《清平樂》 圖源網絡
4月7日，改編自知名網絡小說《孤城閉》的電視劇《清平樂》上線播出。這部劇雖則以宋仁宗趙禎（1010年-1063年）的一生為線索，但隨著劇集的展開，也讓我們得以打開仁宗朝那些名臣才子和文化名人留下的經典與歷史。
宋仁宗在位的41年，被認為是宋朝的巔峰時代，河清海晏，八荒平靜，士農樂業。且不說政治上有范仲淹、包拯等名臣，文學藝術上有柳永、晏殊、梅堯臣、蘇洵、歐陽修、蘇軾、黃庭堅等大家，就是在書畫上也出現了很多名家，至今讓後人景仰。
這些書畫名家，書法上有蔡襄、蘇軾、黃庭堅，繪畫上有高克明、郭熙、文同等。
書法“宋四家”，仁宗朝佔了3個
“宋四家”，是北宋時期四位書法家蘇軾、黃庭堅、米芾和蔡襄的合稱。蘇、黃、米、蔡四個人大致可以代表宋代的書法風格，而且成就最高，代表了宋朝書法最為頂尖的水平。書法“宋四家”,仁宗朝出了3個，按時間先後，分別是蔡襄、蘇軾和黃庭堅。
“尚意”的宋代書法，有韻外之致、意在筆先的美學特色，2010年6月北京保利春拍會上，黃庭堅的一幅書法真跡《砥柱銘》卷拍賣價高達4億元。可見書法“宋四家”的厲害！
蔡、蘇、黃三人書風自成一格，蔡襄年齡輩份稍長、其書渾厚端莊，蘇軾豐腴跌宕，黃庭堅縱橫拗崛。蘇軾、黃庭堅都以行草、行楷見長，而喜歡寫規規矩矩的楷書的，還是蔡襄。
蔡襄（1012年-1067年）書法上接唐人尚法書風、下啟宋人尚意之法，雖在起筆收筆、轉承之處都有明顯的唐人用筆風貌遺留，創新的意識略遜一籌，他卻是宋代書法發展史上不可或缺的關鍵性人物。他擅長正楷、行書和草書，其書法渾厚端莊，淳淡婉美，自成一體，傳世墨跡有《自書詩帖》、《謝賜御書詩》、《陶生帖》、《澄心堂帖》、《蒙惠帖》等，碑刻有《萬安橋記》、《晝錦堂記》等。其中《晝錦堂記》為歐陽修所寫，而書丹上石的工作則是蔡襄楷書完成；這塊碑名氣很響，是北宋極罕見的楷書石刻作品。後人評價他“以其自身完備的書法成就，為晉唐法度與宋人的意趣之間搭建了一座技巧的橋樑”。
蘇軾（1037年-1101年）是個全才，他不僅是北宋中期文壇領袖，為“唐宋八大家”之一；其亦善書，列“宋四家”之一。在書法實踐上，蘇軾開啟了一條迥異於魏晉和盛唐的書法新格局，並形成一代風氣，就是後人常講的“尚意”書風。“尚意”並非無法，只是在書寫上更講究作者內心的精神波動和抒情意識。存世作品有《赤壁賦》、《黃州寒食詩》和《祭黃幾道文》等帖。其中《黃州寒食詩帖》，抒發了他對清居生活的鬱悶之情，書風蒼勁逍健，沉著痛快，沉鬱之情躍然紙上，歷來被看作“蘇書第一”，是“天下第三行書”。
黃庭堅（1045年-1105），擅長行書、草書。作為“蘇門四學士”之一，他在上溯晉唐、學習前人經典書法時，對其影響最大的莫過於蘇軾。在他的書論中，也對蘇軾推崇備至。
書法代表作有《松風閣詩帖》、《諸上座帖》、《砥柱銘》等。據專家介紹，其抄錄唐代魏徵的《砥柱銘》卷創作於1095年前後，因為這一作品在用筆、字體結構及墨色等方面與他的其他作品都存在差異，在清乾隆時期曾被認定是贗品；後經國際知名學者、臺北故宮博物院顧問傅申深入研究，撰寫了長達萬餘字的學術論文《從遲疑到肯定——黃庭堅書研究》，最終肯定此卷為真跡，在2010年拍出了天價。
畫家注重體察生活，“胸有成竹”語出於此
宋代繪畫藝術，除了人物畫之外，體現大自然之美的山水畫和花鳥畫更加流行。唐代富麗精工的繪畫風格逐漸被宋代的素雅精緻所取代，呈現出一種全新的藝術境界。
北宋中期仁宗年代，繪畫界也是人才輩出，山水畫代表人物有高克明、郭熙、文同等人，花鳥畫則有趙昌、易元吉等。趙昌善於寫生，所畫花果非常逼真，有《寫生峽蝶圖》和《四喜圖》存世。易元吉以描繪養猿著名，他曾深入崇山峻嶺，親身考察黛猿的形態動作，繪有生動逼真的《聚猿圖》。
高克明，主要活動時期在宋太宗、仁宗二朝，為當時著名的山水畫家。其山水畫創作，大多是從實地觀察獲得素材，復經自己深思熟慮、苦心經營中得來，並不專師於一家，卻能注意採擷諸家之美，參成一藝之精，自為體格，頗有創新的味道。高克明的繪畫成就，在當時已得到公認，《宋朝名畫評》將其作品列為妙品第一。代表作《溪山雪意圖》，描繪溪山雪後的清寒景色，經營位置的周詳得當，意境表達的幽靜深遠，筆墨運用的精細整飭，都有自創的新意在內。
郭熙（約1000年-約1090年），北宋傑出畫家、繪畫理論家。其山水師法李成，山石創為狀如捲雲的皴筆，後人稱為“捲雲皴”。他畫山水注重深入體察生活，能真實、細緻、微妙地表現出不同地區、季節、氣候的特點，創造出極其豐富優美動人的意境。有《早春圖》、《關山春雪圖》、《窠石平遠圖》、《幽谷圖》等傳世。其中《早春圖》成功地表現出冬去春來、大地復甦、萬物甦醒的細緻季節變化，筆墨之間流淌著對春天的嚮往和美好日子的寄託。在繪畫理論上，郭熙亦有很高建樹，其理論集中反映在其子郭思輯錄的《林泉高致》一書中。
文同（1018年-1079年），北宋著名畫家，以善畫竹著稱。他注重體驗，主張胸有成竹而後動筆。他畫竹葉，創濃墨為面、淡墨為背之法，學者多效之，形成墨竹一派，有“墨竹大師”之稱，又稱之為“文湖州竹派”，墨竹逐漸成為中國文人畫的一個重要題材。“胸有成竹”這個成語就是起源於他畫竹的思想。傳世作品極少，今臺北故宮博物院藏《墨竹圖》為其真跡，畫倒垂竹一枝，形象真實，筆法嚴謹。
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