一叶娱乐

不请自来，首先表明，我是一枚星粉，所以无论姜文电影如何好，我还是站周星驰这边。这篇文章难免有失偏颇，敬请谅解。

姜文甩周星驰一条街，根本不存在的。具体分析如下，仔细看哦。

两人的电影各有侧重

两个人的导演风格，完全不同，各有侧重，不能简单以评分为标准，说姜文能甩周星驰几条街。我想你说的所谓评分，是指豆瓣评分，豆瓣用户常常以“文艺青年”自居，而姜文的电影，均偏向“艺术”，所以评分高，很正常。周星驰主演的《大话西游之大圣娶亲》，豆瓣评分9.2，也不算低呢，当然导演不是星爷。

周星驰真正执导的电影，并不多，截止目前，算上《美人鱼2》，仅有7部。这些电影保留了他以前“无厘头”的风格，而且星爷在尝试拍“大片”，热衷于“特效”，注重娱乐性。

中国影视市场虽然大，观众多，但平均审美素质一般，更注重娱乐性。有些观众甚至直言：别跟我谈艺术（电影本质）。最好的例子是，好莱坞公认的烂片，在内地总能大卖，比如《环太平洋2》《环球风暴》。周星驰的电影恰好满足了这一点，娱乐性很足，符合他商业导演的身份。

周星驰的高明之处

姜文执导电影评分高，但票房低呀，周星驰虽输了评分，但赢了票房。姜文电影最高票房，属《让子弹飞》，6.36亿。第二高为《一步之遥》，5.13亿，加起来共11.49亿。而《美人鱼》一部就33.86亿，接近姜文两部最高票房的三倍，商业方面，孰高孰低，显而易见。虽然不能以“票房”论成败，但“商业”就是主流。如今，谁还把电影当艺术看，都当做消遣娱乐的工具罢了。

中国电影需要周星驰这样的商业导演，也需要姜文这样，不计票房的“文艺”导演，两类缺一不可，单纯论谁高谁低，毫无意义。

漫影像

导演？我就是最好的！

算上即将上映的《邪不压正》，这已是姜文导演的第六部作品了，一直水准在线的他，前五部导演作品有四部都在豆瓣电影上获得了超过八分的好评，是位基本没拍过烂片的模范导演。

张艺谋评价他“他就是个要当司令官的人，不会当底下的兵。他的心很高，也有这个能力，他希望超过任何人······我也相信他是未来中国最好的导演”。

更令人惊叹的是，导演处女作《阳光灿烂的日子》及后来的《让子弹飞》都一举打破了当年的国内电影票房纪录！这几年我国电影市场“野蛮生长”，今年第一季度更是力压北美，拿下世界第一，这不禁令人期待：姜文新作《邪不压正》能否刷新国内电影票房纪录，再续传奇呢？

《邪不压正》？有意思的几个插曲~

2月5日《邪不压正》只是发布了短短15秒的预告片，就让大家又开始纷纷期待起蛰伏四年之久的姜文。短短24小时，预告片的播放量就突破了2000万，影响力可见一斑。

关于这部新片，我觉得这几点蛮有意思：

（1）《邪不压正》被称为姜文继《让子弹飞》、《一步之遥》后“民国三部曲”的终篇；

（2）高晓松曾找原著作者张北海先生求购电影改编权，被告知已被姜文买走，高晓松破涕为笑；

（3）姜文几天前被问到崔永元冯小刚事件时一如既往地用他那滑头的性格为电影来了波宣传“甭管谁跟谁闹不愉快，都来看「邪不压正」，看完了「邪不压正」，事情就拉倒了，邪不压正嘛~

不论你喜欢还是讨厌，姜文始终是中国电影无法绕开的的一个标杆，在电影圈拼命逐利的逆流下，一直保持自我风范、耐心打磨作品的姜文始终值得大家的期待！

影视口碑榜

首先说结论，单论导演水平，姜文可以甩周星驰十条街。同样是“演而优则导”，姜文的导演水平显然是周星驰不能比的。中央戏剧学院毕业、话剧演出的经历、谢晋的提携、与张艺谋共事等等先天优势，再加上自己深厚的艺术造诣，让姜文用短短几部电影就跻身中国著名导演行列。

