峰往楠吹1
閒來無聊說說德雲社和傳統藝術家們。
首先，郭德綱和德雲社是個私企業，是民營，自負盈虧，自己給自己發工資。演出好壞群眾口碑的好壞都關係到收入，所以郭於和德雲社全體成員不得不投其所好，表演市場認可的，群眾喜聞樂見的，說他們愛聽的。否則曲高和寡你說的太好了可沒人買票不照樣倒閉？？
姜昆牛群馮鞏他們不一樣。他們是國家體制內的正規軍，是吃皇糧的軍隊（貌似不可以簡稱皇軍。呵呵）。相聲說的好不好，不是頭等大事，不會影響他們每個月領工資。說得好，年底有獎金但不會太大，說的不好得罪人了，可能會失去一切，風險太大不合算。所以作品以保守第一，安穩第一。
說到作品，虎口脫險，小偷公司，電梯奇遇等作品，是八十年代開放風潮帶動下思潮湧動的結果，當時各種思想，正面歌頌的，側面批評的，都有市場。好的作品在央視一級媒體上向全國人民播放家喻戶曉也是當時大環境趨勢。後來逐漸的，隨著大領導的個人喜好，宣傳控制的需要，正面形象的要求，歌頌型相聲大行其道，批評諷刺相聲徹底沒了聲音。不是說沒市場，而是不讓公開說了。再接下去，小品藉助春晚大行其道徹底邊緣化了相聲。姜昆做了領導，馮無奈開始演小品，牛群轉行退出等等。傳統相聲從此走入低谷。距離姜昆的虎口脫險迄今已經30年！而我印象最深的，還是虎口！牛群97年開始做攝影，2000開始從政，徹底遠離了我的視線。傳統相聲最堅持陣地的還數馮鞏，堅持30年上春晚，可惜獨木難撐，從相聲演到小品，可以清晰的看到，相聲在馮身上的演變。從政方面馮也是最高的，政協常務委員，民革中央副主席，絕對是高層領導！
馮鞏一直在尋求傳統相聲的轉變和突破，可惜在體制框架內，除了歌頌型作品，沒有其他作品可以存活的大趨勢下，無源之水的變革根本沒有任何作用。
郭德綱是草根，師從侯耀文，沒有任何從政經歷。96年創辦德雲社05年開始火起來。郭的相聲功底，相比上面任何一位都不差，有過之而無不及！而相聲最基本的一方面，揭露社會醜惡現象，為群眾所喜聞樂道。是現代相聲存在的基礎。如果一味強調歌頌，德雲社不可能活到現在！
按照目前的宣傳口規矩，好的大力說，壞的不能說。有事不能隨便說，要等統一口徑統一發布，以***文稿為準。就算你說的是百分百事實，沒等官方發佈消息，你就是散佈謠言！
這樣群眾得到的全部都是正能量！👍
不過中國傳統中醫說了，孤陽不長，孤陰不生。人活著，只接受正能量是不夠的，還需要適當的批評聲音。官方渠道得不到，就只能從德雲社這樣的民間組織來了！
我是歐得曼
我們得先知道這幾個相聲的原表演者到底是誰。《虎口遐想》是姜昆和唐傑忠表演的，《小偷公司》是馮鞏和牛群表演的，《領導冒號》其實原名應該叫《巧立名目》，但是由於其中那句“領導冒號”太深入人心，所以都被誤傳為《領導冒號》了，它是牛群和李立山表演的。
再說說郭德綱。很多人都覺得郭德綱跟以前的那些相聲演員，表演方式有很大的不同，所以覺得他有點特立獨行。但是前不久他在接受採訪時澄清，自己出道至今都是靠傳統相聲出名的，也就是說，他才是傳統的，卻被當做了“特別的”、“特立獨行的”。
其實這跟八九十年代的相聲整體風格有關係。自從有了電視，相聲的普及得到了極大的便利，很多晚會都必須要有相聲，比如《小偷公司》就是在《綜藝大觀》上首演的，而《虎口遐想》《領導冒號》也是春晚上走出的作品。
然而既然是站在這麼高的平臺上表演，就必須要拿出符合整個社會大趨勢以及相聲本源性的作品，那就是發揮出“諷刺”和“歌頌”這兩個重要的武器。諷刺針對社會醜陋現象進行批判，比如《領導冒號》中就諷刺了那些官僚主義作風。而歌頌型相聲就要謳歌新現象和社會新風，比如《虎口遐想》裡就讚揚了樂於助人的行為。
