灵活流浪

我感觉这次疫情既是一个危机又是一个机会，让我们的影视行业认真反思一下，怎么可以走的更远？

1.将精力放到打磨剧本上

现在的影视行业浮躁，要么故事千篇一律，感觉没有什么好的创新，要么就是改编热门小说，把它搬到小银幕上，感觉就在吃老本。

给人的感觉，中国优秀的编剧人才太少了，就不往太遥远说，观察我们的邻国韩国，编剧人才层出不穷，韩国知名编剧金恩淑，创造出了引发收视狂潮的神剧《继承者们》、创造出双宋cp的《太阳的后裔》、以及豆瓣评分超高的《孤单灿烂的神-鬼怪》

趁着这段时间，认真沉淀，打磨好的剧本，好的故事我们观众会买账的。

2.将精力放在磨炼演技上

前段时间，许久不见的袁泉在电视剧《前半生》以及电影《中国机长》的表现顿时惊艳到我了，一出场就自带气场，袁泉消失的这些年，演技还是如此炸裂。

现在的娱乐圈，演戏的去唱歌了，唱歌的去演戏，并不是说多方面发展不好，但还是专注于一方面。

趁这段时间，好好沉淀一下，磨炼一下演技，因为好的故事也需要好的演员来演绎。

3.将精力放到专注导演能力上

现在的导演界青黄不接，世界名导屈指可数，不得不想到我们的邻国韩国，前段时间在奥斯卡大放异彩的《寄生虫》，展现全世界存在的贫富差距，将它放到我们的眼前，带给我们沉重的思考。

导演能力或许不是一蹴而就，但这段时间，确实可以想想，怎么导演出优秀的作品。

总之

这次疫情，全国上下共度难关，这是危机也是机会，影视行业需要大变革，大改动，才能焕发出勃勃生机，我无比期待那一天的到来！

小鹏观影视

新冠肺炎对于影视行业所带来的冲击是巨大的，它直接使得人们不能出门，不能去影院看电影。影视行业主要收入以票房为主，票房受到影响，行业必受打击。那么影视行业在疫情之后应该何去何从？不少网友说网络首映将会主导影视行业。像《囧妈》一样在网络上进行首映。虽然很多网友说《囧妈》网络免费，但是网络运营商买版权收入已经使徐峥回本，在疫情期间效仿如此做法显然是明智的。但是，这只是一个暂时的办法，不能左右影视行业发展趋势。因为大众之所以在影院看电影，主要因为影院所带来的环境及震撼效果，这是其他方法无法比拟的，想用网络替代影院很难实现。那么VR3D影院是否可行？众所周知，随着科技高度发展，VR虚拟现实行业已经开始显露头角，不少行业领军人物也断定VR行业必将会火，从而掀起了一波大批学习VR制作的高潮。VR3D影院，是利用VR技术模拟出真实影院的效果，目前来看技术也趋于成熟，尤其是4k,8k分辨率的出现，使得模拟影院成为可能。但VR虚拟影院代替真实影院还需要一个漫长的过程。首先虚拟现实设备价值不菲，这里所指的不是那种将手机放进去看电影的VR眼镜，这种眼镜因手机分辨率的限制，现在根本达不到预期效果。笔者所指的是自带显示屏幕的一体机，这种机器最低也要几千，不是普通人群能负担得起的。其实影视行业也不用过分恐慌，随着疫情不断消退，人们出行也逐渐恢复正常，由限制出行封闭管理，到小区开放复产复工，影视行业也会逐渐回暖。笔者相信在灾难面前，中国是有韧性的,中国人是有韧性的，中国各行各业也是有韧性的，它虽然会有低迷期，但终将会取得胜利，迎来新一波发展高潮！

飞飞看娱乐

有三个可能的影响：

1，已经有专业电影业人士分析了这次疫情对中国乃至世界电影市场的票房影响。中国大约已经影响了100-120亿人民币的收入，全球范围看这次疫情也造成了很多国家的电影院收入下降。2020年中国的票房或许会重新回到了2019年前的收入水平。（短期1年）

2，将会加速电影发行方重新看待和思考线上内容的发送方式。案例是-《囧妈》6亿元自救方案。在未来会有更多的电影发行方会考虑用线上数字发送的方式，讲内容送达到观众手中。（中期2-3年）