姜文执导过《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》《一步之遥》《让子弹飞》等5部长片。其中《阳光灿烂的日子》《鬼子来了》《太阳照常升起》都是中国电影史上有着重要意义的作品，广受推崇。而《一步之遥》和《让子弹飞》取得了艺术与商业的双丰收，一直以来被影迷不断结构、分析。

《阳光灿烂的日子》豆瓣评分8.7分，当之无愧的国产青春片第一。电影被《时代周刊》评为“九五年度全世界十大最佳电影”之首，斩获金马奖6项大奖，夏雨获得威尼斯国际电影节最佳男演员，影片获得威尼斯国际电影节金狮奖提名。

《鬼子来了》豆瓣评分9.2分，获得戛纳国际电影节评审团大奖、夏威夷电影节Netpac奖、日本每日电影奖最佳外语片等多项国际荣誉。由于违规参赛，姜文被罚五年不得当导演。

《太阳照常升起》豆瓣评分8分，影片获得第64届威尼斯电影节金狮奖提名。虽说剧情有些难懂，但充斥在电影中的各种隐喻一直被影迷津津乐道。

在电影《让子弹飞》和《一步之遥》中，姜文在自己一手创造的世界中尽情起舞，各式各样的隐喻自不必说，华丽的场景、演员精彩的演技都让人激动不已。虽说这两部电影在艺术成就上差了一些，但其票房上的成功让人不得不佩服姜文。

很多电影都是一阵风，上映过后就无声无息了，但姜文的电影却有着独特的魅力，不同的人可以有不同的解读。姜文在采访中说过不鼓励观众解读，但他拍出的电影却在时时处处鼓励人们解读。

与姜文相比，周星驰差在了影片艺术成就上，这也是喜剧电影的类型决定的。《少林足球》《长江七号》《功夫》等等都是周星驰式的电影，《功夫》在国内在国际上成就也很高，但总体比起来，周星驰在导演技巧上与姜文还是差距很大。

我们大可不必纠结这些，姜文只有一个，周星驰也只有一个，他们都在用自己的方式让我们铭记，注定都会成为传奇。

迷影生活

姜文与周星驰的一个明显的共同点就是他们的个人风格都是极其的浓厚，一个是黑色幽默中渗透着人性之本，一个是无厘头搞笑中饱含辛酸。但是也有一个很明显的不同就是，姜文的电影如果不是阅历之深厚，人性之通达，时代之感悟者，是断然从中体会不到任何韵味的，甚至会觉得枯燥、乏味、故作高深，也就是一遍也懒得去看，他们对姜文电影的态度就是漠不关心，毫不在意。而那些懂姜文电影的人们则截然相反，他们几乎是日夜期待，反复念叨，对这样一个永远出其不意而又推陈出新，独具一格的导演是百般推崇，由衷敬佩。而对他的电影自然是津津乐道，乐此不疲了。

姜文至今一共导演不过五部电影，就早已经是国内首屈一指的一流导演了，其黑色幽默带来的巨大冲击已经深深影响了一代国人，由于其深处第五代导演与第六代导演之间，已是首屈一指，令人望其项背的，圈内外无不赞同。其本人也多次被拿来与张艺谋，陈凯歌，李安等导演相比，足见其导演功力之深厚。

