海豚飯店77319747
相聲近50年的發展，改革開放四十年，這行的藝人經歷了從街頭進體制又市場化這樣一場悲喜交集的"旅程"。
馬三立、候寶林、劉寶瑞等老一輩大師歷盡運動浩劫，總算有個夕陽無限好，馬季、姜昆、候耀文、馮鞏這一輩正當年，盡享體制內的風光，又能走穴掙錢，可謂名利雙收。好日子過久了，就不思進取，沒新作沒新人，又有流行音樂及小品等的衝擊，相聲一度江河日下，差點與京昆梆豫等量齊觀，令人心痛!
這裡我要著重提一位先生，他叫梁左，聽聽王朔怎麼介紹他:"梁左先生1986年開始相聲研究和創作，和姜昆等多位名家合作，推出《虎口遐想》、《電梯奇遇》、《特大新聞》、《小偷公司》等多部膾炙人口的相聲名段。從八十年代中期到九十年代初期幾乎歷年春節晚會上都有他的佳作，成為獨領風騷的一代相聲作家。他的創作給相聲這一中國古老的曲藝形式注入了新的生命力，形成了強烈獨特的個人風格，對相聲在上世紀八十年代、九十年代之交的中興做出了他人難以企及的巨大貢獻。"
隨著梁左先生的去逝，相聲也越來越沒有生機，直到郭德綱橫空出世。
相聲迴歸小劇場才是相聲行業真正徹底市場化的開始。
市場經濟有一個著名的"八二定律"，即80%的資源掌握在20%的人手裡，比如BAT在各自行業裡一家獨大，也就是說郭德綱是相聲行業的"馬雲"，德雲好比阿里，那麼青曲、名流、西岸、眾友加起來相當於京東，相加佔了近九成份額。
這就是相聲的現狀!
那麼未來呢?且聽下回分解~(向單先生鞠躬!)
肖鉛筆8
姜昆的早期作品還是很受歡迎的，主要是梁左的創作很契合當時的民情，適應當時的大環境 。當然根本原因還是梁左的才華和姜昆的表演技術，二者結合，是當時相聲界的佼佼者。特別是電視和廣播的傳播，因此當時的姜昆被評為十大笑星是實至名歸。
但是，因為梁左的英年早逝，姜昆沒有了作品的源泉，而姜昆的創作能力太差，沒有新的作品出現，老一輩的相聲演員們也一個個銷聲匿跡，相聲園地一片荒蕪。
這時候郭德綱的出現，讓喜歡相聲的觀眾眼睛一亮，特別是郭德綱的相聲內容裡面傳統的東西很多，這時候觀眾們聽到了久違的傳統相聲節目，再加上郭德綱于謙的表演出類拔萃，特別是德雲社的青年演員們如雨後春筍般成長起來了，而且很有幾個顏值高才華出眾的演員，受到了老中青觀眾的一致好評。
這個問題，當然會有同行的不認可，也有的很嫉妒，這就成為相聲界矛盾衝突的源頭。而很多觀眾揚郭抑姜的情形，讓作為十大笑星曲協領導的姜昆同志很不愜意，於是，體制內的相聲演員們和私營團體的德雲社就有了明顯的衝突和敵對情緒。
但是，相聲是來自於民間服務於民間的大眾藝術，聽相聲的很多人都是工作在最基層的工人出租車司機，觀看相聲的觀眾是參差不齊，因此激烈的偏頗的評論是肯定的。而更多的基層老百姓一面倒的評論也是很自然的。
作為一個喜歡相聲的人，我當然不希望相聲界分成勢不兩立的兩大陣營，還是希望雙方能夠互相融和互相包容，聯合起來，把好的相聲作品奉獻給全國人民，讓我們博大精深的傳統文化園地繁榮昌盛。
小路--118
以個人淺見，當下相聲藝術的發展是可喜需謹慎？首先。相聲藝人的文化較前面廣和有很大提升，年輕人熱愛和追求值得點贊！相聲是以語言藝術為主的，重要的是以故事和典型人物的創作，在過程中包袱鋪墊平穩，釦子系的好抖得響才更值得稱讚。特別要防止大喊大叫、又蹦又跳的亂象必然干擾要表達的思想性。就個人覌察相聲有優劣之分，好段子演技水平不同效果各異。當然，覌眾需求也有差異，年少覌眾愛熱鬧逗笑，中老年更注重藝術性和思想性能反映時代發展的需要。見識粗淺，您能認可嗎？
