揚子晚報訊 （記者 蔡震）米開朗琪羅是意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建築師。《米開朗琪羅手稿》不僅全方位呈現了這位大師傑出的藝術成就，而且展現了他創作背後的艱辛歷程。
從他作為學徒開始，與父親兄弟的日常書信（你會發現他其實是一位被藝術耽誤的會計和吐槽君），到中年時對年輕的托馬索·德·卡瓦列裡寫下的真摯告白（57歲才迎來初戀），到年邁體衰難以握筆時的痛苦自省（還是不忘 diss 已經去世的達芬奇和拉斐爾）...... 米開朗琪羅跌宕起伏的一生，都在橫跨半個多世紀的數百封信件匯聚成的時間之河中表露無遺。
《手稿》原版從老牌藝術類出版社 Black Dog & Leventhal 引進（和《梵高手稿》是同一家）,獨家收錄了這位文藝復興巨匠留下的珍貴資料：70幅素描、60餘幅建築草圖、近300百封信件及77首詩歌，由大都會藝術博物館前編輯精選，深刻地總結了米開朗琪羅各個時期的生活狀態和藝術成就，部分內容首次在國內出版。
《米開朗琪羅手稿：文藝復興大師的素描、書信、詩歌及建築設計手稿》
［美］卡羅琳•沃恩｜編 文心｜譯
“ 如果我為藝術而生，如果我從童年開始就是那致命之美的獵物，那我一切不幸的來源就是她——我註定一生要伺候的主人。”—— 米開朗琪羅
米開朗琪羅（1475.3.6—1564.2.18）意大利文藝復興時期偉大的繪畫家、雕塑家和建築師。在文藝復興 “藝術三傑” （達芬奇、米開朗琪羅、拉斐爾）中，他是壽命最長的一位（89歲高齡），但卻又是留下真跡最少的一位。
米開朗琪羅13歲起在佛羅倫薩著名畫家多梅尼科·吉蘭達約的工作室學習繪畫，次年轉向另一位畫家學習雕塑。當時，在美第奇家族統治下的佛羅倫薩正值文藝復興運動，才華橫溢的米開朗琪羅得到了在柏拉圖學院中隨意出入資格。他終日與新柏拉圖主義擁護者為伴，吸收了他們的哲學思想。也就是那4年的光景，讓他一生都堅持著新人文主義藝術風格。
《酒神巴庫斯》
1496年，米開朗琪羅由羅馬學習歸來，為羅倫佐創作了雕像《酒神巴庫斯》，這件雕塑也被稱為米開朗琪羅一生作品中最接近古典的一件。
好景不長，1494年，當美第奇家族被驅逐出佛羅倫薩的時候，米開朗琪羅一度陷入低谷，甚至靠製作贗品餬口。他用強酸性泥土將《沉睡的丘比特》變成陳舊的古品，後交給商人帶到羅馬，沒想到購買者居然是當時紅衣主教。米開朗琪羅作舊的本領可謂出神入化，但是丘比特的造型實在太過於前衛，一下子就被紅衣主教識破了。
自認惹上大禍的米開朗琪羅剛準備跑路，卻接到了紅衣主教的委任，為聖彼得大教堂創作雕塑《哀悼基督》。這座雕像被譽為羅馬最美的大理石作品，完成這座雕像的時候，米開朗琪羅才20歲出頭。
《哀悼基督》
拋開藝術創作，米開朗琪羅的生活和神旨扯不上一點關係。他是一個瘋狂的完美主義者，暴躁、善妒、爭強好勝。所以當教會的眾人對他創作的《哀悼基督》指手畫腳時，米開朗琪羅甚至會偷偷潛入大教堂，在聖母前襟的衣袋上刻下自己的名字。你甚至難以想象，受父親影響，米開朗琪羅一生中幾乎都沒洗過澡。在羅馬進行《大衛》的雕塑創作時，米開朗琪羅由於常年穿著靴子睡覺，脫靴子的時候居然能拉扯下一塊皮肉來。
“他讓祖先從黑暗國度逃脫，給墜落天使降下無盡的痛苦，只有人類得到裡洗禮，獲得新生。”——米開朗琪羅《欣歡與悲苦同在》
1512年的諸聖節，米開朗琪羅終於完成了教皇尤里烏斯二世親自下令的西斯廷禮拜堂天頂畫《創世紀》。畫題取材於《聖經》中由開天闢地到諾亞方舟的一系列故事，由九幅中心畫面和眾多裝飾畫部組成，共繪人物343名，其場面宏大，任務刻畫震撼人心，乃至今日仍無人匹敵。
其中《創造亞當》是整個天頂畫中最動人心絃的一幕，米開朗琪羅再次摒棄了前人的做法——描繪上帝直接創造亞當的場景，而是繪製了神聖的火花將靈魂賦予亞當之前。
亞當的......再創造......
