姜文有一部電影是《讓子彈飛》。這個電影裡有三個關鍵人物。
一個是周潤發演的，黃四郎。他是鵝城的惡霸，在鵝城掙錢都得聽他的。
一個是葛優演的師爺。他是亂世中的聰明人，懂得委曲求全，把所有的矛盾都圓滑化解。
還有一個就是姜文演的張麻子。他是一個規則的破壞者，不滿於黃四郎的霸道，號召鵝城的百姓推翻了黃四郎的統治。
這部電影上映，是2010年，到現在已經10年了。
那個時候娛樂圈算不上乾淨，但也不像現在這麼混亂。那時候人要臉，大家出來演戲掙錢，多少還是要吃演技的這碗飯。
就算有一些年輕的小生小花，靠著顏值和流量，圈了一波兒粉，自己也會覺得不太好意思。會做謙虛狀，繼續打磨自己的演技。
那個時候靠顏值圈粉，雖然是成名的捷徑，但也還知道不是太光彩的事情。
但是現在，2020年。互聯網發達，人心浮躁，每個人都忙忙碌碌的。
演員們忙著撈錢，觀眾們忙著看臉。稍微有些時間，還要去為自己喜歡的明星站臺，去微博上和批評他的路人吵一架。
看臉圈粉，撕逼吵架無腦吹，已經是很多粉絲追星的日常。
似乎大家都不再關心演技，關心作品好壞。只是因為對一個演員的不同看法，就能吵上好幾天。
這帶來的後果就是，因為一個人愛上一部劇，有他的去就花式吹，沒有他的劇就不看，而且瘋狂踩。甚至為了趕時間，看電影電視劇只看有他的片段，沒有它的部分直接快進跳過。
沒有人覺得這有什麼不對，好像這種現象就是理所應當的。
但是這樣似乎很不正常。流量和曝光度成為最重要的指標，取代演技和作品，成為評價演員的最新標準。
有流量，有話題，有曝光度，你就是好演員。
沒資源，沒熱劇，無人知曉，你就是路人甲。
演技好像被剝離出去，和演員的成績毫不掛鉤。所以很多老戲骨淡出大眾視野，流量小生霸屏。不符合新標準要求的演員，被隔離在屏幕之外。
我們不是在批評什麼，因為這不是演員的錯，也不是粉絲的錯，只是大環境就是如此。大家都在這樣的娛樂圈規則下做事，沒有人能去抗爭。
這個狀態其實就很像讓子彈飛裡的鵝城。
無論是明星還是粉絲，大家都像城裡的平頭百姓，按照黃四郎制定的規則，安分守己地活著。
大家都認為這個規則是對的。見到黃老爺要磕頭，在鵝城掙錢得跪著，就算你是縣太爺，在鵝城也要聽黃四郎的。
想掙錢，你就得給黃四郎跪下。
現在的娛樂圈，和鵝城的狀態差不多。資本當道，流量為王。公共資源都是可量化的資本，只要你出得起錢，就能在公眾面前，被包裝成他們想看到的樣子。
黃老爺想讓誰紅，誰就能紅。
在鵝城，只要你能討好黃老爺，你就可以當他的家丁，當他的師爺，當他的武舉人。
這個黃老爺，是流量，是資本。而資本控制娛樂圈已經是顯而易見的現實，所有的演員和觀眾都是鵝城的貧窮百姓。
想要出名，想要演戲，想要有好作品。演技不重要，實力不重要，資源和資本才重要。
因為只有有了資源，你才能有展現演技的舞臺。而誰可以上臺，資本說了算。
而在現在，資本作為導向，正在逐漸侵蝕演藝圈的底線。
這個底線就是，演員的敬業精神，演技的優勝劣汰。而資本的加入，正在打破這個底線。
老的競爭機制被棄之不用，金錢正在制定新的規則。
這個新的規則包括但不限於，掙錢多的，掙錢快的，就是市場喜歡的，就是值得被稱讚的。
現在的劇在這種新規則的壓力下，劇情越來越狗血，集數越來越多，觀眾們吐槽也越來越厲害。
但即使是這樣，用心製作的良心好劇，仍然很難進入觀眾的視線，可能他們連被吐槽批評的資格都沒有。
劣幣驅除良幣，這就是資本的力量。
在這樣的大環境下，想用心出一部能被觀眾接受的好劇，而且有能力呈現到觀眾眼前，實在是一件很難做到的事情。
成本太高了，風險太大了。
在電影讓子彈飛裡，鵝城的百姓，就經歷了數10年黃四郎的壓迫。他們無力反抗，直到張麻子當縣長，進入了鵝城。
黃四郎，有人有槍，還有大碉樓。所以他在鵝城無所畏懼。
而恰好是，張麻子同樣有人有槍，還不願意和黃四郎一起坑百姓，想在鵝城站著把錢掙了。
他有挑戰黃四郎的勇氣，也有與之匹配的實力。最終他以弱勝強，帶著兄弟幾個和鵝城百姓，打破了黃四郎的碉樓。
我們現在的演藝圈，可能就缺一個像張麻子這樣的人。他願意，而且有能力打破現在的規則，讓更多好作品進入觀眾的眼簾，讓更多的好演員被大眾熟知。
而不是像現在一樣，幕布摳圖，用幾個演技爛到渣的流量明星，出幾部作品挑戰觀眾的承受底線。
現在的演藝圈，需要更合理的制度和規則，需要給好演員生存空間，需要給好作品展現的舞臺，需要以演技為標準的競爭法則。
但是改變規則不容易，普通人也沒有這個能力。在資本的壓力下，跪著把錢掙了，是很多人的無奈選擇。
想要改變這個問題，可能還是需要國家出面，制定相關的政策法規。
單單靠著演藝行業的自淨功能，對抗資本和流量，現在來看，太不現實了。
真希望演藝圈能跳出個張麻子來，把手槍和官印往桌上一拍：來和老子一起，咱們站著，把錢掙了。