3，线上内容播放平台爱奇艺，优酷，电视猫等也会加速实现“内容的奈飞模式” -就是出产自我主导的精品影视内容。奈飞精品内容已经成为PK院线的有力武器。虽然还没有真正撼动院线在收入方面的地位。但是全球5千万的注册付费用户，不受任何疫情的影响，这可能是数字内容的未来（中长期：3-5年或者更长）

4，疫情促进内容生产方和平台方双方的结合（中长期3-5年）

狗头大军师

春节过后，影视行业正逐步有序复工。

2月12日，北京市电影局发布致首都电影行业的公开信。其中提到，“受疫情影响，首都部分电影企业和电影创作项目面临着一些暂时性困难，对此我们高度关注”。文中提出优化政务服务、支持重点项目、做好企业保障等举措维护行业正常运转。

2月19日，北京市宣布，研究出台《关于应对新冠肺炎影响促进文化企业健康发展的若干措施》(28条)。经初步测算，涉及财政资金投入超过15亿元。其中，对今年春节期间受疫情影响未能如期上映的京产影片，给予一次性宣传发行补贴；对今年春节前后处于集中创作期、受疫情影响而暂停的重点项目，给予创作制作特殊补贴。

而此前，2月10日，横店影视城发布复工指导意见，规定影视企业(剧组)复工时间原则上不得早于2月12日24时，需经过审批、备案，否则不得擅自复工。复工将分阶段推进：第一阶段复工从2月13日开始，影视企业(剧组)员工春节期间均在本地且未接触疫情严重地区人员的，经审核通过后优先予以复工。目前仍在疫情严重地区的人员，要劝导暂缓返回。对发现疫情防控措施不到位的剧组，立即予以停工处理。

明星读信节目《见字如面》近日推出抗疫特别制作版。为尽量减少聚集，节目由演员艺人们自己拍摄。总导演关正文介绍，导演和演员不在一起，内容编导和音乐编辑不在一起，剪辑和包装也不在一起，大家积极地适应通过网络的远程交流。

此外，行业协会也积极开展自救。

记者获悉，中国电视剧制作产业协会青年工作委员会日前已联合北京师范大学国际写作中心影视戏剧工作坊，发起首届中国青年原创故事大会。

原创故事大会组委会执行副秘书长李梓逍希望借此为更多好的原创故事搭建展示的平台，同时也为青年创作者争取最宽松的创作环境，对接呈现渠道，并通过这些渠道产出作品，帮助故事创作者获得最大的收益和影响力。

他说：“这样才能让创作者们能够相信原创，并回到原创的道路上来，真正用心创作出最好的故事，共同迎接行业复苏。”(完)

南先生yue

新冠肺炎关于电影职业的影响首要在于电影院放映停摆，在拍电影的拍照工作延期，已定档影片推迟上映，加重后续档期竞赛程度。根据西南证券收拾的猫眼电影数据显示，2017-2019年从正月初一到之后30天内的票房绝对值在84亿-118亿之间，占全年票房的15%-18%，几乎是全年票房的1/5。

院线是高负债与高流水并存的职业，连锁院线为了抢占市场很多举债，获取出资之后张狂扩张。这次疫情的突然袭击，资金周转方案被打乱，关于下游院线公司来说，放映端在春节档及之后的停摆将对全年票房以及自身的扩张发展形成相当大的压力，只有那些抵御风险才能较强的大型院线公司状况才可能稍好些。根据腾讯新闻报道，1月28日，万达集团旗下的大连万达商管集团宣告，万达广场所有商户自1月24日至2月25日时间内的租金、物业费实施全免方针，以此大幅减轻万达电影租金成本压力。

关于上游出品制作公司来说，很多剧组会受到停工潮的影响，或将面对场地、器材租赁费用添加、主创档期和谐、制作周期延长需求追加出资等问题。根据横店影视城官方微博发布的信息，2020年1月27日，横店影视文化产业试验区办理委员会、东阳市文化和广电旅游体育局下发通知，关闭拍照场景、暂停防控期间的剧组拍照活动，当时横店在拍剧组20个，筹备剧组11个，《有翡》《青青子衿》《小女霓裳》剧组等均布告暂停拍照工作，全组演职人员原地待命修整。

