《復聯4》上映後不久的一天下午，廠花頂著火熱的大太陽，來到了
數字王國位於北京的辦公室，與數字王國視效總監、副總裁、大中華區影視劇視效業務負責人——周逸夫，進行了一次對話。對於廠花這個特效外行來說，真是一次大開眼界的體驗！也許你還不知道這家公司，但十有八九你看過他們參與制作的電影！
比如《驚奇隊長》中，可以隨時變身偽裝的斯庫魯人。
還有《蜘蛛俠：英雄歸來》中的史丹頓島巨輪的場景等等。
數字王國北京辦公地是一座四層辦公樓，大樓內除了藝術家們的工作區域外，有兩處地點很值得一提。一處是VR體驗區，另一處是虛擬人展示區。
在VR體驗區，有諸多數字王國出品的片子。廠花有幸體驗了一部叫做《微觀巨獸》（Micro Giants）的VR影片。彷彿瞬間走進昆蟲世界，很是讓人興奮！
這部片由周逸夫指導，他之前憑藉此片進入聖丹斯電影節New Frontier單元展映。
另一處的虛擬人展示區，封閉黑暗的空間內，全息投影出的鄧麗君形象在演唱她的經典歌曲。2013年周杰倫在臺北小巨蛋和鄧麗君的世紀合唱，就是由數字王國幫助呈現的。
數字王國北京辦公室公司內部環境
廠花在這裡駐足觀看了三首鄧麗君的歌曲，三首歌曲三種裝扮。效果一流，一代天后鄧麗君的形象更是惟妙惟肖，令人沉醉，一不小心又省去了一筆演唱會的門票錢呀！
無論是《復聯》中的滅霸虛擬人、還是演唱會上的鄧麗君虛擬人。從目前製作的大型項目感受到，數字王國的“虛擬人”技術在電影工業中還是娛樂體驗上都走在了前面。
在一間會議室落座周逸夫很快進門了，小西裝、運動鞋（還是滅霸下巴的那款）帥氣親和。
周逸夫，本科畢業於清華大學美術學院，後進入南加州大學電影學院獲得碩士學位，現任數字王國集團視效總監，副總裁，大中華區影視劇視效業務負責人。
於2013年加入數字王國，曾參與迪士尼電影《沉睡魔咒》及尼桑、耐克等廣告的特效製作。2014年起與漫威之父斯坦·李先生共同開發超級英雄電影IP，期間帶領團隊開發9個電影、電視劇IP。自2015年涉足VR領域，他參與創作TFBOYS VR版MV《大夢想家》、黃曉明及馬思純主演的VR短片《黑童話》、陳冠希VR版MV《你》、王菲《幻樂一場》演唱會VR版、《康熙來了VR直播》、謝霆鋒《鋒味VR版》、《鮫珠傳VR番外篇》、《西遊記》、《寵物殭屍》等VR項目。其導演的VR短片《微觀巨獸》入選2018年聖丹斯國際電影節“New Frontier”單元，成為首個入選該獎項的大陸導演。2018年，作為視效總監，他帶領團隊完成了姜文導演的電影《邪不壓正》，閆非、彭大魔導演的《西虹市首富》以及優酷、世像聯合出品的電視劇《大潑猴》。
很難相信參與過如此多國際大項目的逸夫，竟然是個90後！年紀輕輕就這麼有才，廠花瞬間愛了~
打造獨一無二的滅霸，總共分幾步？
漫威粉絲普遍對滅霸評價頗高，說他是漫威電影至今為止最能立得住的反派人物。雖然沒有參與到滅霸的製作當中，但周逸夫對數字王國如何呈現這個成功的角色，分享了獨家幕後。
周逸夫認為面對復聯這樣的大工程提前分好工是很重要的，比如這次滅霸的塑造，就由溫哥華、洛杉磯等地負責不同的階段。首先溫哥華分部進行模型貼圖，之後打包發送給洛杉磯做下面的工作。
（中景和特寫的對比）
在《復聯》電影中虛擬人滅霸的成本是最貴的，因為涉及到很多面部的特寫鏡頭、以及全身的近景。甚至眼部、嘴部的特寫。如果是出現在遠景中的一個虛擬小人，那就會非常便宜。但在大熒幕上呈現如此近距離的特寫，不但成本高，對特效團隊也充滿挑戰。
正常情況下，面對龐大的特效製作量，特效工作者的配合有兩種。
