靈活流浪

我感覺這次疫情既是一個危機又是一個機會，讓我們的影視行業認真反思一下，怎麼可以走的更遠？

1.將精力放到打磨劇本上

現在的影視行業浮躁，要麼故事千篇一律，感覺沒有什麼好的創新，要麼就是改編熱門小說，把它搬到小銀幕上，感覺就在吃老本。

給人的感覺，中國優秀的編劇人才太少了，就不往太遙遠說，觀察我們的鄰國韓國，編劇人才層出不窮，韓國知名編劇金恩淑，創造出了引發收視狂潮的神劇《繼承者們》、創造出雙宋cp的《太陽的後裔》、以及豆瓣評分超高的《孤單燦爛的神-鬼怪》

趁著這段時間，認真沉澱，打磨好的劇本，好的故事我們觀眾會買賬的。

2.將精力放在磨鍊演技上

前段時間，許久不見的袁泉在電視劇《前半生》以及電影《中國機長》的表現頓時驚豔到我了，一出場就自帶氣場，袁泉消失的這些年，演技還是如此炸裂。

現在的娛樂圈，演戲的去唱歌了，唱歌的去演戲，並不是說多方面發展不好，但還是專注於一方面。

趁這段時間，好好沉澱一下，磨鍊一下演技，因為好的故事也需要好的演員來演繹。

3.將精力放到專注導演能力上

現在的導演界青黃不接，世界名導屈指可數，不得不想到我們的鄰國韓國，前段時間在奧斯卡大放異彩的《寄生蟲》，展現全世界存在的貧富差距，將它放到我們的眼前，帶給我們沉重的思考。

導演能力或許不是一蹴而就，但這段時間，確實可以想想，怎麼導演出優秀的作品。

總之

這次疫情，全國上下共度難關，這是危機也是機會，影視行業需要大變革，大改動，才能煥發出勃勃生機，我無比期待那一天的到來！

小鵬觀影視

新冠肺炎對於影視行業所帶來的衝擊是巨大的，它直接使得人們不能出門，不能去影院看電影。影視行業主要收入以票房為主，票房受到影響，行業必受打擊。那麼影視行業在疫情之後應該何去何從？不少網友說網絡首映將會主導影視行業。像《囧媽》一樣在網絡上進行首映。雖然很多網友說《囧媽》網絡免費，但是網絡運營商買版權收入已經使徐崢回本，在疫情期間效仿如此做法顯然是明智的。但是，這只是一個暫時的辦法，不能左右影視行業發展趨勢。因為大眾之所以在影院看電影，主要因為影院所帶來的環境及震撼效果，這是其他方法無法比擬的，想用網絡替代影院很難實現。那麼VR3D影院是否可行？眾所周知，隨著科技高度發展，VR虛擬現實行業已經開始顯露頭角，不少行業領軍人物也斷定VR行業必將會火，從而掀起了一波大批學習VR製作的高潮。VR3D影院，是利用VR技術模擬出真實影院的效果，目前來看技術也趨於成熟，尤其是4k,8k分辨率的出現，使得模擬影院成為可能。但VR虛擬影院代替真實影院還需要一個漫長的過程。首先虛擬現實設備價值不菲，這裡所指的不是那種將手機放進去看電影的VR眼鏡，這種眼鏡因手機分辨率的限制，現在根本達不到預期效果。筆者所指的是自帶顯示屏幕的一體機，這種機器最低也要幾千，不是普通人群能負擔得起的。其實影視行業也不用過分恐慌，隨著疫情不斷消退，人們出行也逐漸恢復正常，由限制出行封閉管理，到小區開放復產復工，影視行業也會逐漸回暖。筆者相信在災難面前，中國是有韌性的,中國人是有韌性的，中國各行各業也是有韌性的，它雖然會有低迷期，但終將會取得勝利，迎來新一波發展高潮！

飛飛看娛樂

有三個可能的影響：

1，已經有專業電影業人士分析了這次疫情對中國乃至世界電影市場的票房影響。中國大約已經影響了100-120億人民幣的收入，全球範圍看這次疫情也造成了很多國家的電影院收入下降。2020年中國的票房或許會重新回到了2019年前的收入水平。（短期1年）

2，將會加速電影發行方重新看待和思考線上內容的發送方式。案例是-《囧媽》6億元自救方案。在未來會有更多的電影發行方會考慮用線上數字發送的方式，講內容送達到觀眾手中。（中期2-3年）