極富戲劇性的表現手法將人類對上帝的敬畏之心聚焦在指尖相觸的一瞬間，上帝將沉睡的亞當喚醒，從此之後人類便可以遵從自己的意識生活。這般的表達手法，一部分也與米開朗琪羅對當時自身所處境遇的不滿有關。
西斯廷教堂天頂畫（創造亞當部分素描）
1511年 紅色色粉
與廣為流傳的說法不同，米開朗琪羅並不是躺在手腳架上完成壁畫的，相反在自己創作的十四行詩《我長出了瘤子》中，他暗諷道，自己仰著頭站著，每天都保持著這種極其讓人不舒服的姿勢作畫，他更將這種自怨自艾的悲傷情緒畫成先知耶利米。
創作西斯廷禮拜堂時的自畫像（附在十四行詩手稿旁）
1508年—1512年
4年的壁畫的創作過程中，米開朗琪羅大約畫了一千幅草圖，但是隻有70幅留存於世。其實不光是天頂畫的草圖，就連米開朗琪羅日常的書信和繪畫草稿留給後人的少之又少。也許是生性多疑作祟，堅信其他藝術家會從他的畫作中偷取靈感，與拉斐爾喜歡讓眾人鑑賞畫作不同，米開朗琪羅會在和親友的書信中嚴格要求對方藏好或者包裹好自己的作品，他甚至親手毀掉了許多自己的畫作和手稿。
“我不是畫家。”
在米開朗琪羅多年後回憶起西斯廷禮拜堂天頂畫這一西方文明中最受讚譽的繪畫之一時，他這麼辨白道。但是毫無疑問，他確實是一位畫家，雕塑家以及建築師。他還有一個更鮮為人知的身份，一位受人尊敬的詩人。來看看他寫給 “情人” 托馬索•德•卡瓦列裡的這首十四行詩《即使最輕快的幻想》（Non posso altra figura），你就會明白：
即使最輕快的幻想
也無法想出另一種形狀的靈與肉
去匹敵你的美麗
在我曾經受傷，而如今被幻想庇護的心裡
如果與你分離，我將險入深淵
愛已竊走我全部力量
我試圖撫平傷痛
悲傷卻有增無減，直至死亡降臨
我的靈魂躲避你的美麗
而美麗卻像一個勁敵
在敵強我弱的對抗中我全無優勢
但愛將用它的手拭去我的淚水
向我許諾歡樂終將到來
我付出的代價，必會有所回報！
“世界上只有一種真正的英雄主義，那就是在認清生活的本質之後依然熱愛生活” —— 羅曼•羅蘭
羅曼•羅蘭在《米開朗琪羅傳》中寫下的這句耳熟能詳的話，的確精準地概括了米開朗琪羅的一生。當 “文藝復興後三傑” 中的另外兩位享受著極盡奢華、美女如雲的生活時，米開朗琪羅還和助手們同擠在一張破床上。他終身未娶，辛苦賺來的錢都給了父親、兄弟和侄子......
《米開朗琪羅手稿》內頁欣賞
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