至于周星驰，华人应该不会对这个名词感到陌生，这是一个时代的印记，一代喜剧之王。

周星驰早期就是一个演员，《霹雳先锋》让他一举成名，与刘镇伟合作的《赌圣》则是让人一鸣惊人，从此跻身一线明星。香港的喜剧之王第一位是粤语流行音乐开创者许冠杰的哥哥许冠文，自许冠文之后，香港的喜剧就被周星驰一个人给承包了，他陆续推出各种无厘头大作，观众好评不断，其票房更是多次跻身排行榜前五，而且还不只一部，比较著名的有《唐伯虎点秋香》《鹿鼎记》《审死官》等，后期与李力持多次搭档，但明眼人都能看出，李力持只是挂名导演，周星驰才是名副其实的导演，比如像《食神》《喜剧之王》等等，周星驰本是大才，其有掌控全局之愿，为的还是把电影拍的更好。再往后，周星驰积蓄数年孕育经典《功夫》终于上映，一举打破多项纪录，成为导演演员并存的超级巨星。再往后呢？《长江七号》、《西游伏魔篇》、《美人鱼》，能有一部能和之前的电影相比吗？这里面包含有很多的原因，众说纷纭，有的人说周星驰早已江郎才尽，有的人则说周星驰是没找到合适的剧本……越来越多的人开始怀念起周星驰早期的电影，因为他的那种无厘头文化对人们的影响早已是根深蒂固，纵使一部不如一部，可人们对他的期望和热情并没有丝毫的减弱。

姜文少年时就天赋异禀，还在中戏的时候就已经名声大噪，当年受大导演谢晋赏识，年仅二十余岁就出演了《芙蓉镇》，获得了百花奖。合作张艺谋出演《红高粱》饰演余占鳌，再次提名金鸡奖，就这么短短几年时间，姜文就找准了自己的方向，在那以后，他自编自导自演（他本人演的大多删了）《阳光灿烂的日子》，轰动一时，这片毫无疑问地拿下了当年的票房冠军，“姜文”这个名字更是受到电影界的大肆瞩目。《鬼子来了》《太阳照常升起》都是不可多得的经典佳作，只要是关注姜文电影的人就会知道这两部电影的经典所在。姜文曾经说过“《让子弹飞》是他送给观众的礼物，《太阳照常升起》是上天送给他的礼物。”足以说明他对该片的重视，然而看懂的依然是少数，不过时间会证明一切，《一步之遥》口碑遭遇滑铁卢也是一样“你可以说你不懂，但你不能说他是一部烂片” 因为在竭尽全力你思考这个电影想表达的东西时，它就早已脱离了烂片的范畴。

周星驰导演的影片有《少林足球》《功夫》《长江七号》《西游伏魔篇》《《美人鱼》

其实两者风格迥异，没有什么可比性，不过就我个人认为，导演功力，姜文要强

叶枫1569958

没有谁甩谁一条街的说法，只能说两个风格不同，两个不同类型的导演和演员，真不好比较，就如同王家卫的电影，有人视若珍宝，却有人弃如糟糠，这是同一个道理，可能在很多所谓的专业影评的人士看来正剧和文艺片更有水平更有艺术感；而喜剧，就是庸俗，毫无艺术可言，拍得好充其量也就是雅俗共赏。然而很多人就跟风似的装逼评论，自认为自己很懂艺术，这仿佛又回到了“喝咖啡就一定比吃大蒜的高雅？”的问题上了！这个是谁规定的？

姜文绝对是一个好导演，他会刻意把真实的生活和他的艺术作品完美结合，这也是他为人处事的严谨作风，无论对事对人他都很认真很细腻，这就是为什么姜文这个才华横溢、个性极强的人因为他的个性和脾气，使很多行内人也常常感到很难合作。他的态度是诚恳的，情感是强烈的，正因为他本人有这样的主观心象，出自他手下的好多影视作品才给人留下深刻的印象，还给人带来丰富而美好的内在体验。我们时代的许多影视作品之所以缺乏内在价值，缺乏从精神上影响人的力量，不是因为没有生动的情节和场面，而是因为他们缺乏这种强烈的情感、诚恳的态度。

这是姜文导演作品主要的一些电影奖项，姜文的故事永远不满足于告诉你一些司空见惯的、日常的事。国内很多观众的观影习惯其实是靠电视剧培养起来的，还是期待你给他讲个故事。一旦这个电影不是侧重于叙事，而是另一些更深更难的东西，他们就不适应。