3，線上內容播放平臺愛奇藝，優酷，電視貓等也會加速實現“內容的奈飛模式” -就是出產自我主導的精品影視內容。奈飛精品內容已經成為PK院線的有力武器。雖然還沒有真正撼動院線在收入方面的地位。但是全球5千萬的註冊付費用戶，不受任何疫情的影響，這可能是數字內容的未來（中長期：3-5年或者更長）

4，疫情促進內容生產方和平臺方雙方的結合（中長期3-5年）

狗頭大軍師

春節過後，影視行業正逐步有序復工。

2月12日，北京市電影局發佈致首都電影行業的公開信。其中提到，“受疫情影響，首都部分電影企業和電影創作項目面臨著一些暫時性困難，對此我們高度關注”。文中提出優化政務服務、支持重點項目、做好企業保障等舉措維護行業正常運轉。

2月19日，北京市宣佈，研究出臺《關於應對新冠肺炎影響促進文化企業健康發展的若干措施》(28條)。經初步測算，涉及財政資金投入超過15億元。其中，對今年春節期間受疫情影響未能如期上映的京產影片，給予一次性宣傳發行補貼；對今年春節前後處於集中創作期、受疫情影響而暫停的重點項目，給予創作製作特殊補貼。

而此前，2月10日，橫店影視城發佈復工指導意見，規定影視企業(劇組)復工時間原則上不得早於2月12日24時，需經過審批、備案，否則不得擅自復工。復工將分階段推進：第一階段復工從2月13日開始，影視企業(劇組)員工春節期間均在本地且未接觸疫情嚴重地區人員的，經審核通過後優先予以復工。目前仍在疫情嚴重地區的人員，要勸導暫緩返回。對發現疫情防控措施不到位的劇組，立即予以停工處理。

明星讀信節目《見字如面》近日推出抗疫特別製作版。為儘量減少聚集，節目由演員藝人們自己拍攝。總導演關正文介紹，導演和演員不在一起，內容編導和音樂編輯不在一起，剪輯和包裝也不在一起，大家積極地適應通過網絡的遠程交流。

此外，行業協會也積極開展自救。

記者獲悉，中國電視劇製作產業協會青年工作委員會日前已聯合北京師範大學國際寫作中心影視戲劇工作坊，發起首屆中國青年原創故事大會。

原創故事大會組委會執行副秘書長李梓逍希望藉此為更多好的原創故事搭建展示的平臺，同時也為青年創作者爭取最寬鬆的創作環境，對接呈現渠道，並通過這些渠道產出作品，幫助故事創作者獲得最大的收益和影響力。

他說：“這樣才能讓創作者們能夠相信原創，並回到原創的道路上來，真正用心創作出最好的故事，共同迎接行業復甦。”(完)

南先生yue

新冠肺炎關於電影職業的影響首要在於電影院放映停擺，在拍電影的拍照工作延期，已定檔影片推遲上映，加重後續檔期競賽程度。根據西南證券收拾的貓眼電影數據顯示，2017-2019年從正月初一到之後30天內的票房絕對值在84億-118億之間，佔全年票房的15%-18%，幾乎是全年票房的1/5。

院線是高負債與高流水並存的職業，連鎖院線為了搶佔市場很多舉債，獲取出資之後張狂擴張。這次疫情的突然襲擊，資金週轉方案被打亂，關於下游院線公司來說，放映端在春節檔及之後的停擺將對全年票房以及自身的擴張發展形成相當大的壓力，只有那些抵禦風險才能較強的大型院線公司狀況才可能稍好些。根據騰訊新聞報道，1月28日，萬達集團旗下的大連萬達商管集團宣告，萬達廣場所有商戶自1月24日至2月25日時間內的租金、物業費實施全免方針，以此大幅減輕萬達電影租金成本壓力。

關於上游出品製作公司來說，很多劇組會受到停工潮的影響，或將面對場地、器材租賃費用添加、主創檔期和諧、製作週期延長需求追加出資等問題。根據橫店影視城官方微博發佈的信息，2020年1月27日，橫店影視文化產業試驗區辦理委員會、東陽市文化和廣電旅遊體育局下發通知，關閉拍照場景、暫停防控期間的劇組拍照活動，當時橫店在拍劇組20個，籌備劇組11個，《有翡》《青青子衿》《小女霓裳》劇組等均佈告暫停拍照工作，全組演職人員原地待命修整。

