如果问我中国最伟大的电影
是哪一部？
我会毫不犹豫地说《霸王别姬》
如果问我最欣赏的导演是谁
我亦会毫不犹豫地说
姜文
在转型导演之前，姜文的电影作品都是有口皆碑，《红高粱》、《末代皇后》、《芙蓉镇》，如今都是殿堂级的经典；而他主演的首部电视剧《北京人在纽约》，90年代万人空巷，级别可参考《甄嬛传》的重播次数。
姜文属于“心高气傲”型，这体现在他对作品的创作和无微不至的严谨方面，《阳光灿烂的日子》作为他的大荧幕处女作，空前成功，剧本来源于王朔的《动物凶猛》，王朔是谁啊？冯小刚的御用编剧，能拿到王朔作品进行改编，对于初次执导的姜文来说就是一种成功。
《阳光》作为姜文体系三部曲的第一部，在剧本改编、演员挑选、配乐等方面皆下足功夫。简单的故事逻辑，却有不同寻常的效果，一个成长叛逆期的中学生，度过那个如梦一般的夏天，文革掏空了城市，却填满了大院孩子的记忆。
影片的格局大到意识流，小到成长的细碎，既有革命时代的纯粹，亦有不可言说的价值，就连性这种在当时属于忌讳的话题，都处理得恰到好处，不多不少。
90年代初，伟大电影的诞生如雨后春笋，国内的《霸王别姬》和《活着》，国外的《阿甘正传》《肖申克的救赎》以及《这个杀手不太冷》，然而那个大师辈出的年代一去不返，在陈凯歌张艺谋为商业片奔走忙碌的时候，只有姜文还保持着电影人应该有的清醒和纯粹。
姜文是个怪才，他不属于第五代导演范畴，更像是自立门派却又孤军奋战的侠客，而在他过往执导的片子中，最有侠客气质的莫过于《让子弹飞》
《让子弹飞》是姜文民国三部曲的第一部，军阀混战的背景下，西南一隅却偏安宁，但平和的背后却是暗流涌动。姜文、葛优、周润发三巨头首次合作，擦出的火花自然不同凡响，尤其是黄府“鸿门宴”上的对谈，教科书般的表演表面嬉笑怒骂，实则是权谋的博弈。
最后的结局，张麻子用几百条枪和一群鹅干掉了黄四郎，这种民心的胜利不是自我催眠的意淫，而是豁出一切的救赎，胜利法则我自己制定，胜利果实我平均分配。干掉假的黄四郎，留下真的黄四郎，有别于正常反派的下场，这种精神胜利法的二次摧残，值得新时期的武侠电影借鉴。
就在人们欢呼雀跃的同时，民国三部曲第二部《一步之遥》却让姜文走下了神坛，说实话，小编我也捉摸不透姜文的意图，他想表达的究竟是什么？这些看似毫无规章逻辑的剧情，令人不寒而栗，正所谓细思极恐，有人分析了所有的人物对应的社会体系，但始终无法猜透背后的玄机。
但无论如何，一部有寓意价值的电影，首先要好看易懂，但姜文的才华显然发挥过度了，就像冯小刚评价姜文说的：“我的问题是怎样才能达到好的标准，姜老师则不然，他的问题是如何能够节制他的才华。他最大的敌人就是淤出来的聪明”。
或许
我们离所谓的真相就是一步之遥！
接受《十三邀》采访时，对于许知远关于反叛情绪的问题，姜文给出了模糊的答案“所有的想法都是在表达自己”，他觉得人生都是建立在误读之上，这也是其作品独特性所在，对于那些带有强烈隐喻色彩的电影，影迷或许猜不透背后的心思，但这并不妨碍姜文保持他那份臆想世界，当人格魅力与精神相交融，奔六的姜文依旧25岁。
一个才情与智慧兼并的人，理性偶尔会被感性战胜，在《鬼子来了》未审通过之前，姜文带着它去了戛纳电影节，结果被广电禁止执导五年，一直到《太阳照常升起》
关于这部“异类”的抗战片，我的感受是就像你吃了一口苦瓜，却像蜂蜜一样甜，当然实际是反过来的，只不过因为种种因素，被排斥的总是显得格外伟大。
物欲横流的电影圈，被形形色色的题材和包装束缚着，那些光鲜亮丽的的数据自然有其存在的合理以及必要，但我们是否要为挣扎的心灵做个反向选择，虽然它非明灯而更像烛光，但蜡烛永远是雪中送炭，而非锦上添花。
《邪不胜正》是民国三部曲的终篇，在7月上映之前，跟以往一样，翻出姜老师执导的所有影片，并非要怀旧，只是换种心情和思维再看一遍，好作品应该细嚼慢咽，更值得经常光顾，对我而言电影艺术的理解不亚于数学公式，姜文的电影像极了两条对称却永远不能相交的平行线，可以无限延伸。
如今的中国电影属于资本系，当资本家挥舞着大把钞票，有几个导演能禁受得住诱惑，张艺谋的《三枪》、冯小刚的《私人订制》，陈凯歌的《无极》.....放眼望去，姜文可能是华语电影最后一块遮羞布，当然这是个伪命题，像贾樟柯、顾长卫、徐皓峰、宁浩等等等优秀导演的作品也不曾令人失望，但你别忘了，姜文首先是个演员，其次才是个导演。
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