然而郭德綱的相聲則遠離這兩種特色，既沒有諷刺什麼，也不歌頌什麼，只是在純粹的搞笑和逗樂，這樣相對來說更“安全”，但是實際上也丟掉了相聲的靈魂。然而他的風行其實也較為如何當下觀眾的審美趣味，就是累了一天之後聽個段子，不需要過腦，笑果就好。
所以郭德綱不可能出上述那樣的作品，就算逼著他說，他也說不出這樣的效果，因為他的相聲的確很傳統，就像當年在天橋上表演的流浪藝人，更多的注重現場發揮，沒有什麼刻板的劇本，一切都很自然隨和，尤其是與觀眾的互動，而這一點在那一時期的相聲裡幾乎是不存在的。
鯨魚電影
不論什麼作品，每個人的風格不同，所產生的效果也不一樣。作品是死的，人是活的。姜昆們不是說相聲，是背稿子，對臺詞。看郭德綱主持節目後臺，女主持要跟郭對臺詞，郭說把你該說的說完，別管我的。女主持笑說省了不少事。從這點上能看出他胸有成竹，自信滿滿。不論評書還是相聲，都是經過熟悉，理解，再加工，然後呈現給觀眾，這也是他與眾不同的地方，傳統的相聲段子，也是添加了現代的東西，讓廣大群眾能接受的原因。
跟于謙說新段子之前，雙方探討半小時後，接著上場直接開說，即興發揮。沒有長年累月的壘集，默契，是不可能有這樣的配合的。
剛強204142387
問的真奇怪！郭德綱不就是長得奇怪了點，還有什麼特別的地方嗎？這些相聲讓他講，還能講出什麼花來嗎？
不平4
這都是經典！我喜歡傳統的經典的，有內涵的段子！《虎口遐想》《領導，冒號！》《小偷公司》……讓郭德綱說，也說不差！郭德綱七歲從藝，基本功很紮實，讓他說絲毫不比他們差！我不喜歡郭德綱現在所說的一些“貧嘴”“俗氣”的段子，但我的觀點也不一定正確也代表不了社會的主流！郭德綱也能說出以上三個經典，在他的演繹下或於會更好！但他高，高在不清高！社會需要他，清高者們要怪就只能怪這個社會發展的這個階段！郭德綱把握拿捏的好，對社會需求洞察的好！你不能說誰對誰錯，能否名留史冊，就看你有沒有經典的有內涵作品，郭德綱也想做“正事”，德雲社在慶典的時候，搞了個“相聲史”的節目，全社參與，于謙也是費勁了心思，不也有些人起來鬧事嗎？郭德綱也不是“庸俗”的人，但他卻能放下架子，“隨鄉入俗”拯救相聲就是對相聲這門藝術最大的貢獻，僅憑這點就能名載史冊！德剛，委屈你了！我理解你！不過也要創作出幾部反應當代社會雜像的經典作品來！多到下面走走看看，深挖下社會問題，為人民服務
勤謙學早
郭德綱這幾年火得一塌糊塗，社會很現實，一火遮百醜，他表演的相聲是容不得沙子。郭德綱的相聲，還是囿於傳統風格，幾乎沒有變化過，看過一遍，就記住了他的全部表演。
《虎口遐想》《小偷公司》《領導冒號》這些經典，炙之人口的相聲，郭德綱是無法超越的。一個清新脫俗，一個陳舊套路，作為觀眾還是更願意欣賞姜昆，馮鞏他們的相聲。
如果非要把郭德綱說是拯救相聲的天使，確實言過其實，他實際做到的是相聲的使者。在相聲處於青黃不接之時，他率先把相聲表演市場化。他和德雲社一幫弟子頻繁在小劇場演出，其性質和趙本山把《二人轉》推向全國如同一轍。
郭德綱給人的感覺油腔滑調，和他一身的裝扮很匹配。讓他去說《虎口遐想》，他能把姜昆的聲情並茂出神入化，功力顯然欠缺的。
郭德綱已經被一些人神話了，這本身就是一個笑話，中國的相聲表演藝術家怎麼排名，他也沒達到頂峰。他的相聲8千元的門票，你會去看嗎?