關於後續定檔的影片來說，也將面對爭搶檔期、競賽過於激烈、宣發成本再度進步的問題。正常狀況下，影視公司以及職業相關公司面對幾個月的空檔是不會有太大問題的，可是問題在於，中國電影本來就處在寒冬期。中國票房整體規劃在經歷了2013-2015年的爆發性增加之後，2015年跟著票補逐漸退出，潛在市場挖掘結束、觀眾審美提升、爛片生存環境變差、熱錢逐漸退出之後，18、19年票房增速均在10%以下。現在疫情來襲，可謂落井下石。

很火的蛋蛋

你好！很高興能夠回答你的問題。

這次疫情可以說對各個行業都帶來了不同程度的影響。影視行業也不例外，首先，疫情期間很多電影都無法上映，自然錢也就掙不回來。就像徐崢導演的《囧媽》，他選擇了免費放映，但也有一些電影，只能推遲上線了。

還有就是拍攝中的電影和電視劇，只有停拍，那在這些時間裡，都是費用啊，估計也都沒少虧。

在說說現在，疫情逐步穩定，各個劇組也開始陸續復工拍攝。可是壓力也是蠻大的！記得網上有一段關於李蘭娟院士說的話：

這段話得到了很多國民的贊同，確實，演員們拍戲辛苦，可關鍵時刻救不了命，幫助不了祖國切實的發展，反而，一些明星因為賺了大錢開始吸毒的大有人在，年輕人盲目的崇拜、追星，渴望明星的高薪和光鮮亮麗的上流生活，所以都做著明星夢，當國家出現危機需要人才的時候才發現，全國上下還得靠一位83歲的老人！

想必國家也能看到這些，也能聽到國民的呼聲，待疫情結束後，影視行業也許真的會有些大變動！

希望我的回答對你有所幫助！

東北醬醬醬

華美銀行第一副總裁、大中華區娛樂和傳媒總監陳沁園告訴晨報記者，無論是從平衡風險，還是鼓勵行業發展的角度出發，目前銀行都堅持對影視公司提供穩定和健康的支持。“我們不會因為一家公司有了一兩部特別火的戲就放鬆標準，也不會因為像疫情這樣突如其來的事件就馬上收緊，‘一刀切’關上大門。對我們來說，華美銀行一直在按正常流程推進客戶的授信項目，應該做的各項工作並沒有受疫情影響”。

■疫情期間，多部電視劇收視率實現看漲

這家深耕中國影視行業多年的銀行，早年曾助力不少中國電影的海外融資，如今則合作了諸多國內頭部影視製作公司。從陳沁園的經驗看，疫情或許會在短期內給影視業務帶來阻礙，但經此一役，影視公司也會在精細化管理、理性化運作下一往無前。

“行業的變化，從2018年下半年就開始了，大家已經不再相信單純買個大IP、大演員就能炒出一個好項目。我們觀察到的是有創作或者發行能力的公司核心競爭力更穩定。除此之外現實題材的創作在總量上有所增長，疫情過後，說不定也會有一些醫療行業劇的創作熱情出現”。

泉州府邸888

目前，國內的新冠肺炎患者數量持續下降，國外的情況卻不容樂觀。

海外假新聞滿天飛，媒體習慣抹黑中國的進步，無視中國提醒，導致民眾輕視新冠肺炎的威力。

如今國內疫情緩解，病毒開始肆虐全球。目睹各國政客的遲緩應對，我們才恍然發現，大災大難時，我黨“集中力量辦大事”的傳統永遠不落伍。

不少網民笑稱“作業都不會抄”，其實不是他們不會抄，而是因為傲慢，以為中國不是正確答案。眼看疫情迅速蔓延，除了韓國和新加坡，大多數國家是有心無力，即使知道了正確答案，也苦於手中沒有用來執行的筆。

也許你會疑惑，這跟電影業有什麼關係？

疫情之下，全國一盤棋，沒有哪個行業可以獨善其身。在各種排行榜上，受疫情影響最大的行業裡，影視行業永遠排在前三。

疫情中的影視市場

春節前，電影院暫停營業，春節檔的重磅大片紛紛撤檔，春節後，《囧媽》和《肥龍過江》先後登陸網絡平臺，捲起了一股富有爭議的“狂歡”。

不久後，廣電聯合電視劇製片委員會和演員委員會下發《關於新冠疫情期間停止影視劇拍攝工作的通知》，在國內拍攝的影視劇組全面停工。

電影製作的環節眾多，前期的劇本創作影響較小，後期的剪輯、音效等環節影響不大，但是中期的拍攝完全停滯，上映環節更是遭遇了毀滅性打擊，影院經理都開始在朋友圈裡賣零食了。