关于后续定档的影片来说，也将面对争抢档期、竞赛过于激烈、宣发成本再度进步的问题。正常状况下，影视公司以及职业相关公司面对几个月的空档是不会有太大问题的，可是问题在于，中国电影本来就处在寒冬期。中国票房整体规划在经历了2013-2015年的爆发性增加之后，2015年跟着票补逐渐退出，潜在市场挖掘结束、观众审美提升、烂片生存环境变差、热钱逐渐退出之后，18、19年票房增速均在10%以下。现在疫情来袭，可谓落井下石。

很火的蛋蛋

你好！很高兴能够回答你的问题。

这次疫情可以说对各个行业都带来了不同程度的影响。影视行业也不例外，首先，疫情期间很多电影都无法上映，自然钱也就挣不回来。就像徐峥导演的《囧妈》，他选择了免费放映，但也有一些电影，只能推迟上线了。

还有就是拍摄中的电影和电视剧，只有停拍，那在这些时间里，都是费用啊，估计也都没少亏。

在说说现在，疫情逐步稳定，各个剧组也开始陆续复工拍摄。可是压力也是蛮大的！记得网上有一段关于李兰娟院士说的话：

这段话得到了很多国民的赞同，确实，演员们拍戏辛苦，可关键时刻救不了命，帮助不了祖国切实的发展，反而，一些明星因为赚了大钱开始吸毒的大有人在，年轻人盲目的崇拜、追星，渴望明星的高薪和光鲜亮丽的上流生活，所以都做着明星梦，当国家出现危机需要人才的时候才发现，全国上下还得靠一位83岁的老人！

想必国家也能看到这些，也能听到国民的呼声，待疫情结束后，影视行业也许真的会有些大变动！

希望我的回答对你有所帮助！

东北酱酱酱

华美银行第一副总裁、大中华区娱乐和传媒总监陈沁园告诉晨报记者，无论是从平衡风险，还是鼓励行业发展的角度出发，目前银行都坚持对影视公司提供稳定和健康的支持。“我们不会因为一家公司有了一两部特别火的戏就放松标准，也不会因为像疫情这样突如其来的事件就马上收紧，‘一刀切’关上大门。对我们来说，华美银行一直在按正常流程推进客户的授信项目，应该做的各项工作并没有受疫情影响”。

■疫情期间，多部电视剧收视率实现看涨

这家深耕中国影视行业多年的银行，早年曾助力不少中国电影的海外融资，如今则合作了诸多国内头部影视制作公司。从陈沁园的经验看，疫情或许会在短期内给影视业务带来阻碍，但经此一役，影视公司也会在精细化管理、理性化运作下一往无前。

“行业的变化，从2018年下半年就开始了，大家已经不再相信单纯买个大IP、大演员就能炒出一个好项目。我们观察到的是有创作或者发行能力的公司核心竞争力更稳定。除此之外现实题材的创作在总量上有所增长，疫情过后，说不定也会有一些医疗行业剧的创作热情出现”。

泉州府邸888

目前，国内的新冠肺炎患者数量持续下降，国外的情况却不容乐观。

海外假新闻满天飞，媒体习惯抹黑中国的进步，无视中国提醒，导致民众轻视新冠肺炎的威力。

如今国内疫情缓解，病毒开始肆虐全球。目睹各国政客的迟缓应对，我们才恍然发现，大灾大难时，我党“集中力量办大事”的传统永远不落伍。

不少网民笑称“作业都不会抄”，其实不是他们不会抄，而是因为傲慢，以为中国不是正确答案。眼看疫情迅速蔓延，除了韩国和新加坡，大多数国家是有心无力，即使知道了正确答案，也苦于手中没有用来执行的笔。

