太极狗与八卦猫
由于油画画面强烈的视觉效果极为容易吸引人们的眼球，以至于越来越多的人喜欢上了油画，油画发展了几百年时间，起源于西方，现如今油画艺术已经成为了世界级的绘画艺术了，那么作为一个绘画爱好者，初学油画画哪种风格比较好呢？
从“写实主义”风格画起，对于初学油画的人来说颇为受益，
若是按油画风格的发展顺序来讲，学习油画当于“古典主义”风格入手，很简单的道理，现如今的世界名画都出自于“古典主义”风格的画作中，一个欧洲文艺复兴时期就让油画艺术走向了巅峰，人不论学习什么都要取法乎上，都要从最好的、最规范、最经典的学起，绘画艺术更是如此，
当然了，由于时代的变迁，“古典主义”不再适合当今时代人们的审美，毕竟宗教属性太重；对于一个艺术爱好者或者艺术家来说，画出来的作品，不只是自己一个人欣赏的，而是要让更多的人欣赏自己的作品，顺便赢得他人的赞赏，特别对于一个初学油画的人来说，起点要好、基础要好，
油画注重“写实”这是千古不变的事实与真理了，哪怕是抽象派带着“写意”，也依然脱离不了“写实”的基础，既然提到抽象派，就解释一下抽象派风格为什么不适合初学油画的人创作呢？很简单的道理，抽象派风格，不追求物象的“形态”，完全凭借个人的主观意识了，没有完整清晰的艺术理念和艺术认知以及非常扎实的素描功底，就会“毁”了画面的深度，
之所以说“写实主义”风格最适合初学油画的人，那是因为，写实主义是以真实再现现实生活为最高原则，而且写实主义笔下人物的生活习性都是客观的，作为一个画者只要按着生活本来的样子反映真实的生活，将普通平凡的题材提高到一定的地位就可以了。从画作的表象来看，写实主义也是符合传统的审美，作为一个初学油画的人来说，将画作人物形象描绘的标准这是最起码的要求，至于画作的情感寓意就取决于自身的人生阅历、艺术素养了。
诗夜城主
你好，亲，很开心回答你的问题
个人拙见，初学油画，应该先画写实油画，古典油画，不要一开始就画什么抽象油画，意象油画，为什么呢？
写实古典油画，是所有油画流派中，最传统，最客观，最规矩的一种油画风格
无论你学习任何领域，刚开始学习时，最好先不要想着创新，突破，玩风格
刚开始学习，最好先老老实实地按规矩来学习，如果一开始学习，基础不牢固，你再创新也会不尽人意
虽说写实油画，想画好也是不容易的，因为要再现客观对象，真实的场景空间，需要把素描中的结构，明暗，光影，空间，虚实运用到油画中，还要表现写实油画，其含蓄微妙的高雅色彩关系
所以画好写实油画，必须具备扎实深厚的素描功底，是非常不容易的
学习写实油画的过程，就是学习油画的创作流程，间接油画技法，直接油画技法，坦培拉油画技法的过程
熟悉了基础，规矩，你才能在扎实稳固的地基上谈创新，谈突破
后印象派画家梵高，立体主义画家毕加索，抽象画家康定斯基，几何抽象画派画家蒙德里安，初学油画时，都是先从写实油画开始画
所以无论任何领域，你刚接触学习，最好先按规矩，老老实实地学习。
回答完毕
我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信
粉丝们，头条朋友们，你们觉得初学油画，应该先画哪种风格呢？
艺术狂人2
油画的学习不应该纠结在哪种风格上，更应该追寻自己的内心，找到合适的风格。
从油画的风格来看，油画从古典主义走向现代主义，经过一百多年的艺术运动的洗刷和冲击，完成了从具象到抽象的转变过程之后，于上世纪八九十年代，又开始了从抽象到具象的风格回归，到今天兴起了超写实主义。
可以看我粗劣的举例：从古典主义到前期印象派在到后期印象派，再到野兽派、立体派，直到现在又火起来的超写实……
···古典油画，可以说是写实的，中规中矩的。
····在早期印象派中，造型还是符合基本规律，但色彩上开始加入更多的主管意识。
····后期印象派不仅颜色主管，造型上也开始出现主观意识，这也是现代主义的开端。
而到立体主义这里，颜色、造型完全归到了人类的主管之中。这个时代，人类艺术的发展也是五彩缤纷，各显神通的，其中就有一支回归到写实中去。