電影無法定檔，宣發便毫無意義，電影無法上映，影視公司就只能吃土了。

有些聲音對2020年的電影市場很悲觀，將來會發生什麼，心裡更是沒底。

中國電影票房的走向，還要看疫情能否在夏天結束。

如果疫情在夏天結束，院線電影市場將會在今年下半年迎來井噴

今年春節檔號稱“史上最強”，《囧媽》網播後，尚有至少6部重磅大片還未定檔，包括《唐人街探案3》、《緊急救援》、《姜子牙》、《奪冠》、《急先鋒》和《熊出沒·狂野大陸》，毫無疑問，它們將會降臨暑期檔和國慶檔，甚至有可能在兩個傳統檔期之間製造一個新的電影檔。

個別影片甚至會考慮2021年春節檔，鑑於電影回報週期的考量，現有撤檔的電影幾乎不會選擇2021年春節檔。

以目前的消息來看，原本定檔2020年的重量級國際大片有30多部（以下僅列出部分）。

2月份有《猛禽小隊》和《王牌特工3》等，3月份有《花木蘭》和《寂靜之地2》等，4月份有《速度與激情9》、《魔法精靈2》、《鋼骨》、《X戰警：新變種人》和《007：無暇赴死》等，5月份有《哥斯拉大戰金剛》和《黑寡婦》等，6月份有《神奇女俠2》和《綠燈軍團》等，7月份有《奪寶奇兵5》和《小黃人2》等，8月份有《密室逃生2》等，9月份有《怪物獵人》等，10月份有《毒液2》等，11月份有《沙丘》和《永恆族》等，12月份有《瘋狂原始人2》和《神秘海域》等。

除此之外，大量未定檔的電影也來勢洶洶。

國產片的定檔時間普遍較晚，已定檔的優質電影數量更是屈指可數。

已傳出消息將於2020年上映的影片大約有20餘部，包括暑期檔的《封神1》，春節檔的《刺殺小說家》，尚未定檔的《八佰》、《征途》、《蘭心大劇院》、《詩眼倦天涯》、《李娜》、《749局》、《鬼吹燈之天星術》、《美人魚2》、《拆彈專家2》、《明日戰記》、《刺局》、《風再起時》、《秘密訪客》、《古董局中局》、《深海》和《陰陽師之晴雅集》，還未確定上映日期的《快把我哥帶走2》和《西遊之真假美猴王》等。

國產片陣容看起來不算強大，然而加上2020年春節檔的6部大片，能量不容小覷。

粗略計算，2020年上映的國內外大片已有50多部，因疫情的原因，原本分散在12個月上映的電影將集中在半年裡上映，競爭將異常激烈，市場將異常殘酷。尚未放出消息的其他影片在選擇檔期時壓力將比往年大上數倍，如果信心不足，已定檔的電影想必在調檔上慎之又慎。

需要注意的是，以2003年非典的影市為例，緊鄰疫情後上映的電影票房無一例外非常慘淡，也就是說觀眾的報復性觀影潮並不會那麼快到來，影視公司需警惕，切勿錯判。

原因很簡單，傳統電影檔期都是節假日，人們有時間有心情。疫情結束後，各行各業全面復工，人們忙於生計，會減少娛樂時間。並且，疫情剛結束時心有餘悸，聚集的意願也較低，這就大大限制了電影院的人流量。

如果疫情在夏天結束，網大市場可能會迎來一波小高潮

下半年，預知院線電影市場的殘酷後，一些信心不足的院線電影會效仿《囧媽》和《肥龍過江》尋求網絡平臺播出。因影視寒冬缺少片源的視頻網站，會迎來大量院線片源。原本存活率就不高的網大，將面臨院線電影搶奪平臺資源，集體遭受院線電影網播的衝擊，生死更加難以預料。

院線電影製作公司投入的資金和陣容是網大製作公司難以承受的，院線電影製作公司相較網大製作公司而言，如同航母與漁船，一旦航母掉頭，發現新渠道有利可圖，漁船將被碾壓。除非漁船找到差異化競爭之路。