一種是按照鏡頭劃分。比如說一個電影有1000個特效鏡頭，那麼洛杉磯做500個、中國做300個，印度做200個。
（模型、貼圖對照圖，來自網絡）
另一種是按照步驟進行劃分。比如是按照模型、貼圖、燈光等不同的分工進行工作分配。
注：QA部分為數字王國洛杉磯辦公室針對《復聯4》的回答。
Q：是否可分享數字王國在《復仇者聯盟4：終局之戰》中負責的視效鏡頭有哪些？有多少藝術家參與其中，又是如何分配工作的？
A：310位藝術家為《復聯4》打造了共計337個鏡頭。
羅素兄弟（上排）, 丹·迪利奧Dan Deleeuw (Visual EffectsSupervisor), 拉塞爾·厄爾Russell Earl (VFXSupervisor, ILM), and凱利·波特 Kelly Port (VFX Supervisor,Digital Domain)
其中近80%由溫哥華辦公室主導，約20%由洛杉磯辦公室完成，印度海德拉巴辦公室則參與了部分擦除/繪製工作。這些鏡頭是圍繞滅霸和他的兩個女兒——“卡魔拉”與“星雲”展開。
部分渲染圖片公開：
星雲 V.S. 星雲:
卸甲歸田的滅霸，特寫中左右兩邊臉的對比十分清晰、細緻：
過去時間中戰艦內觀看未來影像的滅霸：
Q：就數字王國所負責的視效鏡頭而言，是由片方決定/數字王國選擇，還是雙向討論的結果？
A：就《復聯3》而言，數字王國收到了一份來自漫威的測試邀請：如何基於演員喬什·布洛林的表演打造這位片中的反派，最終被委託製作涉及這一角色的絕大多數場景，共513個鏡頭，總熒幕時長超過40分鐘。
Q：數字王國曾參與多部漫威電影的視效製作。與先前相比，《復仇者聯盟4：終局之戰》的挑戰在於？
A：與觀眾所熟知的“大場面”相比，《復聯》3/4均藉助滅霸的情感表現推動了極為關鍵的敘事。打造一位能立得住的“反派”人物無疑是最具挑戰的環節。
在這兩部作品中，滅霸很大程度上推動著著許多劇情的發展。因此演員喬什·布洛林表演時的細微之處，需要更為細節化的特效處理。
而和滅霸對戲的大多為真人演員，只有形象保證足夠的寫實度，與真人角色結合起來才不會突兀。
希望未來沒有“後期”，只有“特效”
和很多人的固有印象不同，如今特效製作，早就不是大家口中的“後期”了。現在很多項目，特效公司甚至是從劇本階段就開始介入。不過也有因為劇本一直在打磨，導致特效方案也需要調整的情況。
前期的磨合和溝通可以很好地控制成本，促使後期效果的完成度更高。根據給到的需求和素材，預判出拍攝以及特效的方案。
比如一個鏡頭用不用特效，一個鏡頭綠幕要搭在哪裡更合適 …
“也有遇到所有環節都完成之後，導演把拍好的內容拿來讓我們評估，問後期能不能再添加一些特效。你說可不可以添加，其實是可以添加的，但想純粹在後期上加工的特效，很難再出好的效果，而且工時和成本都會增加。”
而在質量和週期這兩個問題方面，負責製作的藝術家們，總是會面臨兩難的選擇，時間與效果總是在兩頭拉扯！
“如果導演的需求是保證時間，那勢必在某些效果上需要採取一些取巧的手段。但有些片子特效師介入很早。比如夢工廠的《馴龍高手》前期就準備了7年之久。
給你7年時間籌備，還是給你7個月時間籌備這是一道命題！對於我接觸過的項目，絕大多數的時間是控制在6-12個月之間的。如果是電視劇的話週期會更短一些。”
而在預算超支的情況下，有幾種方式是比較常用的：
1、更改故事線
2、更改拍攝方法
3、追加預算
4、重點場次的特效著重處理，不重要的場次簡單處理