也许你会疑惑，这跟电影业有什么关系？

疫情之下，全国一盘棋，没有哪个行业可以独善其身。在各种排行榜上，受疫情影响最大的行业里，影视行业永远排在前三。

疫情中的影视市场

春节前，电影院暂停营业，春节档的重磅大片纷纷撤档，春节后，《囧妈》和《肥龙过江》先后登陆网络平台，卷起了一股富有争议的“狂欢”。

不久后，广电联合电视剧制片委员会和演员委员会下发《关于新冠疫情期间停止影视剧拍摄工作的通知》，在国内拍摄的影视剧组全面停工。

电影制作的环节众多，前期的剧本创作影响较小，后期的剪辑、音效等环节影响不大，但是中期的拍摄完全停滞，上映环节更是遭遇了毁灭性打击，影院经理都开始在朋友圈里卖零食了。

电影无法定档，宣发便毫无意义，电影无法上映，影视公司就只能吃土了。

有些声音对2020年的电影市场很悲观，将来会发生什么，心里更是没底。

中国电影票房的走向，还要看疫情能否在夏天结束。

如果疫情在夏天结束，院线电影市场将会在今年下半年迎来井喷

今年春节档号称“史上最强”，《囧妈》网播后，尚有至少6部重磅大片还未定档，包括《唐人街探案3》、《紧急救援》、《姜子牙》、《夺冠》、《急先锋》和《熊出没·狂野大陆》，毫无疑问，它们将会降临暑期档和国庆档，甚至有可能在两个传统档期之间制造一个新的电影档。

个别影片甚至会考虑2021年春节档，鉴于电影回报周期的考量，现有撤档的电影几乎不会选择2021年春节档。

以目前的消息来看，原本定档2020年的重量级国际大片有30多部（以下仅列出部分）。

2月份有《猛禽小队》和《王牌特工3》等，3月份有《花木兰》和《寂静之地2》等，4月份有《速度与激情9》、《魔法精灵2》、《钢骨》、《X战警：新变种人》和《007：无暇赴死》等，5月份有《哥斯拉大战金刚》和《黑寡妇》等，6月份有《神奇女侠2》和《绿灯军团》等，7月份有《夺宝奇兵5》和《小黄人2》等，8月份有《密室逃生2》等，9月份有《怪物猎人》等，10月份有《毒液2》等，11月份有《沙丘》和《永恒族》等，12月份有《疯狂原始人2》和《神秘海域》等。

除此之外，大量未定档的电影也来势汹汹。

国产片的定档时间普遍较晚，已定档的优质电影数量更是屈指可数。

已传出消息将于2020年上映的影片大约有20余部，包括暑期档的《封神1》，春节档的《刺杀小说家》，尚未定档的《八佰》、《征途》、《兰心大剧院》、《诗眼倦天涯》、《李娜》、《749局》、《鬼吹灯之天星术》、《美人鱼2》、《拆弹专家2》、《明日战记》、《刺局》、《风再起时》、《秘密访客》、《古董局中局》、《深海》和《阴阳师之晴雅集》，还未确定上映日期的《快把我哥带走2》和《西游之真假美猴王》等。

国产片阵容看起来不算强大，然而加上2020年春节档的6部大片，能量不容小觑。

粗略计算，2020年上映的国内外大片已有50多部，因疫情的原因，原本分散在12个月上映的电影将集中在半年里上映，竞争将异常激烈，市场将异常残酷。尚未放出消息的其他影片在选择档期时压力将比往年大上数倍，如果信心不足，已定档的电影想必在调档上慎之又慎。

需要注意的是，以2003年非典的影市为例，紧邻疫情后上映的电影票房无一例外非常惨淡，也就是说观众的报复性观影潮并不会那么快到来，影视公司需警惕，切勿错判。

原因很简单，传统电影档期都是节假日，人们有时间有心情。疫情结束后，各行各业全面复工，人们忙于生计，会减少娱乐时间。并且，疫情刚结束时心有余悸，聚集的意愿也较低，这就大大限制了电影院的人流量。

如果疫情在夏天结束，网大市场可能会迎来一波小高潮

下半年，预知院线电影市场的残酷后，一些信心不足的院线电影会效仿《囧妈》和《肥龙过江》寻求网络平台播出。因影视寒冬缺少片源的视频网站，会迎来大量院线片源。原本存活率就不高的网大，将面临院线电影抢夺平台资源，集体遭受院线电影网播的冲击，生死更加难以预料。