秋平171152879
姜昆雖然不會報菜名，也不能見怪，報菜名本來就是鍛鍊相聲口才的基本功，現在觀眾喜歡的媒體娛樂形式多種多樣，不一定非要會報菜名，如果說相聲，不管什麼場合都來報菜名，相聲還有意思嗎？所以郭德綱為編派姜昆，到處說相聲什麼群主流非主流，到處說不會說學逗唱就是不會說相聲，我想問問郭德綱，姜昆說虎口遐想時候，你郭德綱你已經會相聲四門功夫，你那會兒幹嘛去了，姜昆不會，你郭德綱會，那時候怎麼沒有像姜昆一樣名揚天下，個人觀點，小人不喜勿噴。
蘇245154321
各有各的市場，郭德綱上過一次春晚，效果就不怎麼好，在小劇場，他怎麼胡說八道都行，各種調侃，葷嗑，來聽他的相聲就是圖一樂，可是在春晚的舞臺，讓他一本正經的說相聲就不行了，尤其不讓他侃大山，就更創造不出小劇場的風格。
wgzpz
虎口遐想就是在一個故事裡耍貧嘴，當時的情況是大家對娛樂節目很飢渴，耍貧嘴就能逗得大家哈哈笑。當然不耍貧嘴的相聲大師也能逗大家笑。主要是大家笑點低，時代的因素。關鍵是現在大家要求高了，光耍貧嘴不行了，所以大部分相聲和相聲演員沒落了，在體制內，個人的力量很難改變什麼，找一塊遮羞布混著日子而已。相聲不光是逗大家笑，逗笑太單一，在相聲裡還有欣賞，還有讚歎，還有陶醉。有的演員學名家的各種節目，讓我們讚歎不已，再現世俗百姓的各行各業，等等，郭德綱的相聲豐富，不單純貧嘴逗樂兒，說學逗唱，各有展現。那個博士，就是說笑話，很單一的以為逗個笑就行了，根本沒有再現文藝界的各路絕活的能力，所以不行。相聲裡有京劇，有評書，有打鼓，有模仿，穿在一起融合一起讓人喜怒哀樂都變輕鬆，單獨聽名家的表演，雖然很好，但沒有聽相聲的那種滋味。
在路上250122114
相聲所說的內容還是那個內容，包袱還是那些包袱，可同樣一句話出自不同人的口效果會截然不同，而且相聲藝術也會因個人不同的表現方式而呈現出不同的表演風格。
姜昆的戲路子是中規中矩，甚至臺詞都是提前背好的，改革開放初期人們思想還較保守，而且他也正處在相聲發展“承上啟下“階段，所以他以年輕活潑煽情的態勢出現在舞臺上，的確非常受觀眾們的喜愛和歡迎，至於說姜昆那時火到什麼程度？也可以說他引領了那個時代相聲的潮流，只是那個時代無論什麼藝術都會打上政治的烙印，姜昆也不例外。
而郭德綱與姜昆除了同行外其他截然不同，他在臺上說的相聲，大多都是根據段子主脈絡即興發揮(經常會在他不同的相聲段子裡聽到相同的內容），更主要的是他傳統相聲根底和市井語言太紮實了。他常說觀眾就是我們的衣食父母、票房賣座就是硬道理。所以他作為小劇場出來的一個相聲演員，非常清楚和嫻熟運用迎合觀眾、取悅觀眾的語言手段。
所以如果讓郭德綱來說他們同樣的相聲段子，一定會揉進更多的爆笑包袱，再經過他巧舌如簧的一通渲染，肯定比二十幾年前的效果更好，畢竟時代不同了，觀眾的欣賞口味也不同了。
