅曼司，男主角只喜歡武裝成淑女的慾女，女主角彷彿冷若冰霜，實際情潮暗湧。
希區柯克曾開誠佈公地講述他對“女性魅力”的理解——“迂迴曲折的性別魅力”。“當涉及銀幕上的慾望和吸引，懸念仍是一切的主宰，它們是需要去發現的。如果女主角的魅力太直接，就失去了懸念。可憐的瑪麗蓮·夢露，她時時刻刻地釋放女性的吸引力，這不太細膩。我相信某種悖論，即，外表端莊，而內在慾望旺盛。請看《捉賊記》的開頭，格蕾絲·凱莉扮演的弗朗西絲看似冷漠無情，但當加里·格蘭特扮演的羅比陪她走到房門口，她做了什麼？她吻了他！”
這不是我要的結局，但是加里·格蘭特不能演殺人犯
《深閨疑雲》和《蝴蝶夢》雖然被印上了一目瞭然的“塞爾茲尼克印記”，但是從劇情編碼方式來看，還是能歸入“希區柯克式樣類型片”。
《深閨疑雲》的女主角莉娜情動以後衝動地嫁給喬尼，過完蜜月才發現自己嫁給了一個陷入債務危機的紈絝。兩口子看似風光的生活隨時會崩潰，並且，他被發現在工作中挪用公款，隨時要吃官司。莉娜和喬尼共同的朋友離奇地死在巴黎，她發現丈夫試圖支取她的高額保險，開始懷疑枕邊人會殺了她騙保……這聽起來像熟悉的社會新聞，在一個似是而非的婚戀故事裡，混合了情慾、金錢、階層和人性的混雜氣息。希區柯克對“錢”和“性”的主題是如此的敏感、焦慮，這兩者總是授受不親的。
然而《深閨疑雲》的最後五分鐘峰迴路轉——喬尼既沒有殺掉他的朋友，也沒有試圖殺了嬌妻，他向莉娜坦白了自己的困境並且懺悔，莉娜意識到一切都是誤會，他們開開心心回家了！這結尾是什麼鬼？希區柯克自己都不能忍。他原本的設計是這樣的：喬尼在端給莉娜的牛奶裡下毒，莉娜看清了喬尼的全部罪行，她給母親寫了一封信，“媽媽，我沒有希望了，因為我愛他，無法再活下去。他要殺我，就讓我死去吧。但社會準則應該得到維護，他應該被制裁。”莉娜喝下牛奶，死了，而喬尼吹著口哨把信投進了郵箱。這個微妙的結局不能通過好萊塢的審查，因為由格蘭特這樣的偶像明星扮演的角色，是不被允許犯罪的。
希區柯克最初設計出“被冤枉的男主角”這個劇作思路，是在默片《房客》裡，其實小說原作裡的男主角類似“開膛手傑克”，但是電影男主角諾維洛是當時英國的話劇明星，明星不能演壞蛋，於是《房客》的男主角被修改成一個“無辜的人”。在“明星制”的約束和懸疑類型片所必須的“翻轉”之間，希區柯克權衡出一套“被冤枉的男主角”的戲劇符碼，一再再三地用到《房客》《三十九級臺階》《蝴蝶夢》《深閨疑雲》《愛德華大夫》《火車怪客》《捉賊記》《西北偏北》等作品中。
一次又一次，這個洞察人類性情弱點的導演在“娛樂的妥協”中拍出了傑作，因為他用影像的直接方式，創造了懷疑、嫉妒和渴望的情感，他把觀眾引向懸念，把恐懼拍成電影。
來自文匯報
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