院线电影制作公司投入的资金和阵容是网大制作公司难以承受的，院线电影制作公司相较网大制作公司而言，如同航母与渔船，一旦航母掉头，发现新渠道有利可图，渔船将被碾压。除非渔船找到差异化竞争之路。

原本院线和网站就是渠道的差异化，现在院线电影的渠道贯通，网大的渠道无法上升，差异化只能寻求内容上的突破。你打你的炮，我打我的鱼，最好不过。

但是，网大相较于院线电影的微弱优势是对网大观众喜好的把握，然而留给网大制作公司的时间可能只有半年，也就是说，2020年暂时安全，2021年会死得很惨。

这种情况下，最大的赢家是视频网站。院线电影与网大拼地盘，拼的是视频网站的地盘，对于视频网站来说，大量片源的涌入，意味着更大的主动权。

平台仍会花巨资争取头部作品来为自己拉新拉流量，但对于非头部作品，平台除了作出欢迎的姿态外，并不会给出买断的好价钱，更多的是通过点播机制分成，让平台成为一座虚拟电影院。

疫情之下，若非平台主动找来，电影和网大公司拿到优质条件将会更难。那些不适合网大市场的电影仍将一败涂地，最终沦为视频网站内容库里的数字，为优爱腾的财报添砖加瓦。

无论疫情是否在夏天结束，对剧集的需求都更加迫切

据新剧观察统计，2019年备案的900余部剧集，开机仅78部，这意味着平台将现新剧荒。短期内，平台会拿出原本积压的存量剧集提前播出，而原本没被平台注意到的新剧就有了与观众见面的机会。

平台原本规划的新剧制作延期，视频网站将愿意扩大选剧的题材范围和合作的公司。此时，原本不在视频网站视野里的制作公司带着优质项目，就会拿到疫情前拿不到的支持力度和资源。

不过，如果没有优质项目，依旧抓不住这次机会。毕竟非优质的剧集，比拼的不是新剧，而是平台积压的众多存量剧。

短期内，观影模式并不会有太大变化

《囧妈》和《肥龙过江》选择网播后，不少人认为这是观影模式从电影院到客厅转变的拐点，依我看，还远远不是时候。

不过，这次疫情可能会助推观影模式甚至是电影这种艺术的进化。

疫情的特殊性，让观众的观影模式得以改变，但并不会对院线电影造成致命性冲击。就像当初电视机的出现，一度让人们发出电影院已死的宣言。

从1929年第一台量产电视机出现，到Netflix和优爱腾等视频网站的崛起，这种声音不绝于耳，然而，近百年来，电视机对电影院造成的冲击非常有限。

长期看，没有人否认电影院会消失，但消灭电影院的绝对不是现有的视频网站。

电影是造梦的艺术，体验永远是最重要的。电影院之所以不会被视频网站消灭，恰恰是因为提供了远好于视频网站的观影体验。

为什么院线电影会有将近一半的票价都给了影院？那是因为电影院的运营成本高昂，这些高昂的成本背后是电视机和显示器难以提供的视听效果。视频网站相比电影院更便利的优势并不足以打动创作者和主流观众。