原本院線和網站就是渠道的差異化，現在院線電影的渠道貫通，網大的渠道無法上升，差異化只能尋求內容上的突破。你打你的炮，我打我的魚，最好不過。

但是，網大相較於院線電影的微弱優勢是對網大觀眾喜好的把握，然而留給網大製作公司的時間可能只有半年，也就是說，2020年暫時安全，2021年會死得很慘。

這種情況下，最大的贏家是視頻網站。院線電影與網大拼地盤，拼的是視頻網站的地盤，對於視頻網站來說，大量片源的湧入，意味著更大的主動權。

平臺仍會花巨資爭取頭部作品來為自己拉新拉流量，但對於非頭部作品，平臺除了作出歡迎的姿態外，並不會給出買斷的好價錢，更多的是通過點播機制分成，讓平臺成為一座虛擬電影院。

疫情之下，若非平臺主動找來，電影和網大公司拿到優質條件將會更難。那些不適合網大市場的電影仍將一敗塗地，最終淪為視頻網站內容庫裡的數字，為優愛騰的財報添磚加瓦。

無論疫情是否在夏天結束，對劇集的需求都更加迫切

據新劇觀察統計，2019年備案的900餘部劇集，開機僅78部，這意味著平臺將現新劇荒。短期內，平臺會拿出原本積壓的存量劇集提前播出，而原本沒被平臺注意到的新劇就有了與觀眾見面的機會。

平臺原本規劃的新劇製作延期，視頻網站將願意擴大選劇的題材範圍和合作的公司。此時，原本不在視頻網站視野裡的製作公司帶著優質項目，就會拿到疫情前拿不到的支持力度和資源。

不過，如果沒有優質項目，依舊抓不住這次機會。畢竟非優質的劇集，比拼的不是新劇，而是平臺積壓的眾多存量劇。

短期內，觀影模式並不會有太大變化

《囧媽》和《肥龍過江》選擇網播後，不少人認為這是觀影模式從電影院到客廳轉變的拐點，依我看，還遠遠不是時候。

不過，這次疫情可能會助推觀影模式甚至是電影這種藝術的進化。

疫情的特殊性，讓觀眾的觀影模式得以改變，但並不會對院線電影造成致命性衝擊。就像當初電視機的出現，一度讓人們發出電影院已死的宣言。

從1929年第一臺量產電視機出現，到Netflix和優愛騰等視頻網站的崛起，這種聲音不絕於耳，然而，近百年來，電視機對電影院造成的衝擊非常有限。

長期看，沒有人否認電影院會消失，但消滅電影院的絕對不是現有的視頻網站。

電影是造夢的藝術，體驗永遠是最重要的。電影院之所以不會被視頻網站消滅，恰恰是因為提供了遠好於視頻網站的觀影體驗。

為什麼院線電影會有將近一半的票價都給了影院？那是因為電影院的運營成本高昂，這些高昂的成本背後是電視機和顯示器難以提供的視聽效果。視頻網站相比電影院更便利的優勢並不足以打動創作者和主流觀眾。