周星驰是华语影坛的标志性人物之一 ，被誉为中国的查理·卓别林 。20世纪90年代，由于他主演的电影屡破票房纪录，因此他与成龙、周润发并称为“双周一成”，意为香港电影的票房保证 。他不仅在商业电影方面取得了很高的成就，而且还制造了具有独特风格的无厘头式喜剧，更缔造了“周星驰现象” 。作为无厘头文化的代言人 ，其电影风格已经成为很多导演的样本 。周星驰的文化影响力不止于电影领域，他的很多台词都成为一代人的经典口头禅。

其实周星驰从1994就开始转型做导演，在转型当导演后，他的才能得到了更大的释放 。从《国产凌凌漆》中的黑色幽默，到《食神》中倾注他对人生的思考，再到《少林足球》中的特效使用，他经历了从电影思想到电影技术的全方位打磨。而从《功夫》开始，他的导演风格不仅更加纯熟，而且越来越擅长将不同风格的电影元素糅杂到一起。而且每部电影的票房都是年度最佳之一。

稍微理智一点的人都不会认为姜文的导演水平能甩周星驰一条街，也不会单纯认为周星驰的导演水平比姜文要好多少。对于我们这些普通屁民来说，现在谁还会去看专业影评人的评价再去判断一部电影的好坏，都是看口碑，对于我们来说，谁导的电影好看，谁就是好导演；对于投资人来说，谁导的电影票房高，谁就是好导演。你们觉得呢？

塔塔曼

就导演水平来讲，姜文的巅峰之作应该是《让子弹飞》，而周星驰的就太多了。

周星驰导演生涯最辉煌的成就莫过于四个奖项：2002年周星驰凭借喜剧片《少林足球》获得第21届香港电影金像奖最佳导演奖（同时也是最佳男主角奖）；2005年周星驰凭借《功夫》获得第42届台湾电影金马奖最佳导演奖。以及另外两个：香港电影金紫荆奖最佳导演。亚洲电影博览会最佳导演。这是周星驰作为导演，获得的行业内认可。首先，喜剧片本身在评奖体系里面，它的权重就不高。周星驰能以喜剧片获奖，已经非常非常不错了。。

姜文当年凭借导演处女作《阳光灿烂的日子》，男主角夏雨获得威尼斯影帝。《鬼子来了》夺得戛纳评审团大奖，此后的《让子弹飞》更是掀起票房神话，但跟周星驰算起只能算神话破灭。

周星驰2013年执导古装喜剧片《西游·降魔篇》，该片以2.18亿美元的票房成绩打破华语电影在全球的票房纪录。2016年担任科幻喜剧片《美人鱼》的导演、编剧、制作人，该片以超过33亿元的票房创下中国内地电影票房纪录。很显然，就导演票房号召力而言，国内没有那个导演可与周星驰相比，这一点完胜。

丽萍唠娱

不建议随意地使用“甩一条街”这样的评价词汇。两人都很厉害，但走的路线不同。

对于姜文来说，拍电影走的是严肃艺术路线，取悦大众只是为了赚钱而顺便为之。我们通常说姜文厉害，是因为姜文在各大国际电影节中屡屡获奖，包括被禁播的《鬼子来了》；而不是因为姜文的电影非常流行和取悦大众——事实上唯一一部在大众中口碑较好的只有《让子弹飞》。他在国际上，是中国导演的门面担当。

而星爷就不一样了。星爷走得本来就是贴近群众的通俗艺术路线，主打的就是作品的知名度和流行度，而并非电影节的奖项。星爷脍炙人口的作品非常多，比如《少林足球》《大话西游》《功夫》等，都很受广大群众的欢迎，给人们带来了不少欢笑。