所以，短期内，主流观众仍会以去电影院看大片为主，以视频网站看电影为辅。电影院仍将是大片首选的放映场所，院线电影仍将是电影业的代表。

回到当下疫情，《囧妈》和《肥龙过江》的网播不是给院线电影敲响了丧钟，而是把原本只有一亩三分地的网大市场变成了更加血腥的战场。

长期看，互动电影将是一种重要趋势

前文提到，电影院终将消失，也提到视频网站并不会消灭电影院，那消灭电影院的会是什么呢？

或者更准确的说，让电影院变成小众场所的会是什么呢？

让我们把目光拉回到电影刚出现的时代。彼时，以舞台剧为生的很多人视电影为杂耍，不入流的东西。电影发展百年后，如今舞台剧沦为小众文化，电影倒成了大众文化。

这种变化的背后是电影突破了舞台的限制，在时间和空间上大大拓展了故事的边界。同时，电影带给了观众更真实的表演，而非舞台剧那种“意向性”表演。

促使更多人进入电影院的是看到更多更拟真的世界，换言之，是更加真实的感受。那么让电影院沦为小众的必定是电影院无法提供的新需求。

电影的发展和科技的发展密不可分，改变观影体验的一定是科技的发展。

如今有很多风口行业都在探索这种模式，有的已成功但不算根本革新，比如3D；有的路还很长，比如VR；有的正蓬勃发展，比如互动电影和互动电影游戏等。

可预见的未来，VR与互动电影的结合将超越现有的电影院和视频网站带来的观影体验。

观众不再满足单一视角的观影方式，而是在一定范围内参与互动，也许那时候不能再简单称之为观众，而是观众与玩家的结合体。

目前横在电影观众与游戏玩家之间的有两个障碍，一个是时间，电影相比游戏的时间短得多；

另一个是视角，电影是主创把全部视角限定在他们的理解上，游戏是主创把一部分视角交给玩家。

相信在未来的发展中，这两点都能化解。届时，定语还是电影，形式上却不再是单纯的“观影”。

想理解这种趋势，大可以体验一把互动电影游戏，无论是国产互动电影游戏《隐形守护者》还是国外大作《底特律：变人》，互动的沉浸感让玩家成为作品的一部分。

如果疫情并未在夏天结束会发生什么

如果没能控制住疫情，直到研究出疫苗前，影视行业将迎来一大波倒闭潮。

届时，电影院继续关门停业，大量电影汇聚视频网站，带来持续半年的繁荣。到了2021年，由于剧组难以开机，除了拍摄完成尚在后期制作的电影和剧集，平台将以存量电影和剧为主，影视行业的上中下游将在连锁反应下大幅缩水。

下半年的国内剧组也许还有一个出路——寻求海外合作和拍摄，用增加成本的方式弥补时间带来的损失。

然而多国以意识形态为先看问题，浪费了两个月的宝贵时间。如今多部好莱坞接连撤档，包括《花木兰》、《速度与激情9》、《寂静之地2》、《007:无暇赴死》和《新变种人》等多部票房炸弹。

以目前海外各国的趋势来看，寄希望于海外，还不如相信我们自己。

就像《国际歌》里唱的那样：

从来就没有什么救世主

也不靠神仙皇帝

要创造人类的幸福

全靠我们自己

悟空说大剧

首先疫情对于每一个人都是致命的打击，对每一个行业更是无限的考验，影视行业一样也是遭受沉重的打击。从年前很多优秀影片计划正月上映，到最后免费播放这都无一不体现出制片方的无奈！一部好的作品从编剧到制作到上映要花费太多的心思和能力，然而疫情过后这些方面将会难上加难。

其次是疫情过后对于炒的很热的片酬问题也是各大导演制作方很头疼的事，不得不说限薪今对于国家是有好处的，但是对于老百姓和各大名星演员来说并不是什么好事，拉低片酬，真就能提高影片质量吗？一切都是未知数！

最后还是让时间来检验这些未知的东西，让时间来考验这些所谓的真理！

晶晶爱生活999

疫情带来了危机，但危机下面也孕育着新的转变

17年前，非典肆虐。

俞洪敏因为学生在家隔离而退款，从而负债700万+，此后创立新东方线上教学，直到今天成为教育龙头之一。

刘强东被迫关停13家门市，事业一度濒临崩塌，后在论坛宣传自己的产品，从而创立京东多媒体网。

马云因为旗下一个员工曾赶往北京，后疑似感染，最后让500多名员工全部在家办公，并在此期间开发出淘宝网。

而当年，正是互联网的风口上

而现在是影视的风口，受国家相关政策扶持。

投资新风向——电影版权认购，你能抓住吗？

国家，地方政策扶持电影行业

人民网召开线上影视文旅行业对策共商会

在会议中，除开贷款条件放宽、减少贷款利率、组建公益基金、更进一步减免税费、场地租金以外，影视行业代表以及相关学者专家从练好“内功”、融合转型等提出不同对策及意见。

疫情带来危机的同时，也在危机中孕育着新生的变化。

众志成城，共抗疫情。

中国电影市场从不缺乏优秀的电影作品，观众也从未对中国电影失去信心。实践证明中国电影市场具有强大的韧性的同时也具有更大的回旋空间，相信经此一“疫”，中国电影市场在复苏之时，会更加生机蓬勃。

關鍵字: 要么 传染病 影视