我们通过拉长时间线的宏观角度梳理油画风格的转变可以发现，其实就是摇摆于抽象与具象两端创作风格的转换。
而造成这种转变的原因，我们可以通过挖掘其中一些油画家人生经历与艺术历练的过程发现，油画艺术的风格叠换，事实上是艺术家的集体人生经遇社会变迁而产生的审美变换。也就是说，油画风格总会在抽象与具象两个端点之间来回转换，因为人生的经历永远是虚实两端的全程体验。
所以说，初学者不是选择哪种风格，更重要的是打好油画基础，通过不同的人生经历结合对油画色彩、造型等方面的感悟，对油画语言进行凝练，形成具有自己独特的风格特征。
魏青苗
初学油画印象派最好。容易出效果。不易出现挫败感。
我建议。不用去管他的风格。学油画，要注意笔法和调色的技术应用。他和别的画种不一样。画起来黏黏的，而且颜色？一掺杂一点不和谐的颜色就会变得特别脏。初学者往往，驾驭不了，肥压瘦的基本方式。导致越画越脏，越画越模糊，越画越没有效果。
印象派的油画，你就可以专注在色彩和笔法的练习一上。而且不需要繁杂的罩染法分成法。不用太多地考虑造型和面与面的衔接问题上。等画出感觉之后。如果你有美术基础就可以去练习古典画法，以及后来的罩染法。
有画有的时候看起来很简单，可能水粉，水彩都能画出同样的效果。但是真正动起手来就完全不是那么回事儿。你的水彩和水粉的笔法，以及调色的节奏的感觉。和油画比起来像是两个时空的美术技法。
记得我第一次画油画。在一个上午。通州宋庄朋友的画室。因为我的素描和水粉水彩基础，比较好。看到画册上的一组玫瑰花儿，此类题材，我画水粉写生，甚至比图册上的玫瑰花还要好看。（当然这是主观臆断）。还有满是现成的油画布和颜料，于是手痒痒了起来。没想到油画完全没有看起来那么简单。不但颜色覆盖不住。画多了也是都混成了一起。特别难看，而且还不容易出效果。想要红色上面画出来高光的黄色，那根本不可能。于是三个小时过去了，这幅画彻底毁了。自从八岁学美术，从来没有过类似的挫败感今日降临啦。
兄台！且画且珍惜，希望初学油画的亲！们，都别像我这般轻敌！希望你成功！
油画庄园
初学油画当然要画写生风格的了。
初级开始学习，从造型上和色彩上你还把握不住，至少不能熟练掌握色与形的结合。有了造型丢了色彩感觉，而有了色感往往又把握不好形体，跑了形。大关系是你最需要解决的问题。所以在你写生中锻炼自己，以色塑形，多画一些长期深入的油画来逐步由浅入深。
画家孟玉峰
初学油画画哪种风格比较好？油画创作的风格很多，主要有写实主义风格、印象主义风格、抽象主义风格。个人以为，初学油画以画写实主义风格为好。为什么这么说呢？
一，写实油画是油画的源头。
油画诞生于欧洲文艺复兴时期的十五世纪。其时以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔、乔尔乔内、提香等为代表的油画先驱大师开创了古典主义写实油画，并将油画创作形成了系统的理论体系，确立了油画创作的基本原理和基本原则。油画发展600年来，虽然出现了多种风格特别是在写实主义风格以后又有了印象主义和抽象主义风格，但油画创作的基本原理和基本原则并没有改变，比如油画以素描为基础的构图理论、油画的透视学理论、油画的造型理论、油画的色彩理论等。
二，写实油画是画好油画的基础
油画最突出的特点就是写实，写实的基础是素描。不管是古典主义还是印象主义、抽象主义都必须遵循素描是油画创作基础这一原则，只有具备了素描基本功，掌握写实油画的创作规范，才有可能画好油画。写实油画大师如安格尔、库尔贝、布格罗等等自不必说，著名的印象派大师莫奈、雷诺阿、梵高，抽象派大师毕加索等等起初都是从学习写实油画入手，有着深厚而扎实的写实油画功底，而入转入印象派风格和抽象派风格的。
三，写实油画经典多多，为初学者提供了丰富的学习范本。
在油画发展的历史上，写实油画一直是油画创作的主流，对油画发展起着主导作用。写实风格油画是受众最多影响最大的油画，产生经典油画世界名画最多的油画就是写实油画。这样就为初学油画者提供了丰富的学习范本和教材。
灯影书画
学油画，也是要先了解颜色，学好色彩，了解色彩关系，其次是把握造型，已写实和古典风格为好
