繼《囧媽》、《肥龍過江》、《大贏家》後，又一部
院線電影轉網上映。會員付費6元，非會員12元。
它就是——
《我們永不言棄》（2020）
對外宣傳口徑十分統一：
韓庚轉型 高燃催淚
催不催淚，爺不好說。
平平無奇，倒是真的。
上線三天，沒一絲水花。
豆瓣標註人數不足1000，慘到沒評分。
臺詞浮誇。
小姑娘說的話成熟到讓成年人汗顏。
我不是小孩
我是女人
再品品這句——
你每天弄這個已經很不錯了
看完啥感覺？
一個小孩，言語表情儼然大人。
不好意思，喜劇反差派爺沒get到，卻看到了滿屏尷尬。
接著，又陷入抄襲泥潭。
有觀眾指出：《我們永不言棄》的故事情節、角色與2015年上映的《鐵拳》相似度極高。
周始（韓庚 飾）是一名中量級拳王。
拳法兇狠凌厲，以KO對手為目標。
所向披靡，從無敗績。
十六勝十四次KO對手
一次意外，被判入獄六年。
出獄後，世界早已改變：
妻子車禍身亡，女兒患白血病。
為完成女兒心願，36歲高齡的他重返擂臺。
是不是抄襲，各位自行判斷。
按理說，這故事有熱血、有溫情、有張力。
即使拍不出《鐵拳男人》這樣的高分佳作，最起碼也得是《激戰》水平吧。
結果——
還沒看完《我們永不言棄》，很想中途放棄。
平庸到不意外，沒驚喜。
以為要讓觀眾腎上腺飆升，最後發現卻只是給大家煲了一碗勵志油膩雞湯。
覺得錢花冤枉的，大有人在。
病症在哪？派爺給它號號脈。
都知道，影視劇發展這麼多年離不開約定俗成的套路。
好作品，一定是在套路基礎上推陳出新。
可偏偏就有些創作者，毫不尊重觀眾智商。
一味拿來主義，只會炒冷飯。
貪圖省事賺快錢，投機取巧到連小小創新都不願琢磨。
故事套路就算了，動作戲能不能好好拍？
不好意思，你又想多了。
一部時長近倆小時（119分鐘42秒）電影，滿打滿算訓練加拳擊不足25分鐘。
大部分時間在幹啥？
各種家長裡短，雞毛蒜皮。
動作劇情片直接成了家庭倫理劇。
情節推動全靠意外，煽情靠絕症。
出獄後的周始不想打拳，只想好好照顧女兒。
但生活技能基本為零。
做菜能給你整出伊拉克戰場的硝煙來。
手忙腳亂，雞飛蛋打，一片狼藉。
一出人間真實。
像極了剛下廚時的你。
總得工作吧，但因為有前科也難找。
毫不容易找到一個，也因為請假照顧女兒把工作弄丟了。
慘吧！
屋漏偏逢連陰雨。
岳母還要跟自己搶奪女兒撫養權。
撕逼程度讓人結舌。
扇耳光，砸腦袋。
言之鑿鑿，胸口撒鹽，心窩插刀。
你開個價
我把她帶走
周始好不容易贏得女兒撫養權。
另一個意外接踵而至——
吃火鍋，女兒被辣的直接吐血。
到醫院一檢查，原來得了白血病。
為了鼓勵女兒配合治療不放棄。
周始再度站上拳臺。
派爺就想問問編劇：
你喝了多少雞血，才能這麼狗血。
為塑造拳王永不言棄的決心，硬把老婆寫成車禍，把女兒寫白血病，然後再來波拳王歸來。
當然，導演顯然也忘了——
這類題材吸引觀眾不是平凡生活的瑣碎，而是深處泥潭的主角，不斷遭遇挫折，還不斷堅持的意志。
是一次次被擊倒，又一次次站起來的勇氣。
反觀周始的拳擊，說老天賞飯毫不為過。
比賽十分順利，猶如開掛。
出道既巔峰！
這還沒完，都說拳怕少壯。
他36歲高齡重返拳場，但歸來即王者，把其他拳擊手按在地上肆意摩擦。
終極對決也沒太受累，輕輕鬆鬆就贏了對手。
派爺尋思著——
這，也太不把其他拳手當回事了。
