張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

《歌手:當打之年》火熱開播,作為歌手展現自己真正實力的音樂類節目,7年以來《歌手》一直都備受觀眾好評,7年音樂路,走來的正是相對應的7位歌手,此次首發陣容依然是實力強勁,由毛不易,徐佳瑩,蕭敬騰,華晨宇,米希亞,袁婭維,周深所組成的第一梯隊,將迎接奇襲歌手的新一輪挑戰。

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

而這其中,最被“偶説君”關注的,自然還是那個深受觀眾喜愛的唱作鬼才“華晨宇”

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

毫不誇張的說,華晨宇就是為了音樂而生的人,他是一個天生就會唱歌的人,他可以不用說話,不用語言去交流,只要通過歌聲就能瞭解他所想表達的情緒,包括他的肢體動作和在舞臺上的一種忘我的境界,他是真正有著高超聲音演技的實力歌手。

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

此次在最新一季的《歌手》當中,華晨宇又為觀眾們奉上了許多既好聽又能炸裂舞臺的經典歌曲。

《鬥破蒼穹》主題曲,二倍加速更驚豔的《寒鴉少年》自由自在且又充滿爆發力的曲風,讓華晨宇再一次展現了他超強的控場能力。

《你要相信這不是最後一天》是華晨宇作曲並首次在《當打之年》上演唱的歌曲,動人的旋律配合眾明星最後的說詞,為當前疫情飽受身體與精神所帶來痛苦的人們,送去了一份激勵之情。

接下來,越聽越上頭的《神樹》也如約而來,很有70年代公路電影的味道,雖然這次在節目中聽到了花花許多好聽的歌曲,但“偶説君”個人還是非常希望他能夠再次演唱那首《Here We Are》這才是華晨宇的靈魂之作。

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

2016年上映的香港動作電影《使徒行者》是一部講述警隊雙臥底剿滅犯罪集團的故事,古天樂與張家輝大演對手戲,他們的多重身份讓影片看起來是頗為燒腦。

華晨宇受片方邀請獻唱該片主題曲《Here We Are》並親自為其譜曲,這首歌的前半部分深情舒緩,由弱漸強的節奏變化與影片的故事情節遙相呼應,再配上一段中國風的rap,花花的超強唱功賦予了這首歌曲如電影般的畫面感,而該單曲的宣傳封面也同樣映射了影片中雙線臥底的黑白不分,正邪難辨的故事走向。

紅黑色調的封面,反映了在臥底行動中處於生死難料的危險處境,華晨宇化身臥底,人形在鏡頭中扭曲,讓人難以分辨身份,兩側的人物複製形成了類似蝴蝶翅膀的形狀,意為待任務完成時,即可化繭成蝶,這與影片故事的核心思想是完全吻合的。

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

影片最後,張家輝被小巴車撞死,古天樂坐在他身旁泣不成聲,華晨宇空靈的聲音緩緩響起,我越無所適從,越會事與願違,在交錯的時空,靈魂加速下墜,在正義與邪惡交錯的世界中那難得的兄弟情誼令人震撼!

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

黑白色的回憶畫面,張家輝獨自站在窗前抽著煙,看著外面馬路上不停穿梭的車輛,手裡一直在把玩著那顆彈力球,華晨宇的歌聲再次響起,無比的孤寂,無比的落寞,他看不清這個世界的色彩,更看不清映在窗前自己的身影。

聲音與人物完全相融,不分彼此,而這個畫面也永遠定格在了觀眾們的心裡,成為了香港影史的又一幕經典。

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

音樂是連接世界的橋樑,在影片中也同樣如此,音畫藝術可謂是缺一不可,影片上映時,張家輝在自己的工作室接受採訪,對華晨宇的這首《Here We Are》也是嘖嘖讚歎:“在電影拍攝期間,我們沒有過接觸,也沒有交流,但是影片最後的這個片段我自己看到也是頗有感觸,他的聲音很有穿透力,是可以直擊靈魂的那種,雖然我們並不熟,但在影片中的那一刻,我們的心卻好似有所聯繫的”

張家輝:他沒露過臉,但卻讓這一幕成為香港電影的永恆經典

這次在《歌手:當打之年》中,看到華晨宇一次次精彩的表現,腦海中卻不斷的浮現出張家輝在黑暗下的那道背影,這真是一個很棒的感覺,也許這就是音畫結合所產生的魔力吧,也許這就是華晨宇與音樂碰撞所產生的魔力吧,就如這個節目的名字,當打之年,華晨宇就是正值當打之年,希望他繼續保持魔力,創作出更多叫人刻骨銘心的優秀作品。



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