在週期方面，「復聯4」的絕大部分鏡頭與「復聯3」為同期拍攝而成，數字王國與導演羅素兄弟的密切合作也因此由「復聯3」轉移至續作。然而對於視效團隊來說，如此緊密的銜接十分罕見，這意味著藝術家們在結束「復聯3」的視效製作之後，轉身便投入了「復聯4」，時間僅僅間隔兩週。
19年奧斯卡的視效類獎項，數字王國佔據了兩項（《復仇者聯盟3：無限戰爭》、《頭號玩家》雙雙入圍），這不但是對藝術家們的最高嘉獎，同時也使得數字王國這一年的訂單猛增！
目前數字王國的團隊組織架構主要包括：視效總監、CG總監，各組組長，以及模型、貼圖、燈光等。
視效總監會整體地把控制作質量，特效製片需要對製作的進度進行把控，所以大多數情況下視效總監和特效製片會產生摩擦，因為他們二人一個要“質量”一個要“速度”。
（《復聯》兩位視效總監丹·迪利奧Dan Deleeuw和凱利·波特 Kelly Port）
而片方會有一位管理所有特效公司、以及特效團隊的大總監，把控整個片子的基調。
面對絕大多數的項目，項目負責人每週都要去導演的工作室進行彙報，導演和藝術家在這個階段也會對製作的效果進行面對面的溝通，比如說《邪不壓正》項目，如果姜文導演需要對老北京的前門進行做舊，那麼藝術家需要了解具體做舊的程度。
也會出現，有幾個版本的做舊，導演來進行挑選的情況。
相較於“滅霸”這個項目，各個流程比較平均，而對於劇集來說，合成的人員需要更多。
另外逸夫還科普了一個小誤區：
很多最初接觸特效的同學，可能認為渲染階段是最輕鬆的，因為一段特效，一旦開始渲染可能需要幾十分鐘甚至幾個小時。而這個階段電腦全速運作，基本人就可以休息了。但對於數字王國團隊來說，逸夫認為渲染階段是最辛苦的，因為這個階段每5-6個小時會出一次進度，而這個進度很有可能會出錯，需要進行修改，所以一般情況下渲染階段是最磨人的時候。所以在這個階段，大家會採取輪班制。
（重重的黑眼圈，是我對渲染深深的怨）
目前數字王國在洛杉磯、溫哥華、北京、上海、海德拉巴（印度）等地都有辦公室。
逸夫透露，之前在製作《邪不壓正》的時候，由於進度的問題，就請來了20位數字王國印度辦公室的同事幫忙。
之前製作《大潑猴》的項目也有印度同事的參與，他們的製作能力也是不錯的，僅僅會因為一些文化上的差異會產生一些誤解。
比如：玄幻劇裡需要給一個物體加光效，北京的藝術家會默認為這種光效就是那種虛無縹緲的帶著拖尾的光效。但在沒有講的很明確的時候，印度的同事會理解成“啪”地一下發光，像《星戰》裡的激光劍一樣。不過這種小尷尬，溝通一下就好了。
（電影項目《大潑猴》、《西虹市首富》、《邪不壓正》）
Q：數字王國接下來會有哪些作品和觀眾見面？
A：全球各辦公室，包括北京辦公室正分別投入不同的電影、劇集和廣告作品等，主要合作伙伴包括Netflix。考慮到保密協議，尚無法透露過多細節，還請理解！
Q：對於《復仇者聯盟4：終局之戰》，印象最深刻的時間節點是什麼？
A：包括「復聯3」在內，在長達兩年的參與週期中實在難以選出最深刻的節點或最難忘的經歷。兩年時間裡，影片的製作團隊和數字王國的藝術家們一起慶祝了數不清的生日派對、參加了數不清的訂婚儀式，甚至迎接了新生兒的誕生。共同熬過的苦難和共同製造的美好回憶讓我們擁有了值得永遠珍惜的友誼。
另外，無論「復聯3/4」，觀眾的反應令藝術家們激動不已，我們做這些工作並不僅僅出於對視效工作的熱愛，更出於它為觀者帶有的愉悅享受。對每一位幕後從業者來說，觀眾的接受就是最大的回報，沒有什麼比這更有意義了。