这两人主攻的方向本就不同；论导演实力上，艺术界会认为姜文更加胜出，但没有简单的谁甩谁一条街这样不负责任的说法。

兔老板

都是好导演！没必要这么比较。的确姜文中戏毕业受过良好的教育，周星驰似乎是野路子。然而很多国际大导演也不是科班出身，艺术这件事儿靠的是天赋，而不是出身。

导演就像一支军队的统帅。他在编剧、摄像、造型、音乐等等一大队专业团队的帮助下拍摄电影，电影拍的好是导演启决定作用，如果编剧、摄影、剪辑、音乐等非常出色称职，而电影失败就是导演的问题。

导演对电影的掌控力体现在调用各种方法与技术手段讲述一个完整故事的能力上。导演作为一个拍摄电影的主体，能良好的协调各路人马为自己讲这个故事服务并最终产出一个好的作品，这就是好导演。

姜文的电影起点很高，第一部导演作品《阳光灿烂的日子》就雅俗共赏，即有好口碑又获电影奖。之后的《鬼子来了》、《活着》没有公映，非常遗憾，后来《让子弹飞》、《一步之遥》越走越自我，普通人已经很难看懂姜文想要表达什么。这种电影很“高级”，可能是环境逼迫，但在故事的共鸣上弱了很多。

王伊祎mindy

姜文的电影看不懂，也没觉得有多好看，神作《让子弹飞》看了第一遍有点莫名其妙，就葛大爷和冯导在火车里的那一段看的挺有意思的，个人就喜欢那一段，其他的他执导的影片没什么太大印象，可是既然那么多人喜欢他，肯定有他值得称赞的地方。

星爷的每一部电影我都看了，而且绝对看了不止一遍，太喜欢了，很荣幸能和他同活一个时代，他带给我的欢笑太多，每句台词都那么经典，早期的时候搞笑居多，到了后期他执导的时候，意义更多，每当自己不如意的时候都重温他的喜剧之王，努力，奋斗，也很喜欢他在少林足球里的，做人如果没有梦想，那和咸鱼又有什么区别，大话西游里的至尊宝，之所以没有变成孙悟空，是因为没有遇见给他脚底三颗痣的人，我们遇见给我们脚底三颗痣的人了吗？美人鱼的环保，降妖伏妖的人生路，在我看来，也只有星爷能排出如此意义的电影了，也只有星爷的电影有让我去电影院的冲动，感恩星爷。

回归正题，如果周星驰和姜文对比，没什么可比性，表达方式不一样，电影路子不一样，姜导偏向于灰色幽默，星爷是笑着笑着就感动了！没办法形容的，如果非要选一个，我个人偏向于星爷！有一句我觉得非常合适，一年一影帝，百年周星驰！

无人审判的祁同伟

单论导演水平，周和姜的确差距蛮大的。

这俩人差的是一个思想。而这个思想性就让两个导演瞬间拉开差距。

从姜开始当导演，每部作品都试图在解构一种思想时代。阳关灿烂的日子，是一个时代中青春荷尔蒙的叛逆。太阳照常升起是一个中青年在社会动态下的思想史。鬼子来了，是关乎人性。让子弹飞，则是纯粹的讲故事。就是把故事讲明白咯。后面的作品都开始叙事夹杂一些人文情感。就是这样。他能把情感嫁接于时代，而且看起来那么不违和。更多时候感觉你就是置身那样一个场景，你就是那个场景里的人，代入感极强。如果细心点不难有一种看电影的时候，摄像机就是你的眼睛，你看着这些事情从你眼皮子地下过去了。其它电影，很难有这种感觉，你和电影是有割裂状态的。

星爷，无厘头代表。真的很无厘头，有那么一点想要达到姜文的境界，但还是功亏一篑。不过这也和他本人所处的社会状态有极大的关系。毕竟他能体会的就是香港那种小人物的奋斗史。而不是姜文那种对社会和时代的思考。这是所处环境带来的弊端。

所以但从导演水平来讲，姜虽然甩周一条街有点过了，但是如果从思想表达来看，姜的确甩周一条街不止。这个和个人经历和阅历有关。

關鍵字: 周星驰 一条街 电影