36歲韓庚演繹36歲拳王，這背後的故事其實不言而喻。
與其說是韓庚轉型之作，倒不如說這部電影是專門為韓庚轉型量身打造。
曾經韓庚曾表示——
不想在30歲的時候
還在組合裡蹦蹦跳跳
於是，回國後從歌手轉行演員。
先後出演《大武生》、《致我們終將逝去的青春》，算是開了個好頭。
《前任》系列更是其代表作。
其中，票房近20億的《前任3》更是爆款。
不過《前任》火的是戲、是話題、是現象，而並非韓庚演技。
兜兜轉轉，一晃9年過去。
這次挑戰硬漢拳王，或許是突破契機。
但不好意思——
韓庚這次轉型只成功了一半。
和韓庚之前斯文儒雅的角色相比，周始這一角色夠硬漢，夠爺們。
韓庚努力也肉眼可見：增肌健身，學習打拳，進行長達三個月的魔鬼訓練。
成果也頗顯著：身體更壯，拳拳見血。
拍攝時不用替身，臉上被打1000多拳，也咬碎了牙往肚裡吞。
這份敬業與無畏，值得讚揚。
但，努力並不意味著必然會成功。
看起來像對演員來說遠遠不夠！
周始這一角色，鐵漢柔情。
亦剛亦柔，恰如一枚硬幣的正反兩面。
配合好了，才是完整有機體。
可韓庚在電影中的最終呈現卻是：徒有其表，但沒得靈魂。
韓庚外表以及動作上已經很接近人物，但內在維度還沒構建起來。
說透了，還是一個字——裝！
這一裝，就全壞了。
賽場上，被對手犯規偷襲。
他，邪魅一笑。
好好的比賽，比到一半突然一個臉部特寫。
再配合上韓庚這詭異的笑，看的人多尷尬。
打架鬥毆，同樣如此。
面目猙獰，拽的一批。
有什麼事兒衝我來
被捕入獄時趾高氣昂，賊狂浪。
你這是住監獄，不是去渡假。
出獄後呢，你瞧。
左瞧右看，環視四周。
四十五度望天，閉眼，深呼吸。
嘴角略帶笑意。
啊，這自由的空氣
看著莫名好笑咋回事？
到了細膩的感情戲，同樣沒讓人看到驚喜。
面對自己的無能，只會砸牆。
突然聽到妻子離世的消息。
開始以為是玩笑；
然後是難以置信；
最後無奈接受。
反觀韓庚表現，如同一個模板復刻。
一到情緒關鍵點，他的面癱表演就暴露無遺。
出奇一致，毫無層次變化。
說韓庚轉型，大可不必。
畢竟，成功與否不在他吃了多少苦，而是轉型後的表演是否匹配作品裡的角色 。
用勤奮去掩蓋戰略上的草率的同時。
我都這麼努力了，為什麼還不給贊。
也要小心——
被“我付出”的錯覺迷惑真正成長的腳步。
毀掉韓庚的，除了不及格的演技，還有溫吞、敷衍的故事。
有句話大家不陌生：皮之不存毛將焉附。
想轉型成功，首先要選個好劇本、好角色。
否則，表演也是無本之木，無源之水。
好演員對劇本一定慎之又慎。
遺憾的是，韓庚接戲卻很“隨意”。
儘管嘗試愛情、古裝、文藝等多類型。
但成績讓人心酸。
跟導演周顯揚的合作也一言難盡。
如果一個演員放棄精益求精，又何談“轉型”和“成長”？
韓庚，你要是被綁架了就眨眨眼。
當然，轉型能否成功最終還要用戲說話。
目前韓庚的最大困境在於：還用偶像派的表演來演繹複雜多面角色。
這和他骨子裡由來已久的習慣風格密不可分。
曾經的他，是唱跳歌手、偶像。
在舞臺上耍帥扮酷沒問題。
但轉型還這樣，就自相矛盾。
過度浮誇，帶來的只有尷尬。
轉型難，但不轉型“更難”。
如果努力和艱辛，依舊沒換來掌聲。
那隻能說，你做的還不夠好。
韓庚想撕掉“奶油小生”標籤，最終還需用演技證明。
否則，戲選不好，演技也不行。
撲街，也是活該。