所以，短期內，主流觀眾仍會以去電影院看大片為主，以視頻網站看電影為輔。電影院仍將是大片首選的放映場所，院線電影仍將是電影業的代表。

回到當下疫情，《囧媽》和《肥龍過江》的網播不是給院線電影敲響了喪鐘，而是把原本只有一畝三分地的網大市場變成了更加血腥的戰場。

長期看，互動電影將是一種重要趨勢

前文提到，電影院終將消失，也提到視頻網站並不會消滅電影院，那消滅電影院的會是什麼呢？

或者更準確的說，讓電影院變成小眾場所的會是什麼呢？

讓我們把目光拉回到電影剛出現的時代。彼時，以舞臺劇為生的很多人視電影為雜耍，不入流的東西。電影發展百年後，如今舞臺劇淪為小眾文化，電影倒成了大眾文化。

這種變化的背後是電影突破了舞臺的限制，在時間和空間上大大拓展了故事的邊界。同時，電影帶給了觀眾更真實的表演，而非舞臺劇那種“意向性”表演。

促使更多人進入電影院的是看到更多更擬真的世界，換言之，是更加真實的感受。那麼讓電影院淪為小眾的必定是電影院無法提供的新需求。

電影的發展和科技的發展密不可分，改變觀影體驗的一定是科技的發展。

如今有很多風口行業都在探索這種模式，有的已成功但不算根本革新，比如3D；有的路還很長，比如VR；有的正蓬勃發展，比如互動電影和互動電影遊戲等。

可預見的未來，VR與互動電影的結合將超越現有的電影院和視頻網站帶來的觀影體驗。

觀眾不再滿足單一視角的觀影方式，而是在一定範圍內參與互動，也許那時候不能再簡單稱之為觀眾，而是觀眾與玩家的結合體。

目前橫在電影觀眾與遊戲玩家之間的有兩個障礙，一個是時間，電影相比遊戲的時間短得多；

另一個是視角，電影是主創把全部視角限定在他們的理解上，遊戲是主創把一部分視角交給玩家。

相信在未來的發展中，這兩點都能化解。屆時，定語還是電影，形式上卻不再是單純的“觀影”。

想理解這種趨勢，大可以體驗一把互動電影遊戲，無論是國產互動電影遊戲《隱形守護者》還是國外大作《底特律：變人》，互動的沉浸感讓玩家成為作品的一部分。

如果疫情並未在夏天結束會發生什麼

如果沒能控制住疫情，直到研究出疫苗前，影視行業將迎來一大波倒閉潮。

屆時，電影院繼續關門停業，大量電影匯聚視頻網站，帶來持續半年的繁榮。到了2021年，由於劇組難以開機，除了拍攝完成尚在後期製作的電影和劇集，平臺將以存量電影和劇為主，影視行業的上中下游將在連鎖反應下大幅縮水。

下半年的國內劇組也許還有一個出路——尋求海外合作和拍攝，用增加成本的方式彌補時間帶來的損失。

然而多國以意識形態為先看問題，浪費了兩個月的寶貴時間。如今多部好萊塢接連撤檔，包括《花木蘭》、《速度與激情9》、《寂靜之地2》、《007:無暇赴死》和《新變種人》等多部票房炸彈。

以目前海外各國的趨勢來看，寄希望於海外，還不如相信我們自己。

就像《國際歌》裡唱的那樣：

從來就沒有什麼救世主

也不靠神仙皇帝

要創造人類的幸福

全靠我們自己

悟空說大劇

首先疫情對於每一個人都是致命的打擊，對每一個行業更是無限的考驗，影視行業一樣也是遭受沉重的打擊。從年前很多優秀影片計劃正月上映，到最後免費播放這都無一不體現出製片方的無奈！一部好的作品從編劇到製作到上映要花費太多的心思和能力，然而疫情過後這些方面將會難上加難。

其次是疫情過後對於炒的很熱的片酬問題也是各大導演製作方很頭疼的事，不得不說限薪今對於國家是有好處的，但是對於老百姓和各大名星演員來說並不是什麼好事，拉低片酬，真就能提高影片質量嗎？一切都是未知數！

最後還是讓時間來檢驗這些未知的東西，讓時間來考驗這些所謂的真理！

晶晶愛生活999

疫情帶來了危機，但危機下面也孕育著新的轉變

17年前，非典肆虐。

俞洪敏因為學生在家隔離而退款，從而負債700萬+，此後創立新東方線上教學，直到今天成為教育龍頭之一。

劉強東被迫關停13家門市，事業一度瀕臨崩塌，後在論壇宣傳自己的產品，從而創立京東多媒體網。

馬雲因為旗下一個員工曾趕往北京，後疑似感染，最後讓500多名員工全部在家辦公，並在此期間開發出淘寶網。

而當年，正是互聯網的風口上

而現在是影視的風口，受國家相關政策扶持。

投資新風向——電影版權認購，你能抓住嗎？

國家，地方政策扶持電影行業

人民網召開線上影視文旅行業對策共商會

在會議中，除開貸款條件放寬、減少貸款利率、組建公益基金、更進一步減免稅費、場地租金以外，影視行業代表以及相關學者專家從練好“內功”、融合轉型等提出不同對策及意見。

疫情帶來危機的同時，也在危機中孕育著新生的變化。

眾志成城，共抗疫情。

中國電影市場從不缺乏優秀的電影作品，觀眾也從未對中國電影失去信心。實踐證明中國電影市場具有強大的韌性的同時也具有更大的迴旋空間，相信經此一“疫”，中國電影市場在復甦之時，會更加生機蓬勃。

關鍵字: 娛樂 傳染病 要麼